El desarrollo histórico del cine de izquierdas
El movimiento cinematográfico de izquierda chino comenzó en 1932. Fue una extensión y desarrollo del movimiento cultural de izquierda, la "Alianza de Escritores de Izquierda", compuesta por trabajadores culturales progresistas, conocidos como. La "Alianza de Izquierda" amplió su alcance a En la industria cinematográfica, estos escritores expresaron su preocupación por las cuestiones cinematográficas.
Intelectuales de izquierda como Xia Yan comenzaron a participar directamente en el trabajo de guion de la película, lo que tuvo un impacto directo en la película. Además, también publicaron reseñas de películas en periódicos y publicaciones periódicas de la época, utilizando a guionistas y críticos de cine para producir acciones específicas en la industria cinematográfica de la época. Las películas de izquierda alcanzaron su apogeo en 1933.
En la década de 1930, las películas pasaron de ser medios de imagen pura a medios audiovisuales integrales. Este "Gran Camino" tiene sonido en partes importantes, y el tema principal se creó especialmente para esta película.
Al abogar por la popularización de la literatura y el arte, los escritores de izquierda no sólo llevaron a cabo actividades de promoción del espectáculo en el campo del teatro, sino que también pusieron sus ojos en la naciente industria cinematográfica, tratando de inspirar al público con Esta forma de arte más popular es la conciencia de clase y la conciencia nacional. Qu Qiubai, el líder literario y artístico del partido que se encontraba en Shanghai en ese momento, apoyó la propuesta de Xia Yan y otros de utilizar el poder material de los capitalistas para desarrollar la industria cinematográfica de izquierda. El "Programa de Acción reciente" de la Federación de Drama de Izquierda señala: "Además de actuar, la alianza actualmente necesita tener en cuenta el movimiento cinematográfico chino. Además de producir guiones de películas y suministrarlos a varias productoras y movilizar franquicias para participar en las actividades de varias compañías productoras. Al mismo tiempo, deberíamos tratar de recaudar fondos para hacer películas caseras."
El creciente sentimiento nacional y la naturaleza de búsqueda de ganancias de los capitalistas han proporcionado oportunidades para que los trabajadores del cine y la televisión de izquierda abran oportunidades en la industria cinematográfica. En la década de 1930, las fuerzas fascistas comenzaron a expandirse a nivel internacional y nacional debido a la agresión del imperialismo japonés, la crisis nacional se profundizaba y el patriotismo aumentaba. La audiencia necesitaba películas que reflejaran las contradicciones de la realidad y el espíritu nacional, y aquellos que reflejaran las mismas. "Solo diviértete en todas partes" Estamos cansados de las monstruosas artes marciales de "Shang" y de las películas de patos mandarines y mariposas, y existe una necesidad urgente de películas que puedan reflejar la vida real y las aspiraciones de las personas. Impulsados por intereses económicos, algunos propietarios de compañías cinematográficas privadas también quieren cambiar sus estilos cinematográficos anteriores para adaptarse a las necesidades de apreciación de la gente real. Los propietarios de compañías cinematográficas privadas quieren beneficios económicos, mientras que los escritores de izquierda valoran el impacto político de las películas. Aunque sus puntos de partida no son los mismos, ambos necesitan películas que reflejen el estado de ánimo de la época y atraigan la atención del público. La atmósfera especial de la época ofrece la posibilidad de su cooperación. En la década de 1930, un gran número de escritores de izquierda entraron en compañías cinematográficas privadas y crearon y rodaron películas que reflejaban el estado de ánimo de la época.
