¿Cuál es la mejor película francesa?
De hecho, a Francia no le interesan las superproducciones comerciales. Sólo se centran en la producción de películas artísticas, y Luc Besson es una excepción.
Además, si al cartel no le gusta
entonces recomienda a dos estrellas de cine francesas que busquen sus películas.
Sophie Marceau
Jean Reno, dos de mis estrellas de cine favoritas, masculina y femenina.
La siguiente es una introducción a la película de Luc Besson (traducida)
Le Dernier combat
Nombre en inglés: Le Dernier combat
Introducción :
En las ruinas de una civilización degradada, la gente arrebata comida y agua para sobrevivir. El comportamiento bárbaro reemplaza la comunicación verbal, la relación entre las personas se encuentra en un estado de confrontación y el "sexo" se convierte en el elemento motivacional más poderoso. En esta tierra árida veremos cómo viven y mueren muchas personas...
Esta película fue filmada por Luc Besson cuando era un desconocido en la industria cinematográfica. Con su pasión, exuberancia y poder explosivo, rompió todas las tradiciones, rompió con las jaulas de todos los mecanismos comerciales y rompió con valentía los tabúes de la falta de color, de diálogo y de estrellas. Cuando se completó la película, debido a que no hubo publicidad, Lu Beisong la llevó al Festival de Cine de Awoki en Suiza, donde ganó el Premio Especial del Jurado y el Premio de la Crítica de Cine, abriendo así su reputación internacional. La película analiza las ruinas de la civilización después de la guerra nuclear. Como no tiene color, es una película en blanco y negro.
Dos. 1985 Metro
Nombre chino: Metro
Introducción al contenido
La historia se desarrolla en el complejo y vasto espacio del Metro de París. Fred robó la caja fuerte del marido de Helena y huyó al metro, donde conoció al chico de la polea y al baterista John Doe, que había vivido en el metro durante mucho tiempo. Fred le pide dinero a Helena para canjear los documentos, y la pandilla del marido de Helena y la policía persiguen a Fred. Mientras Helena buscaba a Fred para recuperar los documentos, poco a poco se fue enamorando de Fred y traicionó su clase y su entorno de vida. Fred no ha podido cantar desde que era niño debido a una lesión en la garganta. Siempre quiso formar una banda. Con la ayuda de sus compañeros del metro, Fred organizó con éxito una banda. También robó un camión de efectivo y usó el dinero para ganar un concierto en el metro. Durante la interpretación de la banda de "Guns Don't Kill (Guns Don't Kill)", Fred cayó bajo el arma y Helena, que corrió hacia él, solo pudo besarlo por primera y última vez con lágrimas en los ojos.
Esta película se llama "Subway" y la mayoría de las escenas de la película tienen lugar en el metro. Luc Besson demostró con éxito el espacio habitable y el pequeño mundo independiente en el metro. Fred irrumpió en este pequeño mundo e inmediatamente descubrió que le convenía mejor aquí que en la tierra. Este recién llegado nunca salió desde el momento en que entró al metro hasta que finalmente murió en el metro, abandonándose sin reservas a este misterioso mundo subterráneo. Obviamente, el mundo subterráneo autónomo de Besson es una metáfora de las personas alternativas no convencionales de la sociedad. La vida desinhibida y la música rock son las características típicas de este pequeño mundo. Casi todos los personajes de la película son ambiguos en el pasado y sólo viven en el presente. Sólo Helena, interpretada por Adjani, ha pasado del pasado al presente. Este tipo de rendimiento psicológico a nivel de tiempo hace que la película sólo se quede en un estado de descripción superficial, y la incapacidad de retratar a los personajes en un nivel más profundo es casi la mayor debilidad de Luc Besson. Los personajes principales de la película son ilusorios y su surrealismo no logra conquistar al público. Por el contrario, hay varios personajes secundarios que son muy interesantes: el chico de la polea, el baterista interpretado por Reno, el vendedor de flores que aparece de vez en cuando, y dos hombres que son el jefe de policía -uno se llama "Batman" y el otro se llama "Robin". Juntos, estos personajes secundarios completan el mundo del metro y hacen la película más entretenida, pero también podemos ver en ellos la intención de Besson de blanquear este mundo alternativo. El resultado de este equilibrio es hacer que el mundo del metro sea más banal y más aceptable para la sociedad de la superficie. Se puede ver en la música de la película que aunque las letras interpretadas por la banda al final son "aforismos" como "Las armas no matan a la gente", la música es similar a la melodía de la canción popular de Hong Banda Kong "Wen Na".
