Recomiende las películas de Hitchcock, más de 5, con introducciones y clasificaciones. Porque estoy interesado en él pero no sé lo suficiente sobre él. Arrodíllate y suplica a Dios

Alfred Hitchcock (Sir Alfred Hitchcock, 13 de agosto de 1899 - 29 de abril de 1980) fue originario de Inglaterra y fue un director de cine de fama mundial, especialmente bueno filmando películas de suspenso y suspenso. Hitchcock rodó una gran cantidad de películas mudas y sonoras en Gran Bretaña. Después de eso, se fue a Hollywood en busca de desarrollo y se convirtió en ciudadano estadounidense en 1956, conservando su ciudadanía británica. En una carrera artística de sesenta años, Hitchcock rodó más de cincuenta películas y se convirtió en un famoso maestro del arte cinematográfico de la historia.

Para muchas personas, el nombre "Hitchcock" ya no es sólo un nombre, sino que representa el espíritu de una técnica cinematográfica y se ha convertido en sinónimo de suspense y thriller. Creó y perfeccionó el arte de crear suspenso, para que el público fuera de la pantalla pudiera "sumergirse en el entorno de Alfred Hitchcock" y participar en la trama. Por lo tanto, controlaba no sólo la película, sino también las emociones del público. se ha convertido en un maestro del cine de entretenimiento que siempre pone al público en primer lugar; su profundo conocimiento de la naturaleza humana y el estado psicológico y su excelente y concisa expresión visual en la pantalla han hecho de sus películas un clásico del arte único e inimitable; Ningún director ha dominado nunca un determinado tipo de películas como lo hizo con los thrillers, por lo que Hitchcock, que sabía "asustar" al público en la pantalla, se llevó con razón el título de "Maestro del Terror".

Alfred Hitchcock - Características de la obra

Suspense

Hitchcock creía que las cosas aterradoras no sólo acechan en las sombras o acechan cuando estamos solos y, a veces, en A plena luz del día, cuando estamos con gente normal y amigable, también podemos sentirnos muy solos, peligrosos y aislados. En lo profundo del corazón de Hitchcock, siempre hubo una ansiedad inexplicable y un sentimiento de desesperación. Cuando se proyectó por primera vez la película "Sabotaje", Hitchcock añadió deliberadamente el subtítulo "Cuidado, hay alguien detrás de ti" en el cartel para expresar el miedo que existía en el subconsciente. Hitchcock utilizó esta sensación subyacente de miedo como suspenso.

Hombres de clase media

Hitchcock es bueno utilizando a hombres inocentes de clase media para involucrarlos en la defensa nacional, el espionaje, el asesinato y otros incidentes sin ninguna razón que ilustre su constante dialéctica moral. postura. En la obra maestra más culminante "North by Northwest", Cary Grant era originalmente solo un rico hombre de negocios, pero debido a un movimiento de su mano, fue secuestrado por dos hombres de traje. Tenga en cuenta que este personaje todavía está preocupado por el comportamiento de su madre, como si nunca hubiera tenido una vida amorosa entre un hombre y una mujer antes de conocer a la rubia Eva Marie Saint, y estuviera completamente ocupado por la poderosa familia durante la mayor parte de su tiempo. ?

Complejo de rubia

Se dice que cuando Hitchcock tenía siete años, ocurrió un caso de envenenamiento de una rubia cerca de su casa, y aún recordaba el incidente, pero no está claro. cuánto impacto tuvo esto en su realización cinematográfica. Sin embargo, una cosa es segura: tiene un gusto estético fijo y único por las actrices, lo que hace que la "chica Hitchcock" sea un término legendario y, desde cualquier aspecto, es más famosa de lo que es ahora. calidad mucho mayor. Las "chicas Hitchcock" tienen un estándar unificado: extremadamente hermosas, llenas de sentido del humor, e incluso tienen la misma forma corporal e imagen mental: frías por fuera pero calientes por dentro, un temperamento esquivo y misterioso, e incluso el cabello que cuelga alrededor de las orejas y, por supuesto, lo más importante: ¡todas son rubias! Además, estas rubias esconden una lujuria vagamente sensual bajo su apariencia reservada. ?

