Cómo valorar la película francesa "El Agujero"
Le Trou, el último trabajo del maestro del cine policial francés Jacques Baker, es conocido como un clásico de las películas sobre fugas de prisión.
El último trabajo del maestro del cine policial francés Jacques Baker ("El casco de oro", "No toques el dinero") ganó el premio a la mejor película de la Asociación Francesa de Críticos de Cine y el premio de la Academia Británica de Cine a la mejor Película en lengua extranjera Nominada a Mejor Actor Extranjero, nominada a la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes, y una de las diez mejores películas de los "Cahiers du Cinéma" franceses. Está considerada por la crítica como "la más intensa". "Crimen terrible, poderoso e impactante en la historia del cine". Cuenta la historia de un grupo de prisioneros que planearon una emocionante operación de fuga. Decidieron cavar un agujero en la pared de su celda. La película gira en torno al proceso de cavar el agujero, sin embargo, el espacio y las acciones de este. Un grupo de prisioneros siempre se ve afectado por diversos obstáculos.
Esta película es una de las películas de cine negro más famosas de la historia del cine francés. El maestro del cine criminal Jacques Baker contrató a un grupo de actores desconocidos para filmar "The Hole" en una película clásica sobre la fuga de la prisión. es rico, atractivo y una verdadera obra maestra artística.
Esta es de hecho la mejor película sobre fuga de prisión en la historia del cine. Simplemente no vale la pena mencionar "Shawshank Redemption" de la que hablamos más tarde. Las películas francesas tienen fundamentos filosóficos y la película de Jacques Baker tiene claramente una influencia existencial. La situación extrema de un preso que necesita escapar pero que en un momento crítico se enfrenta a una crisis porque no es procesado es sugerente. El director creó cinco personas con personalidades distintivas: Manu es cauteloso, Roland es astuto, Gio es feroz y "Su Excelencia" finge ser estúpido. Trabajaron juntos con diversos propósitos para prepararse para escapar de la prisión, pero perseveraron a pesar de estar rodeados de peligros. A los franceses les gusta especialmente representar los detalles de los crímenes en detalle. Más de la mitad de las tomas muestran su dificultad y sabiduría al cavar agujeros. Estos se intercalan con primeros planos de los personajes para formar un fuerte conflicto dramático. Esto es cierto en el caso de "Pickpocket" de Cartier-Bresson y de algunas películas de detectives de Melville. Aunque es demasiado engorroso, enriquece la naturaleza humana y crea tensión psicológica en el público. Los críticos de cine franceses sintieron que los efectos de sonido cuando perforaban agujeros y cortaban ventanas de hierro eran demasiado fuertes. De hecho, lo que el director mostró aquí fue la exageración de la respuesta psicológica del público a los efectos de sonido.
La combinación de planos del director también es muy fluida. La vista trasera de Roland y otros revisando el terreno se reduce repentinamente al camino de regreso, lo que complementa la relajación de la película. Buscar con los guardias de la prisión alrededor de los pilares es muy interesante, impresionante y abre el apetito del público. Las alcantarillas de París proporcionan el sustento eterno a las películas policiales. Para saber la hora, incluso lograron robar una botella de vidrio de la enfermería para hacer un reloj de arena. Se puede decir que el espíritu de lucha de esta sección es un clásico en este tipo de películas. El fontanero al que golpearon por robar es un punto que favorece la transformación psicológica de Claude. La disposición de estos detalles da a la trama una motivación psicológica más razonable. La inspección del director casi arruina todos sus esfuerzos anteriores. Estos conflictos hacen que esta película de dos horas no sea nada aburrida.
Los detalles de la engorrosa inspección de sus paquetes por parte de las autoridades penitenciarias son en realidad evidencia de que han obtenido la herramienta de jailbreak fácilmente. Pasar cosas por la ventana de la prisión en la sala de la prisión es como hacer malabarismos. Y lo que utilizaron para observar los movimientos de la policía externa mientras cavaban el hoyo resultó ser un pequeño trozo de vidrio sobre un cepillo de dientes. Esta escena aparece muchas veces en la película, hasta la última escena cuando están tan emocionados que pueden respirar aire libre inmediatamente después de cavar el hoyo, luego el otro lado del pequeño espejo lleva esta película negra a su clímax. Los cineastas franceses también tienen una mayor comprensión de las situaciones y la naturaleza humana que los estadounidenses, lo que tiene una mayor importancia práctica.
Los dos actores principales de la película, Michel Constantine y Philippe Leroy, no eran actores profesionales en ese momento, pero luego se convirtieron en superestrellas debido a sus sobresalientes habilidades interpretativas. Esta película de drama de cámara casi sin escenas femeninas e incluso sin música, excepto sonido de fondo, puede hacer que la gente la disfrute. Por lo tanto, lo que determina el éxito o el fracaso de la película es, ante todo, una historia atractiva, que es lo que más falta en nuestras películas chinas.