¿Qué cualidades debe tener un actor?
Resumen: Actor: el nombre colectivo de los intérpretes. En el arte dramático, se refiere al intérprete que utiliza el arte dramático para convertir los personajes literarios del guión en personajes escénicos. En la actuación cinematográfica, un actor desempeña un papel y representa la trama frente a la cámara. Ya sean actores de teatro o de cine, generalmente tienen una base profunda en la vida y habilidades de actuación hábiles. En términos de estilo creativo, generalmente se pueden dividir en dos tipos: actores de carácter y actores de carácter. Pero no importa qué tipo de actor sea, sólo si posee ciertas cualidades necesarias podrá tener su propia personalidad creativa y estilo en la creación artística.
Palabras clave: imaginación; concentración; comprensión; expresión
¿Qué cualidades debe tener un actor? El “Diccionario de Arte Cinematográfico” señala: “El talento y las aptitudes del actor para la actuación y sus habilidades. incluyen la apariencia, la forma, la flexibilidad y la plasticidad de los movimientos corporales del actor, el timbre y tono de la voz, la claridad del habla, la comprensión, la imaginación, la sensibilidad y la expresividad del actor al crear imágenes, así como la propia personalidad, temperamento, encanto, etc., las cualidades de desempeño tienen sus propias características innatas; pero a través de un entrenamiento riguroso y duro y una rica práctica de vida y práctica artística, se pueden desarrollar y mejorar "En primer lugar, las cualidades son innatas y adquiridas, y son innatas. Nos la dan nuestros padres y es una cualidad que no se puede elegir. La cualidad adquirida se refiere a la influencia de los padres, la familia y el entorno social sobre usted después del nacimiento, así como a las personas y cosas que encontramos que afectan nuestro. Calidad adquirida. Calidad adquirida. Se puede cambiar.
Durante el estudio aprendimos que las principales cualidades que deben poseer los actores son "imaginación, comprensión, pasión y control, y no sólo eso, sino también concentración, capacidad de observación, sensibilidad y vitalidad". La calidad de los actores también es muy importante. Existen diferencias en los requisitos de calidad entre los actores de cine y los de teatro. Debido a que la película es diferente del escenario, el público del escenario ve la silueta del actor, las expresiones exageradas y el desempeño físico, mientras que el público de la película ve los ojos del actor y primeros planos de su rostro. Por lo tanto, las características de las películas requieren cualidades internas más detalladas y estrictas de los actores, y se pone más énfasis en las capacidades interpretativas integrales de los actores para adaptarse a los requisitos de la creación cinematográfica.
1. Imaginación
La imaginación es la fuente de la innovación humana. También es la fuente de la creación de personajes como actor. La imaginación es la capacidad de crear una idea o una imagen mental en la mente. En la imaginación creativa, usas tu imaginación para crear una imagen clara de algo que quieres lograr. Luego, continúas enfocándote en este pensamiento o imagen, dándole energía afirmativa hasta que finalmente se convierte en una realidad objetiva.
Stanislavsky ("Obras completas", Volumen 2, página 85) dijo: "... Puedes entender lo importante que es para los actores tener una imaginación rica y especial. Es la clave del talento artístico del actor. trabajo Es indispensable en cada momento de la vida escénica, ya sea que esté estudiando un personaje o recreando un personaje... Esta es una de las habilidades creativas importantes que un actor debe amar y en la que ser bueno "Creación".
Para involucrarse en el papel y la situación prescrita durante la creación, los actores a menudo eligen algunos métodos como escuchar música, cerrar los ojos, etc., para imaginar el estado de ánimo y el estado del personaje, o imaginar el situación inexistente. La imaginación es una habilidad y condición esencial para que los actores creen. Desempeña un papel importante en la creación de actores. El actor necesita sentir a la persona con la que se comunica a través de una visión interior imaginaria. La imaginación activa y activa trae actuaciones ricas y vívidas. La mejora de la imaginación de un actor está directamente relacionada con su rica experiencia, su amplia visión y su cuidadosa acumulación de observaciones. Por tanto, cuanto más rica sea la imaginación del actor, más útil será para crear personajes.
2. Concentración
Stanislavsky dijo en ("Obras Completas", Volumen 10, página 355): "...La creación es ante todo un enfoque en todo lo espiritual y físico. la naturaleza. Concentración total. Esto incluye no sólo la vista y el oído, sino también el cuerpo, la mente, el intelecto, la voluntad, la emoción, la memoria y la imaginación. De las características de la película, muchos factores afectarán a los actores. Debido a que las representaciones cinematográficas son intermitentes, invertidas en orden, incluso repetitivas y sin objeto, a diferencia de las representaciones teatrales, que generalmente son coherentes y ordenadas, es propicio para los actores invertir en sus roles durante sus representaciones.
