Si no tienes suficiente experiencia en filmación, tienden a suceder cosas. ¿Conoces el proceso de filmación?
Departamento del Director
. El director pulió el guión. De hecho, ningún director ha rodado jamás un guión completo a menos que el guión haya sido escrito por el propio director. El director crea un guión y las tomas reflejan la intención creativa. El director se comunica y discute con el personal creativo para garantizar que exista una idea artística unificada para guiar el trabajo de preparación. Antes del rodaje oficial, el director también dará una explicación del director a todo el personal para unificar las ideas creativas.
El director guía al personal creativo para ver y preparar la escena, se comunica con el personal creativo con anticipación sobre el trabajo futuro esperado en el lugar de rodaje y diseña el plan de rodaje. El director se concentró en contarles el drama a los actores, ayudándolos a familiarizarse con la trama, comprender profundamente a los personajes y conocer a sus compañeros de reparto. Hay más de un asistente de dirección en el equipo, y ellos son responsables de muchos preparativos diferentes, como el asistente de dirección en el set y el asistente de dirección de actor. ?
? Departamento de Fotografía? Fotógrafos, ingenieros de iluminación y directores observan juntos el paisaje y diseñan de antemano las técnicas de filmación y los métodos de iluminación de algunos dramas. El equipo de fotografía debe proporcionar al equipo de producción una lista del equipo fotográfico necesario e inspeccionar el equipo fotográfico alquilado durante la prueba. El equipo de iluminación debe proporcionar al equipo de producción una lista de iluminación requerida e inspeccionar el equipo de iluminación de alquiler.
El ingeniero de sonido se comunica con el director para diseñar los efectos sonoros de toda la obra. Hay una gran cantidad de experiencia y conocimiento involucrados en el proceso de filmación. Es mejor si los tienes a ellos o a alguien de ellos que te ayude. Si no, está bien. Para escribir un buen guión, debes escribir planos, lo que significa expresar la historia en tu mente en forma de planos e imágenes. Al disparar, los disparos comienzan uno por uno.
El guionista recordó haber visto antes la entrevista de Kurosawa. Dijo que los jóvenes que quieran ser directores deberían escribir guiones primero. Porque escribir un guión sólo requiere una hoja de papel y un bolígrafo. En el proceso de escritura, conocerás los secretos internos de la estructura, los personajes, la trama, etc. de la película. Por eso creo que las personas sin experiencia que quieran hacer cortometrajes, primero deben aprender a escribir guiones.
En el proceso de escritura del guión, con el pensamiento de despedida mencionado anteriormente en mente, utilicé imágenes para contar historias y movilizar mi oído en el medio. Por tanto, mientras escribes el guión, podrás aprender el lenguaje audiovisual. Incluso sin ninguna experiencia, el guión es el alma de una película. Segundo: pensamiento del guión gráfico. Una vez completado un guión, si el presupuesto no es suficiente, no importa. Puedes filmarlo incluso si levantas tu teléfono móvil. Continúe y tome fotografías para que pueda progresar en la práctica.
El director de casting Actor Acting First elige al actor adecuado para el papel. Elegir a los actores adecuados es la mitad de la batalla. Si no hay uno adecuado, está bien. Si alguien quiere jugar, que le dispare. No te dejes intimidar por ninguna dificultad. Luego están los directores y actores. Debes ser como un psicólogo, ayudando a tus actores a llegar al corazón del personaje, movilizar sus verdaderas emociones y ayudar a que las emociones del personaje se exterioricen.
Por último, edición. Debería poder utilizar el software de edición más sencillo y comprender sus operaciones más básicas. Este es muy simple. Bilibili tiene muchos tutoriales de relaciones públicas. Puedes aprender las operaciones más básicas en una mañana, lo cual es suficiente por el momento. Y aprendiste software de edición, pero era solo una herramienta. Lo que necesitas saber es el pensamiento de edición, incluido cómo recoger las piezas sin saltar y cómo cortar de forma más rítmica.
Qué párrafos deben editarse rápidamente y qué párrafos deben alargarse para crear un ambiente más completo. Y estas ideas de edición también deben tenerse en cuenta a la hora de rodar. A la hora de editar, también debes tener en cuenta la temática de la historia del guionista.