Habla sobre técnicas de fotografía de retratos sexys.
Hablando de técnicas de fotografía de retratos sexys
Fotos de mujeres hermosas
Si quieres tomar mejores fotografías de modelos, una lente de enfoque fijo es indispensable. Proporciona una apertura más amplia, lo que le permite tomar fotografías en las que aparece borroso y se resalta la belleza del fondo. Nuestra primera recomendación es la lente de 50 mm, que tiene un efecto súper bokeh.
La distancia focal es muy importante.
35 mm, 85 mm y 135 mm son distancias focales muy utilizadas para fotografiar retratos. Cuanto más largo sea el teleobjetivo o el extremo teleobjetivo del objetivo zoom, mayor será la capacidad de desenfoque del fondo. La distancia focal de 70-200 mm es la preferida por la mayoría de los fotógrafos profesionales. Incluso si la apertura no es muy grande, aún puedes obtener imágenes bokeh perfectas y de ensueño. Más importante aún, la compresión del teleobjetivo también puede hacer que tu rostro sea más delgado y hermoso.
Entre el objetivo y la modelo
Aunque la distancia crea belleza, no se puede generalizar aquí. Dentro del rango de distancia mínima de enfoque, cuanto más cerca esté la cámara del modelo, más intenso será el desenfoque del fondo. Si el fotógrafo está demasiado lejos del modelo, no importa cuán amplia sea la apertura, toda la escena será fotografiada como real. Por lo tanto, generalmente se puede utilizar la apertura máxima a largas distancias, como f4, lo que puede producir un mejor efecto de desenfoque. Si se toma una foto en la cabeza, la apertura debe ser f4 o incluso f5.6, lo que puede hacer que los ojos del modelo sean más claros y atractivos.
Entre la modelo y el fondo.
La teoría de que la distancia crea belleza es aplicable aquí. Cuanto más lejos esté el fondo del modelo, más fuerte será el desenfoque del fondo. Si el modelo está apoyado contra la pared, significa que el modelo y la pared están casi en el mismo plano focal, por lo que no se puede obtener el efecto de desenfoque de fondo deseado.
Tomar fotografías de mujeres hermosas
Si quieres tomar mejores fotografías de modelos, una lente de enfoque fijo es indispensable. Proporciona una mayor apertura y te permite tomar mejores fotografías. El fondo se difumina y resalta la belleza. Nuestra primera recomendación es la lente de 50 mm, que tiene un efecto de desenfoque magnífico.
La distancia focal es muy importante.
35 mm, 85 mm y 135 mm son distancias focales muy utilizadas para fotografiar retratos. Cuanto más largo sea el teleobjetivo o el extremo teleobjetivo del objetivo zoom, mayor será la capacidad de desenfoque del fondo. La distancia focal de 70-200 mm es la preferida por la mayoría de los fotógrafos profesionales. Incluso si la apertura no es muy grande, aún puedes obtener imágenes bokeh perfectas y de ensueño. Más importante aún, la compresión del teleobjetivo también puede hacer que tu rostro sea más delgado y hermoso.
Entre el objetivo y la modelo
Aunque la distancia crea belleza, no se puede generalizar aquí. Dentro del rango de distancia mínima de enfoque, cuanto más cerca esté la cámara del modelo, más fuerte será el desenfoque del fondo. Si el fotógrafo está demasiado lejos del modelo, no importa cuán amplia sea la apertura, toda la escena será fotografiada como real. Por lo tanto, generalmente se puede utilizar la apertura máxima a largas distancias, como f4, lo que puede producir un mejor efecto de desenfoque. Si se toma una foto en la cabeza, la apertura debe ser f4 o incluso f5.6, lo que puede hacer que los ojos del modelo sean más claros y atractivos.
Entre la modelo y el fondo.
La teoría de que la distancia crea belleza es aplicable aquí. Cuanto más lejos esté el fondo del modelo, más fuerte será el desenfoque del fondo. Si el modelo está apoyado contra la pared, significa que el modelo y la pared están casi en el mismo plano focal, por lo que no se puede obtener el efecto de desenfoque de fondo deseado.
Desenfocado es otro tipo de belleza nebulosa.
Cuando consideramos la claridad de una fotografía como el criterio principal para una buena fotografía, desenfocado es una excelente oportunidad para romper con la normas. Fuera de foco parece ser más catártico para ciertas emociones. La imagen confusa e ilusoria hace que el espectador se sienta como si estuviera en una isla de hadas en un sueño, haciendo que la gente parezca haber regresado a su infancia inminente. Pero es un poco difícil hacer que la cámara pierda el foco, porque una máquina es una máquina, no entiende las emociones y el enfoque preciso es su responsabilidad. Por lo tanto, debe configurar la cámara en manual, girar el anillo de enfoque para mover el enfoque fuera del plano focal y luego presionar el obturador.
Por supuesto, una buena foto no debería abrumar al sujeto. Una profundidad de campo reducida puede difuminar efectivamente el fondo complejo y resaltar el sujeto del modelo, pero ¿qué pasa si rompes la convención? Puedes mantener el fondo y transmitir el entorno, o utilizar técnicas para hacer que el fondo sea más dramático y colorido. Cansado de mirar retratos con fondos borrosos, ahora es más popular tomar fotografías con gran angular con personas y paisajes, que pueden estirar fácilmente el encuadre y crear bellezas de piernas largas.
