Poco conocimiento sobre el drama chino
1. ¿Cuáles son algunos consejos sobre la ópera?
La ópera se refiere al drama tradicional chino. La connotación de la ópera incluye canto, canto y lucha, que integra varios métodos de interpretación como diálogo, música, canto, danza, artes marciales y acrobacias. Es diferente de las óperas, los dramas de danza y los dramas occidentales. Ópera
Ópera tradicional Las cinco principales óperas chinas son: Ópera de Pekín, Ópera Yue, Ópera Huangmei, Ópera Ping y Ópera de Henan. Hay alrededor de 360 tipos de óperas en varias regiones étnicas de mi país y decenas de miles de obras tradicionales. Después de la fundación de la República Popular China, aparecieron muchas obras tradicionales adaptadas. Nuevas obras históricas y obras modernas que muestran temas de la vida moderna fueron recibidas calurosamente por el público. Los tipos de ópera más populares y famosos incluyen: Ópera Qin, Ópera de Pekín, Ópera Yue, Ópera Huangmei, Ópera Ping, Ópera Henan, Ópera Kun, Ópera Cantonesa, Ópera Sichuan, Ópera Huai, Ópera Jin, Ópera Han, Ópera Hunan, Ópera Chao , Ópera de Fujian, Ópera Qi, Ópera Puxian, Hebei Bangzi, Hunan Huagu, Ópera Lu. Hay más de 60 tipos de óperas, incluidas la Ópera Huagu, la Ópera Hui, la Ópera de Shanghai y la Ópera Shao. La ópera es una de las artes tradicionales de la nacionalidad Han. Tiene varios e interesantes tipos de obras. La representación incluye canto y baile, habla y canto, tanto artes literarias como marciales. Integra "cantar, actuar, leer y luchar". Es único en la historia del teatro mundial. Sus principales características son: Tomemos como ejemplo la Ópera de Pekín, que es la culminación del arte de la ópera clásica Han, en primer lugar, involucra a hombres que fingen ser mujeres y, en segundo lugar, a las mujeres que fingen ser hombres; , divide las cuatro profesiones en crudo, dan, neto y feo; en tercer lugar, es el arte exagerado del maquillaje: maquillaje facial; en cuarto lugar, "el "atuendo" (es decir, el vestuario y los accesorios de ópera) tiene básicamente estilos y especificaciones fijos; el quinto es utilizar "programas" para realizar. Las óperas nacionales de la nacionalidad Han van desde los "actores" de la dinastía anterior a Qin, el "Baihong" de la dinastía Han, la "Ópera Unirse al Ejército" de la dinastía Tang, el Zaju de la dinastía Song, la ópera del Sur Desde su formación, la ópera siempre ha estado arraigada en el pueblo Han y ha sido amada por la gente. Ver teatro sigue siendo una de las principales actividades de entretenimiento del pueblo Han. En términos generales, a la gente del norte le gusta ver la Ópera de Pekín, mientras que a la gente del sur le gusta la ópera Yue. Varias óperas locales tienen sus propios públicos. Las personas que están lejos de su ciudad natal incluso consideran que escuchar y ver óperas nacionales es una forma de extrañar su ciudad natal.
2. Pocos conocimientos sobre teatro
Introducción Drama (drama) [drama; obra de teatro] Antiguamente se refería específicamente a la ópera, y luego se utiliza como término general. para ópera, teatro, ópera, danza dramática, poesía dramática, etc.
Drama griego Drama se refiere al término general para las artes escénicas que logran propósitos narrativos a través del lenguaje, el movimiento, la danza, la música, los títeres, etc. El concepto literario de drama se refiere al guión creado para la representación dramática, es decir, el guión.
El teatro tiene una variedad de formas de representación, incluyendo teatro, ópera, danza dramática, musical, espectáculo de marionetas, etc. El significado específico es una especie de arte integral.
Tiene dos significados: en sentido estricto, se refiere específicamente a la forma de representación escénica que comenzó con la tragedia y la comedia griegas antiguas, se desarrolló primero en los países europeos y luego se hizo muy popular en el mundo. llamado drama en inglés y drama en China. En un sentido amplio, también incluye las formas tradicionales de representación escénica de algunos países y naciones orientales, como la ópera china, el kabuki japonés, el drama clásico indio, la ópera coreana, etc.
