Las características artísticas de la Ópera Huai

El idioma de la ópera Huai es un lenguaje escénico que se basa en el dialecto del mandarín Jianghuai actual y tiene en cuenta los dialectos cercanos de Huai'an, Yanfu y otros lugares. El condado de Jianhu está ubicado en el centro del lugar de nacimiento de la Ópera Huai. La mayoría de los niños y artistas de la ópera del incienso de la historia nacieron aquí. En comparación con las áreas circundantes, el idioma de este lugar tiene las ventajas de una entonación estable, cuatro tonos distintos, cinco tonos completos, un encanto rico, una pronunciación pura y agradable al oído. Ha sido adoptado por los artistas de la Ópera Huai en diferentes períodos.

En 1961, el Comité de Examen de Arte de la Ópera Huai definió el idioma de la Ópera Huai basándose en la pronunciación del dialecto del condado de Jianhu y, al mismo tiempo, absorbió adecuadamente pronunciaciones individuales de importancia universal en los alrededores. áreas para enriquecerlo.

El lenguaje de la Ópera Huai ha ido formando gradualmente 20 rimas en la práctica a largo plazo. Entre ellas, hay 14 cuatro rimas, a saber, trepar arena, girar, libro, cosecha triste, qiao shoot, kaihuai, qixi, tanshan, tianxian, chensheng, qinxin, cuihui, changshang y Fluffy. En la aplicación real, "chensheng" y "qinxin" suelen utilizarse juntos. Entre las 14 rimas de cuatro tonos, los caracteres Yinping y Yangping se utilizan exclusivamente en la siguiente frase de la letra, por lo que se denominan rimas inferiores. Los caracteres de tono superior e inferior se utilizan exclusivamente en la frase superior, por lo que se utilizan exclusivamente en la frase superior. se llaman rima superior. Además, hay 6 rimas de entrada, a saber, hoto, lively, six feet, black especial, sloppy y pot iron. El tono entrante no se divide en partes superior e inferior, lo que habitualmente se denomina "rima de un carácter". La estructura musical del canto de la Ópera Huai ha evolucionado desde el sistema de música original sin acompañamiento de altas melodías hasta el sistema de música banqiang dramático y lírico. Durante el período de la Ópera Xianghuo, las principales melodías "Xianghuo Tune" y "Huai Danzi" se derivaban respectivamente de Mentanci y "Tongzi Tune" en nuestra ciudad, así como canciones y cánticos de campo en las áreas de Jingjiang, Huai'an y Baoying.

Debido a la continua absorción y creación de artistas de todas las generaciones, a finales de la década de 1930, la ópera Huai formó gradualmente tres melodías principales: "La Diao", "Huai Diao" y "Free Diao". Hay docenas de melodías derivadas de las tres melodías principales, como "Yi Zi Diao", "Chuan Cross Diao", "Nanchang Diao", "Xiahe Diao", "Huaibei Diao", "Dabei Diao", etc. Al mismo tiempo, hay más de 160 canciones que han sido absorbidas y evolucionadas desde melodías menores del folklore Han hasta estilos de canto de ópera, como "Lanqiao tune", "Ba Duanjin", "Dacaitai", "Liuye tune", "New Melodía de saludo de año", etc. A excepción de algunas melodías folklóricas menores, las melodías y tonos principales de estas melodías son relativamente similares y sus formas estructurales también son completas y unificadas.

