¿Cuáles son los puntos de diseño del diseño de portada de cómic?

Los personajes de los cómics son reflejos de personas reales, pero no son lo mismo que personas reales. El diseño de personajes de cómic crea vida y personalidad en imágenes inanimadas. El diseño de cómics es diferente al dibujo, la pintura u otro arte. Esta es una industria. Hay muchos tipos de cómics. El diseño de personajes de cómic requiere esqueletos y rasgos faciales. Los rasgos faciales del personaje deben tener personalidad y no deben parecerse demasiado a otras obras. Si no, debería ser porque la trama es diferente. Este es un * * * personaje cómico común. Entonces, ¿cómo diseñamos personajes de dibujos animados? Los siguientes son puntos de diseño de portadas de cómics recomendados para usted.

Basado en la irrealidad de los personajes del anime, el modelado artístico de los escenarios de los personajes no tiene límite en el grado de exageración artística, puede ser realista o exagerado. Incluso los personajes creados en base a la realidad tendrán un cierto grado de exageración. Todos se basan en el modelado de personajes reales, con solo las estructuras faciales y corporales apropiadas exageradas, por lo que sus peinados son solo ligeramente exagerados. Por ejemplo, hay muchos ejemplos en los cómics japoneses, con formas de personajes realistas, o rostros particularmente feroces, o formas cuadradas que es poco probable que existan en la realidad, o narices largas como las de Wu en One Piece.

El diseño de personajes de cómic debe basarse en la forma general de todo el cómic. Por supuesto, si se trata de un diseño de portada de cómic, no hay necesidad de exagerar. Un personaje realista debe estar equipado con un peinado relativamente realista; pero un personaje exagerado puede tener dos opciones: realista y exagerado. El grado de exageración debe basarse en el grado de exageración del personaje mismo.

Sabiendo esto, el diseño de los personajes de dibujos animados se vuelve rastreable. Si quieres realismo y exageración artística, puedes combinar formas geométricas. Este es el mismo principio básico que el curso de dibujo y modelado para pintura. Cualquier forma natural que observamos está compuesta de múltiples formas geométricas. El uso de métodos de pensamiento geométrico para observarla y analizarla nos facilita dibujar su forma básica. Luego deformelo según la estructura natural. La deformación exagerada no es una expansión o contracción arbitraria, sino una forma natural basada en cambios en la estructura ósea interna, los músculos y las tendencias del pelaje.

Procesamiento antropomórfico. En el diseño de cómics, el diseño de animales, plantas, accesorios y otras imágenes a menudo se antropomorfiza. Los humanos pueden caminar erguidos en el diseño de la imagen, dejar que los personajes animales caminen erguidos, correr y saltar como humanos, simulando completamente los movimientos humanos, y luego darles a estos personajes lenguaje, personalidad, ropa, etc. humanos, para que se parezcan completamente a la vida. Amigos a nuestro lado. Los dibujos animados y cómics chinos son diferentes a los japoneses. Los dibujos animados y cómics chinos están dirigidos principalmente a niños, por lo que el diseño de personajes de dibujos animados se basa principalmente en animales. Sólo comprendiendo las características de los personajes podemos crear mejores personajes de anime.