Resumen personal de profesores de arte de primaria.

El resumen se refiere a analizar y estudiar la experiencia o situación en una determinada etapa del trabajo, estudio o pensamiento, y realizar materiales escritos con conclusiones periódicas. Puede hacerse esporádico, superficial, superficial y personal. resumen de profesores de arte de primaria que he preparado para ti ¡espero que te sea de ayuda!

Resumen personal de los profesores de arte de primaria 1

El tiempo vuela y ha pasado un semestre en un abrir y cerrar de ojos. Durante este semestre, de acuerdo con las necesidades reales de nuestra escuela, serví como clase de arte de segundo grado. Mi resumen del trabajo de enseñanza del arte en un semestre es el siguiente:

El trabajo de enseñanza e investigación del arte de esta promoción está guiado por el "Plan Curricular" emitido por la Comisión Nacional de Educación y se adhiere al plan integral; implementar la política educativa nacional y estar abierto a todos los estudiantes; basarse en el nuevo plan de estudios y los nuevos libros de texto para la enseñanza de las materias, tomando como guía la enseñanza y la investigación científica, y esforzarse por mejorar la calidad de los propios docentes; Invierta en enseñar con una actitud positiva y utilice el espíritu de exploración en su propio campo docente para esforzarse por mejorar las cualidades modernas de los estudiantes.

1. Fortalecer el estudio teórico y mejorar la propia calidad.

1. Tengo habilidades tanto teóricas como profesionales, y ambas manos deben ser fuertes. Durante este semestre, el nivel artístico de los alumnos de nuestra clase ha dado un salto cualitativo y mi nivel de pintura ha mejorado mucho. Recibí elogios unánimes de todos mis profesores.

2. Estudiar el nuevo programa de estudios y captar la dirección de los cambios en la enseñanza. Estudié detenidamente el "Plan del curso" y el "Programa de enseñanza" revisado, corregí aún más las ideas educativas, generé conciencia, comprendí la dirección de los cambios en la enseñanza y dejé en claro que la disciplina artística de la escuela primaria es un material importante en la implementación integral de educación de calidad

2. Preste atención a las rutinas de enseñanza de las materias y mejore efectivamente la calidad de la enseñanza

1. Establezco un plan de trabajo semestral al comienzo de este semestre, organizo material didáctico y material didáctico y fechas de uso, y revíselos con frecuencia en horarios habituales para instar a los estudiantes a traer sus ayudas de aprendizaje.

2. Después de clase, organizo y llevo a cabo cuidadosamente actividades de interés artístico de acuerdo con los intereses y pasatiempos de los estudiantes, los organizo para explorar nuevos conocimientos, mejorar las habilidades de pintura, creatividad y apreciación de los estudiantes, y exhibir. trabajos de los estudiantes. , para estimular el interés de los estudiantes en apreciar la belleza, amar la belleza y crear belleza.

3. Este semestre, los estudiantes de segundo grado utilizan la versión Lingnan de los libros de texto de arte en la enseñanza, siempre implemento la nueva teoría educativa básica orientada a las personas y al desarrollo de los estudiantes. A través del aprendizaje, se anima a los estudiantes a observar la vida, preocuparse por el desarrollo social, amar la naturaleza y protegerla. Cultivar una buena estética sobre la base de creer plenamente y respetar el potencial y la personalidad de cada estudiante, y ayudarlos a establecer formas visuales de pensamiento y canales para experimentar y percibir la belleza que se ajusten a sus personalidades y talentos individuales.

3. Establecer nuevos conceptos curriculares

1. La introducción de nuevos conceptos curriculares estimula el interés de los estudiantes en aprender arte y abandona la práctica de ignorar los intereses de los estudiantes y perseguir ciegamente la cognición. Combino el afecto con la cognición en la enseñanza y presento nuevos materiales didácticos para la enseñanza de una manera sencilla, animada y diversa, estimulando así el interés de los estudiantes por aprender y convirtiéndolo en una actitud emocional duradera.

2. En mi enseñanza, me di cuenta de que los materiales de los cursos de arte deben estar estrechamente relacionados con la vida de los estudiantes y alentarlos a utilizar los conocimientos y habilidades que han aprendido para embellecer sus vidas y mejorar la calidad de vida. y aplicar lo que han aprendido. Desde esta perspectiva, los estudiantes están motivados para aprender y esforzarse por perseguir el arte de la vida.

3. Animar a los alumnos a probar y explorar las características de diversos materiales y herramientas. Deje que los estudiantes lo hagan ellos mismos, utilizando una variedad de materias primas para realizar trabajos y, a través de la exploración y el desarrollo, comprendan gradualmente las características y el rendimiento de varios materiales y herramientas, y luego integren varios materiales para resolver problemas de forma creativa.

