¿Cómo evaluar el nivel de guión de la tía Xiaolin?

Black Feather Knight AXEL

He estado prestando atención a este tema durante mucho tiempo, pero todavía no tengo idea. Además, he estado (chen) (mi) muy (tú) ocupado (xi), se ha pospuesto hasta hoy.

Tengo muchos sentimientos nuevos cuando miro la sección especial de fotografía de Zhihu recientemente. Como trabajo de cine y televisión, la fotografía especial en sí misma es una cuestión muy subjetiva de evaluar. Es más, lo que vemos, sentimos y esperamos ver puede ser realmente diferente de lo que entiende el productor. Esta respuesta es solo mi sentimiento subjetivo como espectador, y también se basa únicamente en obras. Sería un honor para mí servirte de referencia; si tengo alguna diferencia con tus ideas, es natural.

Kobayashi Yasuko es mi guionista favorito. No sólo en el campo de la fotografía especial, sino también en la industria de la animación, hay muchas composiciones de series que son los escritores principales o responsables de muchas obras conocidas. Incluyendo DEATH NOTA, escrita por Inoue ***, y la serie JOJO. Al igual que Inoue, las obras de Auntie también tienen su propio estilo, y lo que destaca es su abundante emoción. El siguiente es un breve análisis de los principales trabajos fotográficos especiales que la tía ha escrito, uno por uno, y utiliza estos trabajos para evaluar a la tía Xiaolin.

La primera película tokusatsu de Kobayashi fue Star Beast Sentai Galaxy Man de 1998. Hay que decir que debido a que es la primera vez que soy el guionista principal, esta película no tiene mucho estilo personal inyectado. Kobayashi generalmente usó las rutinas habituales de Sentai para escribir este Sentai escrito de forma real.

La trama gira en torno a la relación entre los pueblos galácticos que viven en el Bosque de las Bestias Estelares escondido en la tierra y el pirata espacial Balbon. Por cierto, muchos años después, cuando conozcan a Marbellas y los demás, expresarán esta emoción.

Aunque este equipo utiliza rutinas en serie, todavía tiene características sobresalientes. El villano es muy grande, por lo que la trama se divide en múltiples etapas, lo que hace que el desarrollo de la trama sea claro y fluido. Y también utiliza este tipo de escenario, como un juego de rol para pasar niveles y luchar contra monstruos. Todo el drama es muy emocionante.

En cuanto a si este drama tiene el estilo de Kobayashi, creo que sí, principalmente en la trama del Caballero Negro. La historia entre los hermanos Hyuga también tiene la sensación de Kobayashi. A Xiaolin le gusta describir las emociones entre las personas, que es el método habitual de Xiaolin.

Dos años después, Auntie volvió a escribir la serie Sentai, Mirai Sentai Time Linker.

A diferencia del Star Beast Team, este equipo es bastante diferente. A partir de esta película, Kobayashi formó gradualmente su propio estilo.

En primer lugar, tengo que decir que usar el viaje en el tiempo como tema es realmente atrevido, especialmente en la serie Super Sentai, que siempre ha sido simple y brillante. Y en lugar de viajar a través del tiempo en su conjunto, los miembros se dividen en el presente y el futuro, lo que en realidad es muy desesperante. Quizás no puedas entenderlo con solo escucharme aquí. Al comienzo de la trama, Ayase y Domon dijeron que no importa qué tan lejos esté la distancia geográfica, se puede lograr, pero la distancia en el tiempo básicamente significa aislamiento eterno. . Para los miembros con esa mentalidad, Asami Ryu también los inspira a su manera. "Ya que no puedes aprovechar el futuro, entonces aprovecha el presente". Este es también un tema importante de esta obra.

