Conocimientos comunes sobre la literatura dramática cinematográfica y televisiva.

1. Contenidos de sentido común sobre literatura y arte

Prefacio

Primera parte Panorama general de la literatura y el arte

1. Teoría básica de Literatura y Arte

2. Las políticas literarias y artísticas del Partido en diferentes períodos históricos

3. Introducción a algunos premios en el sector cultural chino

(1. ) Premios del sector literario

(2) Premios de la industria dramática

(3) Premios de la prensa y la industria editorial

(4) Premios de la industria del cine y la televisión

(5) Otros premios

Segundo lugar Historia Parcial de la Literatura China y Extranjera

1. Literatura China Antigua

(1) Literatura anterior a Qin

(2) Literatura de la dinastía Han

(3) Literatura de las dinastías Wei, Jin, Sur y Norte

(4) Literatura de las dinastías Sui y Tang

(5) Literatura de la dinastía Song

(6) Literatura de la dinastía Yuan

( 7 ) Literatura de la dinastía Ming

(8) Literatura de la dinastía Qing

(9) Literatura moderna (1840~1918)

2. Literatura china moderna y contemporánea

(1) Literatura del 4 de Mayo

(2) Literatura de los años 30

(3) Literatura de los años 40

(4) Diecisiete años de literatura contemporánea (1949~1966)

(5) Los círculos literarios y artísticos durante la "Revolución Cultural"

(6) La literatura en la nueva era

3. Literatura extranjera

(1) Literatura griega

(2) Literatura italiana

(3) Literatura española

(4) Literatura británica

(5) Literatura francesa

(6) Literatura alemana

(7) Literatura del noreste de Europa

(8) Literatura ruso-soviética

(9) Literatura americana

(10) Literatura latinoamericana

(11) Literatura japonesa

(12) Literatura india

(13) Literatura de Asia occidental y norte de África

Tercera parte Conocimiento integral del arte

1. Música

(1) Conocimiento musical

(2) Géneros musicales comunes

(3) Formas musicales comunes

(4) Notación

(5) Música vocal Sentido común

(6) Sentido común de la música instrumental

(7) Sentido común de la historia de la música china

(8) Sentido común de la música folclórica china

(9) Sentido común de la historia de la música extranjera

(10) Escena musical mundial moderna y contemporánea

2. Danza

(1) Sentido común de la danza

(2) Géneros de danza comunes

(3) Bailarines chinos y extranjeros famosos

3. Artes populares y acrobacias

(1) El concepto de artes y acrobacias populares

(2) Clasificación y características de las artes y acrobacias populares

4. Drama

(1) Conocimiento común del teatro

(2) Géneros y sistemas dramáticos

(3) Sentido común de la ópera china

(4) Tipos de ópera china

5. Películas

(1) La invención del cine y el desarrollo del arte cinematográfico

(2) Audio cinematográfico -lenguaje visual

(3) Películas extranjeras

(4) Películas chinas

(5) Otros conocimientos cinematográficos

6. Radio y Televisión

(1) Historia y desarrollo de la radio y la televisión

(2) Radio y televisión de China

(3) Producción de programas de televisión

(4) Clasificación de programas de televisión

7. Arte de la fotografía

(1) Conocimientos básicos de fotografía

(2) ) Conocimientos de fotografía

8. Arte

(1) Conocimiento del arte

(2) Artistas chinos famosos

(3) Artistas y escuelas de países extranjeros

(4) Pintura china

9. Caligrafía y corte de sellos

(1) Conocimiento común de la caligrafía

(2) Corte de sellos común sentido

(3) Calígrafos chinos famosos

Parte 4: Preguntas de formación básica sobre conocimientos literarios y artísticos

1. Preguntas y respuestas

2. Preguntas para rellenar espacios en blanco

Parte 5: Algunas facultades y universidades Preguntas reales y respuestas de referencia para el examen de conocimientos generales de literatura y artes

1. Prueba de conocimientos generales de literatura y arte de 2004 para la especialización en Gestión de producción de cine y televisión de Academia de Cine de Beijing

Respuestas de referencia

2. Prueba escrita cultural integral de 2007 de la Academia China de Drama (A) para especialización en intercambio cultural internacional

Respuestas de referencia

3. 2005 Prueba de conocimientos generales sobre literatura y arte para la especialidad de gestión cultural y artística de la Universidad de Artes de Shandong

Respuestas de referencia

4. 2006 Conocimientos generales sobre literatura y arte Prueba para la especialidad de Cine y Televisión de la Universidad de las Artes de Shandong

Respuestas de referencia

5. 2005 Literatura y Arte para la especialidad de Dirección de Radio y Televisión de la Universidad de las Artes de Nanjing General Documento de prueba de conocimientos

Respuestas de referencia

6. Examen principal de cine y televisión de 2008 de la Universidad Normal de Shandong

Respuestas de referencia

7. Hunan Provincia 2007 Especialidad en arte Examen de ingreso conjunto Categoría de producción de programas de cine y televisión Prueba de conocimientos literarios

Respuestas de referencia

2. Conocimiento literario de cine y televisión

Facultades de arte en general Tengo Bellas Artes y Musicología.