La música de percusión de la Ópera Huai se basa en los gongs y tambores de "Xianghuo Tune", y ha absorbido ampliamente el folk "Qilin Gong", "Huagu Gong", etc., y después de la evolución, formó la partitura única de gong y tambor de la Ópera Huai. Además, la configuración del instrumento de percusión compuesta por tambores planos, platillos y tambores de salón tiene un sonido rico y un tono brillante y áspero. En términos del desarrollo de los tonos, la primera ópera Huai se basaba principalmente en melodías de Lao Huai y melodías de Baobao. La melodía cantada era básicamente una combinación de melodías y melodías, y no se utilizaban instrumentos orquestales. Alrededor de 1930, Dai Baoyu, Liang Guangyou, Xie Changyu y otros adoptaron una nueva melodía con acompañamiento de erhu basada en la melodía del incienso. Debido a que el erhu se toca con un arco, se llama la melodía. En 1912, He Kongde, Chen Dashan y otros llevaron la ópera Huai a Shanghai. He Mingtian también creó la melodía de canto de oraciones conectadas, que enriqueció aún más la melodía libre y actualizó constantemente el contenido de la interpretación. Los géneros de canto de la Ópera Huai también florecieron en una variedad de estilos. Ya en la etapa de formación de Huai Diaohe (He Da Ke) (incluso en la etapa de la ópera de incienso), debido a factores como el idioma, las melodías principales se dividieron en facciones de Oriente y Occidente. El estilo de canto de East Road es rico en melodía y el tono es puro; el estilo de canto de West Road es casi coloquial, breve y duro.

Después de la fundación de la República Popular China, la ópera Huai popular en el sur del río Yangtze se desarrolló con la melodía libre como cuerpo principal, que era fresca y animada. Sin embargo, la ópera Huai en. El norte de Jiangsu aún mantenía la práctica de Huai tune y La tune como principal línea de desarrollo, con un sabor muy local. Muchos actores consumados de la Ópera Huai han creado nuevas melodías a partir de estos diferentes sistemas de melodías, como Xiao Pai (Xiao Wenyan), la melodía libre de Ma Pai (Ma Lintong) y la tune (Shanban) de Li Pai (Li Shaolin). ), La Tiao (repeticiones, frases en cadena) de He School (He Mingtian), etc.

Los instrumentos de acompañamiento e instrumentos orquestales de la Ópera Huai incluyen erhu, sanxian, dulcimer, flauta, suona, etc., y los instrumentos de percusión incluyen tambores planos, Su gongs, platillos, tambores de salón, etc. La música de percusión evolucionó sobre la base de los gongs y tambores Xianghuo Xi absorbiendo gongs y tambores populares como los gongs Qilin y los gongs Yanfu Huagu. Actualmente hay [gongs y tambores Qiban], [gongs cruzados], [gongs Lanqiao] y [gongs Moofang. ], y [Sanban gongs], [Panban Gong], [Panic Gong] y [Qingjiang Pu] interpretados con movimientos corporales, etc.

La representación de la Ópera Huai se conoce como Neng Shi, Neng Gu, Neng Wen y Neng Wu. Dado que se presentó en el mismo escenario que la Ópera Hui y la Ópera de Pekín, ha absorbido más de la ópera. Rutinas de interpretación de las dos óperas. También mantiene algunas características de la ópera popular Han y el arte del rap, como sus habilidades para el canto. Las artes marciales están profundamente influenciadas por la ópera de Anhui.

Xu Changshan realiza "Rolling Lamp", con una pila de cuencos en la cabeza (el de arriba contiene aceite para encender la lámpara) y realiza acciones como splits, paradas de manos y oolongs sobre una mesa y un taburete, otras acciones incluyen jugar con platos; , jugar con bolas de fuego, jugar con pañuelos y pisar madera. La mayoría de las acrobacias como la pelota y la pelota están absorbidas de la ópera Hui. Los roles de la Ópera Huai incluyen a Sheng, Dan, Jing y Chou, y cada rol tiene sus ramas. Por ejemplo, la línea de nacimiento se divide en Laosheng, Xiaosheng, Hongsheng y Wusheng, y la línea Dan se divide en Qingyi, Huashan, Laodan, Caidan, Guimendan, etc.