La trama gira en torno a la familia de gángsters Lundaz que escapó del futuro al presente, y a Yuri y los demás de la Administración del Tiempo que vinieron tras ellos desde el futuro para arrestarlos. Pero lo que se diferencia de los juegos Sentai ordinarios es que esto es sólo un fenómeno superficial, y la verdadera historia turbia se esconde detrás de muchos incidentes... La trama de esta película no es una simple línea ni un cliché sobre la derrota del diablo. y salvar la tierra es especialmente bien recibido. Sí, este drama contiene muchas descripciones de relaciones interpersonales, por eso es tan bien recibido. A partir de esta película, la capacidad de Kobayashi para establecer líneas ocultas ha mejorado día a día.

El aspecto más exitoso de este drama es que muestra exitosamente el vínculo que trasciende el tiempo y el espacio. Esto también marcó la dirección general para los trabajos futuros de Kobayashi. Sin embargo, existen diferencias obvias entre las obras de Xiaolin de los últimos dos años y sus otras obras. Por ejemplo, el escenario del final. Según las reseñas de sus obras, se puede decir que estos dos años fueron su período pico.

Así que dos años más tarde, la tía Xiaolin se dirigió al estudio de al lado y escribió la obra maestra que se ha transmitido de generación en generación, Kamen Rider Ryuki.

Hay razones para creer que Kobayashi utilizó su experiencia del período Mirai Sentai al escribir Dragon Knight. El más obvio es que llega el momento de Odín. Y esta vez, la tía fue aún más audaz y se sintió liberada. Como obra heterocromática, Dragon Knight lo es incluso más que Future Sentai, y es similar a Nexus en Ultraman. Se puede considerar que desecha todo lo que se puede perder en la tradición de la serie. El tema de los caballeros peleando entre ellos no tiene precedentes ni precedentes. Incluso si se coloca con otras obras de la tía, es la más singular.

Creo que no es necesario presentar demasiado este trabajo. Mucha gente ya ha dicho muchas cosas buenas sobre él. Permítanme decir una cosa. Mucha gente dice que el protagonista de esta película debería ser Ren Yoshiki Akiyama. De hecho, si miras el drama completo con atención, sabrás que la dirección de esta línea de tiempo se debe enteramente a la participación de Shinji Kido. la guerra. Se puede decir que las acciones de Kido Shinji tuvieron un impacto en todos los demás caballeros. Incluso si Shinji falló al final, de hecho, sus pensamientos han penetrado en el mundo. En un mundo donde los intereses y los deseos son primordiales, las creencias sinceras no desaparecerán. Incluso si las estrellas son débiles, aún pueden guiar a las personas en la noche oscura. Éste es el núcleo del pensamiento de Longqi. Pensándolo bien ahora, si una trama como esta no hubiera sido un éxito comercial, Dragon Knight podría haberse reducido a la mitad o la trama se habría cambiado a mitad de camino.

Después de eso, la tía se tomó un descanso (y escribió la versión de acción real de Sailor Moon en el medio). En 2006, la tía volvió a escribir, Kamen Rider Den-O.

Este también es uno que mucha gente piensa que es excelente. Kobayashi eligió una vez más el tema del tiempo y lo combinó con deseos. No sólo intervienen viajes en el tiempo, sino también memoria y tutela.

Sin embargo, esto no es suficiente en la trama principal de Ryotaro, pero en la trama secundaria de Yuto, él sacrifica su propia existencia en memoria para proteger a su amada, lo que puede encarnar la esencia de todo el drama.

En cuanto a la línea de Ryotaro, en el período posterior, se convirtió por completo en un escaparate del vínculo entre Ryotaro y varias tías. Sin embargo, aunque está fuera de tema, este vínculo es lo que la tía Xiaolin siempre ha sabido describir bien, por lo que su actuación es excelente.

Así que mi punto de vista es que aunque el vínculo que trasciende la raza es muy conmovedor, no puede cambiar el hecho de que está fuera de tema. Por lo tanto, este ensayo no puede recibir altas calificaciones.