La esencia del drama En el siglo IV a.C., Aristóteles había expresado su comprensión de la esencia del drama en "Poética". Cree que todo arte es imitación y el drama es una imitación de las acciones humanas.
Dos siglos más tarde, el primer trabajo de teoría dramática de la India, "Teoría de la danza", también señaló: "El drama es imitación". Después del siglo XIX, hubo opiniones divergentes sobre la naturaleza del drama, principalmente las siguientes: Público. teoría, teoría del conflicto, teoría radical, teoría de la situación, teoría del laboratorio, etc.
El público dijo: Identificar al público es una condición necesaria para el drama y la esencia del drama. El teórico del teatro francés F.
Sasay es un representante de este concepto y afirmó: No importa qué tipo de obra dramática sea, es para el público. "Sin público no hay drama." Por lo tanto, todos los órganos del drama deben adaptarse a la apreciación del público.
Teoría del conflicto: representada por el teórico del drama francés Bruntel.
A finales del siglo XIX, Bruntel señaló: El escenario es un lugar donde se ejerce la voluntad consciente de las personas. La voluntad consciente de los personajes inevitablemente encontrará obstáculos para superarlos, el sujeto debe luchar contra ellos. un "conflicto de voluntades". Ésta es la esencia del drama.
El teórico del drama estadounidense J. h.
Lawson atribuye la esencia del drama a "los conflictos sociales en los que la voluntad consciente juega un papel". Él cree que dado que el drama trata de relaciones sociales y la voluntad consciente de las personas debe estar restringida por la inevitabilidad social, el verdadero conflicto dramático debe ser un conflicto social.
Este concepto se puede expresar en una frase: "Sin conflicto, no hay drama". Teoría catastrófica: el teórico del drama británico W.
Archer negó la teoría del "conflicto" de Bruntel. Comparó las novelas con los dramas y creía que las novelas son el arte del "cambio gradual", mientras que los dramas son el arte de la "crisis" (crisis, también traducida como crisis). El drama trata sobre un cambio radical en el destino y el entorno humanos. Ésta es la esencia del drama. Teoría de la situación y de laboratorio: ya en el siglo XVIII, el filósofo francés D.
Diderot alguna vez consideró la "situación" como base de las obras dramáticas. Cuando Hegel habló de las características del drama, también vinculó "situación" con "conflicto" y enfatizó el significado ontológico de la situación.
El filósofo y dramaturgo existencialista J. -PAG.
Sartre llamó a sus obras "dramas de situación" y dijo que el objeto del drama es la elección de comportamiento de las personas en determinadas situaciones. B.
Brecht consideraba el teatro como un método científico y creía que el teatro es un laboratorio para comprobar el comportamiento humano en situaciones específicas. Este concepto también define la naturaleza del drama desde una perspectiva específica.
El origen del drama 1. La teoría del canto y la danza Esta teoría se puede analizar en dos tipos: (1) La teoría de la música y la danza de la corte "Conocimientos varios del Pabellón Lushui" de Nalan Xingde. La dinastía Qing dijo: "Liang Shi Dayun dijo: "La música trata sobre un anciano que narra la transformación de los dioses en las regiones occidentales, y los actores realmente comenzaron aquí". En "Original Opera", Liu Shipei creía que "los operadores también se derivan de la música y los bailarines antiguos" basado en el hecho de que la música y la danza antiguas a menudo tienen personajes disfrazados. ... De hecho, es similar a las óperas de generaciones posteriores.
"En "Música, danza y drama primitivos en China", Chang Renxia examinó sistemáticamente los factores dramáticos de la música y la danza primitivas y creía que "la música y la danza simples en ella son las precursoras del drama perfecto posterior". "Una larga historia del drama chino" de Zhou Yibai remonta la fuente más antigua del drama chino a "la música y la danza de Zhou y Qin".
