¿Cuál es el entorno laboral de un dibujante?
La creación de cada cómic requiere que los dibujantes dediquen mucho tiempo y energía, pero para los cómics conocidos con una amplia audiencia y una gran influencia, el proceso de creación es aún más difícil. Además de mantener el nivel original, los dibujantes también deben trabajar duro para avanzar y lograr mayores logros.
Hoy contaremos la historia del maestro del cómic. ¿Cómo es su entorno laboral durante todo el año? ¿En qué circunstancias creas excelentes trabajos de animación?
Ordenado El entorno de trabajo de un dibujante es muy ordenado, con divisiones claras y ordenadas de herramientas de dibujo, libros de referencia y plantillas de borrador.
Entre ellos, la figura representativa es Kishimoto Ishisai. Todo está colocado en categorías para maximizar el uso del espacio en la mesa. Deberías sentirte muy feliz cuando creas en un entorno así.
Además, el entorno creativo de Osamu Tezuka, el autor de "Astro Boy", también es muy limpio y ordenado. Aunque la foto no captura la totalidad del escritorio, a juzgar por el espacio reservado por el profesor y el enmascaramiento del escritorio, también es un tipo unificado.
El entorno creativo de los dibujantes comunes es similar al que esperan los lectores, porque la creación de dibujos animados requiere consultar una gran cantidad de materiales, utilizar varias herramientas de pintura y dibujar una gran cantidad de dibujos. El entorno creativo es absolutamente limpio y ordenado, por lo que el entorno creativo de la mayoría de los dibujantes es algo desordenado.
Los caricaturistas enumerados anteriormente, ya sean Courageous Army, Aoyama Gosho o Araki Hirohiko, tienen todos el mismo entorno creativo. En general, el entorno está relativamente ordenado, pero si miras de cerca, puedes ver que las cosas todavía están desordenadas. Esto puede deberse a que el ciclo de creación es largo y no hay tiempo suficiente para organizarlo y almacenarlo.
El entorno creativo de un dibujante desordenado será aún más desordenado e incluso hará que la gente se sienta un poco sucia.
Oda Eiichiro, el autor de "One Piece", es un ejemplo típico. Alrededor del escritorio hay varios materiales de dibujo y cómics de referencia. Además, había pañuelos de papel, controles remotos y otros elementos manchados de tinta. Hay demasiadas cosas amontonadas en un rincón pequeño, lo que hace que parezca un poco abarrotado.
Pero esto probablemente esté relacionado con la naturaleza cómica de "One Piece". Se ha serializado desde 1997 y básicamente ha sido ininterrumpido durante mucho tiempo. Esto significa que Ota necesita crear y dibujar continuamente durante mucho tiempo. No es de extrañar que le resulte difícil mantener su escritorio ordenado.
El Rey de Garbage Mountain quiere hablar de Yoshihiro Togashi. Creo que muchos amigos, como Xiaobai, lo aman y odian, y aman y odian su talento. Después de todo, las historias cómicas que creó son realmente interesantes, pero es una lástima que al viejo ladrón le guste mucho romper el reloj, tan solo un mes o dos, y hasta un año o dos. Los fanáticos expresaron impotencia.
El entorno creativo de Yoshihiro Togashi mantiene naturalmente sus características consistentes. Los cómics no son importantes, la televisión sí. La basura esparcida por el suelo no tiene ningún efecto sobre el viejo ladrón. El único inconveniente probablemente sea que no hay mesa de mahjong.
Lo anterior es el entorno creativo de los dibujantes. ¿Qué entorno creativo crees que te ha impresionado más? Bienvenido a dejar un mensaje en el área de comentarios.