A pesar de ello, las ventas de periféricos de Den-O han sido todo un éxito, y se han ido lanzando un spin-off tras otro. Se le puede llamar arma de Toei.

Después de escribir sobre Den King, la tía regresó al equipo y escribió Samurai Team True Swordsman.

El guión divino reaparece. Todas las actitudes irracionales en la etapa inicial se revelaron en la etapa posterior con solo un escenario. También reveló la mayor contradicción de la obra: la misión y la emoción combinadas con la experiencia a medio plazo y las elecciones posteriores, el tema de la amistad. ha sido sublimado aún más. Y debido a que este presagio se ha mencionado intencionalmente o no en las tramas iniciales y medias, no es nada abrupto. Lo que es raro es que esta vez la descripción del vínculo en el lado del monstruo no es inferior a la del lado del equipo, y también cambió con éxito la dirección de la batalla final.

Tengo que decir que Kobayashi es realmente bueno para describir los vínculos. La última vez fue una amistad que trascendió el tiempo, esta vez fue una amistad que trascendió las misiones, y la amistad entre Den-O y Den. -O en el juego anterior que trascendió las carreras también fue impresionante. Vale la pena mencionar que los temas samuráis generalmente enfatizan la misión y la lealtad del personaje. Kobayashi no salió de este alcance esta vez, sino que eligió un ángulo diferente, por lo que escribió un sabor diferente.

El espectáculo fue muy popular en ese momento e incluso ganó premios. La apariencia de este drama es muy alta y los actores principales, incluido el actor principal Tori Matsuzaka, han progresado mucho en el futuro.

Después de esto, la tía inmediatamente cambió de escena y escribió Kamen Rider OOO.

Para ser honesto, tenía muchas ganas de ver esta película. Con el tema del deseo y la escritura de Kobayashi, podemos pensar fácilmente en la obra maestra Dragon Knight. Mucha gente espera saber si se podrá reproducir la gloria del año. Después del final de este trabajo, hubo mucha discusión y a mucha gente le gustó este trabajo.

¿Qué pienso de este trabajo? De hecho, lo más destacado que se describe en toda la obra es la amistad. La amistad entre Eiji y ANKH, y el vínculo entre estas dos personas es muy prominente en toda la serie Knights, especialmente los cambios de ANKH a lo largo de la serie son realmente una prueba de la que todo bicho raro amistoso no puede escapar.

Podemos ver que desde el principio, Eiji perdió a su noble hijo, perdió sus deseos y entusiasmo, pero luego obtuvo el cinturón. Con este poder, comenzó a recuperar lentamente sus deseos y entusiasmo originales, pero sin saberlo, cayó cada vez más en The. Es más profundo, y es ANKH quien saca a Eiji del abismo del deseo. La emoción que supera al deseo es, de hecho, la tendencia constante de Kobayashi. La descripción del lado raro es muy personal. El vientre malvado de KAZARI, la persistencia de UVA y el apego entre MEZURU y GAMERU. Cada uno tiene su propia obsesión, que puede reflejar el escenario de ser un apóstol del deseo.

Lo que no me satisface es que el diseño del Dr. Maki, el villano que saltó en el medio, es bastante abrupto, al igual que la introducción del concepto de la nada, en segundo lugar, la Fundación Hongshang y; su presidente, no está claro cuál es su papel. A juzgar por toda la trama, no se puede decir que esta fundación sea un simple papel cooperativo, pero tampoco se puede decir que sea un villano. Junto con el hecho de que hay demasiadas tramas unitarias que eclipsan la trama principal, el sabor de la trama principal es mucho más débil.

Entonces este trabajo no es perfecto. Comparando las otras obras de tía Xiaolin, porque de hecho sigue siendo supremacía emocional, no es sobresaliente.

Después de eso, la tía inmediatamente cambió su carrera y escribió Tokusatsu Sentai GO BUSTERS.