(2) Sobre la teoría de las canciones y danzas antiguas, la primera frase de la "Historia general de la ópera china" editada por Zhang Geng y Guo Hancheng dice: "El origen de la ópera china se remonta a a las canciones y danzas de la era primitiva." Sabemos que todo el arte se originó en el Partido Laborista, y el canto y el baile chinos no son una excepción.
"Libro de los Libros". "Shun Canon" dice: "Cuando golpeo una piedra, se pegará a la piedra y todas las bestias dirigirán la danza". Todas las bestias vinieron a adorar y bailar. Este tipo de danza se realizaba golpeando piedras con cada una. otros o con las manos para crear nudos. En esa época no había tambores, por lo que era muy primitivo. Sólo más tarde aparecieron los tambores y el llamado "baile de los tambores", que fue un paso más allá.
Este tipo de danza puede ser una ceremonia religiosa primitiva antes de salir a cazar, o puede ser una ceremonia de celebración al regresar de la caza, "Lu Shi Chun Qiu". Se dice en el capítulo "Música antigua": "Cuando se estableció el emperador Yao, su destino era la música. La cualidad era imitar los sonidos de montañas, bosques, valles y cantar canciones. Usaba cuero y cuero para poner el faltas y tambores, y golpeaba piedras para parecerse al carillón de jade del dios. Esta es una leyenda sobre la música y la danza antiguas durante el Período de los Reinos Combatientes. A través de la descripción de esta canción y danza, podemos ver una escena de cazadores primitivos cazando en las montañas y bosques: "silbando y golpeando varias herramientas de cerámica y piedra para asustar a las fieras, por lo que las fieras huyeron en una carrera de lobos. Y finalmente atrapado, este artista de la era primitiva "Zhi" (en realidad no una persona, sino todas las personas en ese momento) creó la danza de caza basada en la realidad de la vida. En ese momento, las llamadas "bestias" eran en realidad humanas. La escena de "bailar" vistiendo pieles de animales no es más que un recuerdo feliz y emocionante de la vida cazadora.
Por supuesto, las escenas en esta época han sido artísticas, y la música y la danza han sido rítmicas. Este tipo de danza tiene una fuerte naturaleza ritualista. Es el santo patrón o antepasado del clan Hibiki. Esta es una oración que se realiza para pedir una buena cosecha cuando se sale a cazar, o para recompensar a los dioses después de regresar de la caza. Pero no importa qué tipo de ritual sea, y no importa cuán grueso sea el manto de la religión primitiva, su significado real es una especie de ejercicio y entrenamiento del trabajo. Esto no solo ejercita la habilidad de los cazadores, sino que también cultiva al joven cazador. Libro de libros.
Hay un registro en "Shun Dian" que dice que Ming Kui "enseñó a Zhouzi con Dian Yue".
3. ¿Qué es la Ópera Han?
Un tipo de ópera china.
Comúnmente conocida como "Erhuang", también se la llama "Chu Opera" y "Han Diao". Es el principal tipo de ópera en Hubei.
Principalmente popular en las cuencas de los ríos Yangtze y Han en la provincia de Hubei y partes de Henan, Hunan, Shaanxi y Sichuan. Se formó en Hubei a mediados de la dinastía Qing y se desarrolló en cuatro ramas: Xianghe, Jinghe, Fuhe y Hanhe.
Comúnmente conocida como Luzi. Al final de la dinastía Qing y principios de la República de China, se establecieron clases universitarias en las que se formó a varios actores famosos como Yu Hongyuan, Wu Tianbao y Dong Yaojie, y la ópera Han floreció en consecuencia.
Después del estallido de la Guerra Antijaponesa, los artistas de la ópera Han participaron en actividades antijaponesas y de salvación nacional y establecieron un equipo móvil de actuación de ópera Han. El Teatro Wuhan Han se estableció en 1962, con los actores principales incluidos Chen Bohua y otros.
Las melodías principales de la ópera Han son Xipi y Erhuang, además de melodías cantadas, ópera Kunqu, melodías varias, melodías menores y otras melodías. Agudo y excitante, abundante y suave.
En la ópera Han los gongs y los tambores son indispensables. Tiene varios estilos de juego, incluido el juego grande, el juego pequeño y el juego de cuerdas.
