Compositor del Anillo del Nibelung
Wilhelm Richard Wagner
Es una figura fundamental en la historia de la ópera alemana. El primero heredó la tradición operística de Mozart y Beethoven, y el segundo inició la tendencia de la composición de ópera posromántica, seguida de cerca por Richard Strauss. Al mismo tiempo, debido a la complejidad de su pensamiento político y religioso, se convirtió en la figura más controvertida de la historia de la música europea.
Wagner nació en Leipzig. Recibió formación musical desde pequeño y se interesó mucho por la música y el teatro. Más tarde estudió composición en la Universidad de Leipzig, abandonó la escuela y fue contratado como director de coro. de la Ópera de Würzburg. Dedicó su vida a la creación de ópera e hizo grandes contribuciones al desarrollo de la ópera alemana.
En la época de Wagner, la gente en Alemania generalmente creía que el idioma alemán no era lo suficientemente elegante y las óperas italianas eran populares tanto dentro como fuera de la corte, que se centraban en la magnificencia de las técnicas musicales y. Ignoró el contenido del drama, por lo que Wagner propuso el "drama musical". El lema aboga por la creación de óperas con igual énfasis en la música y el drama, recomienda que los compositores participen personalmente en la creación de guiones y cree que los temas de la ópera solo deben ser adecuados para tratamiento musical. Elevó al extremo el estatus de la orquesta, que hasta entonces sólo había aparecido en el preludio o la obertura, convirtiéndola en el pilar unificador de toda la obra. Otra reforma obvia radica en los motivos dominantes en sus musicales. De hecho, no importa en los tiempos pasados o modernos, los compositores utilizarán motivos dominantes en sus obras. Pero Wagner se diferenciaba de ellos. Utilizaba sistemáticamente motivos principales y combinaba varios motivos principales a través de la polifonía. Se puede decir que la red de motivos dominantes creada por la trama extremadamente concentrada cubre toda la obra, haciendo de la combinación perfecta de lenguaje escrito y lenguaje musical un subtexto preciso y simple. Además, en sus musicales casi no hay partes. El uso de los metales es más libre y flexible. El significado emocional lo expresa la banda a través de la melodía y la armonía. Las partes vocales flotan en la superficie del flujo orquestal, anunciando que hay. No hay una distinción clara entre aria y aria. La reforma de la ópera de Wagner comenzó principalmente con "Tristán e Isolda". La representación de esta ópera en Munich en 1865 marcó el comienzo de un nuevo dialecto en el lenguaje musical del mundo occidental y el comienzo de la desintegración del sistema tonal. A partir de entonces, el "estilo wagneriano" se convirtió en sinónimo de "avanzado" y poco convencional en la ópera o la música en general. Para hacer realidad sus ideales de reforma de la ópera y presentarlos al mundo, Wagner organizó especialmente el Festival de Música de Bayreuth para interpretar sus obras. Este festival de música siempre ha atraído la atención de amantes de la música de todo el mundo.
Se dice que una vez Hitler pidió a alguien que le interpretara obras de Wagner en Bayreuth. En ese momento, se conmovió hasta las lágrimas y deseó poder tomar de la mano y hablar con este genio del siglo pasado. Mucha gente menciona los pensamientos de Wagner mientras escuchan su música. Es innegable que la personalidad y los pensamientos del músico tienen una gran influencia en sus obras creativas. En su juventud, el pensamiento de Wagner tendía a ser principalmente "alemán". Fue influenciado por Feuerbach y Bakunin, escribió muchos artículos fanáticos y radicales e incluso participó en la revolución de Dresde. Después del fracaso de la revolución burguesa europea en 1848, Wagner aceptó gradualmente el pesimismo de Schopenhauer, el supermanismo de Nietzsche y otras ideas, así como la teoría del racismo ario de Arthur de Gobineau. En sus últimos años, Wagner también se vio influenciado por pensamientos místicos religiosos. Wagner y Nietzsche eran amigos cercanos y su amistad duró diez años. Cuando Wagner cambió su estilo musical, Nietzsche rompió con él, llamándolo hombre astuto y diciendo que escuchar su música enloquecía a la gente. El 3 de enero de 1878, Wagner presentó "Parsifal" a Nietzsche. Nietzsche le escribió su última carta y a cambio le regaló su nuevo libro "La naturaleza humana, demasiado humana". En 1888, Nietzsche escribió "El caso Wagner" y ". Nietzsche contra Wagner" para expresar formalmente su opinión sobre este antiguo amigo. El rey Luis II de Baviera siempre ha sido el partidario y protector más importante de Wagner, y muchas de las obras de Wagner están dedicadas a él. Luis II también era un ferviente admirador de Wagner. Construyó el palacio de Neuschwanstein con el tema de las óperas de Wagner. En su interior había una estatua dorada de Sigfrido matando al dragón, que representaba "Tristán y el dragón", un tapiz y una cueva. La sala de festivales estaba diseñada con la historia de Tannhäuser y planeaba dedicar el castillo como regalo a Wagner como escenario de la ópera Parsifal. Financió la construcción del Teatro del Festival de Bayreuth por parte de Wagner y fue invitado de honor en la función inaugural.
Después de 1879, debido a su salud, Wagner pasó cuatro inviernos consecutivos en Italia. En la primavera de 1881, Wagner fue a Berlín para participar en la representación de "El crepúsculo de los dioses". En medio de los vítores, de repente palideció y se retiró apresuradamente al salón. Oleadas de fuertes dolores de corazón amenazaron su vida. Wagner sobrevivió, pero su salud empeoró. En 1882, Wagner regresó a Bayreuth, donde participó en el estreno de "Parsifal" y dirigió personalmente la representación final. Posteriormente, Wagner regresó a Venecia para recuperarse, pero finalmente sufrió una recurrencia de una enfermedad cardíaca y un tratamiento fallido. Murió en Venecia el 13 de febrero de 1883.
El cuerpo de Wagner fue transportado a Bayreuth vía Munich. A las dos de la tarde del 16 de febrero, el tren especial que transportaba a Wagner y su familia partió de Múnich. Innumerables personas se reunieron en cada estación del camino para orar en silencio. Por la noche, en la estación de Múnich, miles de admiradores de Wagner esperaban con antorchas en la mano. Cuando el tren salió de la estación, colgaban cientos de banderas. Toque la marcha fúnebre de la obra maestra de Wagner "Götterdämmerung". Cuando el tren llegó a Baijat, un gran grito llenó la estación. Frente a cada casa se ataron banderas negras y las farolas estaban envueltas en tela. Un enorme cortejo fúnebre desfiló lentamente por las calles. La noticia de la muerte de Wagner se difundió rápidamente por todo el mundo y las condolencias llegaron de todas direcciones. Verdi se mostró muy triste tras conocer la mala noticia. Escribió en una carta a un amigo: "¡Triste! ¡Triste! ¡Triste! ¡Wagner ha muerto! ¡Ha desaparecido el gran hombre, el nombre que dejó grandes huellas en la historia de la cultura! !!”El escultor Oxda utilizó yeso para grabar los restos del difunto. La esposa de Wagner, Cósima, sufrió un infarto, por lo que se cortó un mechón de pelo rubio y lo colocó en el ataúd para acompañar a su marido para siempre.