En 1932, Xia Yan, A Ying y Zheng Boqi fueron invitados a trabajar como consultores de guiones para Star Company. Formaron un comité de guiones con Zheng Zhengqiu, Hong Shen y otros, y fueron totalmente responsables del guión. contenido de la película. En marzo de 1933, bajo el liderazgo del Comité de Trabajo Cultural del Partido, se estableció el grupo cinematográfico del Partido formado por Xia Yan, A Ying, Chen Wu, Shi Linghe y Situ Huimin para infiltrar conscientemente fuerzas progresistas en algunas compañías cinematográficas y utilizar la influencia. del cine difunde ideas progresistas. Bajo la influencia de estos trabajadores cinematográficos progresistas, Mingxing Company produjo más de 20 películas con tendencias progresistas en 1933, incluidas "Crazy Flow", "Spring Silkworms", "Shanghai 24 Hours", escritas por Xia Yan, "Powder Market" y "The Future"; "The Record of Red Tears" escrito por Yang Hansheng; "Women's Scream" escrito por Shen Xiling; "Oppression" y "Vanilla Beauty" creados y adaptados por Hong Shen; Xia Yan, Aying, "Children of the Era" y otras obras coeditadas por Zheng Boqi, que reflejan la juventud intelectual de la época. El éxito de "Star" también ha llevado a otras compañías cinematográficas a buscar cooperación con escritores y artistas de izquierda. Tian Han escribió "Three Modern Women" y "The Light of Motherhood" para la compañía "Lianhua", y "The Light". of Motherhood" para "Yihua" La filmación y proyección de guiones con temas antijaponeses como "National Survival" y "Hand-to-Hand Fight" han ayudado a la gente a comprender la realidad de China y han estimulado los sentimientos antijaponeses de la gente.
La aparición de películas de izquierda ha profundizado la comprensión de la realidad por parte de la gente, ha inspirado el entusiasmo patriótico de la gente y también ha provocado pánico en el gobierno. Algunas compañías cinematográficas progresistas han sido amenazadas y acosadas.
En noviembre de 1933, el "Yi Hua" fue destruido; y el "Comité de Revisión de Guiones" y el "Comité de Censura Cinematográfica" del Partido Comunista de China endurecieron las restricciones a la creación de guiones, el rodaje y la proyección de películas, pero los escritores de izquierda no lo hicieron. Renunciaron a la posición de la industria cinematográfica, desde noviembre de 1934 hasta diciembre de 1935, aprovecharon posibles oportunidades y utilizaron técnicas tortuosas y oscuras para reflejar la conciencia progresista en la película. Durante este período, Xia Yan creó "Same Enemy" y ". El Sutra de la hija" ((en coautoría con otros), "Going to the Northwest" y "Huashan Romance" de Zheng Boqi, "Nostalgia" y "The Boat Girl" escritas y dirigidas por Shen Xiling, "The Peach Blossom" de Hong Shen , "Yu Guang Song", "New Women" de Cai Chusheng, "Golden Age" y "Triumph" de Tian Han y "Elegy of Life" y "Escape" de Yang Hansheng todavía producen fuertes repercusiones sociales con temas ideológicos progresistas. En 1934, los trabajadores del cine de izquierda también establecieron su propia compañía, Dentsu Film Company, con Xia Yan y Tian Han liderando la producción cinematográfica. La compañía ha producido películas como "Peach and Plum Tribulation" (escrita por Yuan Muzhi) y "Children of the Storm" (escrita por Tian Han y Xia Yan). Entre ellos, "March of the Volunteers", el tema principal de "Children of the Storm", con letra escrita por Tian Han y música compuesta por Nie Er, jugó un gran papel inspirador durante la Guerra Antijaponesa y luego fue designado como el himno nacional de la República de China.
El Partido Comunista de China también aumentó su atención a las películas en este momento, porque las películas son uno de los poderosos medios de propaganda. Planeaban influir en la creación de películas, que se divide en cuatro partes: <. /p>
En primer lugar, los guionistas empiezan a influir y transformar las películas, y los trabajadores literarios y artísticos se suman a la creación de películas como guionistas.
En segundo lugar, a través del esfuerzo de diversas organizaciones, transformaremos el equipo de trabajo de la creación cinematográfica y fortaleceremos el poder de la creación de izquierda.
En tercer lugar, introducir decidida y vigorosamente la experiencia de las películas extranjeras, principalmente de la Unión Soviética.
En cuarto lugar, llevar a cabo activamente trabajos de teoría y crítica cinematográfica y utilizar la crítica cinematográfica para influir y guiar la creación y apreciación de las películas.
Las películas de izquierda también se han convertido en una fuerza impulsora bajo una fuerte presión política, lo que ha obligado a los trabajadores del cine a usar su cerebro y utilizar diversos métodos para expresar sus pensamientos. En este "Gran Camino", podemos sentir la fuerza. Sentimiento antijaponés, pero desde el principio hasta el final no existe una palabra antijaponesa, solo se usa "enemigo". Esto se debe a que el sentimiento antijaponés no se puede expresar positivamente en el entorno temporal y espacial de ese momento. Entonces los trabajadores de la película tuvieron que usar esta forma metafórica para expresar tales emociones.