Estudie teatro, señora.
Clasificación de drama BR />
Una forma de drama interpretada por actores que operan títeres.
A China también se la llamaba marioneta en la antigüedad.
La cultura se originó en el siglo V en China, India y otros países antiguos.
Una nueva tendencia en el siglo XX ha visto el surgimiento de actores, que dan pleno juego a las características de los títeres, interpretan a algunas "personas", realizan representaciones que no se pueden representar y crean diversas formas, como como guantes, palos, cuerdas, etc.
La actuación de personas reales y títeres en el mismo escenario, la manipulación facial de los actores, la actuación mixta de público y títeres en el escenario y la exhibición de títeres en las proyecciones de películas son todas diferentes.
Títeres de sombras
Actuación escénica en forma de títeres de sombras o muñecos de papel.
Iluminada por una pantalla translúcida, la imagen del muñeco es manipulada por el público local.
Esto es común en muchos países.
Una forma de expresión que es diferente a la de los cineastas en términos de estilo, música, danza y drama, pero para manipular sus métodos de interpretación, existe un arte de títeres distinto.
Los títeres de sombras extranjeros tomaron la delantera en la adopción de actividades religiosas europeas y americanas de China, India y otros países asiáticos, y más tarde se convirtieron en un interesante arte dramático.
El teatro de sombras chino tiene una larga historia, está muy difundido y presenta variedades complejas.
Las obras tradicionales incluyen "Array of Ten Thousand Immortals", "Song Ban Hui", "Angel Sending Children", "White Zi Ye Crying" y "Crane and Turtle".
Obra de larga duración BR />Una forma y escala de drama en la que el telón se abre y se cierra más de una vez, conocida como obra de larga duración.
Las escenas secundarias detrás de los campos de batalla europeos en el siglo XVII se pueden dividir en las cortinas de varios juegos, lo que marca un gran desarrollo de la trama, así como un gran período de tiempo o cambios de escena en este juego. .
En los dramas modernos, los límites entre la pantalla y la escena se han vuelto irrelevantes. En muchas obras, la escena trata más bien de la transformación del espacio libre.
Una obra de teatro en un acto, correspondiente a toda la obra.
Completa en el pequeño teatro del hotel.
Utiliza personajes menos comunes y líneas simples para actuar, refleja una contradicción social en la vida desde un lado y forma una historia dramática independiente.
"El ingenio cómico" de Molière, "La propuesta" de Chéjov.
"El caballero del mar" de Singer, "Moonrise" de su esposa Gregory, "Ding Xilin's Dead Name" de Tian Han y "Hong Kong, Shenkui Bridge" son obras representativas de obras de un acto.
Una especie de teatro dramático, un título especial.
En Europa, generalmente tiene su origen en las diferencias en las formas de expresión dramática, teatro, ópera, ballet, pantomima, etc., entre la tragedia y la comedia griega antigua.
Desde que se introdujo en China en el siglo XX, originalmente se le llamó drama, drama civilizado, belleza y belleza.
Drama.
Dramaturgo de 1928, Hong Xin lo va a llamar drama.
Elementos artísticos como la literatura, la actuación, la dirección, el arte, la música y la danza utilizan el lenguaje hablado (diálogo, monólogo, narración) como principal medio de expresión, y se basan en las actuaciones de los actores para expresar vívidamente Crea diversos personajes con palabras y hechos para expresar las contradicciones y luchas de la vida social.
Con el desarrollo de los tiempos, los temas, géneros, estilos, técnicas y formas artísticas del drama se enriquecen y desarrollan constantemente.
Ópera
Los factores musicales y los factores dramáticos combinan poesía, danza, bellas artes, arquitectura, artes escénicas y otros factores artísticos.
A grandes rasgos, la esencia del arte operístico chino es la ópera.
La ópera occidental moderna es un concierto de teatro del siglo XVI en Florencia, Italia. Después del drama, la auténtica ópera italiana y la ópera occidental se transformaron en varios estilos y estilos.
Por ejemplo, la gran ópera francesa, la ópera cómica, la ópera cómica italiana, la opereta, los musicales alemanes y la música popular actual de Europa y América.
Esencialmente, es una obra musical de ópera occidental. La trama dramática es creada principalmente por el compositor para mejorar la interpretación.