En términos de literatura... Objetivos de la formación empresarial de la especialización en idioma chino: esta especialización cultiva estudiantes con conocimientos sistemáticos y habilidades profesionales en lengua china, lingüística, literatura china, etc., que puedan trabajar en universidades. instituciones de investigación científica y departamentos pertinentes de agencias y empresas gubernamentales. Profesionales lingüísticos de alto nivel que se dedican al trabajo práctico en la enseñanza e investigación del idioma y los caracteres chinos, la enseñanza del chino como lengua extranjera, el manejo del idioma y los caracteres y la aplicación del idioma. Requisitos de formación empresarial: los estudiantes de esta especialización aprenden principalmente las teorías básicas y los conocimientos básicos del chino, la lingüística y la literatura china, reciben formación básica en pensamiento teórico y habilidades profesionales, y dominan las habilidades básicas de investigación, investigación y enseñanza de idiomas.

Los graduados deben adquirir los siguientes conocimientos y habilidades: 1. Dominar los principios básicos del marxismo, las teorías básicas y los conocimientos básicos de la lengua, la lingüística y la literatura chinas. 2. Dominar las habilidades experimentales fonéticas y el procesamiento de información china; tecnología y métodos de enseñanza del chino; 3. Tener una base de conocimientos de filosofía, literatura e historia, así como sólidas habilidades de escritura y de investigación social; 4. Comprender las directrices, políticas, regulaciones y tareas de trabajo lingüísticas actuales de mi país; frontera teórica de la investigación del lenguaje y la escritura y las perspectivas de la aplicación de la ciencia y la tecnología chinas; 6. Dominar los métodos básicos de recuperación de literatura y consulta de datos, y tener ciertas capacidades de investigación científica y trabajo práctico; Cursos principales: Materias principales: lengua y literatura chinas Cursos principales: Introducción a la lingüística, chino moderno, antigua dinastía Han, introducción a la literatura, historia de la literatura china, historia de la lingüística china, lingüística computacional, historia de la lengua china, estudio de los dialectos chinos , lógica, lingüística de Europa y América, fonética experimental, procesamiento de información china, etc.

Principales vínculos de enseñanza práctica: incluyendo estudio de idiomas, prácticas docentes, redacción de tesis, etc., generalmente programados para 10-15 semanas.

