¿Cómo entender la visualización?
El arte de la ópera crea una imagen escénica a través de la actuación de actores y reproduce la connotación de la literatura de guión. Los actores dan forma a los personajes de la obra cantando, cantando, actuando y luchando, y transforman las actividades internas y el temperamento espiritual de las personas en la obra en imágenes externas distintivas. La ópera presta especial atención a la representación de los personajes, que es la búsqueda de la belleza artística. Cada movimiento que los actores hacen en el escenario le da al público un hermoso disfrute, incluyendo su disfraz. La visualización de la ópera se refleja de manera destacada en dos puntos: el canto, la danza y el ritmo. La canción y la danza consisten en convertir el lenguaje y la poesía en música, los movimientos corporales en danza y procesar artísticamente imágenes tanto auditivas como visuales para lograr el efecto de compartir audiovisual. El sentido del ritmo significa que el canto y el canto son rítmicos, y los movimientos del cuerpo son rítmicos, de modo que el canto, el canto y la interpretación se pueden realizar de manera rítmica, de modo que la interpretación pueda lograr armonía y unidad. Un excelente actor de ópera es bueno para capturar las actividades psicológicas de los personajes en situaciones específicas. Puede utilizar técnicas concisas y generales para expresar las ricas cualidades de los personajes y convertir las actividades emocionales de los personajes en imágenes vívidas. Cuando el maestro Mei Lanfang visitó la Unión Soviética, interpretó improvisadamente algunos extractos de ópera con ropa informal en una fiesta. Confió en su hermoso y vívido modelado externo (ojos, gestos, postura corporal) para expresar el temperamento y el encanto del personaje. Un dramaturgo extranjero que estuvo presente quedó profundamente impresionado después de verlo: "¿Hay algún actor en Occidente que se pueda comparar con Mei Lanfang, vestido con trajes de todos los días, en una sala de estar común llena de expertos y críticos, sin maquillaje ni luces? Demostración en ¡El público puede ser tan fascinante!" Ésta es la imagen distintiva de la ópera china.
A la hora de crear una imagen escénica, a menudo se necesitan técnicas virtuales para superar las limitaciones del escenario. Aunque mil millas es un viaje largo, se puede completar dando una vuelta en el escenario. Unos cuantos golpes más de tambores y la noche termina con el amanecer. Sostener un látigo en la mano significa galopar y agitar un remo significa remar en un río. Los actores pueden representar escenas coloridas y diversos objetos en un escenario sin casi nada. Por ejemplo, en la obra "Sanchakou", aunque los actores están en un escenario muy iluminado, se muestra una pelea en la oscuridad. Esta combinación de realidad y ficción en las representaciones de ópera ha sido reconocida y aceptada por el público. Lo virtual es algo abstracto, pero se puede expresar vívidamente. Las dos técnicas de expresión de la imagen y la abstracción se utilizan de forma interactiva en el escenario para lograr la perfección y armonía artística.
El problema de la visualización es exactamente el problema al que se enfrenta la comunicación científica. La literatura y el arte siempre pueden dar a las personas una imagen de apreciación visual o auditiva, mientras que los resultados científicos se centran en conceptos abstractos y son difíciles de entender por el público. Para mostrar las maravillas de la ciencia, es necesario visualizar los resultados científicos. El Sr. Li Zhengdao explicó que ese es el propósito de invitar a los artistas a pintar sobre temas científicos. Se puede ver que lo que preocupa actualmente a los científicos es que no pueden encontrar una manera adecuada de visualizar conceptos científicos abstractos para construir un puente entre los científicos y el público, permitiéndoles comunicarse emocionalmente. Aunque los logros científicos han llegado a su punto máximo, todavía están en un estado de confusión para el público. Sólo unos pocos transeúntes conocen el significado de la fórmula física marcada en el paso elevado. ¿Qué sentido tiene introducir la ciencia de esta manera? Este problema afecta a la popularización y difusión a gran escala del conocimiento científico y también es perjudicial para el desarrollo de la ciencia a largo plazo. La pseudociencia se trata de vivir sin que la gente comprenda la ciencia real. El ejemplo de la ópera puede transformar la virtualidad abstracta en imágenes, lo que debería servir de inspiración para resolver este problema.