Entre ellos, las brochetas van acompañadas de gongs de caballo, que tienen un fuerte sentido del ritmo y una fuerte atmósfera. Los roles de los personajes se pueden dividir en diez roles principales: Yisheng, Erdan, Sanjing, Simo, Wuchou, Liuwai, Qixiao, Batie, Jiuhu y Shiza. El último gana con su elegante interpretación y el estilo de canto suave y profundo de Danxing. , transmite emociones con su voz, y su voz está llena de emociones.
Hay más de 660 repertorios tradicionales de ópera Han, la mayoría de los cuales son historias románticas históricas y folclore, como "Héroes", "Wind Sacrifice Platform", "Li Mi's Surrender to the Tang Dynasty", etc. ., y dramas como "Universal Frontier" La actuación es la más aclamada. La ópera Han también tiene muchas melodías variadas y ricas.
El repertorio especializado en cantar canciones incluye “La Gran Bendición”, “El Club de la Hierba”, “Cinco Talentos”, etc.
4. Conocimiento sobre la ópera
Tipos de ópera nacional Ópera Cai Diao Ópera tibetana Ópera Teochew Ópera Chu Ópera Fengyang Huagu Ópera Han de Guangdong Ópera Gui Ópera Han Ópera Huangmei Ópera Hui Ópera Huagu Jingzhou Liuzi ópera Lu Ópera Shandong Bangzi Shao Ópera Sichuan Ópera Ningbo Ópera Yunnan Linterna Zhuang Ópera Yue Ópera Cantonesa Ópera Yue Tiao Yue Ópera Yihuang Ópera Yang Ópera Fujian Ópera Longjiang Ópera Liaonan Ópera Kun Ópera Liyuan Ópera de Pekín Ópera Jin Ópera Ji Ópera Huanglong Ópera Huai Ópera burlesca Ópera Hua'er Ópera de Shanghai Ópera Hebei Bangzi Gan Ópera para dos personas Escenario para dos personas Ópera de Sichuan Ópera Kun del Norte Tipos de ópera de la ciudad nueva Erhuang, Errentai, Shangdang Erhuang, Shangdang Bangzi, Shanxi Bangzi, Shandong Bangzi, Ópera de Sichuan, Ópera Triangle, Yiwu Tune, Yiyang Tune, Ópera Han de Guangdong, Ópera Zhuang de Yunnan, Ópera Linterna de Yunnan, Ópera Dan, Espectáculo de marionetas, Ópera Baling, Ópera Wuyin, Wennan Ci, Zhonglu Bangzi, Gran Yangko de Mongolia Interior, Pequeña ópera Fengtai, Ópera Yongji Dao Love, Bai Ópera, Ópera Baizi, Ópera Beikun, Ópera de Beijing, Beilu Bangzi, Pihuang, Juego de sombras, Ópera Longjiang, Ópera Longyan Zaxi, Ópera Donghe, Donglu Bangzi, Ópera Han, Ópera Ninghe, Ópera Leping, Ópera Zhengzi, Ópera Siping, Siguxian, Youci Nanjian Diao, Xipi, Ópera Xiqin, Xilu Huagu, Xidiao, Xilu Pingju, Ópera Zhuang, Ópera Zhuang Sha, Ópera Xiang, Ópera Ji, Ópera Lu, Ópera del Caballo de Bambú, Lao Tiao Bangzi, Ópera Lu, Ópera Blowing, Luan Dan, Shanghai Ópera, Ópera Ping, Ópera Su, Ópera Yong, Ópera Qi, Ópera Chenhe, Ópera Yuyao, Ópera Ci Ming, Ópera Han Gong, Ópera A Gong, Ópera Lingqiu Luoluo, Henan Yue Diao, Henan Daoqing, Ópera de Henan, Hebei Bangzi, Hebei Luantan, Ópera de Beijing, Ópera de Pekín, Ópera Qingyang, Ópera Qinghai Pingxian, Wu'an Luozi, Ópera Hang, Ópera Yang, Ópera Kun, Ópera Long, Ópera Mao, Ópera Shao, Ópera Ou, Ópera Dong, Ópera Yihuang, Ópera de la recolección de té , Ópera Sizhou, Ópera Xiansuo, Juego infantil, Ópera Shaanxi Lao, Ópera Liu, Ópera Liuqin, Ópera Fujian, Ópera Han de Fujian Occidental, Ópera Nan, Ópera Yao, Ópera Lin, Ópera Haha, Ópera Huqin, Ópera Jinghe, Hunyuan Luoluo, Guizhou Ópera Linterna, Ópera Gao, Ópera Gaoshan, Gaobazi, Ópera