Después de un semestre de arduo trabajo, la estética y el potencial artístico de los estudiantes han mejorado enormemente.

Resumen personal de los profesores de arte de primaria 2

Mirando hacia atrás en el trabajo del año pasado, veo que el trabajo de educación física y los concursos de este año escolar han logrado ciertos resultados, lo cual es digno de felicitaciones. Sin embargo, los logros deportivos tienen ganancias y pérdidas, y la tarea sigue siendo muy difícil. En el futuro trabajo docente, debemos redoblar nuestros esfuerzos para mejorar las deficiencias, crear un excelente ambiente de aprendizaje para el mejor desarrollo de los estudiantes y promover el desarrollo saludable de la salud física y mental de los estudiantes. En mi trabajo futuro, me exigiré estrictamente y me esforzaré por ser un maestro del que los líderes puedan preocuparse, los padres puedan estar tranquilos, los colegas aprecien y los estudiantes agraden.

1. Fortalecer el aprendizaje y mejorar continuamente la calidad ideológica y profesional.

"No hay límite para el aprendizaje y la enseñanza no tiene fin. Sólo cargando constantemente pueden los jóvenes y". se mantenga la vitalidad de la enseñanza. Por eso, siempre he tomado la iniciativa de aprender. Este semestre, combinado con la octava reforma curricular, el enfoque de aprendizaje establecido son los nuevos estándares curriculares y teorías relacionadas. Durante el último semestre, participé seriamente en la capacitación del nuevo plan de estudios y en varias conferencias de estudio organizadas por la escuela. Además, también utilicé libros e Internet para estudiar detenidamente los nuevos estándares curriculares de arte, los nuevos estándares curriculares de educación artística y artículos relacionados como "La transformación de la educación y la transformación de los roles de los docentes", "Cómo caminan los docentes con el Nuevo Currículo", etc. Al estudiar los nuevos estándares curriculares, puedo establecer conceptos de enseñanza avanzados y aclarar la dirección de futuros esfuerzos docentes. Con el desarrollo de la sociedad, la actualización de conocimientos también me insta a seguir aprendiendo. Cuando tengo la oportunidad, también progreso continuamente en la educación y la docencia a través de la formación de habilidades, saliendo a clases e iniciando clases. A través de estas actividades de aprendizaje, me he enriquecido continuamente, enriquecido mis conocimientos y percepciones, y me he preparado para una mejor práctica docente.

2. Ser realistas e innovadores, y realizar con seriedad la docencia y la investigación docente.

La educación y la docencia son las tareas primordiales de nuestros profesores. Este semestre, me esfuerzo por aplicar los nuevos conceptos curriculares que he aprendido en la práctica docente en el aula, basándose en "el uso de materiales didácticos nuevos y antiguos y la práctica de nuevos conceptos". Me esfuerzo por hacer que mi enseñanza del arte sea más distintiva y formar un modelo de enseñanza único. Reflejar mejor los requisitos de una educación de calidad y mejorar la calidad de la enseñanza del arte. En la docencia diaria, insisto en hacer un buen trabajo en las "cinco seriedades" de la enseñanza en el aula. Haga todos los preparativos cuidadosamente antes de la clase, diseñe cuidadosamente planes de lecciones y combine las condiciones reales de cada clase, enseñe cada clase de manera flexible e intente completar el contenido de la clase en clase, corrija cuidadosamente las tareas de los estudiantes después de clase, diferentes tipos de clases, diferentes calificaciones Se utilizan diferentes métodos de corrección para hacer que los estudiantes se interesen más en el arte y al mismo tiempo mejorar el nivel artístico de los estudiantes. Además, después de enseñar, escribir de manera oportuna algunos sentimientos posteriores a la enseñanza y reflexiones docentes basadas en ganancias y pérdidas, que van desde unas pocas oraciones hasta un artículo extenso, con el propósito de acumular experiencia para futuras enseñanzas. Al mismo tiempo, también me comuniqué activamente con los líderes de las aulas para comprender a los estudiantes, mejorar los métodos de enseñanza y lograr avances en los métodos de aprendizaje. En resumen, en la enseñanza en el aula, mi objetivo es cultivar las habilidades de los estudiantes y mejorar su calidad, y esforzarme por hacer que la enseñanza del arte desempeñe un papel más importante en el crecimiento y desarrollo de los estudiantes.