Por un lado, enfatiza el color único del mundo personal y, por otro, está empaquetado de manera aceptable. Este es el "Metro World" de Besson.
Esta es también una película desviada en cuanto a géneros cinematográficos: aventuras, policíaca, amor, música. Aquí Besson demuestra su familiaridad y admiración por varios tipos de películas de Hollywood. Quizás esta combinación haga incomparables las películas españolas de Almodóvar, pero Besson está lejos de la nitidez y potencia de la obra de Arturo, así como de la descripción realista y distorsionada de la vida real. Si las obras de Aristóteles son surrealistas, entonces el metro de Besson es sólo un sueño empaquetado, caótico e ilusorio.
Tres. 1988 The Big Blue
Nombre en inglés: The Big Blue
Resumen
Jean-Marc Barr, que ama el mar, siempre ha querido estar con el mar. . Incluso cuando era joven y su padre fue tragado por el mar debido a un accidente de buceo, el amor de Jacques por el mar nunca cambió.
Sin embargo, en un encuentro casual, Jacques conoció a una hermosa joven, Rosanna Arquette, y se enamoró de ella. A partir de entonces, la vida de Jacques pareció estar fuera de control y Jacques deambulaba entre el mar y la elección de Johanna. ...
Esta película es el éxito de taquilla inaugural del Festival de Cine de Cannes de 1988. Describe el dilema de los individuos que tienen dificultades para integrarse en la sociedad real, por lo que recurren a buscar otra vida en sus sueños, con una fuerte voluntad. sabor autobiográfico. Los seres humanos siguen desafiando los límites, pero al final terminan regresando al mar. Esta es una película de tonos azules.
El éxito de taquilla inaugural del Festival de Cine de Cannes de 1988, el Premio César de 1988 a la "Mejor Música y Mejor Fotografía"
Cuatro. Fecha de estreno: 21 de febrero de 1990.
Nombre en inglés: Nikita
Introducción:
Xiao Shengta (interpretada por Anna Parillo) y un grupo de amigos robaron una farmacia. La dueña de la tienda y su amiga murieron en el incidente y Likita fue enviada a prisión por matar a un oficial de policía. En ese momento, llegó una misteriosa organización gubernamental, eligió a Xiaoshengta y la entrenó para convertirse en una asesina de espías. Después de varios años de entrenamiento como espía, Xiao Shengta regresó a la vida real y se convirtió en una enfermera común y corriente. En ese momento, se enamoró de un hombre. Cuando su relación es ordenada por un espía de la Torre Xiaosheng, se enfrentan a situaciones tensas. ...
"Thunderbolt" está dirigida por Lu Beisong, el director más prestigioso y conocido de Francia. Desde la perspectiva de un asesino de espías, analiza las manos negras detrás de la burocracia nacional y presenta la exploración de la naturaleza humana de Lu Beisong. Hollywood la rehizo en la versión estadounidense de "Double-Faced Goddess" y es una de las películas más comerciales entre las obras de Lu Beisong.
1991 Premio César a la Mejor Actriz, 1992 Nominación al Globo de Oro a la Mejor Película de Lengua Extranjera.
Cinco. Atlantis en 1991
Nombre en inglés: Atlantis: 1991 August 21 (Francia)
Introducción:
Documental dirigido por Luc Besson Similar a una feria de rostros en el océano . Filmado en todo el mundo, explora el hermoso mundo submarino y es un puro disfrute audiovisual.
