¿Qué significa actor de tráfico?
Pregunta 1: ¿Qué significa nicho de tráfico? Un nicho de tráfico es un actor joven que es relativamente famoso y tiene muchas búsquedas.
Pregunta 2: "La belleza solitaria no se admira a sí misma" fue regañada nuevamente. ¿Qué le pasó al popular actor ahora? Chu Beijie descubrió que las luces en la tienda de Pingting todavía estaban encendidas a altas horas de la noche. La tienda y encontró a Pingting. Aún frente al mapa y meditando mucho, Pingting dijo que podía pensar en He Xia y que podía pensar en el más mínimo error en la formación de marcha. No se atrevía a ser descuidada en lo más mínimo. Chu Beijie le pidió a Pingting que regresara a su habitación para descansar temprano, pero Pingting quería hacer una apuesta con su esposo. Dijo que entre las muchas ciudades de Bailan, solo una tenía suficiente comida y pasto. Si Beijie adivinó correctamente, simplemente regresó a la habitación con él, y la pareja, que tenía un entendimiento tácito, extendió sus palmas con "Qierou" escrito en ellas.
Pregunta 3: Los actores populares se llaman floretes del tráfico. ¿Cómo se llaman los actores no populares? Deberían llamarse forasteros de 18 líneas.
Pregunta 4: ¿Están los actores pidiendo? ¿Su actuación? Algunos son más populares. Por supuesto, la gente les ruega que actúen como estrellas, para que el programa pueda tener trucos y atraer espectadores.
La lógica normal es seleccionar actores según sus roles. Generalmente, el guionista o autor selecciona actores adecuados en función de las características de los personajes de la obra. Los buenos actores pueden desempeñar diferentes tipos de papeles. Algunas celebridades que son simplemente atractivas y superficiales pueden desempeñar cualquier papel como personas, lo cual es genial.
Pregunta 5: ¿Qué significa buscador de talentos?
Un buscador de talentos es una persona que descubre personas con potencial de estrella.
Empleado en entretenimiento, Personas Los empleados de las compañías cinematográficas y discográficas suelen buscar peatones con potencial, temperamento y apariencia de estrella en las calles, los distritos comerciales del centro y otros lugares con mucho tráfico, y luego los presentan a las compañías de entretenimiento. Algunas personas especializadas encuentran personas con potencial de desarrollo para la empresa que cumplan con sus requisitos. Después de cierto empaque y capacitación, pueden convertirse en estrellas en el futuro y ganar dinero para la empresa.
Generalmente buscarán en usted una oportunidad. mucho tiempo, y luego dijo: Oh, eso es genial. Tienes un temperamento muy especial. ¡Eres exactamente lo que estoy buscando! Luego te dará otra tarjeta de presentación y esta persona es el buscador de talentos. ¡Por supuesto que podría ser un mentiroso! .
Han pasado casi dos años desde que los buscadores de talentos ingresaron al lugar de trabajo chino. Antes de esto, había algunas personas que se dedicaban a trabajos similares a los buscadores de talentos. Por ejemplo, las responsabilidades de un asistente de dirección de cine incluían la asignación de actores de personajes, y las compañías de entretenimiento también buscaban cantantes empaquetados en bares y otros lugares. Algunas personas piensan que un buscador de talentos es solo un papel inicial de agente, es decir, buscar chicos guapos y bellezas en la calle. De hecho, el trabajo de un buscador de talentos está lejos de ser tan simple.
Explicación de términos
Un resumen simple del trabajo de un buscador de talentos es encontrar "nuevos talentos" adecuados en las calles y entre la multitud de acuerdo con los requisitos de los anunciantes. los nuevos talentos se dividen en modelos gráficas, modelos comerciales, etc. Modelos promocionales, modelos de pasarela, actores, modelos especiales (modelos de manos, modelos de cuello), el público objetivo es de 4 a 74 años, trayendo a la escena algunas personas comunes y corrientes con potencial. escenario.
Pregunta 6: ¿Qué significan los mil yuanes por actuación de un actor? ¿Un episodio o una vez o qué? ¿Qué clase de actor soy? Por ejemplo, en una serie de televisión, pagas un episodio por episodio y el elenco de reparto lo paga día a día. Por ejemplo, un actor de crosstalk paga una vez por cada película y luego se pagan dividendos, etc. habla de ello
Pregunta siete: A los actores se les cobra 800 yuanes por ingresar al lugar. Si pagan diez yuanes por día, ¡todos son estafadores! ¿Estás solicitando un trabajo de actor nuevamente? Los actores no se reclutan, solo se coordinan desde dentro del círculo y no hay reclutamiento externo. Todos los reclutamientos son falsos para defraudar dinero y ninguno de ellos es genuino. No hay ningún cargo por ser actor.
