Póster Artista Película
Efecto final
1. Concepción de la imagen, primero determine qué tipo de imagen queremos hacer, que se puede expresar primero en forma de boceto.
2. Busca imágenes a partir de bocetos.
3. A continuación, sacaremos las imágenes utilizadas y las colocaremos en la composición deseada, como se muestra a continuación.
4. Antes de procesar la imagen, agregamos una capa de color blanco y negro en la parte superior.
Dice ser pintor, pero tocó una época con sus pinturas a mano. Se le conoce como el padre de los carteles de películas de Hong Kong. Todo su amor tiene significado y debe persistir.
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Hablando de Ruan Dayong, es posible que nadie lo conozca.
Pero como generación que creció viendo películas de Hong Kong, creo que las siguientes películas no son ajenas a usted.
Cartel extranjero de "El Camino del Dragón"
Cartel de Crazy Money
Cartel "Plan A"
Descendientes del Dragón Póster
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Jackie Chan, Stephen Chow, Sammo Hung y Eric Tsang lo contrataron para dibujar carteles. La mayoría de los carteles de la época dorada de la industria cinematográfica de Hong Kong fueron creados por Ruan. Dayong.
Durante el período de entretenimiento limitado, hizo esta película llena de expectativas.
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Ruan Dayong, nacido en 1941, nació en Cixi, Zhejiang.
El primer noble de su vida fue su padre, que era bueno pintando.
Padres
Como resultado, Ruan Dayong fue el mejor pintor de la clase desde que era un niño.
Aun así, en una época de escasez material e inseguridad, su padre siempre creyó que la pintura no tenía futuro.
Ruan Dayong nunca ha tenido un maestro. Simplemente le gusta estudiar las expresiones faciales y los movimientos de varios personajes. Este hábito no ha cambiado hasta el día de hoy.
Es este hábito el que sentó las bases de su admiración por las personas.
“Para dibujar una buena persona, no sólo debes usar tus ojos y manos, sino también tu cerebro y tu corazón.”
Una vez bromeó diciendo que no le gustaba dibujar, pero le encantaba pintar. La gente que te gusta.
Sólo si realmente te gusta esta persona podrás dibujar vívidamente.
▲ A Ruan Dayong le gusta clavar los dibujos en la puerta de hierro y ponerse de pie antes de dibujar, porque sólo así puede captar con precisión las proporciones de los personajes y evitar la distorsión del dibujo o la pérdida de control. Este hábito continuó hasta los 70 años.
Al comienzo de la liberación, Ruan Dayong se mudó a Hong Kong con su padre y su familia después de graduarse de la escuela secundaria Xuhui en Shanghai.
Después de ingresar a la sociedad, para encontrar comida, primero trabajó en una fábrica de hilado de algodón en Tsuen Wan y luego fue ascendido a dibujar gráficos de producción. Para escribir menos en papel carbón, desarrolló un estilo de escritura fuerte.
Más tarde fui al departamento de arte de Yonghua Studio para blanquear el paisaje, luego a una empresa de telas para especializarme en pinturas al óleo con licencia, y luego fui a empresas extranjeras como Longman Publishing House para dibujar ilustraciones para libros de texto. .
De 1966 a 1975, Ruan Dayong trabajó en una empresa de publicidad durante nueve años, desde dibujante hasta director de arte.
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En 1975, conoció a otra persona noble en su vida, Xu Guanwen y Xu Guanjie.
En ese momento, un colega le dijo que los hermanos Xu Shi estaban recolectando dibujos promocionales para la nueva película "Crazy Money".
Con base en sus habilidades artísticas para dibujar personajes desde la infancia y muchos años de experiencia laboral, Dayong dibujó su primer cartel de película, que fue seleccionado inesperadamente y publicado en los principales cines.
▲El manuscrito que envió para su publicación.
Después de que los carteles de "Crazy Money" se colgaran en los patios delantero y trasero de los principales teatros, Ruan Dayong pensó que podría ser factible hacer carteles de películas.
Se enteró de que los hermanos Xu estaban a punto de hacer una nueva película y les faltaban casi un kilo, así que buscó un amigo que lo llevara al set de Golden Harvest con un póster de "Crazy Money" en la mano. , y se ofreció a ayudarlos a dibujarlo Póster de la nueva película.
Xu Guanjie estuvo de acuerdo, por lo que tuvo una segunda cooperación. Una botella de Coca-Cola se vendía por 30 centavos en ese momento y el cartel le valió 2.700 dólares.
Con las grandes ventas de dos películas consecutivas de los hermanos Hui, la imagen del cartel se hizo más popular y Ruan Dayong se hizo famoso de una sola vez. Muchas compañías cinematográficas lo invitaron a dibujar carteles de películas.
Durante este período, dibujó la serie Five Lucky Stars de Sammo Hung, cuatro carteles extranjeros para películas de Bruce Lee, Plan A de Jackie Chan y The Dragon Warrior, Descendientes del Dragón y Fist of Fury de Stephen Chow, etc.
En aquella época, toda la industria cinematográfica creía que
los carteles de las películas que pintaba debían ser muy populares.
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El estilo pictórico de Ruan Dayong se puede describir en cuatro palabras: espíritu de caballo fantasmal.
No le gustan las cosas convencionales. La proporción áurea y la apariencia clara y tersa no son lo que persigue. Le encanta el rostro con defectos.
Es bueno exagerando personajes, pero nunca falla en el blanco.
La imagen tiene el efecto de la estética visual china y occidental. Es exquisita, elegante y armoniosa, con fuentes llamativas. Ha sido objeto de burlas antes de entrar al teatro.
Cartel de la película "Dragon Warrior"
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Ruan Dayong tenía el temperamento discreto y con los pies en la tierra de la generación anterior en ese momento. tiempo. En varias entrevistas, siempre se reía de sí mismo diciendo que "no tenía ambiciones".
