El canto del cisne del amor, los Amantes de las Mariposas que buscan la benevolencia y obtienen benevolencia
El canto del cisne del amor, Butterfly Lovers
Director: Tsui Hark
Protagonistas: Wu Qilong/Yang Caini
Tipo: Romance / Fantasía
Región: Hong Kong, China
Puntuación de Douban: 8,4 puntos
Premios principales:
Ganó el 14º Premio de la Academia por Premio a la Mejor Banda Sonora
Cuatro nominaciones, incluida la de Mejor Director, en los 14º Premios de la Academia
Sinopsis de la trama:
La película cuenta principalmente la historia de Liang Shanbo y Zhu Zhu. Durante la dinastía Jin del Este, Yingtai es una conmovedora y conmovedora historia de amor que comenzó en el año 377 d.C. y se ha transmitido hasta el día de hoy. Durante la dinastía Jin del Este, la tradición familiar era muy popular. Para consolidar la posición de funcionario de tercer rango en la corte y ganarse a los poderosos, la familia Zhu comprometió a su única hija, Zhu Yingtai, con el prefecto de la familia Ma. Para evitar que su hija fuera grosera después de casarse, Zhu Yingtai se disfrazó de hombre y fue a la academia a estudiar. Conoció a Liang Shanbo, un niño pobre. Sin embargo, la familia Zhu se opuso firmemente a este deseo. La diferencia en el estatus familiar no se puede eliminar al final, y Zhu jura morir. Al final, los dos no tienen más remedio que morir el uno por el otro, y ambos se convierten en mariposas y se van volando.
La antigua leyenda del amor "Los amantes de las mariposas" muestra la tragedia amorosa de un hombre y una mujer enamorados que finalmente no pueden casarse bajo la opresión del sistema feudal. El director de Hong Kong, Tsui Hark, hizo una nueva versión de esto, aprovechando al máximo su capacidad de "poner vino nuevo en botellas viejas", haciendo que la historia de amor clásica sea más joven, más moderna e interesante, haciéndola más acorde con los valores de la gente moderna. y conceptos estéticos.
La trama de la primera mitad de Butterfly Lovers es como una comedia de amor juvenil que se desarrolla en una academia, lo que hace que el giro trágico de la segunda mitad de la película sea aún más impactante. Después de la adaptación, la película fue muy apreciada tanto por el público refinado como por el popular, atrayendo a la generación más joven de público.
Tsui Hark utiliza hábilmente a Wu Qilong y Yang Caini para representar la juventud y la naturaleza, mientras que lo opuesto es el noble aristocrático oculto. El lenguaje audiovisual del final de la película utiliza una serie de contrastes, el contraste entre el color rojo y el blanco, el contraste entre el equilibrio y la composición inclinada.
De distorsionada a natural, de maquillada a lavada, Zhu Yingtai se quitó el rostro rojo para revelar su verdadero rostro y se sacrificó por amor, elevando la tensión dramática al punto más alto.
La película añade de forma única dos personajes que no estaban en la historia original y establece una trama en la que la madre de Zhu y el Maestro Ruoxu se enamoraron y se separaron cuando eran jóvenes. Esto se superpone y contrasta con el. La trayectoria de la historia de Liang Zhu, que refleja la historia de la época. La tragedia del matrimonio y el amor en la época no es casualidad, y también destaca el espíritu de resistencia de Liang y Zhu frente a la opresión feudal y su valiente búsqueda del amor libre. .
Las historias anteriores de Butterfly Lovers se centraban en criticar los matrimonios concertados en la sociedad feudal, pero la versión de Tsui Hark señala más claramente la era histórica en la que se basa la historia. La dinastía Jin del Este fue el régimen Pian'an más desunido de la historia. , rodeado de Rodeado de fuerzas de minorías étnicas que observan, el mundo está en crisis, con refugiados y soldados por todas partes. Hay nobles y nobles poderosos en toda la burocracia y el público, lo que forma una situación dura en la que "no hay familias pobres en la clase alta ni familias nobles en la clase baja".
La era del "declive de la dinastía Han" y "todo el mundo es tan hipócrita, pedante y snob" en la línea de la madre de Zhu es exactamente la era que fácilmente mata las emociones inocentes de dos niños pequeños. Por lo tanto, el tono de toda la película esconde la agitación y la ansiedad de tiempos difíciles, y está lleno de un estado de ánimo confuso y temeroso de tiempos difíciles.