Por favor, presenta a Bon Jovi
Ahora que sabemos qué tipo de banda de rock es Bon Jovi, no deberíamos compararlos con bandas clásicas como Nirvana y Metallica. Estoy diciendo mucho aquí, no que Bon Jovi sea una especie de banda mala. De hecho, en comparación con bandas similares como Ratt y White Lion, Bon Jovi era mucho mejor que ellos, sin mencionar el clásico "New Jersey". Sólo los miembros de la banda tienen su propio cielo: el cantante principal, el guitarrista y el teclista de la banda han lanzado álbumes en solitario; el baterista también ha realizado exposiciones en solitario y es definitivamente el mejor entre bandas similares. Para nuestro país, la mayor contribución de Bon Jovi es probablemente la de acercar a más personas a las puertas del rock and roll. Piénselo, si el tipo que ayer estaba obsesionado con Aaron Kwok afirmara que hoy fue infectado por Nirvana, ¿lo creería?
En 1983, los miembros originales de Bon Jovi incluían a Jon Bon Jovi (vocalista), Rich Zhang Guoxi (guitarrista), David Bryan (teclista), Tico ·Torres [batería] y Alec John Sirk [bajista]. . El cantante principal Jon Bon Jovi conoció a David Bryan (quien también era conocido como David Rashbaum en ese momento) mientras estaban en la Universidad de Sayreville, y rápidamente se unieron a una compañía llamada Atlantic City Express, una orquesta dirigida por R.B. Cuando David Rashbaum se transfirió a una escuela de música en Nueva York, Jon Bon Jovi lo siguió, y durante dos años trabajó en trabajos ocasionales en el estudio de grabación de una central eléctrica propiedad de un familiar. El salario semanal es de sólo 50 dólares. Trabajó muy duro en ese momento, y una vez trapeó el piso y se acostó en el suelo por cansancio. Pero Jon Bon Jovi no sufrió por hacer trabajos ocasionales, porque vio muchas bandas de rock famosas entrando y saliendo del estudio de grabación todos los días, y vio el estilo de muchos músicos que admiraba. Amaba la música y en secreto juró que algún día se haría un nombre en el mundo de la música rock. Es por eso que Jon Bon Jovi nunca toma una siesta durante sus descansos en el trabajo. Esperaba hasta que la banda se fuera y se quedaba en secreto en el estudio para practicar sus canciones. A veces, cuando conozco a un músico que aún no ha salido del trabajo, le enseño algunas habilidades creativas y lo dejo hablar sin cesar hasta que Billy Squire acepta grabar una cinta de demostración. Una vez que termina de crear canciones, Jon Bon Jovi las entrega personalmente de una compañía discográfica a otra. Pronto, la canción "Runway" fue elegida por DJ Chip Hobart de Long Island Radio en Nueva York. Se acercó, puso la canción en la radio local e incluyó su "Runway" en una compilación. Aunque el mayor sueño de Jon Bon Jovi era hacer un álbum, aceptó a regañadientes ser parte de él. Tan pronto como se lanzó el álbum "Runway", varias estaciones de radio lo reprodujeron inmediatamente. Long Island Radio además quería invitarlo a actuar en vivo, pero surgió un problema. ¡Él no tiene su propia banda! Así, Jon Bon Jovi llamó a David Rushbaum (más tarde cambió su nombre a David Bryan), Frank; el baterista de "Knockout" Tico Torres, y el bajista de Jesse Chorus, Alec John Serge, y el guitarrista invitan a sus vecinos a hacer apariciones especiales. Entonces terminó un espectáculo. Al final de un concierto, Richie Chang se acercó a Jon Bon Jovi y le declaró que era el mejor guitarrista. Aunque Jon Bon Jovi se mostró un poco escéptico al principio, la confianza y el talento de Rich Chang lo conmovieron.
Cuando Jon Bon Jovi firmó con Mercury Records, los miembros de la orquesta siguieron siendo los mismos durante más de 65.438 00 años. Al mismo tiempo, el teclista David Rushbaum, buen amigo de Jon Bon Jovi, cambió su nombre a David Blaine y formó Bon Jovi.
