Reflexiones sobre la película 800 de Hong Kong
A principios de la década de 1960, el cine sonoro comenzó a hacerse popular. En 1933, China la primera en completar la película de diálogo cantonés local "Conscience" (Bai Yutang, Tang Xingtu) se estrenó en Hong Kong el 20 de septiembre del mismo año, y la primera película de diálogo cantonés "The Wedding Room of the Silly Boy" (Liao , Yang Qiannong)
De 1934 a 1936, el número de productoras cinematográficas en Hong Kong se duplicó y un gran número de películas cantonesas se rodaron en Hong Kong, convirtiéndose en el primer período próspero del cine de Hong Kong.
Décadas de 1940 a 1960
p>Después de la guerra, el capital y el talento continuaron fluyendo de China a Hong Kong, lo que permitió que la industria de Hong Kong floreciera. La industria cinematográfica de Hong Kong no fue una excepción. en 1946, cuando se reanudó la Guerra Sino-Japonesa (la Guerra Civil Sino-Japonesa fue un armisticio durante la invasión japonesa de China) y en 1949. La victoria del Partido Comunista de China ha provocado una gran afluencia de fondos y talentos a Hong Kong. Por otro lado, Hong Kong se ha trasladado a los barrios chinos de los países del sudeste asiático (especialmente lugares con un gran número de expatriados chinos) y se exportaron un gran número de películas (Bordwell, 2000). Las películas de Hong Kong luego se desarrollaron en dos vías: películas cantonesas y películas en mandarín. Debido a que las películas de Hong Kong tenían subtítulos en inglés en ese momento, las películas de Hong Kong se desarrollaron rápidamente. >
Las semillas de las películas de Hong Kong se sembraron en los años 1970, y la primera cosecha en los años 1980 y 1990: la victoria del cine cantonés, la aparición de nuevas salas de cine y la superioridad del estatus en el mercado de Asia Oriental, Occidente atribuye gran importancia para las películas de Hong Kong
El auge del Art Nouveau y el Debao
En la década de 1980, Xiao se retiró gradualmente de la producción cinematográfica, liderada por la familia Kowloon Busley, cortejada. Las familias en lucha y Mai para formar una nueva compañía de Art City, el mejor socio de New Art City, ganaron el mercado y derrotaron al Maestro Jiahe Long. Películas como la serie The Best Partner y la serie Better Tomorrow. A lo largo de la década de 1980, las películas de Hong Kong se componen principalmente de tres partes: Kung Fu, con Jackie Chan, Bruce Lee y Jet Li. Representado por: Comedia: Stephen Chow, Eric. Tsang, Literario: Zhang Keyi, Leslie Cheung
Mercado internacional
En ese momento, la industria cinematográfica de Hong Kong era una de las pocas que enfrentaba la creciente influencia de Hollywood con influencia global. todavía puede prosperar. De hecho, las películas de Hong Kong tienen una posición dominante comparable a la de Hollywood en Hong Kong y sus alrededores, como Tailandia, Singapur, Malasia, Indonesia y Corea del Sur, y las audiencias en estas regiones siempre han sido tan dominantes. Hollywood es un mercado importante para las películas de Hong Kong. Ahora las películas de Hong Kong son más populares que antes. Casi extintas (Bordwell, 2000) sus películas ya están muy desarrolladas y su capital es más fuerte que en Hong Kong. Al público japonés le encanta ver películas estadounidenses, y las películas de Hong Kong apenas se han afianzado. Aun así, Jackie Chan sigue siendo muy popular en Japón.
Casi por accidente, basándose en la atención que despertó la moda del Kung Fu en la década de 1970, Hong Kong también pudo extenderse más hacia Occidente. Las películas de Hong Kong se proyectan en los cines de Chinatown o se alquilan y venden en tiendas de vídeos, lo que brinda a la gente de la cultura cinematográfica occidental la oportunidad de entrar en contacto con las películas de Hong Kong y así sentirse atraídos por los "sentimientos exóticos" que contienen. En épocas posteriores, gradualmente se convirtió en una cultura popular más amplia.
La industria cinematográfica está en crisis desde mediados de los años 90.
En la década de 1990, la industria cinematográfica de Hong Kong pasó de la prosperidad al declive y nunca se ha recuperado desde entonces. 2003 fue el año más oscuro para la industria cinematográfica de Hong Kong.
Además de la continua recesión económica, el brote del virus del síndrome respiratorio agudo severo (también conocido como SARS, SARS, SARS) dejó muchas salas vacías y detuvo la producción cinematográfica durante cuatro meses. Ese año sólo se hicieron 54 películas (Lee, 2004). Las muertes de dos famosos cantantes y actores de Hong Kong, Leslie Cheung (46 años) y Anita Mui (40 años), han empeorado aún más la industria cinematográfica.
Un famoso actor de Hong Kong
Obras representativas: "Un mañana mejor", "Una historia de fantasmas de historias de fantasmas", "Rouge Button", "Días de ser salvaje", " Adiós" Ji", "Cenizas del tiempo", "Escena de primavera".
Stephen Chow, obras representativas: "Kung Fu", "El rey de la comedia", "Westward Journey", "Nine Levels of Sesame Official" y "Gourmet".
Chow Yun-fat, Bruce Lee, Jackie Chan