3. Fortalecer la reflexión y resumir oportunamente las ganancias y pérdidas en la enseñanza.

Reflexionando sobre el trabajo de este año escolar, mientras disfruto de los resultados, también estoy pensando en mis deficiencias en la obra. Las deficiencias son las siguientes:

1. El estudio de los nuevos estándares del plan de estudios de arte no es lo suficientemente profundo y no he pensado lo suficiente en la práctica del nuevo plan de estudios. No puedo registrar algunas ideas de enseñanza. y preguntas de manera oportuna y realizarlas de manera oportuna.

2. En términos de docencia e investigación científica, he intensificado mi estudio este año escolar y he estudiado detenidamente algunos libros teóricos sobre docencia y investigación científica Sin embargo, la aplicación en la práctica docente no está implementada y la investigación no es suficiente y detallada, no logré el objetivo en mi corazón. También es necesario mejorar algunas otras tareas y en el futuro deberíamos trabajar más concienzudamente.

Resumen personal de los profesores de arte de la escuela primaria 3

Soy un profesor de arte normal de la escuela secundaria. He estado involucrado en la educación artística durante casi siete años. Este maravilloso trabajo se ha convertido en una parte. Una parte indispensable de mi vida, los intercambios emocionales con los estudiantes una y otra vez, y el choque de corazones con los estudiantes cada vez, todo le da a mi vida más sorpresas, más felicidad y más expectativas. Estoy gratamente sorprendido por la creatividad infinita de los estudiantes, feliz por el entusiasmo infinito de los estudiantes por el conocimiento y también espero con ansias el nacimiento de nuevos conceptos de enseñanza adecuados para los estudiantes.

Una lectura accidental me hizo saber que la reforma curricular nacional de educación artística ha comenzado y que el nuevo sistema curricular es mejor que el currículo original en términos de función, estructura, contenido, implementación, evaluación y gestión del currículo. Principales innovaciones y avances. Un nuevo curso de formación, una nueva conferencia del curso y un nuevo intento de método me hicieron sentir vagamente que este cambio traerá graves desafíos y raras oportunidades para los profesores. En otras palabras, la nueva ronda de reforma curricular nacional de educación artística traerá grandes cambios en mi rol. Este cambio histórico me alegra y me hace sentir que mi responsabilidad será cada vez más importante.

Como profesor de arte que se encuentra en la primera línea de la enseñanza, es urgente remodelarse y definir el rol de la inteligencia en el nuevo entorno curricular. Por lo tanto, creceré con mis alumnos en el entorno del nuevo plan de estudios.

Nuevos tiempos, nuevas tendencias de pensamiento, nuevos conceptos, nuevos intentos, nuevos cambios… todo cambiará silenciosamente.

En primer lugar, transformaré la función original de enseñar conocimientos artísticos en la función de promover el aprendizaje de conocimientos de los estudiantes.

Anteriormente, reflexionar y analizar la relación profesor-alumno que se forma en las clases de arte bajo la educación tradicional es en realidad una relación desigual. Los profesores no sólo son los controladores del proceso de enseñanza, los organizadores de las actividades docentes, los organizadores del contenido de la enseñanza y los jueces de los logros de aprendizaje de los estudiantes, sino también la autoridad absoluta. En el pasado, nuestros profesores exigían a los estudiantes según las exigencias de los adultos. Estándares profesionales y requisitos para que los estudiantes puedan pintar como quieran pintar y pueden pintar lo que necesiten pintar. Esta forma de contenido curricular que está completamente estipulado por el maestro suprime el desarrollo de la personalidad de los estudiantes hasta cierto punto. divorciado de la experiencia de vida de los estudiantes y los reduce a esclavos del aprendizaje. Los estudiantes no se apresuran y actúan con facilidad, lo que agrava el complejo de inferioridad de los estudiantes, lo que hace que los estudiantes se desanimen del arte y pierdan interés en aprender.

Además, el antiguo plan de estudios en sí tiene muchas deficiencias y carece de amplitud y diversidad. También pone demasiado énfasis en el centro de la materia y se centra demasiado en los conocimientos y habilidades profesionales del arte, es decir, se centra en el profesor. -Led de conocimientos y habilidades Enseñanza y formación, el contenido del aprendizaje es simple, profundo y numeroso, y la tendencia es cultivar talentos profesionales, lo que se desvía completamente de las características del desarrollo de la personalidad.

