Ópera de Teochew "Mulien salva a su madre"
La antigua cultura de música y danza de la nación china se formó a través del continuo intercambio e integración de las culturas de música y danza de varios grupos étnicos. Este tipo de comunicación ya existía en la dinastía Xia. El "Bamboo Book Chronicle" registra: "Shaokang ascendió al trono e invitó a invitados de otros países a tocar música y bailar". "Más tarde ascendió al trono, en el primer año de su reinado, Bao cantó en el estanque y todos los extranjeros bailaron". Las danzas de la dinastía Zhou y las Seis Dinastías fueron también la concentración y el intercambio de música y danza de varios. grupos étnicos. La introducción de la música y la danza de las regiones occidentales probablemente ocurrió durante las dinastías Qin y Han, y hubo un "Yue Yue" en la corte de principios de la dinastía Han. El emperador Wu de la dinastía Han envió a Zhang Qian como enviado a las regiones occidentales y presentó la canción "Mahadul". El capitán de Shoe, Li Yannian, creó 28 nuevos sonidos gracias a Hu Yue, y los creó y desarrolló bajo la influencia de música y danza extranjeras. La "Oda al Este" de Ban Gu describe las grandes actuaciones de música y danza de los cuatro principales grupos étnicos Yi en Luoyang durante la dinastía Han, incluida la danza de las armas de Dongyi, la danza de las plumas del suroeste de Yi, la danza de la alabarda del oeste de Yi y la danza seca del norte de Yi. Al emperador Ling de la dinastía Han del Este le gustaba bailar con Hu, y todos los nobles de Kioto bailaron juntos. Hay imágenes del pueblo Hu realizando acrobacias, magia e inspiración en las piedras del retrato Han. La danza pandeng de la dinastía Han combinó la elegancia de las llanuras centrales y el entusiasmo de las regiones occidentales, formando las características estéticas de la danza de la dinastía Han. Este tipo de danza se perdió en las Seis Dinastías y sólo apareció recientemente en Anhui y Shaanxi.
Otro resultado del intercambio de música y danza entre las Llanuras Centrales y las Regiones Occidentales se produjo en las Dinastías del Norte. Durante la dinastía Jin occidental, la gente de Guanzhong se refugió en Liangzhou y trajo música y danza tradicionales de las dinastías Han y Wei. Lu Guang del pueblo Adi y Meng Xun de Xiongnu Juqu combinaron la música Qiuci obtenida de las regiones occidentales con la música antigua de las llanuras centrales difundida en Liangzhou para crear un nuevo tipo de música y danza: la música Xiliang. Dunhuang, provincia de Gansu, es la capital de Xiliang. Los murales de las Grutas de Dunhuang registran el ritmo de la música y la danza de Xiliang.
Desde las dinastías del Norte y del Sur, la danza Hu ha sido la danza más importante del norte. Entre las nueve letras de la dinastía Sui, el Club de Música de la Región Occidental representó seis. En el año 16 de Tang Zhenguan (642), se agregó Gao Changle a las diez letras. La danza de la salud "Hu Teng Dance" durante la próspera dinastía Tang y la danza Hu Xuan de Kangju estaban de moda. La danza de romper ramas escrita en un país de piedra de Asia Central todavía era muy popular en la dinastía Song. La danza que rompe ramas de la dinastía Song se integró con las canciones y danzas de las Llanuras Centrales, cambiando la apariencia original de la danza Hu y convirtiéndola en una nueva forma de danza nacional. La "Danza de las Ramas" puede verse como otro producto típico de la combinación de música y danza china y occidental después de la Danza Pan-Drum de la Dinastía Han y la Música Xiliang de las Dinastías del Norte, enriqueciendo el tesoro de la danza tradicional china.
Sexto, la prosperidad y el desarrollo de Yanle en la dinastía Tang
Desde la dinastía Zhou, la corte imperial ha establecido instituciones especiales de música y danza para formar personal profesional de música y danza, adjuntando importancia para heredar tradiciones y absorber influencias extranjeras.
En la dinastía Tang aparecieron instituciones de música y danza como el Templo Taichang, Jiaofang, Liyuan y la Academia Yichun, que reunieron a un gran número de músicos y bailarines altamente cualificados y concedieron gran importancia al cultivo y la formación. de habilidades de danza. La dinastía Tang heredó los logros de unificación de la dinastía Sui, incluida la música y danza Shangqing de la dinastía del Sur, y la música y danza oriental y occidental de Xiliang, Qiuci, Gaoli, Tianzhu, Guokang, Anguo, Shule y otras dinastías del Norte. Especialmente influenciado por la música y la danza de varios grupos étnicos de las regiones occidentales, la música antigua y los nuevos sonidos se mezclaron con Han y Hu, promoviendo el desarrollo de la música y la danza en la dinastía Tang.
