Introducción a la vida de Andrew Webb
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Ve y echa un vistazo.
Una breve historia de la vida de Andrew Webber
Los musicales clásicos de Webber: "Cats", "Evita", "El fantasma de la ópera", "Jesucristo Superstar"
Andrew Lloyd Webber es un famoso compositor musical británico.
Nacido el 22 de marzo de 1948, en una familia de profesores y profesores de piano de la Royal Academy of Music de Londres, Inglaterra, estudió en el Magdalen College y coescribió con el letrista Tim Rice durante sus estudios. "Como somos". Me gustan las obras de compositores modernos como Hindemith, Ligeti y Penderecki.
En 1967 coescribió "Joseph and the Technicolor Coat" con Rice, que se representó en escuelas de Londres en 1968, luego en el teatro del West End de Londres y se transmitió por televisión nacional en 1972.
A principios de los años 1970, Webb compuso las bandas sonoras de las películas británicas "The Detective" y "The Odessa Column"
Poco después, coescribió "Jesus" con Tim Rice. "Christ Superstar" se presentó en Nueva York en 1971 y ganó siete premios Tony. En 1973, la obra se llevó al cine.
Cuando se creó "Jeeves" en 1974, su colaborador Alan Eyckbourne reemplazó a Rice.
También colaboró con Tim Rice para crear "Evita", que se representó en Broadway en 1981.
Más tarde Weber adaptó "Cats" y creó su segundo musical "Song and Dance" (1982), entre los que "Don't Look So Bad" y "Tell Me on Sunday" se convirtieron en un gran éxito. /p>
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Hasta ahora, Weber se ha convertido en el único compositor musical que ha interpretado tres obras simultáneamente en el West End y Broadway de Londres.
En 1983, produjo la comedia "The". El hombre extraordinario se lo lleva."
En 1984, colaboró con Richard Stilger para crear "Starlight Express"
Luego produjo "The Hired Man" y "Lend Your Voice" en el Royal Theatre de Londres.
Trabajó en "On Pointe" con Richard Rodgers y Lorenz Hart, y se convirtió en el propietario del teatro.
Creó "Sunset Boulevard" en. 1992, que se representó en Londres el 12 de julio de 1993.
En 1994, Weber figuraba entre las 100 personas más influyentes del teatro estadounidense recopilada por la revista "Drama Weekly" al menos en cualquier momento. Una docena de sus grupos de gira representaban los musicales de Weber en las principales ciudades de Estados Unidos, Gran Bretaña y todo el mundo.
"Escribió para su padre el álbum "Requiem" y sus "Variations". combinados se convirtieron en el álbum más vendido, y el siguiente álbum "Premiere" se convirtió en un álbum triple platino (vendiendo más de 60 millones de unidades).
El popular sencillo "Requiem", cantado por la segunda esposa de Weber, Sarah Brightman. entró en el top 10 del Reino Unido
Creado para los Juegos Olímpicos de Barcelona 1996 "The Friends of Life"
Webber es uno de los más grandes músicos que reescribió la historia del teatro musical.
Introducción
"Cats" es el musical más exitoso de la historia. Su dramaturgo, Andrew Lloyd Webber, es un talento extremadamente raro en la historia de los musicales mundiales. " catalogó a Webber como "la persona más influyente del teatro estadounidense". Primero entre las "100 personas más influyentes", la familia real británica le otorgó el título de caballero en reconocimiento a sus destacadas contribuciones al teatro británico y a los musicales mundiales.
Fueron sus creaciones que brillaron con genio las que hicieron famoso el teatro musical de la segunda mitad del siglo XX con "José y el abrigo de color", "Evita", "Sing and Dance", "Cats" y "Starlight Express". " , "El fantasma de la ópera" y "Sunset Boulevard" se volvieron coloridas y fascinantes. Precisamente por su genial creación nos dejó "Argentina, no llores por mí", "Recuerdos", "El domingo". Tell Me", "Nocturne", "Love Changes Everything" y una serie de maravillosas canciones de teatro musical.