Este no es el caso con los nuevos estándares curriculares. Confirma que los cursos de arte involucran a los estudiantes que participan en diversas actividades artísticas de forma individual o en cooperación colectiva, probando diversas herramientas, materiales y procesos de producción... Proceso de aprendizaje artístico, los estudiantes estimulan el espíritu de creatividad y desarrollan la capacidad de practicar el arte. El objetivo general es formar una alfabetización artística básica, cultivar sentimientos estéticos nobles y mejorar la personalidad. Los profesores no pueden tratar los cerebros de los estudiantes como contenedores, ni pueden presentarse frente a ellos como autoridades del conocimiento. En cambio, deben manejar con flexibilidad los problemas en las actividades de enseñanza de acuerdo con los diferentes potenciales y personalidades de los estudiantes, y enseñarles de acuerdo con sus aptitudes e individualidad. . Los profesores actúan como organizadores del aula. Deben crear un entorno de aprendizaje libre y relajado basado en una comprensión integral de los estudiantes, establecer relaciones de confianza mutua, respeto mutuo y cooperación mutua, ayudar a los estudiantes a entenderse a sí mismos, generar confianza en el aprendizaje y ser verdaderamente como estudiantes. guía, promotor y animador de las actividades docentes, los estudiantes lo considerarán en su mente como un "gran amigo", dispuesto a acercarse a usted, comunicarse con usted y compartir su alegría con usted...

Con estos nuevos pensamientos y algunos nuevos intentos en la práctica docente, gradualmente sentí que estos cambios eran factibles y el efecto fue bueno.

En segundo lugar, mejoraré mi estructura de conocimientos original y desarrollaré y acumularé algunos recursos nuevos en torno a los libros de texto.

Después de más de un año de práctica docente, siento cada vez más que el nuevo plan de estudios necesita y exige con urgencia profesores integrales con amplios conocimientos y talentos versátiles. Este es un cambio muy notable. Las actividades de enseñanza de música y arte siempre se han llevado a cabo en materias separadas una vez que se determinan sus respectivos roles, simplemente absorben el conocimiento en sus propios campos a menudo construyen muros altos alrededor de las materias que enseñan y se mantienen tranquilos y satisfechos. . Las reformas actuales me han hecho muy sensible al hecho de que esta estructura única de conocimiento está lejos de satisfacer las necesidades de la nueva reforma curricular de arte. Por ejemplo, cuando enseñé la lección "Sembrando esperanza" en el segundo volumen de "Spring Lyrical" a un estudiante de arte de séptimo grado, implicó conocimiento de instrumentos musicales, conocimiento de interpretación de poesía en chino y conocimiento del clima primaveral, etc. . Sentí que mi conocimiento de la escasez. Por lo tanto, se siente cada vez más que el nuevo plan de estudios de arte requiere urgentemente que los profesores de arte mejoren su estructura de conocimientos y se doten de una visión de enseñanza más amplia.

Además de dominar los conocimientos profesionales adecuados, también se debe incursionar en conocimientos de otras áreas temáticas, y esforzarse por obtener información más rica y detallada que los estudiantes, para poder tener algunas respuestas a los problemas que se presenten. en el proceso de enseñanza del arte. Prepárate y resuélvelo con facilidad. Tomando como ejemplo el curso integral de arte, cada unidad tiene un tema, como "Arte y números", "Festival de otoño", "La emoción de las líneas", "Imaginación en la tierra amarilla", etc. Cada tema está impregnado de Danza, teatro, prosa, pintura y otras artes y otros conocimientos de materias, los estudiantes pueden sentir la alegría de diversos conocimientos mientras aprenden conocimientos de arte y música. Como profesor de arte, si desea impartir bien una clase de este tipo, debe ampliar su campo de conocimiento, ascender constantemente a la cima del conocimiento y hacer todo lo posible para brindarles a los estudiantes una interpretación artística.

Conocimiento ilimitado y recursos ilimitados.

Precisamente por esto, en mis repetidas exploraciones prácticas, siento cada vez más que no es suficiente confiar en los libros de texto como único recurso para impartir las clases. Los recursos de nuestros cursos de arte deben desarrollarse continuamente y utilizarse bien para garantizar la calidad de las mismas. clases. cantidad y efecto.

Resumen personal del profesorado de arte de primaria 4

Trabajo docente

Con el fin de mejorar mi nivel de comprensión docente y adaptarme a la nueva forma de trabajo educativo, Participé seriamente en la escuela. Para cada actividad de capacitación, registre cuidadosamente el contenido de aprendizaje. Este año sigo entendiendo los nuevos estándares del plan de estudios, uso nuevas ideas y nuevos métodos para guiar mi trabajo, preparo cuidadosamente las lecciones, escucho las clases y doy bien cada clase regular. Al mismo tiempo, cooperamos con el grupo para llevar a cabo actividades de docencia e investigación y completar diversas tareas de actividades asignadas por la escuela. Al comienzo del semestre, bajo el liderazgo del vicepresidente Xu, trabajé con mis colegas para completar el trabajo de publicidad y embellecimiento del campus. Mientras completaba el trabajo, me recargaba constantemente. Este semestre, también guié a los estudiantes a participar en grupos de interés y también los instruí para que participaran en diversas actividades de competencia. Aunque no obtuve buenos resultados, he logrado grandes avances, si continúo trabajando duro, los lograré. habrá un mayor progreso.