Años de estudio: cuatro años Título otorgado: Licenciatura en Artes Especialidades similares: Lengua y literatura chinas Lengua china como lengua extranjera Lenguas y literatura minoritarias chinas Literatura clásica Lengua y cultura china Lingüística aplicada Educación china Director de cine Zhang Yimou Chen Kaige Huang Jianzhong Huang Jianxin Feng Xiaoning Feng Xiaogang Chen Guoxing Saiful Meilisi Chen Jialin Zhang Yuan Director de la serie de televisión Zhang Shaolin Pan Xia Song Zhao Yang Yang Director del documental Xiao Tongqing Yan Dong Chen Xiaoqing Wu Wenguang Hongyu Wei Bin Tong Ning Zhang Yuan Xu Xiaohui Director especial de televisión Wu Xiaozhong Zhang Tao Li Zhuoyu Xu Xiaohui Zhang Yue Hongmei Ke Weibing Cortometraje (publicidad\MTV\título) Director Zheng Hao Li Genggen Yingjie Wu Ershan Zhang Yimou Premios: Películas en las que fui director de fotografía: (1984) "One and Eight" ganó el premio China Premio a la Mejor Fotografía de Película (1985) "Yellow Earth" ganó el 5º Premio a la Mejor Fotografía "Golden Rooster Award"; Premio a la Mejor Fotografía en Nantes Asia y África, Francia en el Festival Internacional de Cine La Tricontinental y Premio Especial del Jurado; Festival Internacional de Cine de Hawaii en los Estados Unidos; "Premio Leopardo de Plata" en el Festival Internacional de Cine de Lucano en Suiza (1986) ganó el Gran Premio del "Quinto Festival de Cine de Hong Kong"; el Festival Internacional de Cine de Londres (1986) "Parade" ganó el Premio Especial en el Festival Internacional de Cine de Montreal en Canadá (1988 como actor principal) "Old Well" ganó el 11º Premio de Película Popular "Cien Flores" a la Mejor Película; Premio; el octavo "Premio Golden Rooster" a la mejor película y el premio al mejor director; la séptima película de Hong Kong "Golden Image Awards", una de las diez mejores películas chinas (87 (2010) ganó el premio a la mejor película, el premio especial del jurado; y el Premio del Gobernador de Tokio en el 1er Festival Internacional de Cine de Tokio (1990 como actor principal) "Terracotta Warriors" ganó el "Premio al Cine de Entretenimiento" en el 40º Premio del Festival Internacional de Cine de Berlín Occidental; "Premio a la Tecnología de Cine de Ciencia Ficción"; en el Festival Anual de Cine Español (1991) Nominada a Mejor Banda Sonora y Mejor Actriz en los X Premios de Cine de Hong Kong en el Festival de Cine Fantástico de Acción de París Películas que dirigió: (1987) "Red Sorghum"; " ganó el "Premio ***" del Ministerio de Radio, Cine y Televisión; (1988) ganó el undécimo premio de película popular "Premio Cien Flores" al Mejor Largometraje; el octavo "Premio Gallo de Oro" Premio al Mejor Largometraje, Mejor Premio a la Cinematografía, Premio a la Mejor Música, Premio a la Mejor Grabación de Sonido; el Gran Premio del 38º Festival Internacional de Cine de Berlín Occidental "Premio Oso de Oro"; Premio a la Mejor Película del 5º Festival Internacional de Cine de Zimbabwe, Premio a la Mejor Grabación de Sonido, Premio al Mejor Director, Autenticidad y Novedad del Largometraje; Premio y Premio al Mejor Logro Artístico; Premio de la Crítica de Cine de Sydney en el 35° Festival Internacional de Cine de Sydney en Australia; Premio Atlas de Oro al Director y Producción en el Primer Festival Internacional de Cine de Marrakech en Marruecos Medalla de Oro Atlas (1989) ganó el Premio a la Mejor Película; del Comité de Audiencia Juvenil de la Radio Francesa Belga en el 16º Festival Internacional de Cine de Bruselas en Bélgica; el "Premio Panda de Plata" en el 5º Festival Internacional de Cine de Montreal en Francia; una de las diez mejores películas en idioma chino en el 8º Festival Internacional de Cine de Hong Kong; Película "Premios" (1990) Nominada al "Premio Anual" de la Asociación de Cine de Alemania del Este; Premio de Cine de Distribución Anual Cubana a los Diez Mejores Largometrajes (89) "Codename American Leopard" ganó la 12ª Película Popular "Cien Flores"; "Premio" a la Mejor Actriz de Reparto (Gong Li); (1990) "Ju Dou" ganó el noveno "Premios" de Cine de Hong Kong como una de las diez mejores películas chinas; el primer Premio Especial Luis Buñuel en el 43º Festival de Cine de Cannes en Francia. "Premio Cosecha de Oro" en el 35º Festival Internacional de Cine Alemán de Valadoli en España; Premio del Público a la Mejor Película; Premio Internacional de Chicago en Estados Unidos "Premio Hugo de Oro" en el Festival de Cine (1990) Nominada a Mejor Película en Lengua Extranjera; 63º Premios de la Academia en los Estados Unidos (1991) "Raise the Red Lantern" ganó el décimo Premio de Cine de Hong Kong Una de las diez mejores películas en idioma chino de los Premios de la Academia "Premio León de Plata" del 44º Festival Internacional de Cine de Venecia; en Italia, Premio de la Sociedad Internacional de Críticos de Cine, Premio de la Asociación Católica de Críticos de Cine, Premio Especial Kingery de Estilismo, Premio Especial Torre Avellano (1991) Nominada a Mejor Película en Lengua Extranjera en la 64ª edición de los Premios de la Academia en Estados Unidos; Película en lengua extranjera y Mejor Actriz de Película en Lengua Extranjera en el Oscar Nacional Italiano "Premio David" (Gong Li ); la Asociación de Cine de Milán de Italia otorgó el primer premio a la mejor película en lengua extranjera del año según el público; (1992) ganó el Premio de la Academia Nacional de Cine Británica a la Mejor Película en Lengua Extranjera; el Premio a la Excelente Película Belga; "Qiu Ju's Lawsuit" (1992) ganó el "Premio Copa de Oro" en el primer Festival Internacional de Cine de Changchun; "para el Premio a la Mejor Película y el Premio a la Mejor Actriz (Gong Li) en el 45º Festival Internacional de Cine de Venecia, Italia; y el "Premio ***" anual del Departamento de Radio, Cine y Televisión "La 15ª Película Popular"; Premios Cien Flores"Premio a la Mejor Película, Mejor

Premio a la Mejor Actriz (Gong Li); Premio a la Mejor Película y Premio a la Mejor Actriz (Gong Li) en la 12ª edición de los "Golden Rooster Awards" de la película China.

