Solicitar una tarea de apreciación del arte para el primer año de escuela secundaria
"La libertad guiando al pueblo", que refleja la revolución de 1830, es una de las obras más románticas de Delacroix. El pintor elogió este movimiento revolucionario en el que participaron con entusiasmo desenfrenado trabajadores, pequeña burguesía e intelectuales. La imagen de una mujer sosteniendo en alto la bandera tricolor, que simboliza al Dios de la Libertad, encarna aquí de manera destacada las características del romanticismo. Ella es sana, poderosa, resuelta, hermosa y sencilla, y está liderando el equipo revolucionario de trabajadores e intelectuales para avanzar con valentía. El efecto dramático de luces y sombras fuertes, los colores ricos y ardientes y la composición dinámica forman una atmósfera fuerte, tensa y emocionante, haciendo que esta pintura sea vivaz y emocionante.
Esta pintura está basada en la Revolución de Julio en Francia en 1830. El 26 de julio de 1830, el rey Carlos X canceló el Parlamento y los ciudadanos de París se rebelaron. Del 27 al 29, para derrocar a la dinastía Borbón, lucharon contra los realistas y ocuparon el palacio, lo que se conoce en la historia como los "Tres Días Gloriosos". Durante esta batalla, una niña llamada Clara Lessing izó por primera vez la bandera tricolor que simboliza la Revolución Francesa en la barricada; el joven Allaire plantó la bandera junto a la Catedral de Notre Dame en un puente, recibió un disparo y cayó. El pintor Delacroix fue testigo de esta trágica y feroz escena y se llenó de justa indignación y decidió pintar un cuadro como monumento permanente.
La escena de pelea callejera que se muestra en la pintura fue finalizada por el artista basándose en cientos de bocetos de la lucha en las barricadas de la "Revolución de Julio". La más llamativa es la diosa de la libertad. Lleva el sombrero rojo virgiliano de la Revolución Francesa, sostiene una pistola en su mano izquierda y sostiene una bandera tricolor ondeando al viento en su mano derecha. Ella es el centro de toda la pintura, el foco de atención del público. Del lado izquierdo de la diosa, un joven entra corriendo agitando dos armas, lo que simboliza al joven héroe Alaire; en el lado derecho, el estudiante universitario que lleva un abrigo negro y un sombrero alto es el propio pintor. y sus ojos brillan. El deseo de libertad.
Esta pintura es majestuosa, con estructura compacta, tonos ricos y ardientes, pincelada desenfrenada y fuerte atractivo. El 1 de mayo de 1831 causó sensación cuando se exhibió en París. El poeta alemán Heine escribió un himno para este cuadro. Después de esto, la pintura tuvo algunas experiencias interesantes. En 1831, el cuadro fue adquirido por el gobierno francés y expuesto en el Palacio de Luxemburgo durante varios meses. Posteriormente, debido a los cambios en la situación actual, fue devuelto al propio artista. Diecisiete años después, en 1848, estalló en Francia la Revolución de Febrero y el pueblo francés exigió que este cuadro se volviera a exhibir en el Palacio de Luxemburgo. En junio del mismo año, los trabajadores de París se rebelaron y el gobierno retiró la pintura por considerarla incendiaria. No fue enviado al Louvre hasta 1874.