Actividades extracurriculares

En el aula, también exploro activamente los talentos artísticos y uso el tiempo del grupo de interés del fin de semana para llevar a cabo una capacitación útil para ellos. Esto no solo mejora su nivel, sino que también puede hacerlo. despertará el interés de otros estudiantes de la clase por aprender arte.

Exámenes

Este semestre utilicé pruebas escritas y evaluación diaria de tareas. Las pruebas escritas se centraron principalmente en los conocimientos básicos de los libros y también corregí cuidadosamente las tareas que normalmente entregaban. Evaluación calificada, por lo que las tareas diarias representan el 70% de la calificación final, por lo que en general, el índice de aprobación de cada clase alcanza más del 90% y el índice de excelente alcanza más del 30%.

Otros

A menudo colecciono varias obras de arte para que los estudiantes puedan ver más, experimentar más y tener más contacto con obras excelentes, aumentando así su conocimiento y adquiriendo más percepciones de la belleza. En términos de enseñanza, aprovecho al máximo el equipo existente en la escuela para impartir bien cada clase, de modo que los estudiantes puedan estar expuestos a más equipos artísticos y tener un mayor interés en aprender. Al mismo tiempo, también tomo la iniciativa de aprender conocimientos profesionales fuera de clase, para poder ser un manantial vivo, capaz de proporcionar continuamente a los estudiantes recursos hídricos de alta calidad. Creo que me desempeñaré mejor en la enseñanza futura.

Resumen personal de los profesores de arte de la escuela primaria 5

Debido a las necesidades laborales reales de la escuela, soy responsable de la educación y enseñanza artística de los grados cuarto, quinto y sexto este semestre. El trabajo del año escolar se resume a continuación:

(1) Estimular el interés de los estudiantes por aprender arte

El interés es la motivación básica para aprender arte. Los profesores deben aprovechar al máximo el encanto único de la enseñanza del arte, de modo que la presentación de los materiales del curso y los métodos de enseñanza puedan estimular el interés de los estudiantes en aprender y transformar este interés en una actitud emocional duradera. Al mismo tiempo, los materiales del curso de arte están estrechamente vinculados con la experiencia de vida de los estudiantes, enfatizando el papel del conocimiento y las habilidades para ayudar a los estudiantes a embellecer sus vidas, para que puedan comprender el valor único del arte en la vida real.

(2) Para permitir que los estudiantes formen una alfabetización artística básica

En la enseñanza del arte, me enfoco en enfrentar a todos los estudiantes, enfocándome en el desarrollo de los estudiantes, cultivando su espíritu humanista y su capacidad estética. Para promover la formación de la sólida personalidad de los estudiantes y promover su desarrollo integral, sienta una buena base. Por lo tanto, elegí conocimientos y habilidades artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes, combinados con procesos y métodos, para formar los materiales básicos del curso. Al mismo tiempo, los materiales curriculares deben ser jerárquicos para adaptarse a estudiantes de diferentes cualidades, de modo que en el proceso de aprendizaje artístico, puedan comprender gradualmente las características del aprendizaje artístico, formar habilidades básicas de aprendizaje y alfabetización artística, y sentar las bases. para el aprendizaje permanente.

(3) Preste atención a la formación de dibujos simples

Este semestre, nuestro grupo de arte llevó a cabo la enseñanza de dibujos simples bajo el liderazgo directo del director Zhang en la enseñanza de. dibujos simples, seguimos la enseñanza de la escuela central. La capacitación en dibujo simple se llevó a cabo por separado de acuerdo con los requisitos de cada grado. Ahora la mayoría de los estudiantes pueden dibujar los dibujos simples requeridos por este grado y el efecto de enseñanza es relativamente bueno.

(4) Cultivar la conciencia innovadora de los estudiantes

Para cultivar la conciencia innovadora de los estudiantes en la enseñanza del arte, primero debemos prestar atención a proteger la personalidad única de los estudiantes y brindarles la libertad de mostrar su personalidad. Eliminar la individualidad de los estudiantes y hacer que se parezcan es un tabú en las actividades creativas.

Se debe alentar a los estudiantes a expresarse con audacia en función de su individualidad, y se debe alentar a los estudiantes a expresar sus opiniones únicas sobre las obras artísticas de otras personas. En cuanto a los métodos de pensamiento, se debe prestar atención al uso del pensamiento divergente, el pensamiento analógico, el pensamiento imaginativo, etc., que están estrechamente relacionados con la creatividad. Además, los cursos de arte también deben trabajar arduamente para diseñar algunos procedimientos y métodos específicos para cultivar la conciencia innovadora y la capacidad creativa de los estudiantes.