Gaojia, Gaoqiao Bangzi, Ópera Tang, Ópera Gui, Ópera Qin, Ópera Jin, Ópera Yong, Ópera Puxian, Ópera Haiyan, Ópera Haimenshan, Ópera de Trompeta Haicheng, Laiwu Bangzi, Huguan Yangge, Ópera Huai, Ópera Huaihong, Ópera Huangmei, Ópera Huanglong, Tambor de flores Huangxiao, Ópera Qing, Ópera Qingyin, Ópera cantonesa, Ópera Wu, Ópera Chu, Ópera Tui, Ópera Liyuan, Ópera Bangzi, Zhangqiu Bangzi, Ópera Naogu, Ópera Hunan , Ópera Xiangxi Miao, Ópera Yue, Ópera Dai, Ópera Qiong, Ópera de cuerdas de seda, Ópera cómica, Ópera de tambores de flores de Wannan, Ópera de tambores de flores de Hunan, Ópera Pu, Ópera Puzhou Bangzi, Ópera Lei, Ópera Xi, Ópera de Yunnan, Ópera de Mongolia, Ópera Wanwan, Ópera Ruihe, Ópera Xinjiang, Ópera Sai, Ópera Gezi, Ópera Infantil, Condado Yu Yangko, Ópera Manhan, Ópera Chao, Ópera Hui, Ópera Sombra, Ópera Guizhou, Ópera Henan, Ópera Xiangyang, Ópera Xiangwu Yangko, Ópera Tibetana, Gan Ópera y Ópera Yi.
5. ¿Cuáles son el sentido común básico del drama?
Drama
Características:
(1) El guión debe ser adecuado para actuación escénica. La representación debe estar limitada por el tiempo y el espacio, y los acontecimientos importantes que sucedieron en diferentes lugares y durante un largo período de tiempo deben concentrarse en un escenario limitado y representarse en dos o tres horas.
Para conocer las "Tres Unidades", consulte el cuarto párrafo en la página 162.
(2) Debe haber conflictos concentrados y agudos.
El drama refleja los conflictos de la vida real. Sin conflictos no habría drama. Este conflicto es un reflejo de las contradicciones sociales y tiene un cierto proceso de desarrollo. Este proceso constituye la estructura argumental del guión.
La estructura argumental del guión se puede dividir en: inicio - desarrollo - *** - final
Inicio: introduce las relaciones de los personajes y revela conflictos
Desarrollo : Describe los altibajos de la trama, uno tras otro, llevando los conflictos al clímax paso a paso.
***: El conflicto alcanza su punto máximo y muestra una transformación dramática.
Final: El final es el resultado inevitable del desarrollo de la trama y la resolución del conflicto.
Epílogo: Haciéndose eco del prefacio, proporciona cierta inspiración para el contenido ideológico del guión y despierta asociaciones y perspectivas de la gente.
(3) El lenguaje y las acciones de los personajes deben ser coherentes con sus respectivas identidades y características.
3. Los métodos utilizados en el guión para representar personajes para avanzar en la trama y expresar Los pensamientos son:
(1) Descripción de la etapa: incluye lista de personajes, arte escénico, ambiente, sonido, entrada y salida de personajes, posturas de diálogo de personajes, movimientos, expresiones, actividades psicológicas, etc.
(2) Diálogo de personajes y letra: incluye monólogo, narración y diálogo. Es el componente principal del guión y su tarea es desarrollar la trama, recordar a los personajes y expresar el tema.
(3) Forma estructural: Actos y escenas. La tumba es una unidad grande y el campo es una unidad pequeña
4. Clasificación del teatro:
(1) Diferentes formas de arte y técnicas de expresión: teatro, ópera, danza dramática, poesía dramática, musical, dramatismo cruzado.