Esta película no tiene actores, sólo narración. Esta película llevará a los fanáticos del cine al hermoso mundo submarino, con hermosa música y utilizará sonidos e imágenes para mostrar diferentes perspectivas de vida y niveles espirituales. Veremos cambios mágicos y paisajes bajo el mar entre el amanecer y el atardecer. Luc Besson estableció varios temas para describir "Un día bajo el mar", incluidos "corazón", "melodía", "emocionante", "alma", "oscuridad", "alma", "ternura", "amor" y finalmente "odio". Toda la película se rodó bajo el mar, siendo los animales los únicos actores de la película. El azul océano es el color principal de la película. Acompañado por la misteriosa música de Sarah, Luc Besson presentará de forma más completa los ricos colores de las letras del embarazo en el mar...
Esta película es el éxito de taquilla inaugural del Festival de Cine de Venecia de 1991. La Atlántida es un lugar misterioso sumergido en leyenda, ubicado bajo el Océano Atlántico. Luc Besson quería demostrar que el mundo submarino estaba organizado como nuestra sociedad.
Quizás también se pueda decir que "Atlántida" es una subproposición derivada de "mar azul y cielo azul". Esta película es obra de Luc Besson que abandona las técnicas tradicionales de rodaje. Es una película de puro disfrute visual. No hay un guión tradicional, ni un diálogo humano, sólo una estrecha combinación de sonido e imagen. Se confió enteramente en Luc Besson y el músico Eric Serra para discutir el guión. Luc Besson utilizó el cortejo, las peleas grupales y las persecuciones entre animales para enriquecer la trama. Fue filmada en todo el mundo, incluidas Escocia, Australia, Oceanía, Colombia, Florida, las islas de Panamá y otras aguas, e incluso las aguas polares del Ártico. los paisajes helados de las aguas del Mar Rojo en ambos extremos. Luc Besson pensó que ésta sería su última película sobre el océano. Esta es también una película respetuosa con el medio ambiente. En toda la película sólo hay peces nadando en el mar y ninguna figura humana. Esta es otra gran aventura de Luc Besson.
Seis. El asesino de 1994 no es demasiado frío.
Nombre en inglés: Leon
Resumen
En los barrios marginales de Nueva York vive un italiano llamado Leon, que es un asesino profesional. Un día, Mathilde, la pequeña de al lado, llamó a su puerta y le pidió quedarse un rato con él. Resulta que el dueño de la casa del vecino era un espía de la policía. Fue castigado por la mala policía y destruyó a toda su familia solo por malversar una pequeña bolsa de drogas. Mathilde fue rescatada por Lyon y comenzó a ayudar al ama de llaves de Lyon y a enseñarle a leer, mientras Lyon le enseñaba a la niña a usar un arma y los dos se llevaban bien. La niña siguió al policía malo y se vengó, pero fue atrapada. León llegó a tiempo para salvar a la niña. Se movieron nuevamente, pero la niña terminó en manos de los policías malos. León atropella a un policía, rescata nuevamente a la niña y la deja escapar por un conducto de ventilación, pidiéndole que saque el dinero que tenía ahorrado. León se disfrazó de policía e intentó escapar del cerco, pero el policía malo lo atrapó. En el último momento, Lyon se hizo estallar...
Siete. 1997 El quinto elemento
Nombre en inglés: The Fifth Element
Introducción
La industria cinematográfica francesa imitó el modelo de Hollywood e invirtió en películas de acción de súper ciencia ficción. Aunque detrás de escena estuvo dirigida por el director francés Luc Besson, y frente al escenario, la superestrella estadounidense Bruce Willis fue invitada a protagonizar "Rescue Heroes", y la pronunció en inglés. La trama describe que en la Nueva York del siglo XXIII, un taxista recogió a Milla Jovacs, una chica que cayó del cielo sin motivo alguno. Fue una figura clave para salvar la tierra de la destrucción. El protagonista toma la belleza para evitar una serie de peligros, y finalmente encuentra el quinto elemento que puede salvar la tierra. La historia y el tema de toda la película son bastante simples, pero el diseño artístico y los efectos especiales por computadora crean una imagen visual muy deslumbrante, y las infinitas escenas de acción también pueden satisfacer el apetito de los amantes del cine de género.
