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Pistas del álbum de bocetos de virtuosos del violín clásico

Bell

El tercer movimiento del "Segundo Concierto para violín" de Paganini (OP. 7), compuesto en 1826, debido a las tres imitaciones en la parte de violín solo de este movimiento. efecto de la campana, de ahí el nombre "campana". La música está escrita en forma de rondó y presenta vívidamente varias técnicas difíciles de tocar el violín. El compositor húngaro Liszt adaptó una vez esta pieza a una virtuosa pieza para piano del mismo nombre.

Tambor de Flores Chino

Fue compuesto por el violinista austriaco Kreisler en 1911. Es la tercera de trece piezas para violín tituladas "Obra Original". Se dice que esta pieza musical con sabor oriental fue compuesta por el intérprete luego de que se inspirara en la actuación de artistas chinos cuando vivía en Estados Unidos, y la tocó durante su visita a China en 1923. La música está escrita en una estructura ABA. La sección A imita el ritmo de los gongs y tambores chinos, que es cálida y alegre; la sección B se convierte en una sección lenta de contemplación lírica, que contrasta con la sección A de recapitulación que termina en un júbilo; y ambiente animado.

Habanera

Segunda pieza (OP. 21) de "Danzas Españolas" del violinista español Sarasate, en re menor. La habanera era originalmente una música de baile africana. Se introdujo en España a través de Cuba y se convirtió en una música de baile con ricas características nacionales. El ritmo típico es un ritmo punteado de 2/4. La música presenta tres temas en secuencia sobre un fondo rítmico punteado tocado por el piano. Cada tema se cambia y se repite durante la repetición, se agregan gradualmente técnicas como el pizzicato y las cuerdas dobles para hacer que la melodía sea compleja y hermosa, y finalmente llega a un final. Clímax desenfrenado.

Carmen Fantasia

"Carmen Fantasia" fue una adaptación del compositor alemán Waxman basada en la música de la ópera "Carmen" del compositor francés Bizet. Carmen es una gitana hermosa y lasciva que seduce al oficial Don José, luego lo abandona y finalmente Don José la mata. "Carmen Fantasia" está procesada y desarrollada a partir de seis piezas musicales de la ópera "Carmen": la primera pieza surge de la música del cuarto acto de la ópera cuando el público aclama la subida al escenario del matador, y la segunda La pieza es la famosa aria de Carmen "Amor" que expresa el concepto de amor. "Como un pájaro libre" está escrita con el ritmo de la música de baile "Habanera". La tercera sección es "Danza Aragón", que es un baile activo de tres tiempos. música del este de España. La cuarta sección utiliza la primera escena de Carmen. La música que describe el amor cuando le arroja flores a Don José. La quinta sección es la música de baile "Seguidia" que Carmen canta y baila para seducir a Don José. La sección utiliza la música de baile gitana del segundo acto de la ópera. El autor aprovecha al máximo las magníficas habilidades del violín solista al desarrollar diversos temas. Entre las varias "Carmen Fantasia" escritas con música de la ópera "Carmen", la de Waxman es la de mayor circulación.

Vals Capriccio

Saint-Saëns escribió "Seis estudios" (OP. 52) para piano en 1878. Cada pieza musical adopta un género y estilo diferente. Hay estudios de forma. forma de preludio, preludio y fuga, la sexta es la única forma de vals, adaptada como capriccio para violín y piano por el violinista belga Ysaye. La música está escrita en forma de rondó y el tema está lleno de características de vals. La técnica es hermosa, flexible, encantadora y ligeramente triste. El primer inserto tiene el mismo carácter que el tema. salto de doble nota es La melodía es un tema cantado simple y hermoso. El piano también imita la melodía del violín solista de vez en cuando. Después de un paso gradual de lento a rápido, el tema se reproduce. muchas decoraciones y una velocidad más rápida, lo cual es divertido y divertido. La música es cambiante e interesante, y también utiliza plenamente las diversas y difíciles habilidades del violín.

El sueño de un niño

Música escrita para violín y piano por la violinista belga Ysaye (1858-1931). Está escrito al estilo de una canción de cuna, con un tempo lento de 6/8, una melodía relajante y una naturaleza meditativa. Parece ser la postura pacífica de dormir de un niño en la cuna, que es insoportable molestar. La música tiene una estructura de tres secciones de ABA. La sección A se basa en Ab mayor y la sección B está en Sol mayor, formando un pequeño clímax para describir los cambios en el sueño del niño, pero pronto vuelve a ser dulce. y estado de tranquilidad, en paz. Termina a mitad.

Danza Navaraghoda

Esta es una de las "Danzas Españolas" compuestas por el violinista español Sarasate (OP. 22, NO. 2). Hoda es un baile del norte de España, y es el más famoso de la región de Aragón. Es mayoritariamente moderadamente rápido, en compás de 3/4 o 3/8, con un ritmo vivaz y emociones activas. Se compone de dos parejas que se elevan. sus brazos mientras canta, el baile de costado, acompañado de guitarra, castañuelas, mandolina, etc., tiene una atmósfera cálida similar al Bolero. La música se basa en dos temas básicos, con varias variaciones. Cada variación incorpora una gran cantidad de magníficas habilidades deslumbrantes. Hay un suave interludio de adagio en el medio y finalmente regresa al primer tema, terminando con un trémolo.

Marzo

"El amor de las tres naranjas" es una ópera cómica en cuatro actos de Prokofiev, basada en la obra de cuento de hadas del escritor italiano Gocci. Se representó por primera vez en 1921. La trama cuenta la historia de un príncipe que lleva tres naranjas al desierto. Cada naranja contiene una princesa. Dos princesas murieron de sed, pero la tercera princesa sobrevivió y se casó con el príncipe. En 1923, el compositor eligió la música de ópera y la adaptó a una suite orquestal del mismo nombre, que consta de seis piezas. La tercera pieza es la "Marcha", que se basa en el interludio del segundo acto de la ópera. Tiene un ritmo vivo y fresco y un color magnífico, es la canción más popular de la obra.