(2) La complejidad y estructura de las tramas son diferentes: drama de varios actos, drama de un acto
(3) Los temas reflejan diferentes épocas: drama histórico, drama moderno
(4) La naturaleza y expresión de los conflictos son diferentes; tragedia, comedia, drama (comedia trágica).
(5) Diferentes colores regionales: Ópera de Pekín (Beijing), Ópera de Shanghai (Shanghai)), Ópera Yu (Henan), Ópera Lu (Shandong Jiangsu), Ópera de Sichuan, Ópera Han (Hubei), Ópera Chu Ópera (Hubei Jiangxi), Ópera Jin (Shanxi), Ópera Huangmei (Zhejiang), etc.
(6) Diferentes representaciones: obras de teatro, obras de radio, películas, series de televisión, etc.
6. ¿Cuáles son los conocimientos de sentido común que debes saber sobre la literatura dramática?
1. ¿Qué contenidos se evalúan en la especialidad de interpretación?
En cuanto a la especialidad de actuación, en términos generales, el contenido del examen es voz, escenario, actuación y actuación. Por lo general, habrá un examen preliminar y un reexamen para la especialidad de actuación. El contenido del examen preliminar y el reexamen Generalmente, el contenido del examen preliminar es la autopresentación, la lectura de trabajos seleccionados por uno mismo, la realización de bocetos grupales y las preguntas del examinador.
Los contenidos de estos exámenes son bastante difíciles. En la autopresentación, se pide a los candidatos que piensen en cómo hacer que su autopresentación sea especial. También hay aspectos positivos en otros proyectos que los candidatos deben descubrir por sí mismos.
En esta parte, sea cual sea el proyecto, deberás elegir los materiales o contenidos que más te convengan. El reexamen se divide en la segunda prueba y la tercera prueba. Los candidatos que aprueben la segunda prueba realizarán la tercera prueba.
Los elementos del examen del reexamen son relativamente completos. Los aspectos de engañarte en la sala de examen son relativamente completos.
Así que cuando entres en la tercera prueba, deberás prepararte con antelación. 2. La veracidad y sinceridad frente al examinador son las más importantes.
Cuando algunos candidatos toman el examen, se dan aires o fingen todo el tiempo, esperando que el examinador se dé cuenta, pero en realidad, esto no es necesario a los ojos del examinador. Los candidatos que tienen más capacidad para atraerlos suelen ser los candidatos más reales. Simplemente muestra tu lado más verdadero al examinador y al profesor. De esta manera, conseguirás la atención o la atención del profesor.
7. Conocimiento de la ópera
La tarifa más baja es 0,27 yuanes para convertirse en miembro de la biblioteca y ver el contenido completo gt; Editor original: Li Fengqin Poco conocimiento de la ópera 1. Introducción a los principales tipos de ópera 1. Kun Opera Kun Opera, conocida como "Kun Opera" y "Kun Opera", es un tipo de ópera antigua.
Se originó en Kunshan, provincia de Jiangsu y se hizo popular después de mediados de la dinastía Ming. En ese momento, la mayoría de las obras legendarias se cantaban con la ópera Kun. Además de la Ópera Nankun, que mantiene las características de las primeras Ópera Kun, también se han formado muchas ramas en todo el país, como Kunyi, Xiangkun, Sichuan y Kun en el norte.
El estilo de Kun Opera es claro, suave, delicado y lírico, con actuaciones de canto y baile y rutinas rigurosas. Es un representante de la ópera clásica china. 2. Gaoqiang Gaoqiang es un término general para un sistema vocal de ópera.
Originalmente se llamaba “Yiyang Tune” o “Yi Tune” porque era originario de Yiyang, Jiangxi. Se caracteriza por una interpretación sencilla, letras populares, cantos agudos y emocionantes, una persona canta mientras otras cantan y sólo se utilizan tambores dorados para tocar la música, sin acompañamiento orquestal.
Desde mediados de la dinastía Ming, comenzó a extenderse desde Jiangxi a todas partes del país, y se formaron diferentes estilos de Gaoqiang en varios lugares, como la Ópera Gaoqiang de Sichuan, la Ópera Gaoqiang de Hunan, Gan Ópera Gaoqiang, etc.