Por ejemplo, "Las bodas de La Traviata" de Verdi, "Madame Butterfly" de Puccini, "Eugene Onegin" de Tchaikovsky, "Carmen" de Bizet, "Fígaro" de Mozart.
Ópera Nacional de China Desde el Movimiento de Nueva Cultura "4 de Mayo", incluido el surgimiento de la "niña de pelo blanco" en Yan'an en la década de 1940, y después de la fundación de la Nueva China, la ópera y La ópera local ha ido formando gradualmente un nuevo estilo que se diferencia de las obras maestras de la ópera nacional de China de las óperas tradicionales y las óperas occidentales, como "Flor de orquídea", "El chico guapo se casa", "Guardias rojos de Honghu", "La hermana Jiang". , etc.
Ballet
La danza es el medio principal para crear una síntesis de música, teatro, arte y bailarines.
Su director es el organizador de una compañía de ballet y el creador de la imagen artística general.
El ballet es un modelo del arte del ballet occidental, desde las primeras danzas folclóricas hasta los bailes de la corte y los escenarios sociales urbanos, ha formado una disciplina artística a través de técnicas de expresión e innovación continua.
Obras representativas incluyen “El lago de los cisnes”, “La Bella Durmiente”, “El Cascanueces”, “Notre Dame de París”, “Don Quijote”, etc.
La Compañía de Ballet de China creó y representó sus propias obras "Red Female Soldiers", "Women", "White" y "Butterfly Lovers".
Sobre la base de heredar, innovar y absorber la danza clásica china, la danza folclórica y el arte de la danza extranjera, la danza dramática nacional ha formado sus propias características artísticas.
Las obras de "Lotus Lamp", "Silk Road", "Chang'e Flying to the Moon" y "Fragrant Magnolia".
Gestos
No expresen tramas dramáticas, movimientos o expresiones faciales.
Requiere un excelente lenguaje corporal de los actores para expresar grandes ideas y significados.
El mimo se originó a partir de actividades de la vida antigua.
El maestro mimo francés, producido principalmente en el siglo XIX, creó un personaje único en su serie de obras de mimo, que es impresionante.
Los monólogos de pantomima modernos tienen tramas completas.
Chaplin (Reino Unido), Massou (Francia): Representantes de Segunda Escuela de Primaria (Austria).
Hay muchas representaciones de ópera china muda.
Como pantomima independiente, apareció en la década de 1980 y fue creada por Wang Jingyu y otros.
Drama
En un sentido estricto, se refiere al comienzo de la tragedia y la comedia en la antigua Grecia. Posteriormente fue muy popular en los países europeos desarrollados de todo el mundo. drama" y se refiere a representaciones teatrales.
A grandes rasgos, incluye representaciones teatrales tradicionales de algunos países y naciones del Este, como el Kabuki chino y japonés, la ópera, el teatro clásico indio, etc.
El drama, como parte integral de la cultura humana, está estrechamente relacionado con otros elementos culturales.
Su origen se remonta a antiguos cantos y danzas sacrificiales.
Canto y baile en familia.
Pero en el proceso de desarrollo entre Oriente y Occidente, también se propone que los elementos de danza y drama de desalinización se intensifiquen, y viceversa, o que diferentes formas de finanzas blancas constituyan la vena principal del drama humano.
La esencia del drama, expresada en la "Poética" de Aristóteles en la antigua Grecia, es que todo arte es imitación.
La "imitación" siempre ha tenido una influencia amplia y de gran alcance.
Hablando de la teoría de la audiencia "moderna", las escenas de "conflicto de voluntades" y "catástrofe" son el proceso de profundización y mejora de la comprensión de las leyes del tiempo del arte dramático que tienen diferentes formas artísticas. elementos, que incluyen la literatura, la música, la pintura, la escultura, la arquitectura y la danza, es un "arte integral".
Al mismo tiempo, los factores artísticos desempeñan roles diferentes, en lugar de estar integrados en un todo, pero lo más importante es que son el centro de las artes escénicas del actor y ocupan una posición dominante. Su tema es el medio artístico del arte dramático. Esta acción es el medio básico del arte dramático. Por lo tanto, el arte escénico del actor absorbe y funde diversos elementos artísticos para el cuerpo humano, constituyendo la forma externa del arte dramático.
La mezcla de la representación teatral es un escenario, tiempo y espacio especial a través del arte colectivo necesario.