Desde las geishas novena y décima hasta las geishas sentadas y de pie, hay tres tipos principales de bailes: música de formación rota, música Qingshan y música Shangyuan. Algunas son majestuosas, otras son magníficas. Algunas son elegantes y lujosas y otras están llenas de fantasía. Las tres danzas principales pueden considerarse como la creación de danzas épicas de la dinastía Tang. Lo que realmente representa el estilo artístico de danza de la dinastía Tang son los pequeños bailes de entretenimiento, los bailes saludables y los bailes suaves. La danza de la espada está representada por la espada, la rama rota, Hu Xuan y Hu Teng. La danza suave está representada por Luyao, Liangzhou, Spring Warbler y Black Nightingale. Daqu representa la cima de la música y la danza de la dinastía Tang. Daqu en la dinastía Tang es una combinación de herencia vertical y referencia horizontal. La estructura de Daqu en la dinastía Han consta de "Palabras" (introducción), "Jie" (sección), "Shi" y "Caos" (Fin). Influenciado por la música y la danza occidentales de la dinastía Tang, la forma de Daqu se volvió más abundante y perfecta. La estructura incluye "secuencia suelta" (Adagio sin saltos), "secuencia intermedia" (saltos, que incluyen varias secciones) y "romperse" (cuerdas complejas y clímax rápido; incluido "impulso virtual", "impulso real" y "saltar") , "tómate un descanso" (Adagio antes del final) y "Evil" (apresúrate a terminar el párrafo), formando una forma de arte escénica completa.
Según los registros de "Jiao Fang Ji", hay 46 tipos de Daqu en la dinastía Tang, con ritmos complejos, melodías ricas, estructuras estrictas y formas avanzadas de canto y baile a gran escala.
Hay una parte del Daqu llamada "Fa Qu", que es rica en el elegante sentimiento de la música. El "vestido de Nancy y el vestido de plumas" en la música francesa se conoce como la corona de la danza en la dinastía Tang.
7. La danza de la dinastía Song y sus elementos dramáticos.
Hay tres aspectos principales de la danza en la dinastía Song: la danza en equipo de la corte, la danza en equipo folclórica y la danza Baixi.
Basada en los bailes en equipo de la dinastía Tang, la dinastía Song se desarrolló en bailes en equipo de niños y bailes en equipo de discípulas.
La danza folclórica tuvo mucho éxito en la dinastía Song. Los grupos de danza folclórica son muy activos cada Año Nuevo, Festival de los Faroles, Festival Qingming y Festival Tianning (el cumpleaños del emperador). Hay 70 tipos de equipos de baile Yuanxi registrados en "Old Wulin", y muchos de los programas de estos 70 tipos de equipos de baile siguen siendo populares entre la gente de hoy.
En el ejército se representaban a menudo danzas de cientos de dramas de la dinastía Song. "Tokyo Dream China" contiene el artículo "Conduciendo al ejército al escenario para cientos de espectáculos". El sargento se disfrazó de fantasma enmascarado y juez e interpretó "Holding the Gong", "Hard Ghost" y "Dancing Judge". , en medio del sonido de gongs, tambores y fuegos artificiales “Mimo”, “Siete Cuchillos Sagrados”, “Ajuste de Cuentas”. Cada una de estas danzas desempeñando diversos roles se convierte en una obra de teatro y parece tener cierta conexión con la trama dramática.