3. Por favor ayúdenme a presentar algunos conocimientos literarios sobre el 'drama'

1. Descripción general: Drama 1. Definición: consulte el primer párrafo en la página 162 del libro de texto 2. Características: (1) El guión debe ser adecuado para la representación escénica.

La actuación debe estar limitada por el tiempo y el espacio, y los acontecimientos importantes que sucedieron en diferentes lugares y durante un largo período de tiempo deben concentrarse en un escenario limitado y representarse en dos o tres horas. Para conocer el conocimiento sobre las "Tres Unidades", consulte el cuarto párrafo en la página 162. (2) Debe haber conflictos concentrados y agudos.

El drama refleja los conflictos de la vida real. Sin conflictos no habría drama. Este conflicto es un reflejo de las contradicciones sociales y tiene un cierto proceso de desarrollo. Este proceso constituye la estructura argumental del guión.

La estructura argumental del guión se puede dividir en: Inicio - Desarrollo - *** - Final Inicio: Introduce las relaciones de los personajes y revela los conflictos Desarrollo: Describe los altibajos de la trama, uno tras otro. Desde el principio, las contradicciones y los conflictos se llevan al clímax paso a paso. ***: El conflicto alcanza su punto máximo y muestra una transformación dramática. Final: El final es el resultado inevitable del desarrollo de la trama y la resolución del conflicto.

Epílogo: Haciéndose eco del prefacio, proporciona cierta inspiración para el contenido ideológico del guión y despierta asociaciones y perspectivas de la gente. (3) El lenguaje y las acciones de los personajes deben estar acordes con sus respectivas identidades y características. 3. Los métodos utilizados en el guión para representar a los personajes, avanzar en la trama y expresar ideas son: (1) Descripción de la etapa: incluido el personaje. listas, arte escénico, ambiente, sonido y personajes. Finales, gestos, movimientos, expresiones, actividades psicológicas, etc. de los diálogos de los personajes.

(2) Diálogo de personajes y letra: incluye monólogo, narración y diálogo. Es el componente principal del guión y su tarea es desarrollar la trama, recordar a los personajes y expresar el tema.

(3) Forma estructural: Actos y escenas. La tumba es una unidad grande y el campo es una unidad pequeña. 4. Clasificación del teatro: (1) Diferentes formas de arte y técnicas de expresión: teatro, ópera, danza dramática, teatro poético, musical y teatro cruzado.

(2). La complejidad y estructura de la trama son diferentes: drama de varios actos, drama de un acto (3). Los temas reflejan diferentes épocas: drama histórico, drama moderno (4). la naturaleza y los métodos de expresión de los conflictos son diferentes. Tragedia, comedia, drama (tragicomedia). (5) Diferentes colores regionales: Ópera de Pekín (Beijing), Ópera de Shanghai (Shanghai)), Ópera de Henan (Henan), Ópera Lu (Shandong Jiangsu), Ópera de Sichuan, Ópera Han (Hubei), Ópera Chu (Hubei Jiangxi), Jin Ópera (Shanxi), Ópera Huangmei (Zhejiang), etc. (6), diferentes representaciones: autor de obras de teatro, obras de radio, películas, series de televisión, etc. y autor de "Tormenta" Cao Yu, antes conocido como Wan Jiabao, Nació en una familia feudal en decadencia en Tianjin en 1910. En 1933, cuando estaba en cuarto grado de la Universidad de Tsinghua, completó su debut en el drama de múltiples actos "Thunderstorm", que por primera vez mostró su talento artístico con su profundo contenido ideológico y excelentes dotes artísticas, causando conmoción en el mundo del teatro.

"Thunderstorm" es mi primer ***, tal vez un grito". Después de "Thunderstorm", Cao Yu escribió otros guiones como "Sunrise", "Beijingers" y "The Wilderness".

"Thunderstorm" y "Sunrise" son sus obras maestras, con los mayores logros después de la liberación, Cao Yu escribió "Bright Sky", "Courage of Swords" y "Wang Zhaojun". Significado simbólico del título El título de "Tormenta" no sólo señala el clima natural en el que se desarrolla la trama del drama: "El clima es más sombrío y más caluroso. El aire bajo y húmedo hace que la gente esté extremadamente irritable. ”

Este clima finalmente provocó truenos y relámpagos por la noche, fuertes vientos y lluvias. Paralelamente al desarrollo de este mal tiempo, también se estaba gestando una devastadora "tormenta" que finalmente estalló dentro de esta familia feudal: ***, Zhou Chong murió electrocucionado, Zhou Ping se pegó un tiro... La "tormenta" en la naturaleza y dentro de la familia en realidad simboliza los conflictos sociales cada vez más agudos.