En los primeros días de Sankezi, sólo había tres profesiones: nicho, dan y payaso. Posteriormente, bajo la influencia de la Ópera de Anhui y la Ópera de Pekín, se desarrolló gradualmente. Se dice que hay niños de dos y tres años con la cara pintada, y que los padres mayores y jóvenes nacen en la misma edad. Pero no todos están estrictamente ramificados. Como actor de nicho, también puede cantar sobre antiguos estudiantes y su feo comportamiento. Los actores de Huadan también pueden cantar Qingyi y Wudan. Muchos actores tienen múltiples talentos, capaces tanto de habilidades civiles como militares. Hay algunos actores versátiles que pueden desempeñar todos los papeles en la Ópera Huai.

Tres Dos Tres Caras Pintadas

Las profesiones de los personajes de la Ópera Huai incluyen a Sheng, Dan, Jing y Chou, y cada papel tiene sus ramas. Por ejemplo, la línea de nacimiento se divide en Laosheng, Xiaosheng, Hongsheng y Wusheng, y la línea Dan se divide en Qingyi, Huashan, Laodan, Caidan, Guimendan, etc. En los primeros días de Sankezi, sólo había tres profesiones: Xiaosheng, Xiaodan y Payaso. Posteriormente, bajo la influencia de la Ópera de Anhui y la Ópera de Pekín, se desarrolló gradualmente. Se dice que hay niños de dos y tres años con la cara pintada, y que los padres mayores y jóvenes nacen en la misma edad. Pero no todos están estrictamente ramificados. Como actor de nicho, también puede cantar sobre antiguos estudiantes y su feo comportamiento. Los actores de Huadan también pueden cantar Qingyi y Wudan. Muchos actores tienen múltiples talentos, capaces tanto de habilidades civiles como militares. Hay algunos actores versátiles que pueden desempeñar todos los papeles en la Ópera Huai.

Tres, dos y tres caras pintadas son grandes caras pintadas, dos caras pintadas y tres caras pintadas.

Las personas con grandes caras pintadas suelen desempeñar el papel de emperadores y generales con más estatus. Algunos cantan principalmente. Como Yu Chigong en "Whip Off the Man". Algunos tratan principalmente de acción, como el rey Zhou en "Feng Shen Bang". También hay un tipo de traidor que se especializa en interpretar a ministros traicioneros de rostro pálido, como Yan Song en "Beating Yan Song". Este tipo de personaje es siniestro, astuto, vicioso y malvado. Por lo general, ganan diciendo la verdad. en los círculos de la Ópera Huai se les llama "cara rosada".

Los rostros con flores generalmente interpretan a personajes con más habilidades en artes marciales, como Guo Yanwei en "Bianliang Tu". Tienen un estatus más alto, usan armaduras y se concentran en los mangos de espadas y pistolas. Se clasifican como caras de color aceite. "Jiaxing Mansion" Ma Kuai y otros tienen un estatus inferior. Tienen escasez de flechas y son buenos rodando y rodando, y son golpeados con caras de dos caras. También hay una especie de cara pintada que es buena para actuar como juez, como el juez de "Exploring Yinshan", que se llama cara pintada de Zuozi.

Sanhualian también es llamado Xiaohualian, es decir, payaso. Escritores como Zhang Wenyuan de "Captured Alive" requieren una articulación clara y humor. Los jugadores de artes marciales como Yang Xiangwu en "Stealing the Cup" enfatizan sus fuertes habilidades y flexibilidad. También hay algunos papeles de Caidan, como el de la anciana en "La historia de la horquilla de oro".

Lao Shao Yuan Dan

Lao Shao Yuan Dan se refiere a las cuatro profesiones de Laosheng, Laodan, Xiaosheng y Xiaodan.

Laosheng, se incluyen todos los personajes masculinos mayores. Hay quienes ganan cantando, como Yang Yanzhao en "White Tiger Hall". Hay quienes se concentran en hacer, como Zhang Guangcai en "Sweeping Song Xia Shu". También hay distinciones basadas en el estatus, como Cai Chongjian en "Little Pipa", a quien llaman un viejo estudiante pobre. Wang Tingyu en "Pipa Shou" se llama Paodao Laosheng. También hay una categoría de personajes que requieren habilidades básicas en artes marciales. Por ejemplo, Tian Zhong, que tiene un estatus inferior en la "Queja de Kaifeng", se llama un antiguo estudiante. Además, Guan Yu en "Praise the Diao" y Bao Zheng en "Qin Xianglian" suelen ser interpretados por antiguos estudiantes de las óperas Huai.

