El desarrollo del drama de muñecas de Hainan
La Ópera de Muñecas de Hainan, también conocida como espectáculo de marionetas, espectáculo de marionetas o espectáculo de madera manual, es una de las artes escénicas de la ópera Han con características locales y es amada por las masas. Debido a que se produjo antes que la Ópera Qiong, una importante ópera de Hainan, los artistas de la Ópera Qiong llaman a los artistas de la ópera de títeres "hermanos mayores".
La ópera de madera de mano apareció en Hainan durante la dinastía Yuan. Los muñecos (títeres) del teatro de marionetas tienen cabezas talladas en madera. En la etapa inicial, la cabeza era más pequeña, de unos 30 cm. La parte superior del cuerpo estaba hecha de ratán y bambú entretejidos en los hombros, y la parte inferior del cuerpo se cubría con una túnica y se usaban botas y zapatos en lugar de pies. las manos estaban talladas en madera y se insertaban palos de madera o ratán en el cuerpo para facilitar la manipulación. El soporte principal del cuerpo medio se inserta en la cabeza y se oculta dentro del cuerpo. Todo el cuerpo mide unos veinte centímetros de ancho y un metro y medio de alto. Posteriormente, la cabeza se amplió hasta unos 40 centímetros, se mejoraron los ojos para que pudieran rotar y la lengua se podía extender y contraer.
En los primeros días de la Doll Opera, solo se representaban artes marciales "Kebai Opera", con solo recitación y sin canto, y el acompañamiento eran gongs y tambores. Durante el período Kangxi de la dinastía Qing, la ópera con muñecas había formado un sistema de canto con "principalmente banqiang y banqiang, y un pequeño número de qupai". Todas se cantan en dialecto de Hainan y la melodía principal es Zhongban. Además del Zaju y las obras legendarias importadas de otros lugares, también hay obras adaptadas por artistas locales basadas en leyendas e historias locales. Maduro. Tiene su propio estilo de canto único, canta en dialecto y un equipo de artistas locales que escriben e interpretan ellos mismos. La música de acompañamiento utiliza música instrumental local de ocho músicas.
Después de la liberación, bajo la dirección de la política literaria y artística del partido de "dejar florecer cien flores, presentar lo viejo y hacer surgir lo nuevo", el teatro de muñecas se ha enriquecido, desarrollado y mejorado continuamente, y se ha convertido en un arte integral con rico contenido. Incluye principalmente:
Tecnología de producción de ídolos y juegos de muñecas. Los ídolos son obras maestras de artes y artesanías de tallado en madera. Actualmente hay más de 20 tipos de ídolos en los espectáculos de muñecas, con una gama relativamente completa de roles.
La actuación del ídolo es controlada por el director detrás de escena. El director sostiene el palo principal del ídolo con una mano y los dos palos del títere con la otra. Cuando el director controla al ídolo, usa sus manos. y codos juntos. Las rutinas de actuación para operar títeres incluyen gestos de balanceo hacia la izquierda y hacia la derecha, inclinar las manos, patear, agitar las mangas, correr caballos, disparar flechas, subir y bajar, abanicar flores, mover las orejas, pelear, rodar, saltar, bailar, girar los ojos, agitar barbas y abrir y cerrar bocas, expansión y contracción de la lengua, agarre de manos, etc. Hay alrededor de 20 tipos, que se pueden utilizar de forma flexible según las necesidades de la trama.
Los guiones de obras de muñecos proceden principalmente de la adaptación de guiones extranjeros y la creación de nuevas obras. Según estadísticas incompletas, hay alrededor de 500 obras tradicionales heredadas del espectáculo de títeres y alrededor de 100 obras nuevas creadas después de la liberación. Según la forma y el contenido de la representación, se puede dividir en tres categorías: artes marciales, ópera literaria y ópera moderna.
La melodía cantada de Doll Opera surge de absorber las melodías de óperas hermanas y las melodías de canciones populares locales. La especialidad de los artistas del teatro de marionetas es que una persona puede cantar las voces de muchos personajes diferentes. Utilice garganta plana y garganta secundaria para cantar diferentes tonos para personajes masculinos y femeninos respectivamente. Desde este punto de vista, es superior a los artistas de otro tipo de dramas.