El autor utiliza "tormenta" como símbolo. La imagen del título le dice a la gente: En la China semifeudal y semicolonial de la década de 1920, un tremendo cambio social era inevitable. Lao She, cuyo nombre original era Shu Qingchun, nació el 3 de febrero de 1899. Nació en un país pobre. familia en Beijing, Laos. Ingresó a una escuela privada a la edad de 7 años. Después del Movimiento del 4 de Mayo, intentó escribir su primer cuento, "Little Bell", en lengua vernácula.

En 1924, viajó a Inglaterra y trabajó como profesor de chino en el Oriental College de la Universidad de Londres. Escribió sucesivamente tres novelas con características satíricas, humorísticas y cómicas, incluidas "La filosofía de Lao Zhang", "Zhao Ziyue" y "Er Ma", que proporcionaron el primer sistema de novela satírica en la historia de la novela moderna.

Tras regresar a China en la primavera de 1930, ejerció como profesor en la Universidad de Qilu en Jinan y en la Universidad de Shandong en Qingdao. En el verano de 1936, Lao She renunció a su puesto docente y se dedicó a la escritura profesional. Completó la famosa novela "La mirada de un camello" y ganó una gran reputación.

"Después del incidente del 7 de julio, dejó a su esposa e hijos y viajó solo a Wuhan y Chongqing. Se dedicó valientemente al movimiento antijaponés y de salvación nacional y presidió la obra del All- Asociación Antienemigo de los Círculos Literarios y Artísticos de China. De 1939 a 1943, completó o coescribió de forma independiente nueve guiones, entre ellos "Remnant Fog", "Zhang Zizhong" y "Returning to". el pasado".

En 1946, comenzó a trabajar con Cao Yu. Dio conferencias en los Estados Unidos y escribió la última parte de la obra maestra de un millón de palabras "Cuatro generaciones bajo un mismo techo" y otras Regresó a China en 1949.

Se desempeñó como vicepresidente de la Federación de Círculos Literarios y Artísticos de mi país y vicepresidente de la Asociación de Escritores Chinos en 1951. Se le concedió el título de "Personal del Pueblo". Artista" por el Gobierno Popular Municipal de Beijing.

Tras el inicio de la "Revolución Cultural", fue brutalmente perseguido y se suicidó con odio el 24 de agosto de 1966. Lao Ella fue el "4 de mayo" de nuestro país. "Uno de los pioneros de la nueva literatura desde entonces, un destacado artista del lenguaje moderno, un escritor patriótico de renombre mundial y un artista popular.

Es famoso por sus novelas, obras de teatro y artes populares. es famoso por su prosa y poesía. También obtuvo logros destacados en ensayos y ensayos; escribió más de 10 novelas, más de 70 cuentos, más de 30 obras de teatro, un poema de 4.000 versos y casi 300 poemas breves, casi 20 suyos. Sus obras han enriquecido el tesoro de la literatura progresista mundial. William Shakespeare (1564-1616) fue un destacado dramaturgo británico durante el Renacimiento, nacido en el seno de una rica familia de comerciantes.

Estudió en. "Grammar School", pero abandonó la escuela porque su padre quebró. A los 21 años entró a trabajar en un teatro de Londres y pronto actuó en el escenario y comenzó a escribir guiones y poemas.

La mayoría de sus obras son dramas poéticos, y sus principales obras incluyen "El rey Lear", "Hamlet", "Otelo >>" Romeo y Julieta>><

Él.

4. ¿Qué libros debo leer para tener conocimientos generales sobre literatura dramática, cinematográfica y televisiva?

La mejor respuesta es que el contenido de literatura dramática, cinematográfica y televisiva y el ingreso a la universidad. El examen para director y director es el mismo.

Si se trata del examen de acceso a la universidad del director, lo más básico son los conocimientos literarios y la crítica de cine y televisión. Comprender y dominar el lenguaje cinematográfico y televisivo.

El examen de ingreso a la universidad de cine y televisión evalúa principalmente el conocimiento común de la literatura y el arte, el análisis de obras de cine y televisión, entrevistas y narraciones. Hay aspectos de experiencia literaria y artística en la entrevista.

En cuanto al ámbito laboral, puedes dedicarte a la edición y dirección de programas de radio, televisión, fotografía artística, diseño de sonido, dirección de sonido, redacción de textos publicitarios, guiones, producción, educación social y programas literarios y artísticos en todos los niveles. de sistemas de radio, cine y televisión y departamentos culturales. También puedes trabajar como locutor, etc., o como reportero de texto, fotoperiodista, etc. en medios impresos. Para ser precisos, es una especialización relativamente técnica, lo que significa que hay mucha práctica en informática y cosas por el estilo. También requiere que tengas una sólida formación cultural y una gran capacidad para escribir historias. Tu personalidad tiene poco impacto.