(5) Preste atención a la autoevaluación de los estudiantes

La tarea principal de nuestra educación hoy ya no es agregar más conocimientos ya preparados, sino permitir que los estudiantes mantengan sus conocimientos. propias "tazas" Utilice sus propios métodos para encontrar constantemente el "agua" que más le convenga, es decir, aprender a aprender, formando una especie de capacidad académica de "desarrollo sostenible". Es decir, en la nueva situación de desarrollo social, puedes descubrir constantemente problemas en la sociedad o en el proceso de autodesarrollo, puedes aprender y encontrar información útil para resolver este problema y puedes tomar decisiones a través del análisis y el pensamiento. Luego diseñe creativamente una solución al problema y continúe reflexionando y evaluando durante el proceso de práctica, y continúe mejorando o mejorando hasta que el problema esté realmente resuelto.

(6) Cultivo de las cualidades propias de los docentes

Además de enseñar, además de participar seriamente en diversos estudios políticos y empresariales organizados por la escuela y el grupo de docencia e investigación, También me mejoré teóricamente y me perfeccioné, y aprendí humildemente de otros maestros, tomé las fortalezas de los demás y compensé los propios defectos. De esta manera puedo realizar mejor la labor educativa y docente y adaptarme más rápidamente al modelo de enseñanza moderno del siglo XXI.

Resumen personal de los profesores de arte de primaria 6

Como profesor de arte, creo que ante todo debo creer en cada alumno, respetar a los alumnos, cuidar a los alumnos, y que los estudiantes me aceptaran. Aceptaron mi enseñanza y participaron activamente. En la enseñanza diaria, los estudiantes deben estar completamente movilizados para participar en la enseñanza, discusión o dibujo de acuerdo con el contenido de la enseñanza y las características de los estudiantes, y guiarlos para que aprendan arte con formas de enseñanza flexibles y una atmósfera de aula relajada y natural.

Además, como profesor rural, debo aprovechar al máximo el entorno natural para que los estudiantes amen y sientan la naturaleza. Un pintor dijo una vez que el buen arte proviene de la vida y la naturaleza. Utilice la naturaleza para aprovechar plenamente la conciencia estética, las necesidades estéticas y el potencial estético de los estudiantes. Permítales experimentar la belleza de su entorno de vida, para que amen su ciudad natal y su vida, y movilice la iniciativa de los estudiantes en el aprendizaje. Esto les permitirá aprender arte vigorosamente. Los métodos específicos son los siguientes:

1. Estimular el interés de los estudiantes en aprender arte

La investigación psicológica demuestra: “La motivación más grande y duradera para aprender es el interés intrínseco de los estudiantes en la materia. contenido”. Sólo este tipo de "interés intrínseco" puede estimular el deseo de conocimiento de los estudiantes. Los estudiantes generalmente tienen una mentalidad de búsqueda de curiosidad. Las cosas novedosas a menudo despiertan su fuerte deseo de explorar cosas. Esto requiere que los profesores exploren nuevas ideas en el contenido de la enseñanza para hacerlo fresco y diversificar los métodos de enseñanza en el aula. Por ejemplo, se utilizan varios métodos para estimular el interés de los estudiantes en el aprendizaje y se utiliza un lenguaje inspirador para estimular la imaginación de los estudiantes para mejorar la capacidad de participación de los estudiantes, a fin de ejercer su conciencia de participación activa y mejorar la interacción; ambiente del aula.

Cuando los estudiantes hacen ejercicios, adopto el método de ejercicios múltiples para una pregunta, es decir, el mismo contenido del tema se expresa en diferentes formas de expresión. Los estudiantes pueden usar bolígrafos, lápices, bolígrafos de acuarela y otras formas. de expresión. También pueden utilizar la expresión hecha a mano. Además, la práctica en el aula debe ser jerárquica. Plantee diferentes requisitos para diferentes estudiantes y utilice el arte para reflejar el propio entorno de vida de los estudiantes. Las historias de las imágenes pueden dar rienda suelta a su sentido de innovación, de modo que cada estudiante pueda siempre mantener un gran interés en el proceso de práctica.