La obra en gira continua más larga en la historia del teatro estadounidense
"Cats" se estrenó en el New London Theatre de Londres el 11 de mayo de 1981 ("Cats" sigue aquí desde su estreno, Cats ha sido visto por 65 millones de personas en todo el mundo. "Cats" se estrenó en Broadway el 7 de octubre de 1982 y es una de las producciones de mayor duración en la historia de Broadway. El 28 de septiembre de 1994, Cats alcanzó el hito de su presentación número 5.000 en Broadway. "Cats" todavía se representa en todo el mundo y se ha convertido en la obra de gira continua más larga en la historia del teatro estadounidense. En noviembre de 1993, "Cats" se convirtió en el primer musical occidental importante que se representó en Singapur y el sudeste asiático. En septiembre de 1995, "Cats" había recaudado más de 2 mil millones de dólares en todo el mundo.
Efectos visuales especiales
El éxito de "Cats" se puede atribuir a muchas razones: la música de Andrew Lloyd Webber y la poesía de T.S Eliot cautivaron al público. Además, los efectos visuales especiales de "Cats" también atrajeron mucho al público. La obra cuenta con un total de entre 2.000 y 2.500 objetos de utilería. Desde cualquier asiento, el público puede ver desde su propia perspectiva 1.500 tubos de pasta de dientes de gran tamaño, platos rotos, dibujos animados y otros objetos en el vertedero de basura. En la obra se utilizaron más de 100 tipos de accesorios y más de 30 pelucas fueron hechas de cabello de yak. Sólo la peluca de "Grizebella" estaba hecha de cabello humano. En la obra se utilizaron más de 250 disfraces.
"Cats" lo ganó todo y dejó "recuerdos" duraderos
"Cats" ha logrado éxito tras éxito en Londres, Broadway y en todo el mundo "Cats" Win it all. . Ganó siete premios Tony en 1983, incluido el de Mejor Musical. Este musical excéntrico y sobrenatural le valió a Weber fama mundial, especialmente por su llamada "canción de las 11 en punto", "Memories", cantada por el viejo gato "Charming Grizebella". Con un humor triste y una melodía conmovedora, expresa el anhelo. para los recuerdos de Grizebella de dejar la tribu de los gatos de Jericó y salir a explorar, experimentando varios encuentros y personas difíciles
"Sinopsis"
Esta película describe una historia de amor que tuvo lugar en el París Ópera de Francia en el siglo XIX. Era 1882, y en lo profundo del sótano de la Ópera, cuenta la leyenda que vivía un genio musical feo, enmascarado pero conocedor. Durante muchos años, había sido esquivo, evitando los ojos temerosos y despectivos del mundo, y. era conocido como "El hombre de la música" (interpretado por Jared Butler). A menudo utilizaba su apariencia fantasmal para crear todo tipo de caos, ahuyentaba a los cantantes que odiaba e incluso interfería en la selección de los protagonistas y la organización de los dramas en la ópera.
Sin darse cuenta, Phantom descubre que la cantante Christine (interpretada por Emmy Rossum) tiene un talento extraordinario para su voz, que admira infinitamente. Después de ser muy apreciado, el Fantasma decidió entrenar a la joven y bella Christine para que se convirtiera en prima soprano a toda costa. Sin embargo, el amor por la música que originalmente se originó en el nivel espiritual se ha transformado gradualmente en un fuerte deseo de posesión. El Fantasma obsesionado tomó medidas prácticas para eliminar a todos aquellos que obstaculizaban la carrera como cantante de Christine.
Más tarde, el inversor teatral Raúl (interpretado por Patrick Wilson) reconoció a Christine como su amiga de la infancia y los dos se enamoraron. Después de que el Fantasma se enteró, se sintió traicionado y enojado cortó la cadena del candelabro del escenario, causando que todo el hermoso candelabro de cristal se rompiera en pedazos entre la audiencia. A medida que la destrucción del Fantasma se vuelve cada vez más sangrienta y demencial, los sentimientos de Christine hacia él pasan gradualmente de la fascinación al miedo, el terror y la lástima.
Medio año después, Raúl y Christine estaban comprometidos en secreto. El Fantasma apareció de repente en el baile de máscaras en la Ópera, lo que obligó a la Ópera a representar la ópera "Don Giovanni" que él mismo compuso y llamó. Yuk. Christine interpreta a la protagonista femenina. Christine, angustiada, corrió a la tumba de su padre en medio de la noche y lloró, mientras Raúl prometió luchar contra el Fantasma hasta el final.
