Ayuda: ¿Alguien puede decirme el contenido realista e hipotético de la película?
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La verosimilitud proviene del carácter documental de la película. Esta es una de las leyes más básicas de la película. Otra ley es el fenómeno de la pseudoquinesis. Fenómeno causado por el fenómeno de la pseudoquinesis. La ilusión tridimensional y la ilusión de movimiento provocada por la película. Si un creador de cine no comprende la verosimilitud necesaria de la película, entonces no es un buen creador de cine. No es realista, no podrás entenderlo. No puedes ser descuidado. ¿No te importa la foto en tu pasaporte? ¿Qué pasa si la estación fronteriza no puede reconocerte? , el público no se dará cuenta. Cuando no es realista, el público lo notará inmediatamente porque no puede entenderlo.
En general, se cree que las actuaciones dramáticas son actuaciones altamente hipotéticas, mientras que las películas sí lo son. realizado en un entorno real. ¿Por qué dices que la película es una actuación altamente hipotética?
Esto se debe a que completar la imagen en pantalla de una actuación cinematográfica requiere un proceso creativo bastante complicado. El personaje que interpreta no es más que una parte integral de la película. Muchos factores lo restringen, haciéndole imposible lograr que el "yo" domine todo en el proceso de pasar del "yo" a las imágenes.
Las características documentales y realistas de la película se reflejan en el hecho de que hace que las personas se sientan como si estuvieran en un entorno real cuando están frente al público, pero en realidad, cuando se filma en exteriores, debido a la naturaleza. inconsistencia del rodaje, cada escena se interrumpe innumerables veces, se reinicia y se vuelve a interrumpir... Esto hace que los actores no completen realmente una escena en un entorno muy real. En este punto, el entorno para la creación de performances cinematográficas está lejos de tener un espacio relativamente real y completo y un mundo propio como en el escenario teatral. Los actores tardaron aproximadamente dos horas en completar la obra de varios actos de una sola vez. Incluso si hubo una pequeña pausa entre escenas, el público todavía estaba esperando en el teatro para mirar. No fue hasta que bajó el telón que los actores hicieron su última reverencia ante el público en el escenario. La forma creativa especial de los actores de cine significa que nunca miran al público cuando actúan, sino que se enfrentan a una cámara fría que no tiene expresión ni reacción y siempre bloqueará los pasos de los actores hacia la izquierda, hacia la derecha y hacia el frente. bloqueando la visión del actor. Los actores de cine pierden por completo la oportunidad de obtener una reacción oportuna del público. Los actores de teatro experimentados a menudo sienten el entusiasmo del público. Cuando la actuación es más apasionada, el público se sentirá profundamente atraído y guardará silencio. Cuando termina la actuación, estalla un cálido aplauso. Este es un tipo de felicidad y satisfacción para los actores. Esto demuestra que el público ha afirmado plenamente su actuación y el actor se adaptará mejor, captará el personaje y actuará mejor cada vez. En comparación, los actores de cine son lamentables. Después de filmar muchas escenas aisladas de una escena, solo pueden ver su actuación después de muchos días de ver diarios. Este método creativo no independiente y no coherente determina que la interpretación cinematográfica sea, de hecho, una forma de interpretación altamente hipotética.
La grabación de películas también se puede realizar en algunos entornos reales. Por ejemplo, si necesitas filmar una escena en una sala de hospital, puedes filmarla en la sala; si necesitas filmar una escena en una prisión, también puedes filmarla en una prisión real. En cierto sentido, no podría ser más cierto. Pero en el caso de la actuación cinematográfica, ese no es el caso. Debido a las necesidades del rodaje, la escena había sido destruida hace mucho tiempo. Por ejemplo, el personaje está en una contemplación muy solitaria, pero hay un grupo de personal apiñado a su alrededor, algunos están iluminando y otros se acercan para modificarlo. Aunque el director ha gritado para comenzar a filmar, estas personas todavía están cerca. mano, mirándolo con los ojos muy abiertos. A veces la cámara está colocada muy apretada contra sus piernas, a veces las luces están justo encima de su cabeza, etc. Los movimientos de los actores están aún más restringidos. Las escenas que la gente ve en la película y las escenas rodadas en el lugar son entornos y atmósferas completamente diferentes. Por lo tanto, decimos que la actuación de la película es esencialmente una actuación altamente hipotética.
Las características de las actuaciones cinematográficas no sólo se reflejan en las diferencias en el entorno creativo, sino también en la frecuente necesidad de comunicarse con objetos no físicos, ya que al filmar primeros planos, estos no pueden ubicarse en el mismo cuadro al mismo tiempo. De esta manera, los actores sólo pueden tener diálogo verbal o comunicación emocional entre sí a través de su propia imaginación. Los primeros planos se utilizan a menudo en momentos en que las emociones del personaje son más intensas. No sólo debes imaginar la apariencia y el comportamiento del oponente, sino también imaginar su reacción específica después de escuchar tus palabras. Estas actuaciones hipotéticas van mucho más allá de otras formas de actuación.
La cámara suele estar en movimiento, lo que también dificulta la creación de los actores.
Los actores no sólo necesitan estar muy concentrados en comunicarse y actuar con sus oponentes, sino que también necesitan usar sus ojos para sentir si están caminando a una distancia relativamente estable de la cámara. Los actores se mueven y la cámara también se mueve. Cuando estos dos "movimientos" se juntan, seguramente afectarán y distraerán la atención de los actores. Por lo tanto, para adaptarse a las actuaciones cinematográficas, los actores deben coordinar e integrar su autoconciencia y la conciencia de su personaje en el proceso psicológico de controlar ambas. En otras palabras, ser capaz de cambiar y hacer fluir conscientemente la atención propia, y poder actuar y actuar de acuerdo con la lógica de pensamiento del personaje es una habilidad básica necesaria para un actor de cine. Esta es una gran característica hipotética de la película escondida detrás de la película. realidad determinada.