Tipos de ópera Teochew
Cuando era niño, también me gustaba divertirme y ver óperas de Teochew, pero realmente no las entendía. Mi mayor impresión fue: gongs y tambores ruidosos, mucho maquillaje y ropa preciosa... Más tarde supe que hay payasos en las óperas de Teochew que usan maquillaje diferente según sus diferentes roles y rasgos de personalidad. Los diferentes grupos de teatro tienen diferentes estilos de vestuario. Algunas compañías de teatro conservan patrones de tatuajes complicados, mientras que otras usan trajes simples y elegantes con tatuajes, que son simples y naturales, mostrando el lado más lírico y hermoso de la obra.
Los clásicos de la ópera Teochew están profundamente arraigados en la cultura tradicional, como Nao Kaifeng, Gao Fu, Yuan Chonghuan, Baobang, etc. Su repertorio proviene de dramas de las dinastías Song del Sur y Yuan, leyendas de las dinastías Ming y Qing, guiones de Beijing y Kunming, así como repertorios con temas locales en Chaoshan y Shantou, así como dramas históricos de nueva creación y dramas modernos, la mayoría de los cuales abogan por el patriotismo, la equidad y la justicia. Desde el comienzo hasta el final de una ópera de Teochew, los actores acompañan la música en el escenario, contando las experiencias de vida de los personajes e interpretando las alegrías y tristezas de la historia.
Algunas personas se impacientan al principio y es posible que no lo aprecien. El ritmo lento y los tonos largos hicieron que la actuación pareciera un charco de agua estancada, sin olas ni altibajos. Los trajes usados en la obra incluyen túnicas de mangas grandes, coronas y coronas, y algunos incluso visten oro, plata y joyas, lo que es incompatible con la estética moderna. Cuando era niño no me gustaban las óperas de Teochew. En mi impresión, sólo a las personas mayores les gusta verlo. Cuando crecí, vi un drama de Teochew "El gato algalia para el príncipe" y me atrajo. También lo vi con entusiasmo y luego el drama de Teochew cambió.
En comparación con las películas para televisión, las óperas de Teochew tienen escenarios limitados, pocos accesorios, ninguna escena exquisita y ningún efecto especial, por lo que es difícil generar un impacto visual en la audiencia. Pero esta es también una característica de la ópera tradicional china. "Toma forma del significado" y busca el espíritu en lugar de la forma. El escenario es simple y hecho a mano, pero no hay flores ni árboles en la primavera, ni olas en el río. En un escenario tan etéreo, los actores integraron la trama con los personajes y el escenario a través de movimientos corporales y ojos danzantes. Sus dedos, pasos de baile, expresiones y estilos moldearon a los personajes tanto física como espiritualmente. Por ejemplo, Dandan agregará elegancia y ternura a la imagen femenina en la obra mediante la interpretación de los dedos de las orquídeas. A través del baile de sus mangas, mostrará todo tipo de ternura con un movimiento de su mano, bajando la cabeza y escondiéndola. enfrentar tanto como sea posible. "Kapok es como el fuego, silencioso y reprimiendo a la multitud". El arte del canto expresa vívidamente las emociones de los personajes y utiliza ángulos para dar forma a los rasgos de personalidad de los personajes.
La música de fondo está acompañada de música antigua y también incorpora gongs, tambores y melodías populares de la zona de Chaoshan. En distintas representaciones dramáticas, el acompañamiento de los músicos puede ser eufemístico, melodioso o heroico. Si hay que definir un efecto especial para la ópera Teochew, sólo tendría que estar acompañado por alguien. Comienza una batalla, y con la atmósfera solemne en el campo, la música está lista para sonar; bajo la lucha de espadas y espadas, la música es tensa y urgente. La atmósfera en el campo surge con la situación en el escenario, y aumenta. y cae con las emociones de los intérpretes... Los vaivenes de la trama y el acompañamiento tácito de los músicos en la obra dieron al público un impacto auditivo y un contagio emocional.
En comparación con el realismo de las representaciones cinematográficas y televisivas, las escenas de lucha en el escenario del drama chino son muy elaboradas, como un golpe con una espada, varios ciclos y, finalmente, un ligero golpe con la espada, por lo que que puedes caer al suelo y morir. Por lo tanto, cuando se ven óperas de Teochew, la comprensión de su concepción artística se realiza principalmente a través de representaciones virtuales de las habilidades de los actores y otras asociaciones.
Hoy en día, el público de la ópera Teochew es cada vez menor y es difícil atraer a los jóvenes para que aprendan a actuar. La calidez y la calidez del mundo, las alegrías y las tristezas del mundo, representadas en las gradas, son como ver los tesoros tradicionales desaparecer gradualmente en el largo río del tiempo. En el ajetreo del "entretenerse hasta la muerte", la vida todavía necesita un arte tan lento y a mano alzada que persiga la verdad, la bondad y la belleza para lavar el polvo, derretir la impetuosidad y nutrir nuestras almas.
(Texto/Chen Manjuan)