El día del estreno de "Don Giovanni", la ópera fue rodeada por la policía. Inesperadamente, el Fantasma mató al actor principal y se vistió personalmente para actuar junto a Christine. En el clímax de la obra, Christine se quita la máscara delante de todos. El Fantasma, avergonzado y desconsolado, se lleva a Christine secuestrada a su habitación secreta subterránea. Raúl rastreó bajo tierra y comenzó un duelo con el Fantasma, pero fue estrangulado con una cuerda. El Fantasma usó esto para amenazar a Christine para que aceptara casarse con él.
Para proteger a su amante Raúl, Christine resueltamente se inclinó hacia adelante y besó el rostro del Fantasma que parecía estar maldecido por el infierno. En este punto, el desenlace de esta historia de amor ya está decidido. El fantasma desesperado despidió a los amantes que se abrazaban fuertemente y desapareció silenciosamente antes de que la policía y la multitud irrumpieran en la habitación secreta subterránea, dejando solo una máscara triste que parecía sonreír pero no sonreír...
《 Actor Elenco"
Jared Butler (interpretado como el Fantasma)
Butler nació en Glasgow, Escocia. Le encantaba actuar desde que era un niño. Apareció en el escenario del famoso King's Teatro en su ciudad natal a los doce años de edad y decidió convertirse en actor a partir de entonces. Asistió a clases en el Scottish Youth Theatre, pero los consejeros escolares le disuadieron de actuar. Así que Jared Butler estudió derecho durante siete años antes de mudarse a Londres para perseguir su sueño de infancia.
Butler conoció al famoso actor y director británico Steve Berkoff en un café de Londres y le rogó que le diera una oportunidad. Finalmente ganó el papel de Coriolano. En 1996, Butler, que no tenía agente, audicionó para el papel principal en la obra de teatro Trainspotting.
Su debut en la pantalla fue la famosa Sra. Brown, protagonizada por Judi Dench; esta historia sobre el criado de caballos John Brown y la reina Victoria fue preseleccionada para un Oscar en 1998. Ese mismo año, interpretó el papel principal en la versión cinematográfica de The Cherry Orchard Butler y luego se dedicó a la comedia e interpretó a la divertida estrella de rock en Channel 4 del Reino Unido.
Butler protagonizó junto a Rachel Weisz la obra de Tennessee Williams De repente el último verano en 1999. Asumió diversos papeles después de interpretar a un playboy alcohólico en la radio, protagonizó Danger con Andie MacDowell y Adrian Brody, interpretando a un fotoperiodista de guerra.
El año 2000 es muy importante para Jared Butler. Primero protagonizó la versión moderna del Barón Drácula en "La Leyenda del Mal", y luego protagonizó la mini-TV lanzada por "La Leyenda del Mal". Equipo de producción Evil". Película Atila el Huno. Ganó el premio Scottish Film Spirit en 2001.
Sus créditos más recientes incluyen Tomb Raider: Rising con Angelina Jolie y Timeline con Paul Walker. Posteriormente, protagonizará la película El juego de sus vidas, adaptada de una historia real, interpretando el papel del capitán que llevó a la selección de fútbol estadounidense a derrotar a la selección británica en el Mundial de 1950.
Emmy Rossum (interpretada como Christine)
Emmy Rossum se unió al Coro Infantil de la Ópera Metropolitana en el Lincoln Music Center a la edad de siete años para recibir formación musical y actoral. En los siguientes cinco años, Rosen colaboró con cantantes de renombre mundial como el tenor Domingo y otros, interpretando veinte óperas en cinco idiomas. Actúa varias veces por semana en el Metropolitan Opera, incluyendo La Bohème, Turandot, Pagliacci, Hansel y Gretel, entre otros. Rosen interpretó Fausto de Berlioz en 1997 en el Carnegie Hall.
Emmy Rossum hizo su debut televisivo a la edad de once años. Se unió a la telenovela As the World Turns (Meg Ryan también fue miembro del elenco) y luego fue estrella invitada en The Lawyer y. El Abogado.