Música de práctica vocal

"Música de práctica vocal" se refiere a obras de música vocal sin letra, a menudo se refiere a ejercicios vocales, a veces también se refiere a pasajes de obras de concierto u óperas, la mayoría de las veces con Está compuesto por una soprano con acompañamiento instrumental y se denomina ejercicio vocal de concierto. Esta pieza de entrenamiento vocal del compositor ruso Rachmaninoff es la más famosa de este género. Originalmente fue una canción artística (OP. 34, N0. 14) y fue compuesta en 1912. Demuestra plenamente el amplio y hermoso cantabile de Ninov. melodía. Esta pieza está disponible en versiones para piano, violonchelo y violín.

Melody

Esta es la adaptación de Kreisler de "Melody" de Gluck. Gluck fue un reformador de la ópera con una reputación inmortal en el siglo XVIII. Creó un nuevo estilo de ópera italiana en "Orfeo", restringiendo las tradicionales y complicadas habilidades de coloratura vocal que separaban el drama, y ​​buscando un drama profundo y letras simples y conmovedoras. tiene un enorme impacto en las generaciones posteriores. Esta pieza es la pieza musical más famosa de las obras de Gluck. Fue compuesta en 1762 como música de ballet "Danza de los espíritus" en el segundo acto de la ópera "Orfeo". Esta es la canción escrita por el cantante Orfeo para traer. Su esposa, que murió joven, con su conmovedor canto influyó en los elfos que custodiaban la puerta del inframundo. Cuando entró en el Valle de la Felicidad donde estaba Eurídice, la elegante y triste música de baile interpretada por la flauta y el violín fue creada por. Kreisler Conviértete en una obra maestra del repertorio de violín solista. Es amplio, lírico, largo y ligeramente triste. Expresa el profundo amor de Orfeo por su esposa y encarna fielmente la estética de la creación musical de Gluck: simple, conmovedora y natural.

Romance en mayor

El primero de los "Dos romances para violín y orquesta" de Beethoven (OP. 40) compuesto en 1802, en sol mayor, tablero rayado, escrito en forma de rondó. El tema del rondó es una melodía amplia y profunda de dos notas presentada por el violín sin acompañamiento, que es repetida por la banda. Después de eso, el tema se alterna con dos inserciones: la primera inserción es suave e íntima, y ​​la segunda inserción. Es animado y alegre. Cada inserto se repite nuevamente. "Romance" es originalmente una música vocal lírica de España. Se llama así porque tiene una melodía larga y hermosa que puede despertar fácilmente el ensueño y los sentimientos románticos del oyente. En los siglos XVIII y XIX se produjeron una gran cantidad de romances instrumentales, todos los cuales fueron compuestos con sus características originales. Beethoven también escribió esta pieza de acuerdo con las características vocales de los romances. El tema y los interludios son melodías tanto líricas como cantadas.

"Mi Corazón Es Melancolía" Introducción y Variaciones

Esta pieza es el tema y sus siete variaciones, también conocida como "Capriccio en sol mayor". El tema proviene de Paisiello (1740). -1816) El aria "Melancolía" de la ópera "La Millelle" (1788). Paisiello fue un famoso compositor italiano de ópera cómica del siglo XVIII. Escribió más de 100 óperas antes de que apareciera Rossini, su "Barbero de Sevilla" era una obra maestra de ópera popular.

El aria "Melancolía" también es famosa en la historia de la música porque Beethoven compuso variaciones sobre este tema. Paganini siguió a Beethoven y escribió variaciones sobre este tema, pero las escribió para violín solo y utilizó una técnica importante en cada variación. La introducción de la música es capriccio, con frases cortas y libres, y tiene características de ópera recitativa. Una vez planteado el tema Andante, se realizan variaciones en secuencia, la primera variación es principalmente de deslizamientos ascendentes y acordes abiertos, y la segunda. La tercera variación es un gran salto, la cuarta variación es una cuerda pulsada, la quinta variación es un acorde de arco y la sexta variación es un acorde dividido de cuatro cuerdas.

Todos los temas:

01 Bells (autor original: Paganini, seleccionado del Concierto para violín n.° 2 en si menor)

02 Chinese Flower Drum (autor original : : Kreisler)

03 Habanera (autor original: Sarasate)

04 Carmen Fantasia (autor original: Waksman, adaptación del tema principal de la ópera de Bizet)

05 Vals Capriccio (autor original: Saint-Saëns, seleccionado de los estudios de Vals, adaptado por Ysaye)

06 El sueño del niño (autor original: Ysaye)

07 Danza Navarahoda (original autor: Sarasate)

08 Marzo (autor original: Prokofiev, seleccionada de la ópera “El amor de las tres naranjas””, adaptada por Heifetz)

09 Ejercicios Vocales (autor original: Rachmaninov)

10 Melodía (autor original: Gluck, seleccionada de la ópera ""Danza de los espíritus" de Orfeo y Eurídice, adaptada por Kreisler)

11 Romance en sol mayor ( autor original: Beethoven)

12 "Mi Corazón" "Melancolía" Introducción y Variaciones (autor original: Paganini, Capriccio en sol mayor, adaptado de "Melancolía" de la ópera "La Moulin" de Paisiello)

Se incluye un DVD con el MV:

01 Waltz Caprice (Versión completa)

02 Waltz Caprice (4'30" Versión editada)