Los elementos dramáticos de la danza china no se originaron en la dinastía Song. "Da Wu" en el período de primavera y otoño es una historia sobre la conquista de la dinastía Zhou, y el drama de canciones y danzas "Palacio del Mar de China Oriental" de la dinastía Han ya ha tomado el prototipo de un drama. Las canciones y dramas de danza de la dinastía Tang incluyen "Warrior Lanling", "Chaotou", "Chaoting Niang", etc. "Dancer" ha sido equipado con varios métodos de actuación como danza, música, actuación, canto, hablar inglés sencillo, etc., y los actores visten a los personajes para expresar la historia. Las danzas de la corte y las óperas de la dinastía Song incorporaron elementos dramáticos. Por ejemplo, la caña de bambú en el baile en equipo juega el papel de gancho, liberación, conversación y diálogo con el bailarín principal. No solo funciona como locutor sino que también juega un papel orgánico en el programa, desempeñando un papel importante en la promoción del desarrollo. de la trama. Song Daqu también agregó historias, como la dinastía Song Qingyao, Cuihu Liuyao y Yingying Liuyao. La gran canción "Xizhou" incluye "Gugu Xizhou" y "Erlang Xizhou". Daqu "Sword" incluye "Overlord Sword". La "Danza de la espada" de "Zhifeng Yinzhen Daqu" incluye dos contenidos. La primera mitad muestra la historia de la danza de la espada de Xiangzhuang y el banquete de Hongmen dirigido a Pei Gong; la segunda mitad cuenta la historia de Zhang Xu observando la danza de la espada de Gongsun en escritura cursiva. Estas canciones son muy dramáticas.
El Zaju ha existido desde la dinastía Song del Norte. En los programas de entretenimiento de los Banquetes de Primavera y Otoño, todavía hay cientos de tipos de óperas, bailes en equipo y Zajus. Esta forma combinada se mantuvo hasta la época. mediados de la dinastía Ming. Ambos se han desarrollado en paralelo durante mucho tiempo, influyéndose y absorbiéndose mutuamente. El canto, el baile, las artes marciales y los elementos acrobáticos contenidos en la ópera china están estrechamente relacionados con el canto, el baile, el ingreso al ejército, el canto, el baile y la ópera de los antiguos chinos.
8. Danza operística y danza religiosa de la Dinastía Yuan.
El arte operístico de la dinastía Yuan se llama Yuan Zaju. "Cantar", "nube" y "festival" en los dramas de Yuan son sus medios de expresión artística. Entre ellos, el "tema" es principalmente el trabajo, incluyendo expresiones, danza y artes marciales. Entre ellos, la danza es intrusiva, como en el cuarto capítulo de "Tieguai Li Du Golden Couple": "Puedes ver a los Ocho Inmortales bailar una vez (Ve a los Ocho Inmortales, cantando y bailando)". en "Liu Xuande borracho en la Torre de la Grulla Amarilla", el equipo "Murata Raku" utilizó caballos de bambú corriendo en "Chasing Han Xin". Estos bailes intrusivos en los dramas de Yuan también incluyen el baile "Hu Xuan" de An Lushan en Tang Qiu Yu y el baile "Neon Clothes" de Yang Guifei. Las artes marciales en los dramas Yuan también incluyen muchos elementos de danza, como varias danzas instrumentales, giros de dos personas, saltos mortales, ondear banderas, zancos, etc. Otros repertorios incluyen "Making Tune" de Xiao Yuchi y "Pawn Formation" de Maling Road, que es una danza de formación. Otras obras de los dramas de Yuan también evolucionaron gradualmente hacia movimientos de danza estilizados para expresar el estado de ánimo de los personajes, como "Zheng Dan como el maestro tímido" y "Zheng Dan como el maestro triste" en "Moon Pavilion". Los artistas de ópera de esa época también dieron nombre a algunos movimientos de baile técnicos, como "Flying the Red Flag", "Drag White" y "Walking on Stilts".
Las danzas religiosas en la antigua China son principalmente brujería, taoísmo y budismo. La brujería y el taoísmo son religiones inherentes a China. Desde la dinastía Han del Este, el budismo introducido desde la India ha florecido, desde las dinastías del Sur y del Norte hasta las dinastías Sui, Tang y las Cinco. Emperador Huan de la dinastía Han del Este y otros.