Lao Dan, todos los personajes femeninos mayores pertenecen a la profesión Lao Dan. Los que se centran en el canto, como la Reina Madre en "Exploring the Cold Kiln". Aquellos que se concentran más en hacer, como He Shi en el "Pabellón Qingfeng", etc.

Xiaosheng interpreta un papel masculino joven. Incluido el débil y elegante Wen Xiaosheng, como Guizhong Bi y otros en "Zheng Qiaojiao". Wu Xiaosheng, como Hetong en "La leyenda de la serpiente blanca". Estudiantes de nicho literario y militar con habilidades tanto civiles como militares, como Wang Jinlong en "La historia de los dientes". Hay muchos personajes especializados en la Ópera Huai que provienen de familias pobres y tienen un destino difícil, como Fang Qing en "Pearl Tower" y Wang Qingming en "Contract". Generalmente son conocidos por sus letras largas. También hay una especie de personaje de nicho, que es romántico y romántico, como Liang Shanbo en "Visiting Friends" y Luo Ying en "Luo Ying Visits Virtues". Sus actuaciones son más relajadas y animadas. Para distinguirlo de otros personajes más serios, al maquillarse se ponía una gota extra de pintura al óleo roja en la frente, lo que comúnmente se conoce como gota de pintura al óleo.

Xiaodan, todos los personajes femeninos jóvenes están asignados a Xiaodan. Entre ellos, hay Qingyi más solemnes, como Wang Baochuan en "Exploring the Cold Kiln", Wang Yueying en "The Filial Deng Ji", etc. Hay Hua Dan más animados, como Ma Jiaoluan en "La historia de una camiseta" y Liang Saijin en "La historia de una falda". También están los Wudan que se centran más en las artes marciales, como Yang Paifeng en "Dajiao Zan".

Las escuelas de ópera Huai incluyen "Xiao Pai Dan Tune", "He Pai Sheng Tune", "Li Pai Dan Tune", "Ma Pai Free Tune", "Xu Pai Lao Dan", "Zhou Pai Sheng Tune", "Yang Pai Sheng Tune", "Li Pai Dan Tune" y "Li Pai Dan Tune". "Derived Tune" ocho escuelas principales. Son el género artístico de la Ópera Huai formado y desarrollado a través de la práctica artística a largo plazo por los famosos maestros de la Ópera Huai Xiao Wenyan, He Mingtian, Li Yuhua, Ma Lintong, Xu Guifang, Zhou Xiaofang, Yang Zhankui y Li Shaolin. La escuela popular actual es la Escuela Chen, representada por Chen Delin y Huang Suping, que representa el canto moderno.

La "Doble Ópera" y las "Tres Pequeñas Óperas" se formaron en la etapa inicial de la Ópera Xianghuo, incluidas "Little Breaking Watts", "Growing Barley", "Big Menu Tank", "Grinding Tofu". " etcétera. El contenido es simple y simple, el lenguaje es divertido e interesante, el sabor de la vida es rico y tiene un estilo nacional distintivo y características locales, pero sigue siendo un drama de la vida popular Han en la categoría de rap.

"Nine Lotus", "Thirteen Heroes" y "Seventy-two Notes" se derivan en su mayoría del trasplante del repertorio de la ópera de Anhui. "Nine Lotus" y "Thirteen Heroes" llevan el nombre de los personajes principales de la obra, mientras que "Seventy-two Records" llevan el nombre de varias historias legendarias. Tienen palabras sustanciales y melodías especiales, ciertas rutinas de actuación y roles como Sheng, Dan, Jing, Mo, Chou, etc., y han comenzado a adoptar la forma de drama. La mayor parte de sus contenidos van contra la tiranía, critican el egoísmo y alaban el verdadero amor entre hombres y mujeres. Durante el mismo período, también hubo "Cuatro grandes dramas de casos extraños", a saber, "La familia Ding Huang", "Jiu Na Wang Zhao", "Té de hierbas" y "Sopa de pato", todos los cuales se basaron en personas reales. que pasó en el país.