En Egipto en 1914, el pueblo Mondovowang, una raza que vivía en otros planetas, acudió al templo construido por sus antepasados para hacer sacrificios y recuperó los cuatro elementos y el quinto elemento de cuatro cabezas de piedra. La cámara pasa al siguiente siglo 23. Cuando la nave espacial King Mundo se acercó a la Tierra, fue destruida por los mangaloreanos que representaban las fuerzas del mal. Los genes restantes se conservaron y Li Lu, que tenía características femeninas humanas, se convirtió en una superviviente. Ella es el quinto elemento. Se enamora de Cobain, un taxista de Nueva York. Se les asigna ir al Paraíso Perdido para recuperar cuatro cabezas de piedra para proteger la Tierra de la destrucción. Li Lu gradualmente comprendió a los seres humanos, Coburn y Li Lu se convirtieron en amantes y la fuerza maligna finalmente fue derrotada.
El mal es último y absoluto. Amenaza mucho más que el dinero, el poder o el dominio. Puede corroer el universo y destruir a la humanidad sin ninguna fuerza externa. Pero hay una cosa que lo hace sentir como una espina en la espalda: el poder de la vida. Siente una poderosa amenaza por parte de la existencia de la vida y del Creador, por lo que continúa destruyendo hombres, mujeres, niños, animales, plantas e incluso la luz. Tratando de llevar al mundo a la oscuridad. Este mal absoluto llega cada cinco mil años, pero cada cinco mil años los humanos olvidan cómo lidiar con él.
Esta película fue la película inaugural del Festival de Cine de Cannes de 1997. Ganó el Premio César de 1998 al Mejor Director y Mejor Fotografía, y fue nominada al Oscar de 1998 a Mejores Efectos Especiales y Efectos de Sonido.
Ocho.
1999 The Courier: The Story of Joan of Arc
Introducción detallada:
Misteriosa, inocente, heroica, no importa las palabras que se utilicen para describirla, es innegable que Joan, como una niña que nunca fue a la escuela, una campesina con una vigorosa vitalidad.
Juana de Arco nació en un remoto pueblo de Francia en 1412. Durante la Guerra de los Cien Años entre Inglaterra y Francia, gran parte de Francia estuvo ocupada por los británicos. Además, estalló una guerra civil en Francia y el duque de Borgoña traicionó a su patria y se puso del lado de Gran Bretaña.
Después de la muerte del rey Enrique V de Inglaterra y del rey Carlos VI de Francia en 1422, el rey Enrique VI de Inglaterra, que le sucedió, era todavía un niño. A pesar de las afirmaciones británicas de que posee tanto la corona británica como la francesa, el príncipe heredero francés Carlos no quiere renunciar a su estatus. Sin embargo, si quería convertirse en rey de Francia, tenía que celebrar una ceremonia de coronación en Reims, que ya estaba ocupada por los británicos.
En ese momento, Juana de Arco tenía 13 años. Pasó la mayor parte de su tiempo orando. A menudo escucha sonidos extraños en el aire y ve imágenes extrañas. La misteriosa voz le dice que su misión es revivir Francia y ayudar al Príncipe Carlos a convertirse en Rey de Francia. Para ello, debe vestir ropa de hombre, empuñar una espada afilada, comandar el ejército y liderar las tropas.