, el Buda del templo "abogaba la música como música"; en el Templo Jingle de Luoyang en la Dinastía Wei del Norte, se crearon músicos para "cantar alrededor de la viga y bailar alrededor de las mangas" durante la Dinastía Qi en la Dinastía del Sur. El emperador Wu de la dinastía Liang compuso "Good Heart" y "Great Music", que fueron llamados "Zhengzheng" para promover el budismo. La "Música Xiliang", una de las diez piezas musicales de la dinastía Tang, contiene música budista khotanese. En la corte de la dinastía Song, un grupo de Bodhisattvas presentaba flores fragantes en un baile en equipo. Todas ellas eran música y danzas que promovían el budismo. En la dinastía Yuan, el chamanismo (brujería) y el lamaísmo (budismo) eran las creencias principales. Las danzas de la corte de la dinastía Yuan estaban llenas de supersticiones religiosas. En la dinastía Yuan, los bailes de la corte se dividían en cuatro equipos: el Equipo del Rey de la Música el día de Año Nuevo, el Equipo de la Estrella del Cumpleaños en el Festival Tianshou, la Banda de Música Ritual en Chaohui para promover el budismo y el Equipo Principal. Cada equipo se divide en 10 equipos. Entre los 10 equipos de "King of Music", el equipo líder es una banda con dos grupos femeninos, uno que interpreta la Canción de Changchun Willow y el otro que interpreta la Danza de las Peonías. Entre los 10 equipos, también hay mujeres inspiradas en las flores, y el resto son bailarines masculinos, vestidos como fantasmas y dioses. También hay un baile en "The Debate Team" donde la gente se disfraza como imágenes de los Ocho King Kong. Además, están la Danza Baogai, la Danza del Abanico del Sol y la Luna, la Danza de la Torre, la Danza del Paraguas y la Danza del Ala Dorada, todas ellas danzas religiosas.
La danza del canto de Buda más famosa de la dinastía Yuan es la "Danza de los Dieciséis Demonios" del emperador Yuan Shun, que se llama la danza del canto de Buda. En realidad es bastante divertido. Sólo los eunucos que hayan recibido entrenamiento secreto pueden ver representaciones en el palacio, y las representaciones folclóricas están estrictamente prohibidas.
9. Danzas durante las dinastías Ming y Qing
Las danzas durante este período se pueden dividir a grandes rasgos en tres categorías: danzas de la corte, danzas de ópera y danzas folclóricas.
En la dinastía Ming, los bailes de la corte y las grandes celebraciones se convirtieron en una gran fiesta de "Danza de todas las naciones que vienen a la corte" y "Danza del equipo de azotes". El banquete del Festival de la Longevidad utiliza el "Baile de la Compañía del Tesoro del 1 de septiembre" y el "Baile de la Compañía de Estrellas de Cumpleaños". La Fiesta del Solsticio de Invierno presenta "Danzas en la Oda al Jubileo" y "Danzas en la Peregrinación de las Flores". El banquete de Zheng Dan incluyó el "Bai Lian Pot Dance" y el "Winding Drum and Lotus Picking Dance".
Los bailes de banda en los banquetes palaciegos de la dinastía Qing se denominan colectivamente Danza Qinglong, incluida la Danza Yang Lie de Jiezhou y el Xiwu de los ministros. El contenido del baile es muy significativo. Al principio, la banda estaba en ambas alas, con 13 cantantes, tocando "Blue Dragon" y interpretando "Yang Liewu". Había 65.438 06 personas vestidas con cobertores de lona amarilla, 65.438 06 personas con cobertores de piel de oveja negra, cada uno con una máscara, saltando y cayendo como una extraña bestia. Ocho personas montaban caballos de bambú y galopaban como los Ocho Estandartes. Un hombre dispara a un animal salvaje y el animal salvaje se asusta. En ese momento, el equipo de baile "Happy Dance" subió al escenario y 18 ministros se vistieron para bailar en celebración.
Los bailes de ópera Ming y Qing son una parte importante de la ópera china. Se puede dividir en cinco categorías:
(1) Bailes intrusivos, como "Tiao He", "Dance Zhong Kui" y "Silent Lee Wind" en la versión Ming de "Mu Lian Saves His Mother". ".
2 Chistes de baile estilizados, como "Shiba", "Horse Riding" y "Sidewalk".
(3) Movimientos de danza estilizados, como mangas, plumas, cabello, rizos, abanicos, sedas, etc.
(4) Mangos de cuchillos y pistolas.
⑤ Salto mortal.
La danza dramática se basa en la antigua danza china y se desarrolla según las necesidades de la trama y los personajes. No sólo tiene las características de la danza clásica china, sino que también conserva la esencia de la danza clásica china. Tiene una importancia esclarecedora para abrir el tesoro de la danza clásica china y estudiar las reglas de desarrollo de la danza clásica.
China es un país multiétnico con 56 grupos étnicos. Debido a las diferencias en las vidas, historias, religiones, culturas y costumbres de los distintos grupos étnicos, han surgido diversas danzas folclóricas étnicas. A juzgar por las danzas folclóricas de varios grupos étnicos que se han transmitido hasta el día de hoy, la mayoría de estas danzas maduraron durante las dinastías Ming y Qing.