McGuffin

Esta es la palabra más singular en las obras de Hitchcock. Esta palabra proviene de una de sus historias favoritas: Había un interés amoroso en un tren escocés. Vio al pasajero. Al lado llevaba un paquete de forma extraña y preguntó qué era. El pasajero respondió: "McGuffin". "¿Qué es un McGuffin?". "Se usa para cazar leones en las Tierras Altas de Escocia. "Pero no hay leones en las Tierras Altas de Escocia. Highlands." "Ah, entonces no existe McGuffin". De esto, se puede ver que McGuffin no existe o no es relevante. Pero es el núcleo de las conversaciones, acciones e incluso de toda la historia.

Método de transferencia de culpa

En "The Tenant", utilizó el "Método de transferencia de culpa" por primera vez. Aunque el inquilino era finalmente inocente, toda la película lo retrató completamente como. a A pesar de la extraña y misteriosa imagen del asesino, el público todavía tiene la esperanza de que escape, y esta emoción proviene enteramente de la comprensión que tiene Hitchcock del lenguaje de la película. Hay muchos "casos" como este, y Hitchcock se siente cada vez más cómodo controlando la psicología oscura de la audiencia. Al final de "Beauty Trap", la mayor parte del público simpatizó con Sebastian que estuvo a punto de ser asesinado por sus cómplices, a pesar de que fue él quien envenenó hasta la muerte a la bella Bergman. En "Psycho", cuando Norman estaba hundiendo el auto en el fondo del río, Hitchcock detuvo deliberadamente el auto por un momento, lo que realmente hizo que el público se sintiera preocupado por él. Lo más atroz ocurre en "The Killer", cuando el pervertido asesino Roscoe busca la evidencia faltante, el público espera casi unánimemente que la encuentre.

Escaleras y Sombras

Cómo utilizar imágenes para crear una atmósfera de suspenso y tensión es lo que mejor se le da a Hitchcock, y "escaleras" y "sombras" son lo que más suele llamar elementos. Mientras filmaba The Tenant, Hitchcock aprendió mucho de los expresionistas alemanes, incluida su creencia de que el público se adormecería cuando los personajes subieran las escaleras y se desvanecieran en la oscuridad. Por lo tanto, cuando el héroe de "El inquilino" baja las escaleras con guantes blancos a altas horas de la noche, parece inquietante, pero Hitchcock en realidad simplemente enfocó la cámara en los guantes que se deslizaban lentamente por la barandilla de la escalera. Hay muchos ejemplos como este. El más famoso es el de "Chantaje". Cuando Alice sigue a Crow escaleras arriba, la siniestra sombra que queda en la pared de la escalera anuncia la ocurrencia de la tragedia. Las tres tomas de escaleras más famosas aparecen en "Vértigo", "Los pájaros" y "Los muertos". La escalera de caracol en la torre de la iglesia en "Vértigo" parece extremadamente alta y vertiginosa. La escalera del ático está llena de; atracción fatal; cuando Britney va a la casa de Roscoe a altas horas de la noche para buscar venganza, el primer plano de las escaleras mientras sube las escaleras es casi asfixiante, porque no puedes entender qué va a pasar.

Espiar

Las personas propensas al voyeurismo o a disparar desde la perspectiva de un voyeur es un aspecto que las películas de Hitchcock suelen mostrar. En el pasado, podríamos considerar a los mirones y a los mirones como signos de enfermedad mental, tal como dijo Grace Kelly en "La ventana indiscreta", los mirones deben ser sentenciados. En las películas de Hitchcock, los ángulos de cámara voyeuristas se utilizan a menudo para reflejar eventos, permitiendo al voyeur ingresar a su mundo junto con sus sentimientos.