2. Ser realistas e innovadores, y realizar con seriedad la labor docente e investigadora.

La educación y la docencia son la tarea primordial de nuestros profesores. Este semestre, apliqué los nuevos conceptos del plan de estudios que aprendí a la práctica docente en el aula y complementé el contenido de la enseñanza de vez en cuando de acuerdo con los arreglos del trabajo escolar, basándome en "usar materiales didácticos nuevos y antiguos y practicar nuevos conceptos". enseñanza más distintiva, formar su propio modelo de enseñanza, reflejar mejor los requisitos de una educación de calidad y mejorar la calidad de la enseñanza del arte. En la docencia diaria insisto en hacer un buen trabajo en la docencia en el aula. Haga todos los preparativos cuidadosamente antes de la clase, diseñe cuidadosamente planes de lecciones, use pizarras electrónicas y combine las condiciones reales de cada clase para enseñar cada clase de manera flexible, intente completar el contenido en clase tanto como sea posible y corrija cuidadosamente las tareas de los estudiantes después de clase. .

Después de clase, escribiré algunos pensamientos y reflexiones posteriores a la enseñanza sobre la enseñanza en función de las ganancias y pérdidas, y de la experiencia docente acumulada. Al mismo tiempo, también me comuniqué activamente con el maestro de la clase para comprender a los estudiantes, mejorar los métodos de enseñanza y avanzar en los métodos de aprendizaje, de modo que cada clase de arte pueda hacer que los estudiantes se interesen y sean rentables. En resumen, en la enseñanza de arte en el aula, mi objetivo es aumentar los intereses de los estudiantes, cultivar sus habilidades y mejorar su calidad, y esforzarme por hacer que la enseñanza de arte desempeñe un papel más importante en el crecimiento y desarrollo de los estudiantes.

3. Trabaja duro y completa el trabajo escolar sin quejarte.

Este semestre, nuestro colegio realizó una serie de actividades, tales como: aceptación de innovaciones, distribución del aula, competencia de formación, reunión de padres de primer grado, competencia de saltar la cuerda, trabajo final, etc. Entre ellos, se trata del trabajo que debo hacer: para cumplir con la inspección y aceptación de los líderes provinciales, municipales y del condado, complementar la colocación de muchos materiales y equipos en la sala de arte para ayudar a que la sala esté limpia y ordenada; maestro de clase para reemplazar el periódico de la pizarra y el periódico de la escuela, carteles de la clase; ayudar al líder del equipo de enseñanza e investigación a cambiar el diseño de la escuela, escribir los certificados de la escuela, etc. Para cada tarea asignada por la escuela, puedo completarla con el gran entusiasmo y, básicamente, poder hacerlo sin tomarlo a la ligera. Tener miedo al peso y esforzarse por lograr alta calidad y eficiencia. Después de un semestre de arduo trabajo, mi microproyecto "Construcción de una investigación en un aula de arte vívida e interesante" con el maestro Li Xuan fue aprobado como proyecto por el Instituto Provincial de Educación de Shaanxi. 16 estudiantes a los que tutoricé participaron en el concurso de caligrafía y pintura "Care Cup" y ganaron el primer, segundo y tercer premio a nivel nacional respectivamente.

La labor docente va acompañada de alegrías y tristezas. En el nuevo semestre debemos superarnos, aprender de las fortalezas de los demás, compensar nuestras propias deficiencias, fortalecer el aprendizaje y ser diligentes en la reflexión, para que Podemos mejorarnos en el trabajo de enseñanza del arte. Ir a un nivel superior. Si tienes un sueño en el corazón, el camino está a tus pies...

Resumen personal de profesores de arte de primaria 7

Este semestre estoy enseñando arte a segundo de tercer grado de primaria. Dado que mi experiencia docente aún es superficial, no me atrevo a descuidar mi trabajo docente en serio, estudio en profundidad los materiales y métodos de enseñanza, aprendo humildemente de mis predecesores y participo activamente en capacitaciones y competencias relevantes organizadas por superiores y escuelas. .

Después de un semestre de arduo trabajo, adquirí mucha experiencia docente valiosa. Disfruté la alegría de cosechar en el trabajo y también descubrí algunas deficiencias. Para trabajar mejor en el futuro, la labor docente de este semestre se resume en:

1. Enseñar aspectos empresariales

1. Mejorar la calidad de la enseñanza La clave para mejorar la calidad de la enseñanza es dar buenas clases. Para dar una buena clase, hice el siguiente trabajo:

⑴Preparar las lecciones antes de la clase

①Estudiar los materiales didácticos detenidamente, comprender las ideas y conceptos básicos de los materiales didácticos, cada oración, cada oración entiendo todas las palabras, entiendo la estructura, los puntos clave y las dificultades de los materiales didácticos, domino la lógica del conocimiento, puedo usarlo libremente, sé qué información se debe complementar y cómo enseñar bien.