¿Cuál es la dirección del empleo? Generalmente es una estación de televisión, una estación de radio, en algún lugar como este. La producción de programas de televisión no es muy diferente de escribir y dirigir, pero es un poco más fácil que escribir y dirigir. No se requiere personalidad ni nada más, porque también es un trabajo detrás de escena.

En general, no te preocupes por tus habilidades. Definitivamente podrás encontrar un trabajo y ganarte la vida en el futuro. Sin embargo, en estas dos especialidades, debes seguir al grupo de trabajo en todas partes. , lo cual es bastante agotador. Si desea abrir su propio estudio o empresa de cine y televisión, todavía tiene mucho espacio para el desarrollo independiente.

Hoy en día, muchos estudiantes del examen de ingreso a la universidad quieren tomar la especialización en dirección y algunos estudiantes preguntarán sobre tomar clases de tutoría. Personalmente creo que se pueden ofrecer tutorías o no, y la decisión de ir o no depende de tus cualidades personales generales.

Si asistes a una buena clase de tutoría, estará bien. Si asistes a una mala clase de tutoría, te sugiero que busques algunos libros regulares y genuinos para leer. La Red de Directores de China brinda orientación al respecto. Reserva y enciende el plato de Zhang Yimou. Si tomas una clase de tutoría, se recomienda no tardar demasiado, como máximo un mes.

De hecho, si la clase de tutoría se encarga de enseñar en serio, dos semanas serán suficientes. Incluso si escuchas atentamente una conferencia durante unas horas, entenderás todo.

El profesor simplemente te da un esquema o una dirección. La clave es trabajar duro por tu cuenta y memorizar el sentido común sobre literatura y arte. Estas son las cosas más básicas, además de la crítica cinematográfica. También debes saber que el estudio en el tercer año de secundaria es bastante intenso, pero definitivamente puedes dedicar algo de tiempo para ver películas. Ve a la tienda de vídeos y compra un CD de película por dos yuanes, luego míralo cuando llegues a casa y termines tu tarea.

Luego analice la película basándose en la teoría del libro tutorial sobre cómo escribir reseñas de películas, "Análisis de obras de cine y televisión", compilado por un profesor en una clase de tutoría en Shandong. En este libro, serás equivalente a que este maestro te dé tutoría durante varias horas, por lo que todos deberían entender esta verdad. Leer un buen libro es como tener una conversación con un buen maestro, y leer un buen libro de orientación es como recibir orientación de un buen maestro.

Algunos estudiantes preguntaron qué películas ver y qué películas ver. En cuanto a las películas del continente, el sitio web Directors and Directors ha recopilado películas que han sido probadas en las principales universidades de todo el país a lo largo de los años, de ese artículo podemos ver que la mayoría de ellas son películas del continente, especialmente aquellas realizadas por directores de quinta generación. . Los estudiantes que estudian dirección deben tener sentido político.

Esto significa que no quieres ver películas de directores que hayan sido prohibidos por la Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión o que hayan sido prohibidos. No puedes aprobar el examen de todos modos.

Estamos aquí para el examen. Entonces tienes que ser laico.

Basta con ver películas con temas principales, sobre el amor maternal, sobre el tiempo, sobre el desarrollo de la historia china, etc. Los de Chen Kaige y Zhang Yimou.

Las películas de acción generalmente no se examinan en el examen de ingreso a la universidad para directores, pero hay excepciones. En 2007, la Universidad Normal de Tianjin aprobó "Kung Fu" de Stephen Chow. Por lo tanto, las películas más populares en el examen de ingreso a la escuela secundaria de la escuela son películas literarias y artísticas, y son de los últimos dos años.

Estoy cansado, digamos esto primero. 7.

5. Introducción al contenido de El sentido común en la literatura y el arte

El libro "El sentido común en la literatura y el arte" está sinceramente dedicado a los directores de radio y televisión, y a la producción de cine y televisión. gestión, teatro, literatura cinematográfica y televisiva, y aquellos que solicitan ingreso a universidades de arte. Un libro de referencia previo al examen para candidatos con especialización en gestión de la industria cultural, gestión cultural y artística, cine y televisión, fotografía, videografía, iluminación, artes de medios digitales, radio. y periodismo televisivo, dirección, intercambio cultural internacional, etc. Teniendo en cuenta las necesidades urgentes de los candidatos de este tipo de material de lectura a lo largo de los años, todos los editores y creadores trabajaron juntos para compilar y organizar este libro para los candidatos. Incluye: conocimientos básicos de literatura y arte, cine, televisión, literatura, teatro, ópera, arte, danza, música y otros conocimientos, etc., y una descripción general de los contenidos específicos de cientos de artículos.