Al disparar frente a la cámara, a veces es necesario tomar prestado el punto de vista para coordinar. Es decir, lo que vemos desde la cámara son dos personas charlando con los ojos uno frente al otro. mirando el cabello, la nariz u otras cosas del otro, tal situación
El famoso actor Michael
Caine dijo en el libro "Acting in Film": "Si tu concentración es alta. completo, la actuación es vívida, siempre y cuando te sientes relajado, la cámara definitivamente capturará todo sobre ti y no te traicionará."
3. Comprensión
Actor. Tener que observar el mundo que te rodea, observar la naturaleza humana y recopilar detalles útiles creará un depósito de detalles del personaje. Los objetos de observación se dividen en dos categorías: primero, personas familiares que nos rodean y segundo, extraños en la sociedad. Una vez observé a un trabajador de la limpieza en la calle. Durante el proceso de observación, no encontré ninguna característica individual de los trabajadores de la limpieza, pero todos tenían características profesionales unificadas. Desde la observación exterior, los seguí e imité sus movimientos. Más tarde, simplemente tomé prestado un juego de ropa y herramientas de limpieza y me uní a su equipo de limpieza. Estábamos barriendo el suelo juntas y charlando sobre cosas que pasaban en la profesión de limpiadora. Aprendí de ellos que se levantan a trabajar a las tres de la mañana y no salen hasta el mediodía. Si salen del trabajo en el turno de noche, tienen que trabajar hasta después de las doce. Este tipo de trabajo empieza temprano y trabaja hasta tarde y el salario es muy bajo. Dijeron: "Mientras trabajaban, una vez recogieron dinero mientras barrían el piso. Esperaron a que el dueño viniera a recogerlo. Más tarde, el dueño finalmente vino. El dueño estaba muy feliz y le agradeció. ¡También se sintió muy aliviado! Y una vez, mientras trabajaban duro para barrer el piso a altas horas de la noche, se encontraron con un hombre borracho y los regañó, y luego vomitaron por todo el piso."
El trabajo de un limpiador puede parecer simple , pero en esta sencillez hay tanto sufrimiento como felicidad. La observación y la comprensión antes de la actuación nos ayudan a obtener una comprensión más profunda del personaje. De esta manera, los personajes se pueden poner mejor en escena y se puede moldear la imagen artística de los personajes. Este es el "arte viene de la vida" cuando la clase de actuación entra en la etapa de observar la vida. Observar la vida La palabra "observación" no significa mirarlos con los ojos, sino mirarlos con el corazón y sentir su vida real. Al comunicarnos con ellos, observar sus dinámicas, hábitos y estilos de hablar, podemos comprender cada uno de sus orígenes y experiencias. Piensa en su actitud ante la vida y la vida. Sólo de esta manera podremos "comprender" verdaderamente a los demás, en lugar de "comprenderlos" superficialmente.
En resumen, tener la capacidad de comprender y observar no sólo requiere que los actores puedan comprender a los demás y a sí mismos en la vida, sino, más importante aún, que puedan comprender a los personajes y la trama en la creación.
4. Expresión
La expresividad de un actor es la capacidad de utilizar movimientos visibles para expresar expresiones externas y actividades psicológicas. Incluyendo el poder expresivo de los movimientos psicológicos del cuerpo, el poder expresivo de los movimientos del lenguaje y el poder expresivo de las expresiones faciales. La expresividad de los movimientos del lenguaje: La expresividad de los movimientos del lenguaje es muy importante para los actores, porque la voz es también la "ventana" del alma. Expresividad de las Expresiones Faciales:
Las "Expresiones Faciales" son formas de expresar emociones. Stanislavsky señaló en "Las Obras Completas" que "...las expresiones faciales se realizan con los ojos... ocurrirán naturalmente después de superar el estado caótico de los músculos. Los ojos son el espejo del alma".
En resumen, las características de las películas también hablan de requisitos especiales. La película en sí es muy "exagerada". Por ejemplo, cuando se proyecta una película en un cine, la cara del actor en la pantalla tendrá más de dos o tres metros de altura y, a veces, los ojos del actor tendrán más de un metro de altura. para que los actores de cine no necesiten exagerar sus actuaciones. Pero es diferente en el escenario: el escenario en sí tiene una vista panorámica fija desde el asiento del público, por lo que el escenario naturalmente requiere que los actores realicen una amplificación razonable. El profesor dijo una vez: La representación escénica significa "existencia significa expresión", mientras que la representación cinematográfica significa "existencia significa expresión". Lo que los actores tienen que transmitir al público en la pantalla no es sólo la expresividad del papel desempeñado, sino también la configuración del mismo. la imagen del personaje. Las habilidades básicas de imaginación, concentración, comprensión, pasión y control también son muy importantes.