Solicitando una película sobre adolescentes o estudiantes universitarios... rebeldes...

lt;lt;Trainspottinggt;gt;-(1996)

"Elige una vida, elige un trabajo, elige una carrera, elige una familia. Elige un puto televisor grande. Elige Lavadora, reproductor de CD, abrelatas eléctrico. Elige un puto traje de tres piezas, elige un punto de partida, elige un jodido traje de tres piezas. Se muestra en el sofá un domingo por la mañana y se llena la boca con comida chatarra. Elige estar podrido, hecho de tu esperma para reemplazarte. Se puede decir que es lo más descarado. ¿Vivir? ¿Qué otras razones hay mientras exista la heroína?

Mark y su pandilla de malos amigos eligieron la heroína. Vivían la vida más depravada en los rincones más sucios, consumiendo drogas, bebiendo, robar y tener relaciones sexuales... Esto es "Trainspotting" "La trama que recorre la superficie es también la razón por la que ha sido controvertida en los últimos años. O te fascina o la odias. Hay muy poca gente de clase media. La película claramente utiliza técnicas de filmación antitradicionales para resaltar su espíritu rebelde y plantea en extremo la pregunta de cómo eligen vivir los jóvenes. Ha sido calificada como una de las diez películas que han tenido un gran impacto en la juventud contemporánea. Los lentes deslumbrantes y la música rock de Lou Reed e Iggy Pop eran como una droga psicodélica. Miramos directamente a la pantalla y nos sumergimos en la escena. Cuando la aguja de Mark penetró en el tejido subcutáneo, pensamos que la sustancia química blanca estaba integrada en nuestro cuerpo. sangre cuando un grupo de personas corre salvajemente por la carretera después de un robo, sentimos que nuestro corazón late violentamente. Casi cada escena puede considerarse un cortometraje condensado exquisito e inesperado.

Si esta es solo una película que exagera ciegamente la depravación de la juventud, debería tirarse a la basura después de verla. Sí, pero lo es. No es tan simple. Cada vez que lo miro, me invade una gran tristeza detrás del comportamiento disoluto de estos jóvenes, los escucho luchar de dolor y gritar de desesperación. Los jóvenes representados por Mark no se extraviaron por ignorancia. Deben ser considerados drogadictos conscientes para evitar enfrentarse a todo tipo de problemas molestos en la vida real. En cierto sentido, su despilfarro desenfrenado de la juventud es un desahogo para su ira pero su impotencia. No quieren repetir la trayectoria de vida estereotipada de sus padres y no pueden encontrar el camino que realmente quieren seguir. la tierra de Escocia, quedando atrapada por el mundo entero. Este puede ser un proceso psicológico necesario para el crecimiento. Sabemos claramente que tarde o temprano viviremos como millones de personas, pero no queremos creer que sea cierto. La única diferencia es que no tenemos el coraje de usarlo. nuestra juventud para la resistencia final como lo hizo Marcos.

Al final, Mark traicionó a sus amigos, es decir, traicionó su disoluta vida juvenil y eligió la orientación de valores que representa a la mayoría mediocre y normal de la gente. ¿Significa esto el compromiso final del director con la sociedad en general? Se fusionó con la multitud borrosa, se fusionó con la gente sin rostro y desapareció, porque su miserable juventud había llegado a su fin.

lt;lt;La Naranja Mecánicagt;gt; - Octubre 1970 - Abril 1971

Kubrick dijo: "El tema de la película es sobre el sentido de libertad de la gente. Surgieron preguntas. Todos deben vivir de acuerdo con métodos y principios fijos. Cuando se les quita el derecho a elegir ser una buena persona o una mala persona, ¿la gente realmente disfruta de los derechos humanos? "La película señalará sin piedad la ideología social. Libre albedrío y Las ideologías sociales son muy extremas. La búsqueda desnuda de violencia y pornografía por parte del protagonista Alex es realmente repugnante e incluso odiosa, pero lo opuesto es el método deshumanizante de lavado de cerebro del gobierno que también hace que la gente se sienta extremadamente incómoda, de hecho, ya sea violencia personal. o violencia social, una sociedad madura y civilizada debería abandonarla.

Respecto al significado de la naranja mecánica, el autor de la novela Anthony Burgess dijo esto en el prefacio de la reimpresión de la obra original: "La naranja mecánica en sí no existe, pero los viejos londinenses la utilizan como una metáfora. Tiene un significado extraño y siempre se usa para describir algo extraño. Significa que es extremadamente extraño. Mi intención original es que simbolice la aplicación de la ética mecanicista a lo dulce y jugoso. Para explicarlo intuitivamente, el título de la película implica una persona mecánica (mecánica, artificial) (la palabra inglesa "orange" es similar a "gorilla").

