Una breve discusión sobre las características artísticas de la danza.

1. La danza es el arte de los movimientos del cuerpo humano: El principal medio de expresión del arte de la danza se basa en los movimientos del cuerpo humano.

En Europa y Estados Unidos, la palabra danza tiene su origen en la palabra alto germánica DANS, que significa "estirar el cuerpo". En Asia, Japón y Corea del Norte llaman a la danza "Bujung". "踊" significa saltar. En la antigua mi patria, el movimiento de los miembros superiores se llamaba "danza" y el movimiento de los miembros inferiores se llamaba "danza". Juntos se llaman "danza".

Isadora Duncan, fundadora de la danza moderna estadounidense, cree que "todas las actividades creativas que utilizan movimientos corporales para expresar pensamientos y sentimientos son arte de la danza". Por tanto, la danza es un arte plástico del cuerpo humano, y la danza expresa pensamientos y sentimientos a través de los movimientos del cuerpo humano.

La primera reacción de las personas suele ser movimientos involuntarios o acompañados de sonidos. Por lo tanto, cuando las palabras (o incluso los gritos) no son suficientes para expresar las fuertes emociones de las personas, los movimientos del cuerpo humano, como medio especial de danza, tienen capacidades de expresión artística distintas y poderosas.

Los movimientos del cuerpo humano que requiere el arte de la danza no son formas naturales o simples estados fisiológicos, sino movimientos embellecidos y emocionales con un tiempo y espacio específico. Por tanto, la gente resume la composición de la danza en tres elementos principales: movimiento (espacio), ritmo (tiempo) y expresión (emoción), todos ellos indispensables. Espacio: escenario, lugar; tiempo: música, un tiempo determinado; la característica artística de la danza es el arte de expresar emociones con movimientos corporales dentro de un espacio y tiempo determinado. Por las características de este método artístico, la danza también es conocida como “lírica”. Por lo tanto, los coreógrafos de danza deben conocer y comprender este método especial de danza, utilizar sus fortalezas y evitar sus debilidades, y elegir temas y contenidos adecuados a la expresión de los movimientos del cuerpo humano.

2. La técnica de expresión única de la danza: La danza utiliza los movimientos del cuerpo humano como método artístico. Por esta razón, tiene un conjunto único de técnicas de expresión artística. En resumen: se deben dominar los movimientos de danza (posturas de danza, combinaciones de movimientos, juego de pies), formaciones de danza, imágenes (composición) y algunas técnicas de mímica (como gestos, expresiones faciales, etc.).

A. Movimientos de danza: Las palabras sueltas y palabras del lenguaje de la danza son "movimientos de danza". Este tipo de movimiento es diferente del movimiento de la vida diaria y necesita ser procesado artísticamente, es decir, "postura de baile". Conectar movimientos embellecidos y posturas de danza escultóricas según el contenido que debe expresarse se denomina "combinación de acciones". A las combinaciones de movimientos también se unen los "pasos de baile", que ayudan o resaltan las prioridades del lenguaje de la danza.

Los movimientos de baile son más importantes para moldear el personaje.

Los movimientos técnicos son también el principal "vocabulario" que moldea el carácter de los personajes de la danza o expresa tramas específicas.

B. Formación y cuadro: La formación y el cuadro de la danza se denominan composición en el proceso de creación de la danza. Es el vínculo a través del cual la danza expresa el contenido de la obra, maneja los cambios emocionales y conecta movimientos y pasos de la danza.

La formación y patrón formado por la posición o programación de los actores en el escenario se denomina programación escénica. Una buena formación es como una imagen en movimiento.

C. Técnica del mimo: El mimo es también un medio de expresión de tramas mediante movimientos corporales, gestos y expresiones faciales sin utilizar el lenguaje.

Como gestos (expresiones) en la danza, por supuesto que provienen de la vida. Pero también es necesario embellecerlo, procesarlo, concentrarlo y resumirlo, y un contenido puede expresarse claramente en un breve gesto o postura.

La danza se diferencia de la música, la pintura y la escultura en que es espacio y tiempo. La danza es buena para expresar las emociones más intensas de las personas.

3. Es un arte integral: integra elementos de artes hermanas como la literatura, la música, el arte y el teatro.

A. La relación entre danza y literatura: En el proceso creativo concreto, no importa la estructura de la obra, el planteamiento argumental, la representación de los detalles, la caracterización de los personajes, la ambientación de el entorno, así como la virtualidad, la analogía, la exageración y el contraste, la aplicación de técnicas artísticas, etc., necesitan absorber nutrientes de las obras literarias.

B. La relación entre la danza y la música: La música de danza no sólo da duración y velocidad a la danza, sino que también promueve un vocabulario de danza preciso, conciso y concentrado, al mismo tiempo, el lenguaje de los movimientos de la danza y el lenguaje. desarrollo y profundidad de las emociones, etc., también se refleja a través de la melodía y el ritmo de la música.

Es en la combinación orgánica de danza y música donde se crea una imagen de danza completa. Por lo tanto, en las obras de danza, la música y la danza asumen la tarea de retratar personajes y expresar contenidos ideológicos.

Ritmo de la danza: Diferentes ritmos pueden resaltar diferentes pensamientos y emociones. El intervalo o pausa temporal en el acompañamiento musical es también un lugar de ritmo musical. Generalmente, cuando se resaltan escenas de sorpresa y tensión, se convierten en "escenas mudas" o "escenas tranquilas".

C. La relación entre danza y arte: La pintura y la escultura persiguen efectos dinámicos en formas estáticas. La danza requiere formas escultóricas en movimiento. "La danza es una pintura en movimiento y una escultura viva" y "Los bailarines utilizan el cuerpo humano para pintar".

El coreógrafo debe sublimar esas formas naturales en formas artísticas. Cada momento de la danza es tan poderoso como la pintura y la escultura, haciendo que las obras de danza se conviertan en pinturas en movimiento y esculturas vivas. También incluye la creación de arte escénico (como escenografía, vestuario, maquillaje, utilería, etc.).

D. La relación entre la danza y el teatro: la danza y el teatro son artes escénicas. La diferencia es que el drama (ópera) se basa principalmente en el habla o el canto de los actores, mientras que la danza utiliza las acciones del cuerpo del actor. para completar la tarea de crear un personaje.

E. Al ser un arte integral, la danza también está estrechamente relacionada con las artes marciales, la acrobacia y la gimnasia.

En resumen, la danza requiere música, ritmo, belleza escénica, iluminación, vestuario, atrezzo, etc. para crear una imagen. La ropa debe ajustarse a la imagen artística y personalidad del personaje.