En 1984, después de que la banda firmara con Mercury Records, Doc McGregor se convirtió en su manager. Aunque el primer álbum del mismo nombre no se publicó hasta octubre de 1984, sirvió como preparación para el concierto de la famosa banda de rock ZZ Top en el Madison Square Garden y obtuvo muchas apariciones. "Rampage" fue la primera canción principal y "She Don't Know Me" fue el segundo sencillo (Mercury Records le pidió a Jon Bon Jovi que lo incluyera en el álbum, y hasta el día de hoy sigue siendo la única canción de Bon Jovi en el álbum Jovi). álbum del que Jon Bon Jovi no posee los derechos de autor). El sencillo "Rampage" entró en el top 40 y MTV también lo transmitió, por lo que Bon Jovi se convirtió en una nueva leyenda en la escena musical estadounidense. Sus estilos elegantes son tan populares como su música: pantalones de cuero ajustados combinados con pañuelos llamativos, camisas rasgadas, accesorios de gran tamaño, cabello revuelto y delineador de ojos son todas sus marcas registradas, pero son sus exageradas habilidades de actuación en vivo las que han construido su la reputación es el único camino. En 1985, la banda lanzó su segundo álbum "7800 Faherenheit", que vendió más de 500.000 copias en Estados Unidos. Después de una serie de actuaciones exitosas, su temperamento y estilo musical positivo, sexy y saludable comenzaron a ganar popularidad.
En 1986, se lanzó el tercer álbum de Bon Jovi, "When We're Slippery", y nada de lo anterior importó. "When It's Slippery" ha vendido más de 130.000 copias en todo el mundo, y los sencillos "Living on a Prayer" y "You Give Love a Bad Name" llegaron a la cima de las listas. A finales de 1986, se embarcó en una gira de seis meses por Estados Unidos (incluido un concierto de Año Nuevo con entradas agotadas con Brendan Byrne en su Nueva Jersey natal). Tanto los trabajadores administrativos como los manuales quedaron atrapados en la locura del rock de Bon Jovi. Sin embargo, Jon Bon Jovi no quedó satisfecho con el álbum e incluso lo consideró "poco imaginativo". Pero la locura del heavy metal de mediados y finales de la década de 1980 aún creó este popular álbum. Con el éxito sin precedentes de su álbum "Sliddy When Wet" (que permaneció en las listas de Billboard durante 40 semanas y encabezó las listas durante ocho semanas consecutivas), Bon Jovi se había convertido en una estrella de rock. Si bien el éxito persiste en la excelencia de su música, su aspecto sobresaliente, especialmente el rostro natural de modelo de portada de Jon Bon Jovi, sigue siendo un elemento básico de MTV y uno de los favoritos de los adolescentes para decorar las paredes de sus dormitorios. Si bien condenaron duramente ser etiquetados como algo que no fuera música rock, se podría decir que el popular estilo hard rock de Bon Jovi abrió un nuevo territorio para las oyentes femeninas a finales de los 80, incluso inspirando tanto el hard rock como la música pop (dada la popularidad de Bon Jovi, muchos grupos nuevos). se apresuraron a imitar su estilo). Sin embargo, la actuación definitoria que consolidó el dominio de Bon Jovi en el mundo de la música rock fue la actuación en vivo de Jon Bon Jovi y Richie Chang en los MTV Music Awards de 1986. Acompañados únicamente de una guitarra, cantaron los sencillos "Want to Die or Live" y "Living on a Prayer", que recibieron la respuesta más entusiasta de cualquier público que presenciara la actuación (incluso el personal de MTV). A partir de ese momento, Bon Jovi empezó a dispararse. Jon Bon Jovi apareció en la portada de la revista Rolling Stone y tuvo un concierto con entradas agotadas. Dondequiera que iba, los medios se apresuraban a informar y los fanáticos lo perseguían salvajemente. Bon Jovi se ha convertido en un supergrupo muy conocido.
1988 Después de innumerables giras agotadoras, alentados por la abrumadora aclamación de la crítica, inmediatamente regresaron al estudio de Vancouver para unir fuerzas con Bruce Fairbairn y Bob Rock para colaborar en su siguiente álbum. Para demostrar que el éxito de Slippery no fue una casualidad, lanzaron un álbum verdaderamente aclamado por la crítica y exitoso en junio de 1988, "New Jersey", que no solo fue el tributo de Bon Jovi a su ciudad natal, sino también el testimonio definitivo de la fuerza de la banda. . La mejor balada de la banda, "I'll Be By Your Side", proviene de este álbum. "New Jersey" fue el álbum de heavy metal más popular del año, con ventas globales de más de 8 millones de copias. La banda estuvo de gira durante 14 meses.
En agosto de 1989, Bon Jovi asistió al Festival de Música por la Paz de Moscú y celebró una fiesta de música rock de dos días en el Estadio Olímpico, revelando el tema del rechazo a las drogas y el alcohol y la introducción del rock estadounidense en la Unión Soviética. Fueron la primera banda de rock occidental invitada a actuar por la Unión Soviética, y "New Jersey" fue lanzada oficialmente por la compañía discográfica Melodiya, que pertenecía a este * * * país productor. La compañía nunca había publicado un álbum de ninguna banda de rock occidental.