Dicho todo esto, ¿cómo disparar?
Primero busque un buen fondo, utilice una lente gran angular y reduzca la apertura, como f8 o f11, que pueden aumentar efectivamente la profundidad de campo. Luego, deje que el modelo se pare o se siente en un lugar alto y el fotógrafo se agacha para tomar la foto desde abajo hacia arriba en diagonal. Sin embargo, este ángulo debe evitar la exposición y proteger y respetar el modelo.
Entonces, ¿cómo concentrarse rápidamente? Esto requiere un poco de habilidad.
En primer lugar, no muevas el punto de enfoque fotograma a fotograma. En su lugar, presione el obturador hasta la mitad para bloquear el enfoque (ojos), luego mueva la cámara hacia arriba, abajo, izquierda y derecha (no hacia adelante y hacia atrás) para componer la toma, y presione el obturador completamente para tomar la foto. Al tomar fotografías, la cámara se puede configurar en el modo de enfoque de seguimiento dinámico multipunto automático en el modo AF.
Vale la pena mencionar que este es en realidad un modo para fotografiar pájaros, pero este método de disparo puede incluso capturar pájaros voladores, ¡y mucho menos personas!
Esperando la oportunidad de disparar. Captura perfecta
De hecho, cuando se trata de capturar sujetos en movimiento, la velocidad de obturación es sólo uno de los factores determinantes, y el factor más importante es la persona que utiliza la cámara. Tener un cierto grado de previsión sobre los próximos movimientos del modelo es la clave del éxito. Es imposible que un fotógrafo espere ese momento decisivo para luego quitar la tapa del objetivo, coger la cámara, enfocar y componer la toma. Cuando tenga la premonición de que se avecina una imagen maravillosa, ajuste aproximadamente el enfoque, componga la imagen, sostenga la cámara y ¡sí! Sostenga siempre la cámara, sin importar lo pesada que sea, y mire fijamente a la ventana de visualización.
Como fotógrafo, como francotirador, es un mal hábito distraerse o quedarse dormido, porque los objetivos importantes desaparecerán en un instante. Además de lo anterior, también requiere un buen entendimiento entre el fotógrafo y la modelo.
Cultivar la comprensión tácita requiere tiempo y es necesario aprovecharlo. Incluso si solo trabajan juntos una vez, la modelo y el fotógrafo deben mantenerse en contacto. Es más, a menudo podemos charlar en línea y saludarnos atentamente. Los cumpleaños también pueden marcar la diferencia en el pasado, dejando oportunidades para la cooperación.
Mantener la cámara fija no es fácil
El fotógrafo de renombre mundial Joe McNally dijo una vez: "No importa cuántos píxeles tenga la cámara que sostienes, si no sostienes la cámara, cámara estable Si es así, ¿cuántos píxeles no tienen sentido? "Sí, para poder sostener la cámara durante mucho tiempo y esperar de manera estable al tomar fotografías. Quieres practicar la legendaria habilidad mágica del brazo de hierro en la vida diaria, pero ¿cómo practicarla?
Sal a practicar artes marciales con tu cámara en cualquier momento para registrar tu vida, la de tus seres queridos, tus amistades y tu amor. De forma sutil, tus habilidades mágicas con el brazo de hierro se han vuelto perfectas.
En situaciones de fotografía no profesional, el fotógrafo suele gritar uno, dos, tres para avisar al modelo que la foto está a punto de ser tomada, y éste puede preparar sus emociones antes de gritar tres. Pero para la mayoría de las personas, ¿ese momento realmente las coloca en el mejor estado para la fotografía? ¿Nunca has dudado de que este estado puede ser la postura más antinatural y la expresión más brusca? Incluso hemos visto fotografías con expresiones de ojos muy abiertos y fingida seriedad, ¡como una persona de madera!
Para conseguir fotografías de retrato amigables y naturales, el método correcto es: acertar con la luz y el enfoque, y cuando todo esté listo, acordar con la modelo que es sólo una toma de prueba. ¿Entonces qué? No se trata de tomar fotografías, sino de charlar y contar chistes con las modelos. Cuando se tiene la postura y la expresión adecuadas, se pueden tomar fotografías del lado natural tomándolas por sorpresa y con la guardia baja.
Usa la lente para sentir el movimiento
¿Por qué las fotos que vemos a menudo en varias revistas son tan dinámicas, pero no podemos tomar ninguna foto nosotros mismos? Los fotógrafos profesionales suelen utilizar velocidades de obturación lentas para crear una atmósfera dinámica, de modo que el movimiento del modelo pueda expresarse fácilmente, lo que tiene un efecto dramático. Cuando se trata de fotografiar retratos, el seguimiento del disparo puede aclarar las figuras en movimiento y difuminar el fondo, expresando plenamente la dinámica de la imagen.
Por supuesto, incluso puedes controlar si la mancha borrosa está delante o detrás del personaje combinando el flash con la configuración de sincronización a la cortinilla delantera y a la cortinilla trasera. ;