Debido a que estudió actuación en varios idiomas en el Metropolitan Opera, interpretó a la joven Hepburn en la película para televisión Audrey Hepburn y recibió elogios de la crítica.
En enero de 2000, cuando Rosen tenía 13 años, hizo su debut cinematográfico como la huérfana de los Apalaches eladis Slocumb en Songcatcher. La película entró en competición en el Festival de Cine de Sundance y ganó el Premio Especial del Jurado a la Mejor Actuación. . La voz de Rosen y su canto de música folclórica escocesa-irlandesa en la película son un foco importante de la película. Sus habilidades de actuación también le valieron el premio Independent Spirit en el premio Newcomer Performance. Después de que la cantante de country Dolly Parton vio la versión inédita de la película, se inspiró para escribir la canción "When Love is New", un dúo de madre e hija, y la cantó con Rosen, que se incluyó en la banda sonora de la película.
En 2000, la revista estadounidense "Variety" nombró a Amy Rosen como una de las "Diez recién llegadas más prometedoras". Sus trabajos más recientes incluyen After Tomorrow, Mystic River. La revista New York Times consideró sus habilidades de actuación "asombrosas" y la nombró "el talento actoral más destacado" en 2003. También fue una de los "seis actores que no te puedes perder este otoño (o incluso mucho después)".
Rosen nació en Nueva York en 1986. Asistió a la Spence School antes de 1996 y luego comenzó a estudiar en casa. Además de contratar un tutor, también tomó cursos en el programa Education for Gifted Youth (EPGY) ofrecido por la Universidad de Stanford y el Center for Performing Arts Development (CTD) de la Northwestern University, y actualmente estudia en la Universidad de Columbia.
Patrick Wilson (interpretando a Raul Shani)
Patrick Wilson es uno de los actores más populares de los últimos años, debido a su actuación nominada al oro en la película casera de HBO Angels in America Ball Award. . Esta miniserie ganadora del Globo de Oro es un conjunto repleto de estrellas, protagonizada por Al Pacino, Meryl Streep, etc. Más tarde, Wilson protagonizó Trece días de asedio: La batalla del Álamo junto a Dennis Quaid y Billy Bob Thornton.
Wilson ha estado nominado al Premio Tony durante dos años consecutivos por su papel protagónico en el musical de Broadway Oklahoma. Anteriormente, protagonizó el musical de stripper y también fue nominado al Premio Tony al Mejor Actor.
El público de Nueva York se fijó en Wilson por su papel protagónico en el drama Off-Broadway "Fantasy", que le valió un Premio del Círculo de Críticos de Drama y fue finalista del Premio del Círculo de Críticos de Drama. También ganó otro premio del Círculo de Críticos de Drama por el maravilloso ritmo de su posterior papel protagónico.
Wilson nació en Virginia pero creció en Florida. Su madre es cantante y profesora de canto, y su padre es presentador de televisión. También canta y compone canciones.
Miranda Richardson (interpretada como Miss Grey)
Las magníficas habilidades interpretativas de Richardson en Bailando con un extraño sorprendieron a la gente. Interpretó el último papel de la Primera Ministra británica en la película La mujer ahorcada. Trabajos posteriores demostraron que sus habilidades de actuación se han vuelto más perfectas. La Asociación de Críticos de Cine de Nueva York consideró su destacada actuación en "In Troubled Times", "Love in April" y "Fire Lover" y la nombró mejor actriz de reparto. También ganó un Globo de Oro por Love en abril y fue nominada a un Premio de la Academia por Love in Fire. Fue nominada nuevamente a un Premio de la Academia en 1995 por su papel de la Sra. Eliot en El poeta y su amante.
Sus otros trabajos recientes incluyen The Hours, Spider-Man de David Cronenberg, Sleepy Hollow, Fallen Angels, la película de animación Rooster, etc. Sus créditos anteriores incluyen Una voz desde arriba, Kansas City de Robert Altman y El imperio del sol de Steven Spielberg.
Miranda Richardson también tiene muchos créditos televisivos, incluida la película casera de HBO Fatherland, que fue preseleccionada para el Premio Globo de Oro. Recibió formación profesional en la Escuela de Teatro Bristol Old Vic y ha aparecido en muchas producciones teatrales.
