¿Cómo puede Japón formar actores sin exámenes de arte?
La moda de una semana por los "exámenes de arte" ha hecho que las "habilidades de actuación" vuelvan a ser un tema candente.
Los últimos datos muestran que el número de solicitantes de escuelas de arte este año ha aumentado en comparación con años anteriores, y el departamento de actuación sigue siendo la especialidad más popular. Tomemos como ejemplo la Academia de Cine de Beijing. La actuación está catalogada como una de las carreras más difíciles de ingresar, con una tasa de aceptación inferior al 0,82%. Se puede decir que la selección de futuros actores es "incluso si puedes". No elegiré sólo uno."
Lo que no se corresponde con el enorme entusiasmo de los jóvenes por la industria del cine y la televisión es que los rostros jóvenes y brillantes que aparecen en la pantalla a menudo son acusados de "falta de habilidades interpretativas". Liu Tianchi, profesor de la Academia Central de Drama con más de 20 años de experiencia docente, señaló en un programa que sólo el 10% de los rostros comunes actuales tienen habilidades de actuación calificadas. Cree que esto está relacionado con la falta de un mecanismo de competencia sana y la intervención prematura del mercado en la vida universitaria.
Entonces, ¿cómo se capacitan los actores jóvenes de otros países y qué tipo de entorno de mercado enfrentan? Con este fin, este periódico entrevistó a Li Siyuan, investigadora de estudios culturales asiáticos en la Universidad de Waseda, y le pidió que presentara el mecanismo de formación de actores de Japón.
El reportero aprendió en la entrevista que en la industria del entretenimiento japonesa, donde constantemente emergen recién llegados al cine y la televisión, no existe el concepto de "examen de arte" y "formación académica". Todo aprendido a través de la experiencia en la cámara y en el escenario. A diferencia de la situación actual en la que algunos recién llegados a China se vuelven populares con solo un drama en línea, los actores japoneses rara vez se vuelven famosos al instante. Comenzando con pequeños papeles uno tras otro, trabajando y filmando al mismo tiempo, y gradualmente "promocionando" a través del reconocimiento del mercado y la industria, esta es la trayectoria de desarrollo de la mayoría de los actores japoneses.
Japón no tiene el concepto de "exámenes de arte" y "clases profesionales". Las habilidades de actuación se adquieren principalmente a través de la práctica en el escenario y frente a la cámara.
Wen Wei Po. : China está llevando a cabo actualmente exámenes de arte. El proceso de inscripción para las facultades de cine y televisión está en pleno apogeo. Entre ellos, la especialidad más popular, el "Departamento de Rendimiento", ha experimentado un aumento en el número de solicitantes año tras año, y el número de solicitantes es casi sólo uno entre cien. Muchos jóvenes chinos consideran el examen de arte como un "trampolín" para ingresar a la industria del entretenimiento. En Japón, ¿cómo logran sus ideales los jóvenes que aspiran a convertirse en actores?
Li Siyuan: Aunque hay algunas universidades de arte que ofrecen "Cursos de Drama y Drama", como el "Curso de Drama y Danza" de la Tama Art University y el "Curso de Expresión Corporal" de la Nippon Film University. , casi no hay ninguno en Japón. El actor es del "departamento de actuación". Los jóvenes que aspiran a ser actores participan en su mayoría en audiciones para obras de teatro de cine y televisión a través de sus agencias de artistas; o parten de grupos de teatro amateur de estudiantes y entran en grupos de teatro profesionales, no se valora especialmente si han recibido formación en interpretación profesional; También hay muchos actores que hablan de sus experiencias al ser descubiertos por buscadores de talentos, pasando de modelos de revistas a dramas de cine y televisión o participando en la selección de grupos de ídolos, cantando y bailando primero, y luego teniendo la oportunidad de protagonizar televisión; dramas y películas después de hacerse famoso. En Japón, hay muchas maneras de convertirse en actor, pero hay pocas oportunidades de "comenzar a trabajar". La mayoría de las oportunidades se basan en la evaluación de la experiencia y la fortaleza existentes.
Wen Wei Po: Desde este punto de vista, no existe el concepto de "experiencia profesional" en la industria del entretenimiento japonesa. Entonces, ¿cómo obtuvieron estos actores sus "habilidades de actuación"? ¿La agencia les brindará capacitación actoral?
Li Siyuan: El "Instituto de Formación de Actores" de Japón ofrece formación actoral, y el más famoso "Sunflower Theatre Troupe" ha dado a luz a muchas estrellas infantiles. Pero se parece más a una clase de formación. Algunos padres envían a sus hijos a la escuela primaria o incluso al preescolar para que reciban formación. Sin embargo, además de algunos niños que quieren seguir un camino profesional, también hay niños que simplemente quieren hacerlo. superar su miedo a los extraños y aumentar su confianza en sí mismos.
Otro ejemplo es la Compañía de Teatro Takarazuka, que tiene una historia de más de un siglo. Takarazuka Theatre Company es a la vez una compañía de teatro y una escuela. La Escuela de Música de Takarazuka es una persona jurídica escolar con la cualificación para dirigir una escuela, lo que se considera un caso especial. Reclutan a niñas de 13 años y las entrenan hasta que tienen unos 20 años, y luego las presentan formalmente al escenario. En la escuela se imparten clases de danza, canto, ballet y piano, además de clases culturales. Takarazuka, que combina la práctica escénica con la formación en interpretación, también ha proporcionado muchos recursos de interpretación a la industria del entretenimiento japonesa. Las oficinas de los grupos ídolos brindan a los miembros entrenamiento vocal y de baile, pero se entiende más comúnmente que las "habilidades de actuación" se adquieren mediante la práctica en el escenario y frente a la cámara.