Accesorios de pistas

Cuando se utiliza la trama para crear suspenso, los accesorios son esenciales. Hitchcock solía utilizar accesorios en sus películas para "iluminar de repente" o "sorprender" a los personajes de la película y realzar la atmósfera tensa. Lo que está relativamente borroso es el omnipresente patrón "R" en "Butterfly Dream" y la nota musical en "To Catch a Murderer" (Hitchcock incluso apuntó con la cámara al personal para mejorar la situación). A veces, Hitchcock utiliza primeros planos de objetos para recordar las escenas centrales de la película, como la botella de vino en "Beauty Trap". Ya en el cóctel al comienzo de la película, Hitchcock ya utilizó imágenes para ilustrar la escena. Escena emocionante en la bodega. La trama se presagió. Lo mismo ocurre en "Bird", donde la inauguración se organiza en una tienda de pájaros.

¿Crisis matrimonial Alfred Hitchcock (Imagen 9)[22]?

El propio matrimonio de Hitchcock parece ser indiscutiblemente feliz, pero su matrimonio en proceso está envuelto en sombras. En su obra de 1932 "El extraño rico", comenzó a realizar una completa ironía sobre el matrimonio; en "Sabotaje", la pareja Verloc no se entendía ni sentía nada el uno por el otro, y al final la esposa apuñaló al marido. no sólo venganza por su hermano, sino también una rebelión contra su matrimonio. En "Butterfly Dream", la relación entre Derwent y Rebecca se retrata de una manera extremadamente horrible, con el amor y el odio apareciendo solo en una delgada línea, y el matrimonio entre Derwent y su segunda esposa se ve ensombrecido debido a esto. de Joan Fontaine y Cary Grant en "Misterio" comenzó con un fraude, y luego fue escalando gradualmente hasta el punto en que la esposa sospechaba que su marido quería envenenarla y en "El caso Palatine", "Llamada telefónica", Asesinato entre marido y; su esposa en "La ventana indiscreta" y "Vértigo" se hizo realidad en "Extraños en un tren", Haynes utilizó la mano de Bruno para deshacerse de su esposa.

Humor negro

El humor negro de Hitchcock es precisamente una especie de "humor cruel", el más cruel de los cuales aparece en "The Killing", la escena de Rothk peleando con los muertos. El cuerpo en la pila de patatas primero fue "pateado" por el cadáver, y luego el cuchillo utilizado para arrancarle los dedos se rompió; esta secuencia de disparos puede hacerte sentir horrorizado y aún hacerte llorar. de sonrisa. ?

También hay una escena ridícula en "Bird" que hace que la gente no pueda reír, que sucedió después del ataque a la escuela primaria. Después de la terrible fuga, Milani llegó al bar del pequeño pueblo, pero nadie le creyó. Todos todavía reían a carcajadas cuando ocurrió el desastre. De hecho, mucho antes de que Milani llegara a esta ciudad costera, los dos tortolitos que traía con ella eran completamente ridículos balanceándose de izquierda a derecha en el auto, pero quién hubiera esperado que no mucho después, los pájaros lanzarían un ataque aterrador.

Abuso sexual

A primera vista en las películas de Hitchcock, el término “abuso sexual” parece un poco lejano, pero echemos un vistazo a cómo lo abordó en sus obras Una rubia. Quien se considera noble, encontrará que debajo de su corazón normal, armonioso y tranquilo, hay deseos altamente reprimidos. La política de "Los treinta y nueve pasos" y la modelo femenina de "El asesino" fueron arrastradas por el "asesino", pero ambas iban vestidas a la moda y decentemente.

Montaje

Casi todas las películas posteriores más maduras de Hitchcock utilizaron el estilo de edición de montaje, como "North by Northwest", "Psycho" y "The Birds". ?

El estilo de edición de montaje utiliza una serie de tomas cortas (generalmente primeros planos) que se editan rápidamente para crear una sensación visualmente desordenada y psicológicamente tensa. ?