Mini Dover (interpretada como Carlotta)
Mini Dover se hizo famosa porque protagonizó con Chris O'Donnell en Fate is You, y luego se hizo famosa en el corazón. Interpretó a Matt. La novia de Damon en Catcher, por la que fue nominada al Oscar y al premio del Screen Actors Guild. En marzo de 1998, Zhuo Fu ganó el premio ShoWest a la actriz estrella en ascenso.
Minniedroff ha elegido una gama bastante diversa de papeles. Sus trabajos incluyen GoldenEye en la serie de películas de 007, Who Belongs, que ayuda a David Ducheff a superar el dolor de perder a su esposa, la comedia negra Alternative Killer y la película. adaptación de Oscar Wilde Escribió un guión para el amante equivocado, expresó a la heroína de la caricatura de Disney Tarzán y protagonizó la película independiente The Party.
Sus otros trabajos incluyen Robbery Girl, True Love, Spicy Princess y Four Brothers.
El actor británico también es cantautor y lanzó su primer álbum en septiembre de este año.
"Film Score"
Andrew Roy Webber y sus compañeros de composición arrasaron con los principales premios por El fantasma de la ópera. Schumaker dijo que El fantasma de la ópera tiene grandes canciones, melodías elegantes y las letras de Charles Hart son cautivadoras.
"Esta música es conmovedora y poderosa", añadió Jared Butler. "La he escuchado muchas veces y nunca hay un momento en el que no me emocione".
Sin embargo, la dificultad de estas canciones también es muy alta. "Tengo experiencia en el Metropolitan. Compañía de Teatro en Wake Up", dijo Amy Rosen. "De lo contrario, nunca podría cantar."
Gracias a sus abundantes fondos, Roy Weber tuvo la oportunidad de producir una versión orquestal de la banda sonora, y también pudo escribir y componer nuevas canciones. Este tampoco es un territorio desconocido para Weber, ya que en sus inicios también trabajó como compositor de cine.
Loy Webber ha reclutado a su antiguo compañero Nigel Wright y al director musical Simon Lee. El primero ha estado trabajando con Roy Webber durante más de quince años en "Don't Cry for Me Argentina" de Madonna. dos de ellos. Wright también dijo: "Todos hemos estado esperando la versión cinematográfica de El fantasma de la ópera durante muchos años. ¡Esta es nuestra oportunidad de mostrar nuestros talentos
Para encontrar la más adecuada!" El candidato, Simon Lee, se unió al trabajo siete meses antes de que comenzara el rodaje de la película, capacitando a todos los actores principales para garantizar que sus actuaciones cumplieran con los altos estándares de Roy Webber. Simon Lee cree que es un promotor importante para que cada actor maximice sus habilidades de canto, especialmente el Fantasma. Dijo: "Jared no ha recibido formación en teatro musical, pero ha actuado en una orquesta. Ha demostrado los resultados de nuestro último trabajo. año, estoy muy orgulloso de cuánto progreso ha logrado."
La banda sonora de El Fantasma de la Ópera está interpretada principalmente por una orquesta de veintiocho músicos. Sin embargo, a veces para describir Para tramas más dramáticas, Roy Webb insistió en que actuara una orquesta sinfónica.
Para estar a la altura de la reputación del musical original, la banda sonora de la versión cinematográfica fue compuesta por Roy Webber después de ver el primer montaje de la película de Joe Schumaker y luego trabajar con la orquesta para evaluar si debe volver a realizarse y grabarse. Grabar música e incluso volver a componer la banda sonora. Roy Webber reorganizó la mayor parte de la partitura y añadió quince minutos de música nueva para describir la infancia del Fantasma, el viaje en carruaje de Christine a la tumba de su padre y el regreso de Raúl al cementerio. "Cuando vi la escena en la que Raúl va al cementerio", recordó Loyweber, "inmediatamente pensé que era necesario recomponerla porque hacía eco de la historia de Raúl al comienzo de la película". Para la versión de la partitura de la película, Roy Webber seleccionó personalmente a los miembros de la orquesta en Londres, muchos de los cuales tenían experiencia trabajando con él.
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