Aquí una breve introducción a los antecedentes del trabajo: Por el lado del equipo, se completó el Equipo Piratas, que coincidió con el 35 aniversario, lo que equivalía al final de la gran fiesta del aniversario aniversario escolar. Entonces Toei decidió aprovechar esta oportunidad para hacer cambios y recrear esta serie. Entonces están estas "Fuerzas Especiales", con configuraciones serias de enemigos y amigos, así como configuraciones mecánicas realistas, la gran batalla se redefine, todos estos cambios significan.

En términos de trama, es ortodoxa sobre salvar el mundo. Introduce la configuración de BUDDYROID, que simplemente le permite a Xiaolin, que es bueno en la amistad, tener espacio para jugar. Sin embargo, el mayor inconveniente que trae el entorno realista es el ritmo lento. La trama ha estado describiendo las tareas diarias del trío y la vida diaria de los socios. Además, esta vez básicamente solo está ENTER como el cuadro de villanos. Aparte de cuidar al ansioso superior Mesías todos los días, no hay otros. conflictos y enredos. Como resultado, no hubo altibajos ni clímax en la etapa inicial del drama. La incorporación de Zhen y BEET más tarde solo hizo que la trama tuviera algunos altibajos. Después de eso, Toei no pudo soportarlo más y cambió la dirección a mitad del camino. A partir del episodio 30, la trama volvió al ritmo constante de la serie. La adición de formas mejoradas y la exposición de la ambición de ENTER marcaron el ritmo de todo el drama. Finalmente aceleró y llegó al final sin problemas.

En general, puede ser un problema de demasiado énfasis en el realismo. La tía Xiaolin no tuvo un buen desempeño en la etapa inicial, y el punto de inflexión que todos esperaban llegó tarde. Afortunadamente, no hubo sustituciones en el medio como lo hizo Hibiki, y persistimos hasta el final, por lo que la trama todavía tiene el sabor de Kobayashi que conocemos. Pero es una lástima que las bajas calificaciones hicieron que Toei renunciara a la reforma, y ​​los grandes elogios del siguiente juego, Zyuden Sentai, que volvió a la tradición de la serie, hicieron que el estado de este juego fuera muy vergonzoso.

Luego, un año después, mi tía escribió el cuento "Ryuche Sentai Urgent".

Este trabajo en equipo se puede decir que es el trabajo en equipo más puro. La foto especial de Zi Gong está hecha por Dios, creo que no hay nadie igual.

Uno de los temas que se ha debatido interminablemente en el círculo tokusatsu es el debate entre lo orientado a los niños y lo orientado a los adultos. Pero para esta diferencia orientada al grupo, creo que es incorrecto utilizar la trama misma para distinguir. La primera consideración debe ser la interpretación de la imagen y la configuración de la trama, ya sea que haya violencia, sangre o escenas sexuales. En otras palabras, no significa que la trama sea compleja y oscura, sino que debe estar orientada a los adultos. Las obras infantiles también pueden tener múltiples reveses y varios presagios. "Tokusatsu" en sí solo representa una forma de fotografía. Nadie estipula que esta forma solo pueda usarse para filmar tipos específicos de películas. El hecho de que alguien use esta forma para filmar una trama profunda no puede considerarse como un estándar de evaluación. para fotografía limitará la dirección de desarrollo de fotografías especiales.

El equipo en sí es una serie de sub-ofertas simple y clara. En lugar de compensar sus deficiencias, es mejor maximizar sus fortalezas. Entonces Xiao Lin utilizó las emociones más puras e inocentes para escribir la historia más conmovedora.

La trama solo tiene dos palabras: volver a casa, intercaladas con muchos hermosos recuerdos y promesas, y el viaje se vuelve más difícil a medida que avanza, pero después de conocer toda la verdad, finalmente superan todas las dificultades y regresan a su ciudad natal. En este juego, no puedes ver ningún pensamiento sucio. Incluso entre los grupos de villanos que luchan constantemente dentro de sí mismos, cada uno de ellos solo tiene sus propios deseos. Este viaje de risas y lágrimas es como leer un libro ilustrado de cuento de hadas para el público, olvidando todas sus preocupaciones y sintiéndose como un sueño.