Normalmente solo hacemos el 80% de las cosas que son al 100%, y las comidas diarias no importan.
Nunca se consideró un maestro, pero modestamente se autodenominaba “pintor”, pero siempre fue muy serio y responsable con sus creaciones.
Realmente no tiene grandes ambiciones, siempre y cuando pueda hacer siempre lo que quiera.
▲Para dibujar a Bruce Lee maravillosamente, estudió repetidamente incluso los cambios sutiles en los músculos y finalmente se convirtió en la persona que dibujó a Bruce Lee más vívidamente.
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En 2017 creó más de 200 carteles.
Zhang Zhang es una obra de arte y un maestro bien merecido.
A principios de la década de 1990, la familia de Ruan Dayong se mudó a Nueva Zelanda.
No tengo contacto con los cineastas con los que trabajé antes.
A la edad de 66 años, su esposa falleció y él sufrió una depresión a finales de los setenta. Su temperamento se volvió impredecible, no pudo dormir en toda la noche y no pudo comer nada. Cuando tenía setenta años, tomó como lema la frase grabada en el sello de su ídolo Li Keran:
"A los 70 años, conoces tu ignorancia".
Sólo aquellos que viven hasta los setenta Sólo cuando eres mayor podrás apreciar verdaderamente la inmensidad del cielo y la tierra y la profundidad de la verdad.
Lo que experimentas y comprendes son sólo cosas superficiales, y la gente se vuelve de mente abierta.
Cogió el pincel que había estado allí durante un tiempo.
Cuando la pintura se basaba solo en el interés, una vez más volvió a formar parte de la vida de Ruan Dayong, convirtiéndolo en lo que es. felicidad originalmente esperada.
▲Las obras de Ruan Dayong en Nueva Zelanda en los últimos años.
Hoy en día, las pinturas han pasado del papel a las pantallas de ordenador. Muchos carteles de películas se dibujan con tableros pintados a mano, lo que representa la mayoría de campos como juegos, ilustraciones y cómics.
Una variedad de deslumbrantes carteles de películas continúan impactando los ojos del público.
Los carteles únicos de Ruan Dayong eran más realistas durante este período.
De eso estoy hablando.
Hace dos años, debido a que mucha gente preguntaba por los carteles de Ruan Dayong, el hijo de Xu Guanwen, Xu Siwei, comenzó a conocer a este hombre que había hecho contribuciones destacadas a la industria cinematográfica e hizo un documental sobre él. Maestro del cartel" 》.
Esta película de reciente estreno fue seleccionada para el Festival Internacional de Cine de Hong Kong, el Festival de Cine Chino de Singapur y el Festival de Cine de Vic en España.
Los recuerdos cinematográficos perdidos hace mucho tiempo de la gente de Hong Kong han vuelto a salir a la luz, lo que también ha atraído a un gran número de grupos de jóvenes "jóvenes artísticos".
Ha pasado demasiado tiempo desde que me di cuenta de que la pluma es un mundo que puede traer alegría y emoción.
Extraño su pasión y pureza de ser siempre fieles a sí mismos y hacer solo las cosas que aman lo suficiente.
En esta era impetuosa, parece que más
es bastante valioso.
Este artículo fue escrito originalmente por Jue Jiang. Para reimprimirlo, comuníquese con la cuenta pública: juejcy.
¿Qué tipo de ilustración es? Los tipos de ilustraciones se dividen en ilustraciones artísticas e ilustraciones comerciales.
Las ilustraciones artísticas son principalmente formas de arte visual que reproducen la trama de los artículos y encarnan el espíritu literario. Las ilustraciones comerciales se utilizan principalmente para transmitir información sobre productos para empresas o productos, y son una forma de expresión de imágenes que combina perfectamente; arte y comercio.
Con su imagen intuitiva, su verdadero sentido de la vida y su hermoso atractivo, ocupa una posición específica en el diseño moderno. Básicamente, todas las pinturas comerciales pueden considerarse ilustraciones.
Se utiliza ampliamente en carteles de películas, publicidad comercial, diseño de envases de productos, publicación de libros, diseño gráfico, diseño web, diseño de comercio electrónico y otros campos.
Las ilustraciones se conocen comúnmente como ilustraciones en China. Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen publicaciones con imágenes, mascotas de dibujos animados, carteles de cine y televisión, escenarios de personajes de juegos integrados y diseños de escenas artísticas, anuncios, cómics, libros ilustrados, tarjetas de felicitación, calendarios de pared, pinturas decorativas, embalajes, etc. . forma. Objetos virtuales y aplicaciones visuales relacionadas que se extienden a las plataformas web y de telefonía móvil actuales.
Las ilustraciones, conocidas colectivamente como "ilustraciones" en los idiomas occidentales, provienen del latín "illustraio", que significa iluminar. En otras palabras, las ilustraciones pueden aclarar las ideas del texto.
El desarrollo del arte de la ilustración tiene una larga historia. Desde las pinturas rupestres ilustradas más antiguas del mundo hasta los grabados populares japoneses Ukiyo-e del período Edo, todos ilustran el desarrollo de la ilustración. La ilustración se desarrolló originalmente con los cambios en los periódicos y libros a principios del siglo XIX.
Su auténtica época dorada comenzó en Estados Unidos en las décadas de 1950 y 1960. Las ilustraciones, que en ese momento acababan de separarse de las obras de bellas artes, obviamente eran dibujadas, y la mayoría de los autores que se dedicaban a la ilustración eran pintores profesionales. Posteriormente, influidos por la escuela expresionista abstracta, pasaron de la figuración a la abstracción. No fue hasta la década de 1970 que la ilustración volvió a un estilo realista.