El autor cree que el método educativo de las escuelas superiores de arte debe comenzar desde la etapa de examen de ingreso. Ya sea que el "Conocimiento literario" se utilice como referencia previa al examen para el conocimiento literario o para la difusión y aplicación del conocimiento literario, esta parte de la educación funcional y el trabajo de servicio ayudará a profundizar la reforma educativa y ampliar el desarrollo de las materias. De hecho, existen muchos libros de referencia similares a las "enciclopedias", incluidos materiales de lectura para estudiantes de primaria y secundaria, pero no pueden satisfacer las necesidades de lectura concentrada, revisión y rápida reposición de conocimientos de los candidatos a las facultades de arte.

En el proceso de redacción de "Conocimiento literario", el autor hizo referencia a una gran cantidad de libros de referencia relevantes, desde la selección de elementos hasta la redacción del contenido, hizo todo lo posible por tener en cuenta lo básico. y los candidatos con conocimientos amplios aprendidos en la escuela secundaria proporcionan a los candidatos una preparación moderada de conocimientos previos al examen, de modo que los candidatos puedan tener un estudio relativamente concentrado y un complemento en el campo del conocimiento literario y artístico. Este libro también se diferencia de los libros de referencia relacionados en la determinación de los nombres de algunos elementos y la preparación del contenido. Por ejemplo, el método de escritura combina figuras representativas y obras representativas de las secciones de cine, literatura y arte, haciendo la extensión más condensada y práctica. Para la redacción del contenido conceptual, basado en la evolución del desarrollo social y los conceptos literarios y artísticos en los últimos 20 años, se deben inyectar perspectivas teóricas más nuevas tanto como sea posible, y se deben hacer esfuerzos para demostrar la connotación y el significado teórico moderno. del contenido del artículo.

6. Sentido común literario sobre el drama

Sentido común literario sobre el drama Definición y características El drama es un arte en el que los actores desempeñan papeles y representan historias en el escenario frente al público.

El teatro es un arte escénico integral que utiliza la literatura, la música, la danza, el arte y otros medios artísticos para dar forma a la imagen del arte escénico, revelar las contradicciones sociales y reflejar la vida real. Es un tipo de género literario.

El drama es inseparable del conflicto dramático, que se manifiesta en el conflicto de personalidades de los personajes y se expresa específicamente como una serie de acciones. El elemento básico del drama es el conflicto. Representar la vida de lucha social a través de imágenes escénicas específicas puede despertar fuertes reacciones emocionales en el público y lograr el propósito de la educación social.

El drama es un arte realizado por actores en el escenario, por lo que debe estar restringido al escenario y adecuado a las necesidades de la representación. Esto determina algunas de sus características: en primer lugar, es una expresión más típica y concentrada de los conflictos y luchas de la vida social.

En segundo lugar, el tiempo y el lugar donde se desarrolla la trama suelen estar concentrados, y el número de personajes en escena también es limitado. En tercer lugar, la personalidad y la trama del personaje se expresan principalmente a través del lenguaje de los personajes.

En cuarto lugar, el desarrollo de la trama a menudo se divide en actos y escenas. 2. Varios sustantivos y términos. Varios elementos principales del drama: incluidas instrucciones escénicas, conflictos dramáticos, líneas de personajes, etc. El lenguaje dramático incluye líneas (lenguaje de personajes) e instrucciones escénicas.

1. Conflicto: Es una manifestación de lucha contradictoria. Expresa principalmente los conflictos entre avanzados y atrasados, progresistas y conservadores, etc. a través de conflictos entre personas.

Los conflictos dramáticos deberían ser más fuertes, más típicos, más concentrados y más dramáticos que los conflictos de la vida. 2. Líneas: Es el lenguaje de los personajes de la obra.

Está basado en personajes y lleno de acción, es decir, el lenguaje del personaje está ligado a sus acciones. Las expresiones de las líneas incluyen: diálogo, monólogo, narración (los personajes en el escenario dejan a otros personajes y hablan con el público), diálogo (hablando de fondo), subtexto (es decir, lo que se dice en las palabras, lo que se pretende , y lo que se entiende fuera de las palabras.

Es en realidad el fenómeno polisémico del lenguaje) y así sucesivamente. 3. Acto y escena: El telón es la apertura del telón del escenario una vez, y la escena es un párrafo relativamente completo del drama.

La escena es la apertura de dos telones en el escenario. Es el pasaje más pequeño del drama. 4. Instrucciones escénicas: son instrucciones relevantes que ayudan al director y a los actores a comprender la trama y brindan algunos puntos de atención para la actuación.