Pregunta 8: ¿Qué significa ALAN? alan Alan Rickman
Alan Rickman interpreta a Snape, un profesor de pociones y gerente de Slytherin.
Alan Rickman es el actor más respetado de cine, televisión y teatro de Gran Bretaña. Sus actuaciones lo han hecho mundialmente famoso y ha aparecido en películas tan diversas como: Who's Who; An Awfully Big Adventure; Close My Eyes;
Su actuación en Mad Game le valió el premio al Mejor Actor en el Festival de Cine de Montreal.
También fue nominado al BAFTA por Sentido y sensibilidad y Un mañana mejor, y ganó el premio BAFTA al mejor actor de reparto por Robin Hood: Príncipe de los ladrones. Después de protagonizar Charmed, Close My Eyes y Robin Hood, fue aclamado como la Estrella del Año de la película Evening Standard. Sus películas recientes incluyen: Blow Dry; The Search for John Gissing y Play (dirigida por Anthony Minghella para Beckett).
En Rasputín de HBO, interpretó a un misterioso sacerdote soviético. La película también le valió tres premios Emmy, Globo de Oro y SAG al Mejor Actor. Otros créditos televisivos incluyen: Benefactors; Revolutionary Witness; Spirit of Man; Barchester Chronicles; Therese Raquin y Romeo y Julieta.
Rickman también dirige, incluyendo Wax Acts con Ruby Wax en el West End Theatre, y The Winter con McDonald's en el West Yorkshire Playhouse y el Almeida Theatre de Londres. También dirigió (codirigió con McDonald) la versión cinematográfica de The Winter Guest, protagonizada por Emma Thompson. La película fue nominada a tres premios en el Festival de Cine de Venecia y posteriormente ganó el premio a Mejor Película en el Festival de Cine de Chicago.
Rickman es igualmente famoso por sus actuaciones teatrales. Como miembro de la Royal Shakespeare Company, actuó en Les Liaisons Dangereuses en el West End y en Broadway, esta última de las cuales le valió una nominación al premio Tony. Otros créditos de RSC incluyen: Memphisto; Troilus y Cressida; As You Like It; Love's Labours Lost; Anthony y Cleopatra; The Tempest; Su trabajo escénico, principalmente en teatro contemporáneo, incluye: Fears and Miseries of the Third Reich en Glasgow Citizens; The Carnation Game y The Summer Party en Crucible Sheffield Mitments y The Last Elephant en el Bush Theatre y Hampstead Theatre Club The Bad Language; ; La viuda de hierba en la corte real; La suerte y La gaviota.
En el Teatro Nacional, Rickman protagonizó Anthony & Cleopatra y en Riverside Studios en Hamlet, dirigida por el aclamado director del Georgia Rustaveli Theatre, Robert Sturua. Rickman también apareció en el Festival de Teatro de Edimburgo tres veces y representó la obra doble The Devil is an Ass y Measure for Measure, que luego también realizó una gira por Europa...>>
Preguntas 9: ¿Qué puedes? ¿Qué hacer para salvarte cuando el actor principal no memoriza sus líneas y muchos dobles actúan en dramas domésticos? En los últimos dos días, una transcripción enviada por el "encubierto" Hengdian del guionista Song Fangjin ha refrescado una vez más la comprensión de la gente sobre las representaciones dramáticas nacionales. Este registro revela que en las escenas de filmación del "drama IP" nacional actual (adaptado de novelas en línea), los actores no necesitan recitar sus líneas y los directores no necesitan mirar las habilidades de actuación, sino solo mirar las caras. Las escenas en realidad son interpretadas por suplentes. El arte de "actuar" El negocio de larga data se está destruyendo paso a paso.
El escándalo de los actores que dependen de recortes de pantalla verde para actuar todavía está en nuestros oídos. La tendencia poco saludable de actuar como la "persona adecuada" o la "persona adecuada" sin actuar ha comenzado a extenderse por el drama doméstico. conjuntos, que sin duda conmocionaron a quienes lo escucharon, los transeúntes también quedaron horrorizados. ¿Los dramas domésticos con calidad en deterioro van a colapsar por completo como este?
Protagonizada por la película, el drama se filmó en 15 días
Había más de 30 dobles en una escena
Song Fangjin es la estrella de la Series de televisión "Mobile Phone" y "A Word for Life" "El guionista de dramas como "Escape from the Unknown Island" ha sido una voz entusiasta de la industria en el círculo de los dramas televisivos en los últimos dos años y, a menudo, hace impactantes comentarios sobre las malas prácticas en la industria. La "explosión" que soltó esta vez provino de una visita al estudio de Hengdian. Después de una conversación en profundidad con un actor de alto nivel en la industria, los registros de actuación en el set que reveló fueron tan exasperantes que incluso el conocido actor Yan Bingyan admitió que ella "tuvo una reacción fisiológica de náuseas y vómitos".
