¿Consejos para la fotografía de retratos en exteriores?
Los retratos al aire libre son uno de los temas más simples pero a la vez más difíciles de la fotografía. Porque un buen retrato no sólo debe mostrar el temperamento personal del sujeto, sino también expresar la creatividad y la capacidad del fotógrafo para captar el entorno que lo rodea. Aunque no existen estándares determinados para la fotografía de retratos al aire libre en un sentido amplio, todavía existen ciertas reglas para la fotografía de retratos al aire libre en general. A continuación, he recopilado métodos y técnicas comunes en la fotografía de retratos, con la esperanza de aportar algo de ayuda a la fotografía de todos.
Pasos/Métodos
Indispensable: reflector
No hay demasiados requisitos de equipo para fotografiar retratos, aunque se dice que una gran apertura La lente puede crear una profundidad de campo más perfecta, pero esto no significa que sin una gran apertura una cámara digital con teleobjetivo no pueda tomar buenos retratos en exteriores. La composición y la iluminación son los puntos clave en la fotografía de retratos, sin mencionar que hay muchas otras formas de resaltar el sujeto, por lo que no tienes que preocuparte demasiado de que el rendimiento de la cámara digital que tienes en la mano sea inferior al de otras. Siempre que la utilices correctamente, podrás tomar buenas fotografías con cualquier cámara.
El reflector es una de las herramientas más utilizadas en la fotografía de retratos en exteriores. Puede rellenar la luz del sujeto a contraluz, eliminar las sombras del rostro y. Añade color. Luz de ojos y otras funciones. Por lo tanto, un reflector es indispensable en la fotografía de retratos al aire libre.
Mejor momento y lugar para fotografiar
Además de preparar el equipo, la elección del horario para realizar retratos en exteriores también es muy importante en el verano actual, de 6 a 6 de la mañana. Las 9 de la mañana es el mejor momento para fotografiar, porque a esta hora la intensidad del sol es suave y la altura moderada, por lo que los retratos no tendrán sombras fuertes, y al mismo tiempo no faltan las tres- La puesta de sol también es el mejor momento para tomar retratos. Sin embargo, debido a la alta temperatura de casi 40 grados, generalmente es difícil para los modelos actuar con normalidad, por lo que temprano en la mañana es el mejor momento para tomar retratos al aire libre en verano. .
A la hora de elegir una ubicación, intenta elegir un lugar sencillo y con poca gente. Los parques y espacios verdes son una de las opciones más fáciles. Los bares culturales al aire libre y las escenas arquitectónicas occidentales modernas también son buenas opciones. Si le gusta una vista amplia, los espacios verdes en los suburbios son los más adecuados.
Ángulo de disparo y composición
Para fotografiar retratos, solemos utilizar un ángulo de disparo head-up, es decir, la cámara está en línea recta con los ojos del fotógrafo, y el disparo El ángulo es demasiado alto o demasiado bajo, lo que puede provocar fácilmente la deformación de la cara del modelo. Además de mirar hacia arriba, un ángulo de disparo común es mirar hacia arriba, es decir, se suelen utilizar tomas de gran angular. Mirando hacia arriba, los primeros planos pueden lograr un efecto dramático y exagerado. Los usuarios de cámaras digitales con lentes gran angular de menos de 28 mm pueden intentar tomar algunas fotografías inesperadas desde este ángulo.
Al tomar fotografías, debemos prestar atención a la combinación del retrato del sujeto y el entorno circundante. La figura del sujeto debe ocupar al menos una quinta parte de toda la foto, porque en los retratos que tomamos, si la figura ocupa demasiado Si es pequeño, el paisaje en toda la foto se volverá abrumador. Los principiantes que son nuevos en la toma de retratos deben prestar especial atención a esto.
Luz de relleno para retratos en exteriores
No creas que solo necesitas usar el flash cuando la luz es oscura. A veces, también debes usar el flash como luz de relleno. cuando la luz es suficiente. Una situación es cuando se dispara a contraluz, el contraste entre el sujeto y el fondo es muy grande. Si tiene en cuenta el sujeto al exponer, el fondo inevitablemente quedará sobreexpuesto. Si restaura el fondo normalmente, el sujeto quedará subexpuesto. En este momento, deberá utilizar un flash para rellenar la luz.
Como se muestra en la imagen a continuación, el ambiente de la toma fue bajo el sol a las 4:30 de la tarde. Aunque la luz ambiental se atenuó con la puesta del sol, la luz aún era muy brillante debido al impacto del sol. iluminar desde el fondo.
El personaje está retroiluminado y la cara está oscura. Al tomar esta foto, primero mida el entorno. Los datos de medición son la apertura F3.5 y el obturador es 1/250. Una vez completada la medición, cambie la cámara al modo M. configúrelo, encienda el flash, modo TTL, reduzca la salida en 1,5 pasos. En la fotografía final tomada, la cara del personaje se expone normalmente y la atmósfera ambiental también se refleja bien.
La luz de fondo delinea un círculo de líneas cálidas alrededor del cabello y el suéter de la niña, que está aislado del fondo. También resalta el cuerpo principal del personaje, y el flash frontal llena la luz. Al componer una fotografía, asegúrese de utilizar el objeto para bloquear ligeramente parte del sujeto expuesto al sol para evitar un resplandor excesivo.