②Comprender la calidad de los conocimientos y habilidades originales de los estudiantes, sus intereses, necesidades, métodos y hábitos, qué dificultades pueden tener para aprender nuevos conocimientos y tomar las medidas preventivas correspondientes.

③Considere los métodos de enseñanza y resuelva cómo impartir los materiales didácticos dominados a los estudiantes, incluido cómo organizar los materiales didácticos y cómo organizar las actividades para cada clase.

⑵La enseñanza práctica organiza la enseñanza en el aula, presta atención a todos los estudiantes, presta atención a la retroalimentación de la información, moviliza la atención intencional de los estudiantes para mantener una estabilidad relativa, enseña a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes, presta atención a cultivar los mejores estudiantes, Presta atención a los dos extremos para liderar el medio y, al mismo tiempo, estimular las emociones de los estudiantes, hacerlos sentir felices y crear un buen ambiente en el aula. El lenguaje del aula es conciso y claro. Las preguntas de la clase están abiertas a todos los estudiantes. Preste atención a despertar el interés de los estudiantes en aprender arte. Las conferencias en clase se combinan con la práctica y las actividades extracurriculares se centran en la práctica. La tarea es pequeña pero precisa y no aumenta la carga de los estudiantes.

2. Para mejorar la calidad de los estudiantes, debemos mejorar la calidad de los estudiantes, centrándonos en cultivar intereses. El interés es el mejor maestro para el aprendizaje. Para cultivar el interés de los estudiantes por el arte, debemos partir de los siguientes aspectos.

(1) En el proceso de cultivar habilidades, fortalecer la educación ideológica y moral. Es necesario aprovechar al máximo la función de cultivo emocional de la enseñanza del arte, esforzarse por cultivar el gusto estético saludable de los estudiantes y mejorar la capacidad estética de los estudiantes.

(2). Es necesario implementar el principio heurístico y adoptar una variedad de formas de enseñanza para movilizar completamente el entusiasmo por el aprendizaje de los estudiantes, de modo que puedan aprender de manera vívida y realizar con valentía la expresión y creación artística.

(3). Los maestros deben fortalecer las demostraciones y aprovechar al máximo los métodos de enseñanza como la exhibición de imágenes, obras de arte, diapositivas, películas y videos, así como la tecnología educativa moderna para llevar a cabo una enseñanza intuitiva y cultivar el interés de los estudiantes por el arte.

(7). En la enseñanza del arte, debemos hacer todo lo posible para prestar atención a la conexión entre las materias. Por ejemplo, cuando se habla de conceptos como puntos, líneas y planos, puedes explicarlos junto con conceptos relacionados en matemáticas para que la clase de arte sea animada e interesante.

2. Cualidades personales

1. Participar activamente en conferencias y evaluaciones, aprender métodos de enseñanza de compañeros con una mente abierta, aprender de las fortalezas de los demás y mejorar los estándares de enseñanza.

2. Participa activamente en formación y perfeccionamiento para mejorar tus capacidades profesionales.

3. Cultive una variedad de intereses y pasatiempos, vaya a la biblioteca a leer muchos libros, amplíe constantemente sus conocimientos, mejore su calidad general e inyecte sangre fresca a la enseñanza. 3. Experiencia y lecciones aprendidas: "No hay oro puro, ni nadie es perfecto". Es inevitable que existan fallas en el trabajo docente, tales como: insuficiente organización de las clases, insuficiente enfoque en la enseñanza e insuficiente atención general. para estudiantes. Ahora sigo haciendo correcciones. A los estudiantes de primaria les encanta ser activos y divertidos, carecen de capacidad de autocontrol y, a menudo, no pueden organizar su tiempo de estudio de manera razonable. Para resolver este problema, debemos hacer un buen trabajo en la educación ideológica de los estudiantes y hacer que este trabajo se integre en la educación. Orientación de estudio de los estudiantes En el futuro, también debemos hacer un buen trabajo en la tutoría y ayudar a los estudiantes a aprender, especialmente en la transformación de los de bajo rendimiento, y esforzarnos por comenzar desde ser amigables con los de bajo rendimiento. Por ejemplo, también participé en las actividades para. Ayuda a los estudiantes de bajo rendimiento llevada a cabo por la organización de fiestas escolares este semestre. El asesoramiento individual a los estudiantes de bajo rendimiento en su propia clase tiene ciertos efectos. La sociedad tiene requisitos más altos para la calidad de los docentes. En el futuro, la educación y el trabajo docente, seré más estricto conmigo mismo, trabajaré duro, aprovecharé las ventajas, corregiré las deficiencias, seguiré adelante y contribuiré con mi fuerza para un mañana mejor.

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