3. Bangzi Qiang Bangzi Qiang es un término general para un sistema de melodías de ópera.
Se originó en el "Shanshan Bangzi" en el cruce de Shanxi y Shaanxi. Se caracteriza por un canto agudo y emocionante, y se utilizan flequillos de madera para golpear los nudos. Luego, se desarrolló hacia el este y el sur, formando diferentes formas de melodía Bangzi en diferentes regiones, como Shanxi Bangzi, Hebei Bangzi, Henan Bangzi, Shandong Bangzi, etc.
4. Ópera de Pekín La Ópera de Pekín, también conocida como "Pihuang", consta de dos melodías básicas de "Xipi" y "Erhuang" como material musical. También canta algunas melodías locales (como la melodía de Liuzi). , Chui tune) Qiang, etc.) y Kunqu Qupai. Se formó en Beijing alrededor de 1840, se hizo popular en las décadas de 1930 y 1940 y, a veces, se lo conocía como "drama nacional".
Sigue siendo un gran drama con influencia nacional. Con su amplia gama de habilidades, actuaciones maduras y magnífico impulso, es un representante de la ópera china moderna.
7. Ópera Jin 13. Ópera de Sichuan.
8. Conocimiento de la ópera
El precio más bajo es 0,27 yuanes para convertirse en miembro de la biblioteca y ver el contenido completo gt Editor original: Li Fengqin Poco conocimiento de la ópera 1. Introducción a los principales tipos de ópera 1. Ópera Kunqu, también conocida como "Ópera Kun" y "Ópera Kun", es un tipo de ópera antigua.
Se originó en Kunshan, provincia de Jiangsu y se hizo popular después de mediados de la dinastía Ming. En ese momento, la mayoría de las obras legendarias se cantaban con la ópera Kun. Además de la Ópera Nankun, que mantiene las características de la antigua Ópera Kun, también se han formado muchas ramas en todo el país, como Kunyi, Xiangkun, Sichuan y Kun en el norte.
El estilo de Kun Opera es claro, suave, delicado y lírico, con actuaciones de canto y baile y rutinas rigurosas. Es un representante de la ópera clásica china. 2. Gaoqiang Gaoqiang es un término general para un sistema vocal de ópera.
Originalmente se llamaba “Yiyang Tune” o “Yi Tune” porque era originario de Yiyang, Jiangxi. Se caracteriza por una interpretación sencilla, letras populares, cantos agudos y emocionantes, una persona canta mientras otros cantan y solo se utilizan tambores dorados para tocar la música sin acompañamiento orquestal.
Desde mediados de la dinastía Ming, comenzó a extenderse desde Jiangxi a todas partes del país, y se formaron diferentes estilos de Gaoqiang en varios lugares, como la Ópera Gaoqiang de Sichuan, la Ópera Gaoqiang de Hunan, Gan Ópera Gaoqiang, etc. 3. Bangzi Qiang Bangzi Qiang es un término general para un sistema de melodías de ópera.
Se originó en el "Shanshan Bangzi" en el cruce de Shanxi y Shaanxi. Se caracteriza por un canto agudo y emocionante, y se utilizan flequillos de madera para golpear los nudos. Luego, se desarrolló hacia el este y el sur, formando diferentes formas de melodía Bangzi en diferentes regiones, como Shanxi Bangzi, Hebei Bangzi, Henan Bangzi, Shandong Bangzi, etc.
4. Ópera de Pekín La Ópera de Pekín, también conocida como "Pihuang", consta de dos melodías básicas de "Xipi" y "Erhuang" como material musical. También canta algunas melodías locales (como la melodía de Liuzi). , Chui tune) Qiang, etc.) y Kunqu Qupai. Se formó en Beijing alrededor de 1840, se hizo popular en las décadas de 1930 y 1940 y, a veces, se lo conocía como "drama nacional".
Sigue siendo un gran drama con influencia nacional. Con su amplia gama de habilidades, actuaciones maduras y magnífico impulso, es un representante de la ópera china moderna.
7. Ópera Jin 13. Ópera de Sichuan.