Entonces, ¿cuál es la mejor posición para colocar el retrato en la fotografía? Todos sabemos que los trabajos de retrato generalmente se pueden dividir en cuerpo entero, medio cuerpo y primer plano. La composición más común es la de colocar. la persona en el medio de la foto, pero hoy en día, la posición más popular para colocar a las personas es en los puntos dorados de toda la foto, lo que hará que la foto luzca más natural.
Una cosa a tener en cuenta es que la inclinación de la persona debe estar hacia el centro de la foto. Inclinarse hacia afuera dará a las personas una sensación incómoda de tener una figura extendida. Por supuesto, si quieres expresar deliberadamente un determinado estilo, es una situación especial. Puedes disparar según tus propias preferencias. En resumen, la mayoría de la gente ha reconocido la composición convencional de cuadrícula dorada, pensando que tiene mejor sentido. del espacio y los efectos visuales.
La elección de la distancia focal para las fotografías de retrato normalmente se puede dividir en varios modos comunes: cuerpo completo, medio cuerpo y primer plano de rostro. Generalmente, utilizando estos modos y coincidiendo con la composición mencionada anteriormente, se pueden tomar. fotografías Ideal para fotografías de retratos. Sin embargo, una cosa a la que los principiantes deben prestar atención es la cuestión de la selección de la distancia focal.
Una distancia focal razonable puede reflejar una mayor sensación de espacio y tridimensionalidad. Usar una distancia focal incorrecta puede hacer que el rostro de tu bella modelo quede plano o sin las capas de la foto. Al tomar retratos de cuerpo entero y de medio cuerpo, no podemos perseguir ciegamente un hermoso desenfoque del fondo y llevar directamente el zoom óptico de 10x que tenemos en las manos hasta el final. Aunque esto puede brindarle una cierta profundidad de campo pequeña, el efecto negativo es que el. El espacio es pequeño, la sensación del campo de visión se debe a que cuando se dispara con teleobjetivo, el ángulo de luz que ingresa a la lente es muy pequeño, por lo que solo se puede capturar una pequeña parte del paisaje detrás de la persona, por lo que al tomar fotografías de cuerpo completo, Deberíamos utilizar una distancia focal estándar de unos 50 mm, pero para primeros planos regionales y de medio cuerpo es necesario utilizar un teleobjetivo de más de 135 a 200 mm.
Las lentes de zoom comunes de 50 mm, 85 mm y 70-200 son lentes de retrato de uso común. Las diferentes lentes tienen sus propias características en composición horizontal y vertical. Sin embargo, para los fotógrafos comunes, la composición vertical es más adecuada para retratos. Esto se debe a que la composición vertical puede hacer que los personajes ocupen un marco más grande y muestren mejor los detalles del rostro del modelo. La composición oblicua y la composición diagonal también son composiciones de retratos comunes en comparación con las anteriores, que pueden resaltar la sensación de dinamismo.
Iluminación para retratos al aire libre Al tomar retratos al aire libre, ¿qué método de iluminación es mejor? En términos generales, no permita que la cara de la modelo se enfrente a la luz solar directa. La luz solar intensa hará que la modelo entrecerre los ojos y no pueda. Expresa el encanto de las fotografías de retrato. Podemos optar por fotografiar a la sombra. La luz difusa en la sombra en un día soleado es suficiente para proporcionar el color que necesitamos. Sin embargo, una cosa a tener en cuenta es evitar escondernos del sol debajo de árboles grandes, porque cuando brilla la luz solar directa. En la cara del modelo a través de las hojas pueden aparecer destellos antiestéticos y puntos brillantes.
Aunque la zona de sombra es una buena elección, los retratos bajo el sol siguen teniendo un estilo único. Lo primero que tenemos que hacer al fotografiar al sol es evitar que la cara del modelo mire directamente al sol. y mucho menos mirar al sol de lado, porque esto formará una cara fea yin-yang, por lo que en el sol generalmente tenemos al modelo de espaldas al sol, que es lo que generalmente llamamos disparos a contraluz.
Al disparar a contraluz, debido a que estás de espaldas al sol, es fácil que el rostro quede subexpuesto. Debido a que el brillo del fondo es demasiado alto, la medición promedio convencional también puede causar que el rostro quede fácilmente. subexpuesta Podemos usar la compensación de exposición o la medición puntual para aumentar la exposición y hacer que el rostro sea más brillante, pero al usar este método, el brillo de toda la foto puede aumentar. Mientras que el rostro se vuelve más brillante, el fondo también se vuelve más brillante, lo que da como resultado. El cielo de fondo se vuelve blanco o se pierden otros detalles.
En este momento, necesitamos rellenar la luz en la cara. La forma más sencilla es colocar el reflector cerca de la cara para que la luz suave reflejada solo brille en la cara, lo que puede aumentar el rostro. Expresión de luz, mientras crea una luz viva en los ojos.
Si el reflector aún no puede compensar el fuerte contraste de luz entre el sujeto y el fondo, podemos intentar acercar el reflector, usar dos reflectores o usar el flash de la cámara para agregar luz de relleno. Los reflectores suelen venir en colores blanco y dorado. Generalmente utilizamos el lado blanco del reflector al sol para obtener una luz suave. Si es un día nublado, es mejor elegir el lado dorado, porque puede añadir un efecto tridimensional más fuerte.