Presente Symphony lt Butterfly Lovers gt;
En términos de dar forma a la imagen musical, "Liang Shanbo y Zhu Yingtai" no es una imitación del estilo "Card Opera" de la Ópera Yue, sino un refinamiento integral de los principios, contenidos y melodías basado en la características formales del concierto, y Desarrollar y crear. Estructuralmente, de acuerdo con las necesidades del contenido del título, la forma sonata de los conciertos occidentales se utiliza para expresar bien los conflictos dramáticos. En términos de procesamiento artístico, para aprovechar al máximo el efecto sinfónico y darle características nacionales, absorbimos las ricas técnicas de expresión de la ópera china, como absorber la forma de canto "diálogo" en la ópera al final de la pantalla para expresar "Los amantes de las mariposas se aman". El tema de "Almas que lloran lanzando sus tumbas" en la parte de expansión utiliza la prohibición inversa en la Ópera de Pekín y el clamor en la Ópera de Yue. En la interpretación del violín, toma prestadas algunas técnicas de ejecución. y efectos de los instrumentos musicales nacionales de mi país, que suenan únicos. Este concierto tiene una hermosa melodía, colores coloridos, fácil de entender y una fuerte calidad artística. Es conocido como "la música sinfónica nacional" en China, y los críticos musicales extranjeros lo llaman el "Concierto" de "Butterfly Love"; "Pieza encantadora", obra novedosa y original. "Esta obra se basa en el canto de la Ópera Yue de Zhejiang y se presenta de acuerdo con la trama, utilizando una estructura de estilo sonata, un solo movimiento y un subtítulo. Los contenidos principales son "Homenaje jurado a Caoqiao", "Resistencia de Yingtai al matrimonio" y "Mariposa frente a la tumba". La canción completa dura unos veintiocho minutos. Los primeros cinco minutos describen el tema amoroso de Butterfly Lovers, luego la feliz vida escolar y luego la despedida de los dieciocho años. La segunda sección comienza en el minuto undécimo. Zhu Yingtai regresa a casa para luchar contra el matrimonio, pero no lo logra. Hay una reunión en el balcón y al final llora. La técnica expresiva de combinar música sinfónica y de ópera folclórica china representa profunda y delicadamente las emociones y la concepción artística de los amantes de las mariposas, su resistencia al matrimonio y su transformación en mariposas.
En la parte de presentación, comienza con la introducción, que describe el paisaje de la primavera, y luego la parte principal, en forma de un único ABA de tres partes, representa el "tema de amor, Caoqiao jurado". votos y tema de Liang Zhu". Escena de "Reaparición", y luego apareció una cadencia libre en la parte de conexión. La segunda parte se compone de rondos en forma de ABACA, que describen a los dos amigos Liang y Zhu, que han sido compañeros de clase durante tres años, leyendo y jugando juntos. La parte final describe la escena de las dos personas despidiéndose a los 18 años y despidiéndose en el largo pabellón; la parte de expansión describe las tres escenas de "resistencia al matrimonio", "fiesta en el balcón" y "; almas llorando, acusaciones y arrojándose a la tumba". En la recapitulación final (se omite la subparte), aparece un mundo maravilloso, misterioso y onírico de "Butterfly".
Presentación: Al comienzo de la música, sobre el fondo de un trémolo de cuerdas suaves, la flauta toca una melodía de cadencia brillante y saltarina con su tono puro y dulce, mostrando una imagen de primavera con hermoso viento y sol. , pájaros cantando y flores fragantes. Hermosas vistas. Luego, el oboe toca una hermosa y lírica melodía. A continuación, con el ligero acompañamiento del arpa y los ecos de los instrumentos de viento, el violín solista interpretó un tema de amor sencillo, hermoso y muy poético en los agudos brillantes. Luego se unen los tonos libres y ricos del violonchelo, comunicándose con el violín solista, describiendo la escena de Liang y Zhu quienes se adoraban mutuamente y tenían un corazón cercano en el Pabellón Caoqiao. Toda la banda tocó, repitiendo el tema de amor, y el violín solista respondió, profundizando aún más el tema. Finalmente, la banda repite nuevamente el tema de la subparte y la música entra en la parte final. El final se desarrolla a partir del tema del amor. Sobre el fondo del vibrato de cuerdas, aparece el diálogo entre el violín y el violonchelo, expresando vívidamente la ternura y la conmovedora escena de "despedirse a los dieciocho años y despedirse en el pabellón".