El juego con escenarios y escenas comenzó en los años 20 y fue muy popular durante un tiempo. Los principales incluyen "General de la familia Yang", "Yue Fei", "La leyenda de Fei Long", "El sol lleno y la luna", "An Bang Dingguo Zhi", "Feng Shen Bang", "Siete Reinos". ", "Meng Lijun", "Zheng Qiaojiao", "Biografía de Qianlong", "Peng Gong'an", "Shi Gong'an", etc. La mayoría de estas obras fueron adaptadas de leyendas históricas y cuentos populares Han, y algunas se incluyeron en representaciones populares y se convirtieron más tarde en el repertorio de la Ópera Huai. Las principales óperas incluyen "Tres mujeres que luchan por el tablero", "Abandonando a la esposa para juzgar a la esposa", etc., que aparecieron alrededor de la década de 1940 y continúan hasta el día de hoy. El drama moderno comenzó durante la Guerra Antijaponesa. En 1987, se habían creado y representado miles de obras. Entre ellos, "Restar lo mismo", "Pesca junto al río", "Familia" y el famoso drama de la Ópera Huai "El caso del asesinato del vestido de novia" también se conoce como "Nueve piezas de ropa".

"Harbor", "Bowl", "Divorce", "Strange Marriage", etc. representan el nivel de creación dramática moderna y representación de la ópera Huai en diferentes períodos, y tienen una influencia de gran alcance. "El barbero y el barbero" de Jianhu Huai Opera Troupe La primera ópera Huai se basaba principalmente en melodías de Lao Huai y melodías de Baobao. El canto era básicamente una combinación de melodías y pai, y no se utilizaban instrumentos orquestales. Alrededor de 1930, Dai Baoyu, Liang Guangyou, Xie Changyu y otros adoptaron una nueva melodía con acompañamiento de erhu basada en la melodía del incienso. Debido a que el erhu se toca con un arco, se llama la melodía. En 1912, He Kongde, Chen Dashan y otros llevaron la ópera Huai a Shanghai. He Jingtian también creó la melodía de canto de frases continuas, que enriqueció aún más la melodía libre. Los clásicos tradicionales de la ópera Huai incluyen "Meng Lijun", "Tooth Mark" (también conocido como "Anshou Bao Sells Her Body"), "Jade Cup Fate", "Nine Pieces of Clothes" (también conocido como "El caso del asesinato del vestido de novia"). ), y "La queja de la chica muda", "La leyenda de la serpiente blanca", "La leyenda de la serpiente blanca", "Yue Fei", "Mil millas hasta la dama", "La túnica del erudito número uno", creado por Binhai Huai Opera Troupe, compuesto por Liu Tianyi (Liu Tianyi), y Xiaoping y Liang Jinzhong protagonizaron "Liu Yanniang", "Forbidden People's Lanterns" y el drama del palacio Qing "Lanqi Gege", etc., que fueron bastante influyentes. .

La Ópera Huai está representada por la Compañía de Ópera Huai de Shanghai, y "El Dragón Dorado y lo Efímero" es su símbolo. El estandarte de la nueva Ópera Huai urbana ha causado gran preocupación en el mundo del teatro.

La nueva ópera de la dinastía Qing "Lanqi Gege" de la Compañía de Ópera Huai de la provincia de Jiangsu, los proyectos de calidad "Girasol" y "Un río de agua de manantial fluye hacia el este". La Ópera Huai está catalogada como patrimonio cultural inmaterial y sus sucesores destacados incluyen a Yi Xiaoping, Wang Zhihao, Liang Jinzhong, etc.