¿A qué debo prestar atención cuando juego La tempestad 3 de Beethoven? ¿Algún truco especial?
Sonata para piano n.º 17, re menor, op. 31 n.º 2. El título de "La Tempestad" proviene de la petición de Schindler a Beethoven para que interpretara la pieza. Beethoven respondió que podía leer "La Tempestad" de Shakespeare. Esta pieza está llena de una urgencia extraña y oscura y se divide en tres movimientos. El diseño de velocidad general es Allegro, Adagio y Allegro. Los tres movimientos están todos escritos según los principios de la forma sonata.
Hay una introducción al comienzo del primer movimiento. Aquí hay un contraste entre tonos lentos, solemnes y llamadores y tonos ansiosos, inquietos y apresurados. Sigue una atmósfera dramática: La música progresa. y pasa directamente al primer tema, Allegro: el bajo es majestuoso, correspondiente a las notas altas, triste y débil, y el triplete en el medio proporciona un fondo inquietante. Estos tonos se insinúan en la introducción. La atmósfera dramática se vuelve cada vez más intensa, dando paso al segundo tema, de tono inquietante: a partir de los tonos temáticos anteriores, tras un cuidadoso desarrollo, se adentra en el inicio de la reproducción. En este momento, se inserta una línea recitativa de una sola nota entre los tonos solemnes y los tonos ansiosos en la introducción reproducida. Esto es muy creativo y logra un efecto artístico extremadamente encantador: después de la intensa experiencia dramática, la escena de repente se quedó en silencio. , y todos los demás paisajes y personajes desaparecieron, como si solo quedara un corazón cantante en todo el universo, ¡y qué triste y solitaria era esta canción!
El final del primer movimiento desaparece gradualmente en la extensión del acorde de re menor. El sonido se extiende, se debilita y se vuelve más tranquilo. El embotamiento del acorde menor me hace sentir que "las cosas aún no han terminado". En este momento, el segundo movimiento Adagio comienza con el cálido acorde BB mayor. El arpegio de los acordes transmite una sensación de felicidad en su elegancia: en este movimiento, las contradicciones y la inquietud del primer movimiento se olvidan temporalmente, y Beethoven llega al abrazo de la naturaleza. La naturaleza es lo que siempre siente íntimo, sagrado y amado con todo su corazón; la fuente inagotable de su inspiración creativa y el consuelo que anhela su alma traumatizada siempre puede obtenerse de la naturaleza.
El tercer movimiento parece ser un nuevo estado de ánimo creado tras la "purificación" del alma en el segundo movimiento. Está compuesto por 16 notas en compás de 3/8 de principio a fin. Es fluido y hay momentos apasionantes, pero en general es mayoritariamente elegante y delicado. Hay muchas modulaciones, principalmente en tonos menores, lo que inevitablemente crea una sensación de anticipación. Después de un largo período de giros y vueltas, la música desapareció en una sola nota D, poniendo fin al tercer movimiento y a toda "Tempest".
Podemos ver que esta obra tiene un temperamento algo diferente a obras anteriores de tipo "pathos". Parece un pensamiento más activo, un "autoargumento", a veces un monólogo interior. La conclusión final, aunque reticente, fue a favor de la reconciliación. ¿Existe una conexión entre esto y La Tempestad de Shakespeare?
Fue durante este período que la enfermedad del oído de Beethoven empeoró, y encontró muchas dificultades y reveses en su vida personal. Incluso escribió sus últimas palabras, pensando en la vida, el arte, los ideales y la realidad del momento. de la muerte. Deben ser temas en los que ha pensado mucho y profundamente. Desde este punto de vista, su "La Tempestad" no está tan relacionada con Shakespeare como fundamentalmente con él mismo.
Si quieres entender "La Sonata La Tempestad" de Beethoven, primero debes conocer "La Tempestad" de Shakespeare.
"La Tempestad" es la última obra escrita por Shakespeare en sus últimos años (1611). Se conoce como el testamento de Shakespeare escrito en poesía. En "La Tempestad", expresó su amor por la vida y su defensa. ideales. Al mismo tiempo, cuando Beethoven componía la "Sonata sobre la Tempestad", fue en el momento en que su audición estaba decayendo y se encontraba en una crisis mental. En el "Heiligenst Testament" que escribió unos meses después, dijo: " Qué mal ha estado mi salud durante los últimos seis años." ... Pero no puedo decir a la gente: 'Más alto, estoy sordo'... Este sentido debería ser particularmente superior a los demás para mí... No me suicido porque el arte me retiene antes de que tenga la misión. Siento que no puedo dejar este mundo hasta que esté todo hecho.
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El protagonista creado por Shakespeare en "La Tempestad" también luchó inquebrantablemente contra un duro destino. El propio destino de Beethoven resonó con él, por lo que pudo crear una "Sonata para la Tempestad" tan grandiosa.
El alumno y secretario de Beethoven, Anton Schendler, le preguntó una vez a Beethoven: ¿cuál es el contenido de "La sonata sobre la tempestad"? La respuesta de Beethoven fue "¡Ve y lee" La tempestad "de Shakespeare! ”