Desde el casting hasta la banda sonora, este trabajo encaja muy bien con la temática. Se sentirá muy divertido al principio, pero al igual que el Escuadrón Samurái, todo se puede resolver con una configuración en la etapa posterior. Vale la pena mencionar que este trabajo está en el mismo cronograma que La armadura de armas de Lao Xu, y la tía Xiaolin le enseñó a Lao Xu una buena lección: puedes escribir historias conmovedoras sin matar gente.

El último trabajo fotográfico especial de tía es Kamen Rider AMAZONS.

Esta es una obra estándar orientada a adultos. El público al que le gusta la carne y la sangre debería quedar enganchado, pero ¿qué pasa con la trama?

En primer lugar, este trabajo básicamente no tiene nada que ver con Kamen Rider Amazon de Showa, y luego no sé si tienes esta sensación: soñar en el pasado. La razón para decir esto es que el tema de este juego es el más singular en los últimos diez años, excepto Dragon Riders y DCD, que es la lucha racial.

Creo que los espectadores cuidadosos de los caballeros encontrarán que: la serie Kamen Rider comienza con Kuuga, a excepción de los dos juegos anteriores, en realidad utiliza las diferencias raciales como el principal punto de conflicto y comienza con W, el tema; La lucha racial poco a poco ha sido minimizada o incluso abandonada. Los principales conflictos se concentran principalmente entre personas y son básicamente el dualismo del bien y el mal. Esta vez, mi tía volvió al pasado y creó un mundo similar a Resident Evil. También creó un escenario de dos protagonistas, que son débiles y vacilantes pero fuertes y decididos, similar a Dragoon. Realmente se siente como un deja vu.

Y este es también el problema de este tema: con el mismo tema se han estrenado ocho series de Kamen Rider, y mucho menos se ha ampliado el alcance a todo el círculo de la animación cinematográfica y televisiva, el punto de inflexión y el final han En realidad ha sido No hay nuevas opciones. Especialmente el final, el final de la lucha racial, es la eliminación o la supervivencia. Es difícil conseguir un final divino como la espada. Como resultado, esta obra no destacó, pero los dos protagonistas eligieron cada uno una dirección. Además, la tía no parece querer escribir sobre vínculos esta vez, lo que se puede ver en la elección superior. Equivale a decir que la tía ha renunciado a sus propias fortalezas esta vez. intencionalmente para enfatizar la crueldad.

En definitiva, esta obra extra no tiene puntos argumentales muy destacados, y las escenas sangrientas no son dominantes entre películas del mismo tipo. Sin embargo, teniendo en cuenta que todavía queda una segunda temporada, aún no se ha llegado a ninguna conclusión. La segunda temporada, que está por comenzar, aún debería ser escrita por la tía. El protagonista masculino fue criado por AMAZONs y la protagonista femenina resucitó de entre los muertos. Además, la trama de la temporada anterior no se explicó claramente. No sé si habrá algún cambio.

Lo anterior es un inventario de los principales trabajos fotográficos especiales escritos por Yasuko Kobayashi. De hecho, se puede ver que la mayor ventaja de Auntie es la descripción de los sentimientos entre las personas. Aunque la mayoría de los protagonistas masculinos de las obras de Auntie son débiles, son básicamente honestos y desinteresados ​​en sus corazones, lo cual es "fuerza interior". Aunque la trama también es desgarradora, es más conmovedor detrás de escena. A diferencia de Inoue, las obras de Auntie no tienen "grandes principios", bajas intenciones ni enredos intrincados. Puede que la tía no sea el tipo de escritora que puede escribir obras fenomenales, pero es una escritora que puede escribir historias conmovedoras, y eso es suficiente.

——Zhihu