Song Fangjin presentó que este actor veterano actuó una vez con Chen Baoguo y Chen Daoming, y experimentó una era en la que los dramas nacionales se producían cuidadosamente y el arte era primordial. Sin embargo, los "dramas IP" en los que participó en Hengdian. En los últimos dos años, la industria del espectáculo ha sufrido repetidamente el colapso. Los actores de "carne fresca" que confían en sus rostros y su popularidad a menudo sólo tienen 15 días para filmar. El método utilizado es el llamado "actuación de emoticonos", "realizando varios ángulos y diversas expresiones, cuando se realizan cuatro o cinco cambios de entorno. Si es necesario, dispara contra el cielo, un árbol o una pared, y dispara a su cara, y el resto de la escena se completará con un doble”.
Para acelerar el trabajo, el equipo generalmente se dividirá en varios grupos, como A, B, C, para filmar al mismo tiempo. Incluso los papeles secundarios ordinarios, además de los actores principales, tienen sustitutos, y los actores harán que sus sustitutos actúen cuando lo hagan. están en otros grupos. Lo más sorprendente es: "Una escena se filmó en un gran panorama. Las más de treinta personas que filmaron eran suplentes y ninguna de ellas era gente real".
Cuente con este tipo de " "La actuación de emoticones" y la "actuación" de los "suplentes" también pueden producir series de televisión de alta calidad, lo que sin duda es una fantasía. Song Fangjin dijo que este actor veterano ha experimentado la época dorada de los dramas televisivos y sabe lo que es una buena atmósfera creativa. "Incluso grandes nombres como Chen Baoguo están en el set durante todo el proceso. Cuando no hay escenas, miran otras. actuar en el set. Todos los actores están filmando". Antes y durante el rodaje, todos estábamos pensando en cómo actuar, y los actores tenían que comunicarse entre sí y con el director. Todos trabajaron duro para filmar bien la escena. "Ahora, no sólo los actores de "carne fresca" pasan mucho tiempo en el set. Los actores rara vez se comunican entre sí. Cuando no tienen papeles, salen a asistir a programas de variedades y hacer anuncios". En el pasado, todo el mundo se burlaría de cualquiera que dejara el equipo durante el rodaje, pero ahora se ha vuelto extraño que alguien permanezca en el equipo”.
El colapso de las actuaciones de las celebridades es solo un síntoma
La cadena de la industria de los dramas televisivos está fuera de servicio
Usar actores para hablar sobre el caos en los dramas televisivos, dijo Song Fangjin, en realidad coloca a los actores al frente de la tormenta, "Sus problemas son más visible”. Pero, de hecho, la corrupción en la atmósfera de creación de dramas televisivos no se debe sólo a los problemas de los actores, sino también al fracaso de cada eslabón de toda la cadena de la industria.
"En los últimos dos años, el mercado ha sido supersticioso con los actores de 'carne fresca' y las 'estrellas del tráfico', y ya ha pasado de un sistema centrado en el guionista y un sistema centrado en el director a un sistema centrado en el actor. "Sistema centrado en ". Song Fangjin aprendió que los productores a menudo gastan dinero. El salario de la película es de 70 a 80 millones de yuanes, pero a los actores a menudo se les da un cronograma de no más de un mes, y el equipo determinará la fecha de inicio de la filmación en función. en el horario del actor. "Se necesitan tres meses para escribir el guión y tres meses para filmar. El guión debe escribirse rápidamente y el estudio debe dividirse en grupos para filmar. ¿Cómo se puede lanzar y filmar una obra como esta con prisa? Si tienes prisa, ¿cómo se puede decir que es meticuloso?"
Song Fangjin dijo: "El guión es la base de una obra, pero ahora se ha convertido en lo menos importante". Solía tomar sobre la adaptación del guión, y era normal que pasara un año escribiendo el guión y no pudiera finalizarlo hasta que estuviera pulido. Es hora de comenzar a filmar y reunir el elenco. Hoy en día, la base literaria de estos dramas "IP" es relativamente débil, con sadomasoquismo y tramas sangrientas acumuladas, y el tiempo para la adaptación del guión es corto, por lo que los guiones que producen son naturalmente malos guiones basados en rutinas.
Una vez en el plató, los directores responsables del control de calidad también empezaron a "bajar la guardia". Los actores entrevistados por Song Fangjin revelaron que en el pasado, habría sido casi imposible para los actores no memorizar sus letras y habría sido difícil para el estricto director pasar la prueba. Pero ahora, el director hace la vista gorda ante la poco reveladora actuación. No puede recitar palabras y tiene un asistente de dirección para que le indique si no tiene tiempo de aparecer, tiene un sustituto. "