Entonces la banda hizo un descanso. Sin embargo, Jon Bon Jovi tampoco se ha quedado de brazos cruzados. En 1990, escribió el tema principal de la película en nombre de sus amigos y lanzó un álbum de banda sonora llamado "Fire of Glory/Guns II", en el que Jon Bon Jovi arregló la creación e interpretación de todas las canciones, y el álbum recibió buenas críticas. críticas buenas. Es un álbum de hard rock con raíces que vendió más de 3 millones de copias. Richie Zhang Guoxi, otra alma de la banda, también lanzó el álbum "Stranger in This Town" en 1991. "Stranger in This Town" es un álbum de rock con un sabor menos heavy metal y ha vendido más de 800.000 copias. Aunque no se vendió bien, tocó con la banda del dios de la guitarra Eric Clapton. El futuro de esta fuerza del rock parece impredecible.
Justo cuando se hablaba del futuro de la banda, en 1992, Bon Jovi lanzó su quinto álbum "Keep the Faith", que todavía vendía el brillante heavy metal de los años 90. Independientemente de la connotación o el progreso musical de la canción, "Keep the Faith" ha sido reconocido unánimemente por críticos musicales y fanáticos, y sus ventas de CD han superado los 2 millones en los Estados Unidos. Aunque el género del pop rock había estado en declive desde finales de la década de 1980, con fanáticos obsesionados con el grunge, Bon Jovi demostró que aún podían mantenerse firmes en el mercado del pop en constante cambio. Bon Jovi publicó el primer álbum de la banda "Crossroads/Bon Jovi's Best" en 1994. Esta es una reseña de los diez años de la banda. En 1994, Bon Jovi "abrió camino" y vendió más de 10 millones de copias. El inmenso atractivo de la música de Bon Jovi no ha cambiado a lo largo de los años.
Cuando Bon Jovi lanzó su sexto álbum "These Days" en 1995, el bajista Alec John Serkis había dejado la banda, por lo que Bon Jovi contrató a Hugh MacDonald tomando el relevo como bajista. El álbum "Music These Days" de Bon Jovi no ha cambiado mucho, pero la proporción de canciones lentas en el álbum ha aumentado considerablemente que antes, y la música se centra en canciones de amor emocionales. Sin embargo, el impacto y las ventas del álbum no estuvieron ni cerca de lo que eran en su apogeo, pero dicho esto, Bon Jovi siguió siendo la banda más popular de su género y grupo en los años 90. Ese mismo año, el teclista de la banda, David Bryan, lanzó su álbum en solitario "Full Moon Night". Tico Torresti podría ampliar aún más su carrera a otro campo y convertirse en un pintor y escultor respetado.
En 1997, el cantante Jon Bon Jovi lanzó su segundo álbum en solitario "To the Ends of the World". El álbum tiene un tono oscuro en comparación con su trabajo anterior. Veo a Jon Bon Jovi con traje, conduciendo un auto antiguo con chaqueta, e incluso su voz es perezosa. Los tambores de hip-hop son bastante aburridos y obvios la mayor parte del tiempo. Al año siguiente, el guitarrista Richie Zhang también lanzó su segundo álbum en solitario "Undiscovered Soul", que seguía el estilo rock de ese año, aunque carecía de algunos elementos de heavy metal. Es sólo que los tiempos han cambiado y ninguno de los álbumes tuvo el éxito que debería haber tenido. Sin embargo, en el Reino Unido, "Ends of the World" le valió a Jon Bon Jovi el honor de Mejor Vocalista Masculino en los British Music Awards de ese año.
En el futuro, Jon Bon Jovi se ha vuelto adicto al cine, las artes escénicas y la vida familiar. Ya no se preocupa por la banda como antes, por lo que el nuevo álbum de Bon Jovi se ha retrasado. En el año 2000, finalmente llegaron las buenas noticias. Bon Jovi lanzó su último álbum "Smash" en junio. El nuevo álbum es un regreso al estilo musical de los años 80, manteniendo el estilo sano y popular en el que siempre ha insistido Bon Jovi. Las canciones son muy audibles y el nuevo álbum también ha obtenido buenos resultados comerciales. Tras su lanzamiento, alcanzó el top 9 de la lista de álbumes de Billboard y rápidamente obtuvo ventas de platino en Europa.
Con la brillante "Secret Love", Bon Jovi llevó su actuación a un nuevo siglo. Ese mismo año, el teclista David Blaine relanzó su álbum en solitario "Eclipse".
El 22 de mayo de 2001, Bon Jovi lanzó su primer álbum de concierto en vivo en casi 20 años de servicio: "One Wild Night Live". Graba lo más destacado de los conciertos en vivo de la banda desde 1985 hasta 2001. Se espera que para junio de 2001, su último álbum "Crush", lanzado en 2000 y reconocido por el Disco de Platino de Estados Unidos, haya vendido más de 7 millones de copias en todo el mundo.