El contenido principal del último capítulo de la novela es que Alex finalmente abandonó la violencia cuando creció, se casó y tuvo hijos. Sin embargo, cuando se estrenó originalmente en Estados Unidos, insistió el editor. sobre la eliminación del último capítulo. Burgess siempre estuvo preocupado por esto, creyendo que sin este capítulo sus pensamientos no se habrían expresado plenamente. Por ello, expresó su descontento tanto con la novela como con la película de la versión americana de "La Naranja Mecánica". Pero claro, la novela de Burgess no es una novela de primer nivel, pero la película de Kubrick sí es definitivamente una película de primer nivel.

lt;lt;Two Smoking Barrelsgt;gt;-1998

Introducción a la trama:

Axe Harry es un personaje despiadado, hizo dos El incidente sirve como Dos pistas en la película: una es preparar una trampa en un juego de cartas y la otra es enviar a dos ladrones que robaron la oficina de correos para robar dos armas antiguas.

Eddie es bueno observando las emociones de las personas e incluso se le llama el Dios de los jugadores. Sus buenos amigos Soap, Tom y Backkom reunieron cien mil apuestas y le pidieron que participara en el juego de cartas de Harry. Para no caer en una trampa, tenía una deuda de juego de 500.000 yuanes y tenía que pagarla en una semana. Si estaba vencida, le quitaba el dedo a un amigo todos los días. Harry tenía el ojo puesto en la propiedad de Eddie, una casa libre de hipotecas y el bar de su padre.

Amigos discuten cómo recaudar dinero para pagar deudas. La idea del "Old Glass Club" es maravillosa, súper divertida, pero también razonable.

Eddie llegó a casa después de beber, abrió una puerta inexplicablemente y escuchó el plan de robo de los narcotraficantes de al lado. Los despiadados personajes planeaban robar a su tímido y rico proveedor de drogas, y así nació The Oriole. movimiento final: no es gran cosa, de todos modos está justo al lado.

Compra un arma para la acción. Bajo la llovizna, Tom regateó con Nick: "El cañón es demasiado largo, ¿no?". "Los que están recortados están agotados". Al final, Tom compró dos armas antiguas por valor de 250.000 yuanes por 700 yuanes.

Los ladrones portaban armas con cañones recortados y robaron. El proceso fue muy duro y lleno de risas. Por supuesto, al final consiguieron mucho dinero, un camión lleno de drogas y un policía de tráfico. Los narcotraficantes ganaron más dinero de lo esperado y fueron suaves con el hierro...

Evitando a la policía, los narcotraficantes regresaron con éxito al lugar, y Eddie y su banda también los robaron con éxito. Los ladrones nuevamente se llenaron de risa.

Lo que pasó después fue como una locura y fuera de control.

"El Graduado" - 1967

Occidente en la década de 1960 era una era turbulenta. En Estados Unidos, el movimiento de liberación negra, el movimiento de liberación de las mujeres, el movimiento contra la guerra de Vietnam y incluso la liberación sexual, los hippies... … Ola tras ola de tendencias ideológicas están impactando violentamente el viejo orden. Esta película es una obra representativa de esta ola antisistema.

Se puede decir que las dos familias de clase media de Braddock y Robinson son símbolos del antiguo orden. Ban Ze puede verse como una imagen de una nueva generación que nació en el antiguo orden, pero que estaba insatisfecha con la irracionalidad del antiguo orden y se atrevió a rebelarse. Ben nació del antiguo orden y fue influenciado por él en confusión, pero no aprobó este estilo de vida degenerado desde el principio. El amor puro de Elaine despertó a Ban, quien estaba decidido a deshacerse de la vida corrupta anterior. Es mejor perder la nueva vida que comprometerse con el viejo orden. Al final, se atrevió a arrebatarle a la novia y lo consiguió, lo que simbolizó la victoria del espíritu rebelde de la nueva generación. La mayoría de las películas estadounidenses de antes de mediados de la década de 1960 eran relativamente reservadas en términos de sexo y violencia. Estos dos tabúes se rompieron casi simultáneamente en 1967. La película más violenta es "Bonnie y Clyde", y la película más sexual es esta película.

El director utilizó un estilo de comedia alegre para ridiculizar y criticar los feos fenómenos de la sociedad.

La técnica del montaje cinematográfico, los efectos sonoros que combinan movimiento y quietud, y sobre todo las maravillosas interpretaciones de los actores principales son las claves del éxito de esta película. Dustin Hoffman es un reconocido maestro de la actuación cinematográfica. Además de sus inolvidables actuaciones, la destacada contribución de Dustin Hoffman a la industria cinematográfica es que rompió la situación en la que los jóvenes guapos dominaban Hollywood y demostró que los actores de carácter también pueden lograr un gran éxito. En la película, demostró vívidamente el viaje psicológico del graduado universitario indeciso y sentimental desde la niñez hasta la madurez. Este fue su primer avance en la actuación, por lo que fue nominado como Mejor Actor en la 40ª edición de los Premios de la Academia por "EL GRADUADO" (1967).

Después de ver la película, todavía deja a la gente con un regusto y pensamientos interminables. Aunque es una versión no doblada de la película original, los personajes son muy realistas. La personalidad del protagonista, desde la confusión, la degradación hasta la rebelión, ha sido retratada vívidamente. Merece ser un clásico de los Oscar.