Un día, Joan regresó de una excursión y descubrió que su pueblo había sido saqueado por el ejército británico. Escondida en el armario, fue testigo de cómo el ejército británico violaba y asesinaba a su hermana de 18 años. Después de la tragedia, la enviaron a vivir con su tío en un pueblo vecino. Nadie podía imaginar qué cosas trascendentales haría esta niña inocente.
Sin embargo, esta niña, de menos de 20 años, se enfrentó al mundo entero y anunció que derrotaría al ejército más poderoso del mundo y liberaría a su país. A la edad de 17 años, conoció al Príncipe Carlos y afirmó que había hecho la voluntad de Dios y le pidió que le diera un ejército para resistir a los británicos. Charlie finalmente accedió a su petición.
Dos meses después, Juana de Arco, vestida con una armadura blanca, dirigió su ejército para derrotar milagrosamente al ejército británico en Orleans, un lugar estratégico a orillas del río Loira. El ejército francés salió victorioso y Carlos finalmente cumplió su deseo y ascendió al trono de Francia.
Sin embargo, Juana de Arco fue capturada por los borgoñones en una batalla poco después y entregada a los británicos que la odiaban. A los 19 años fue condenada a ser quemada en la hoguera por bruja.
Veinticinco años después, fue canonizada póstumamente. En 1920 fue canonizada póstumamente y se convirtió en ídolo. Parecía que estaba destinada a ser el centro de un debate interminable.
Nueve. Fecha de estreno: junio de 2005 5438 21 de febrero (Francia) Su décima película "Angel A".
Lucas. Después de seis años de silencio tras la polémica "Juana de Arco" en 1999, Besson finalmente volvió a dirigir y completó su décima película "Angel A". Durante los seis años en los que apagó temporalmente la cámara, siempre apareció como "productor". ", ha apoyado a un gran número de nuevos talentos y nuevos trabajos. Trabajó en hasta 50 películas, muchas de las cuales escribió. Este "Ángel A" discreto se mantuvo en secreto durante el rodaje. Antes del estreno de la película, Luc incluso se negó a organizar una proyección de prueba para los medios de comunicación, añadiendo un toque de misterio a esta película tan esperada.
El protagonista de la película, André (Gamel Dubois), es un gángster de los bajos fondos de París. Es bajo, se gana la vida fanfarroneando y muchas actividades delictivas están indisolublemente ligadas a él. Obviamente no está calificado para ser el "apodo" de un mentiroso porque está muy endeudado y le debe mucho dinero al jefe de la pandilla local Frank (Gilbert Maerki). No hace mucho, Andre ganó el premio de la lotería. La situación convirtió su sueño migratorio en una burbuja irreparable. Después de recibir varias amenazas por parte de Frank, André decidió liberar su alma y saltar del puente del río Sena.
Cuando se paró en el puente y estaba a punto de tomar. En un paso fatal, de repente vio a una mujer alta (Lee Rasmussen) que también planeaba saltar al río mientras el agua salpicaba, Andre también saltó al río para salvar a la niña suicida. Cuando la niña fue rescatada, ella estaba muy agradecida. Andre. Su nombre era Angel A y estaba dispuesta a hacer cualquier cosa para pagarle a Andre por salvarle la vida. Bueno, Angel A consoló a Andre con un corazón hermoso y ayudó al desesperado Andre a recuperar su confianza.
Además, esta belleza rubia de piernas largas está llena de magia y utiliza una serie de estrategias cuidadosamente planificadas para pagar todas las deudas de Andre.
El ángel A le dijo a Andre que en realidad era un ángel. Como prueba, hizo volar el cenicero. Su misión en la Tierra es ayudar a Andre a redescubrirse a sí mismo, y ella misma es el reflejo de Andre.
Más tarde, el ángel que cumplió su misión extendió sus alas y voló hacia el cielo. Andre agarró su pierna con fuerza, no queriendo que se fuera, y las siluetas de los dos cruzaron el cielo. Finalmente, el Sena poco a poco empezó a chapotear de nuevo. Después de la calma, aparecieron...