El contenido de la explicación incluye tiempo, lugar, personajes, escenografía, los movimientos y expresiones de los personajes, la entrada y salida de los personajes, el "efecto", y la apertura, cierre, etc. . 3. Clasificación de los dramas: 1) Según la forma de expresión: drama (como "Tormenta"), ópera (como "La chica de pelo blanco"), danza dramática (como "Lluvia de flores en la ruta de la seda" ), pantomima, etc.; 2) Según la trama y la estructura tradicionales y simplificadas: drama en un acto, drama en varios actos (como "Tormenta"); (como "Qu Yuan"), drama moderno (como "Tormenta"); 4) según la naturaleza de los conflictos Dividido en: tragedia (como "Qu Yuan"), comedia (como "El mercader de Venecia" ), drama (como "La chica de pelo blanco") 5) Dividido según la ocasión de la representación: teatro, radiodrama, serie de televisión, etc.

Conocimientos sobre la literatura dramática La literatura dramática hace referencia a varios estilos específicos de guiones. A diferencia de otras obras literarias, el propósito de crear una obra de teatro no es principalmente leerlo, sino representarlo.

Grandes dramaturgos como Guan Hanqing y Shakespeare pasaron toda su vida escribiendo decenas de obras de teatro, y todo esto es cierto. Por lo tanto, las reglas de escritura de guiones deben estar restringidas por las reglas del arte escénico.

Las características de la literatura dramática son: en primer lugar, debe reflejar la vida de manera concisa, utilizar fuertes conflictos dramáticos para concentrar altamente los personajes, el tiempo y las escenas en el espacio y el tiempo limitados del escenario, haciendo que el pequeño mundo de El escenario es más vívido, intenta acomodar el vasto mundo del mundo humano, condensar la intrincada vida real y reproducirla artísticamente en el escenario con una duración más corta, menos personajes, escenas más simples y eventos más simples. En segundo lugar, el lenguaje en la escritura, principalmente el lenguaje de los caracteres (líneas), debe ser personalizado, un carácter con un carácter determinado, un lenguaje que sale del corazón y se habla con la boca.

Deja que el público vea el enfrentamiento entre personajes a través del diálogo, crea sensación de acción y muestra así la trama. En tercer lugar, debe haber un conflicto concentrado.

Sólo el conflicto puede favorecer el desarrollo de la trama. Sin conflicto concentrado no hay drama. La literatura dramática no es una forma narrativa como una novela, sino una forma representativa. Sólo permitiendo que los personajes aparezcan y hablen a su manera se pueden formar la oposición y los conflictos de los personajes, y sólo entonces puede haber "drama".

En cuarto lugar, el diseño estructural del guión debe organizarse inteligentemente para que el desarrollo y el final de la trama sean muy inteligentes, incluso fascinantes e impredecibles, y realcen el efecto dramático. La clasificación de la literatura dramática es diversa.

Según la naturaleza del contenido, existen tragedias, comedias y dramas (tragicomedia); desde las técnicas de expresión, existen dramas, óperas, dramas danzarios, musicales y dramas poéticos; Hay obras de un acto y obras de teatro de varios actos que se clasifican según el tema, incluidos dramas históricos, dramas modernos, dramas de cuentos de hadas, etc. Drama, ópera y danza Drama La literatura dramática se clasifica según la forma de arte y las técnicas de expresión, incluidos el teatro, la ópera y la danza dramática.

La característica del drama es que el diálogo es el principal medio de expresión. El diálogo debe ser un lenguaje literario estandarizado, fácil de entender, fácil de aceptar por el público y adecuado para reflejar la vida.

La ópera es una forma dramática que combina música vocal y música instrumental, por eso también se le llama drama musical. Algunas óperas sólo tienen canto, sin soliloquio ni diálogo, mientras que otras tienen los tres.

La letra y la música de una ópera son muy importantes, y el lenguaje de la letra debe ser el lenguaje de la poesía. La danza dramática es un arte dramático que combina danza, música y teatro.

Sus características son: el desarrollo de la trama y la configuración de los personajes se expresan principalmente mediante los movimientos de danza (y el lenguaje musical) de los actores. La danza en la obra se divide en dos tipos: danza argumental y danza escénica: la danza argumental se utiliza para expresar la trama del drama y la danza escénica se utiliza para representar las características de la época y el entorno en el que se desarrolla la trama. El drama de actos y el drama de varios actos se dividen en obras de un acto y obras de varios actos según la forma estructural y la capacidad del drama.

Una obra de teatro en un acto es una obra de teatro corta que consta de un acto. Dado que la trama de visualización está sujeta a estrictas restricciones de tiempo, escena, etc., se requiere que la estructura sea compacta y los conflictos se desarrollen relativamente rápido, pero las partes básicas de la trama (el comienzo, el desarrollo, el clímax y el final) deben ser todas mostrado.

Una obra de teatro en varios actos es un drama de gran escala. Tiene una gran capacidad y una trama compleja.

Al estar dividido en actos y escenas, puede expresar intervalos de tiempo y desplazamientos espaciales mediante el cambio de actos, por lo que se pueden representar eventos que son difíciles de representar en el escenario.