Expansión: Es el centro del desarrollo dramático de toda la obra. La música se convierte en una atmósfera lúgubre, con una frase lúgubre descendente interpretada por el violonchelo y el fagot, y el sonido disonante del gran gong, los timbales y la banda tocando, creando una atmósfera inquietante y presagiando la tragedia que se avecina. De repente, el fagot, la trompa, el trombón, la tuba y las cuerdas del bajo tocaron un tema que representaba la crueldad y la violencia del poder feudal. El violinista solista utiliza el ritmo relajado de la ópera para describir el pánico y el dolor de Zhu Yingtai. Después del intenso interludio de la banda, el violín utilizó fuertes acordes sincopados para tocar el tema de "resistencia" que fue cambiado de la parte secundaria. Representa el carácter y el espíritu rebelde e inquebrantable de Zhu Yingtai. Este tema y el tema del poder feudal aparecen repetida y alternativamente, y las emociones se vuelven cada vez más excitantes, formando un clímax de la lucha entre coerción y resistencia, con el tema feudal tomando la delantera.
La recapitulación sólo reproduce el tema principal de la presentación: el tema del amor.
La flauta transporta a la gente a un reino de hadas con su hermosa melodía de cadencia, acompañada por el arpa. Sobre un fondo de cuerdas con instrumentos silenciados, el violín solista y el primer violín con instrumentos silenciados interpretan el tema de Ai Sui. Debido al uso del sordina y al distintivo patrón de acompañamiento de la celesta, el tema del amor en esta época tiene un color más claro, etéreo, brumoso, misterioso y sublime en comparación con cuando aparece en la presentación, que no solo simboliza un maravilloso sueño. El mundo también expresa un sentimiento de infinita nostalgia, recuerdo, admiración y reverencia. La repetición repetida del tema del amor hace que este sentimiento se sublime constantemente. Finalmente, la música termina tranquilamente en el Adagio.
En términos de técnica de interpretación, el objetivo que persiguen los violinistas es poder tocar un sonido hermoso sin esfuerzo. Los violinistas logrados creen que poder tocar un sonido puro y hermoso es uno de los signos de lo más alto. logro. Algunas habilidades difíciles, como los arcos voladores y el vibrato deslizante al tocar el violín, son realmente deseables para los instrumentistas, pero las habilidades básicas para tocar el violín son de hecho las más importantes. Hay varios vínculos en las habilidades básicas de tocar el violín. Sólo comprendiendo cuidadosamente la importancia y el verdadero significado de estos vínculos el intérprete se beneficiará de ellos. Que una pieza musical se reproduzca bellamente y que el contenido de la música pueda expresarse adecuadamente es inseparable de la calidad del arco. El arco juega un papel clave al tocar el violín, por lo que se debe prestar especial atención a la práctica del arco y al dominio de algunas habilidades relacionadas. El Concierto para violín "Liang Shanbo y Zhu Yingtai" requiere especialmente la intensidad del vibrato del violín. Los efectos del vibrato serán diferentes para las diferentes necesidades emocionales. Se deben realizar diferentes velocidades y vibratos lentos según las diferentes necesidades. , el intérprete debe tener habilidades interpretativas básicas.
Debido al minucioso y serio pensamiento y creación artística del autor, todo el concierto "Butterfly Lovers" presenta un reino de simplicidad, elegancia, meditación, fragancia terrenal y música celestial con un fuerte estilo nacional y, sin embargo, usando Géneros y técnicas musicales occidentales, creó con éxito un clásico del violín contemporáneo en la historia de la música nacional china. El éxito de la creación del concierto para violín ilustra este principio: como categoría estética, el lenguaje musical es un medio por el cual la música da forma a imágenes artísticas y está estrechamente relacionado con el contenido ideológico que encarna: es el desarrollo de la conciencia musical de varios; naciones. El resultado, a su vez, refleja directamente la perspectiva espiritual de cada nación a través de imágenes. Por lo tanto, el lenguaje musical tiene características nacionales. Esta característica se refleja en el modo, la organización de los tonos, el método de desarrollo del ritmo y la melodía, etc.