¿Qué tal la danza folclórica étnica de Shenyang Zhongbei Yipei Dance?

La danza es un arte escénico que utiliza el cuerpo para realizar diversos movimientos elegantes o difíciles. Suele ir acompañada de música y utiliza movimientos rítmicos como principal medio de expresión. Suele utilizar música y otros accesorios. La danza en sí tiene múltiples significados y funciones sociales, incluidos los deportes, la interacción social, el cortejo, el sacrificio, la etiqueta, etc. Antes del origen de la civilización humana, la danza era importante en los rituales, la etiqueta, las celebraciones y el entretenimiento. La danza apareció en China hace cinco mil años. Se originó en la sociedad esclavista y desarrolló ciertas características durante las dinastías Qin y Han.

El arte es una gran familia de actividades estéticas humanas, entre sus miembros se encuentran la literatura, las bellas artes, la música, la danza, el teatro, el cine, las artes populares, la acrobacia, etc. Todas las categorías de arte reflejan la vida social y expresan los pensamientos y sentimientos de las personas, pero el reflejo y la expresión del arte no es el reflejo y la expresión abstractos de conceptos generales, sino el reflejo y la apariencia de imágenes y estéticas concretas individuales. La llamada reflexión y expresión estética significa que el artista selecciona, resume y procesa la vida social de acuerdo con su propio gusto e ideales estéticos, y da reflexión y expresión creativa de acuerdo con las características y leyes del arte.

En el desarrollo histórico de la sociedad, las personas han creado diversas formas de arte. La principal diferencia entre estas formas de arte es que cada una tiene su propio soporte material y diferentes medios de expresión artística. El portador material de la literatura es el lenguaje y las palabras; el portador material del arte es el papel, el lienzo, la pintura y el óleo, y sus principales medios de expresión son el color, las líneas, la composición y la forma; El soporte material del drama son las acciones de las personas (actividades escénicas) en el escenario, además de los dramas de danza, utilizan principalmente el lenguaje, el canto y el movimiento como principales medios de expresión. El soporte material de las películas son las actuaciones de personas filmadas mediante métodos científicos y tecnológicos y proyectadas en la pantalla con luz eléctrica; el soporte material del arte popular son las actuaciones de una, dos o tres personas en el escenario, y sus principales medios; de expresión son hablar y hablar. La acrobacia y la danza tienen el mismo soporte material: el cuerpo humano es su principal herramienta de expresión artística. La mayoría de las variedades acrobáticas, como la danza, utilizan los movimientos, posturas, formas y cambios de composición del cuerpo humano como principal medio de expresión. La acrobacia también es un arte escénico, y los actores también interpretan ciertos roles. Sin embargo, no se centra en el proceso de desarrollo emocional de los personajes como la danza. Generalmente no tiene eventos argumentales, sino que expresa una emoción generalizada a través de actuaciones técnicas difíciles. La fuerza de carácter del coraje, la perseverancia y la sabiduría. Por tanto, las acrobacias son más ornamentales y entretenidas.

Los movimientos de danza en las obras de danza también deben tener un cierto grado de habilidades técnicas. Los bailarines deben tener habilidades difíciles como saltar, rotar, dar volteretas, suavidad y control. Las habilidades y movimientos en sí no son el propósito, sino un medio para expresar los pensamientos y sentimientos del personaje, y para moldear su personalidad y perspectiva mental. Si en una obra de danza los medios se utilizan como propósito, las magníficas habilidades del actor no se basan en reflejar la vida y expresar los pensamientos y sentimientos de los personajes como premisa de su existencia, o las correspondientes habilidades de movimiento de danza no se seleccionan en base a En el contenido de la danza, sino en la exhibición, a partir de las habilidades y destrezas de danza dominadas por los actores, las obras de danza fracasarán debido a la desconexión entre contenido y forma, o la falta de integridad artística, y las habilidades de los bailarines mismos. se redujo a actuaciones de habilidad acrobática y perdió el carácter básico del arte de la danza.

La apreciación de la danza es una actividad espiritual que ocurre cuando las personas ven espectáculos de danza. Es todo el proceso de sentir, experimentar y comprender las obras de danza. Por tanto, es esencialmente una actividad cognitiva. Pero es diferente de las actividades de comprensión general, sino de una actividad de comprensión especial de las obras de danza. La apreciación de la danza significa que el público, a través de la imagen de la danza creada en las obras de danza, comprende específicamente la vida social que refleja, los pensamientos y sentimientos de los personajes y la evaluación estética que el autor de la danza hace de este fenómeno de la vida. En el proceso de apreciar las obras de danza, el público a menudo conecta con sus propias experiencias de vida, provocando resonancia emocional y estimulando impresiones y experiencias relevantes en sus recuerdos. Y una serie de actividades de imaginación, asociación y otras actividades de pensamiento de imágenes para enriquecer y complementar la imagen de la danza en las obras de danza, haciéndola más completa, vívida y distintiva. De esta manera, puedes experimentar un contenido de vida más amplio y un profundo significado ideológico en el proceso de ver obras de danza.

Para participar en la actividad estética de apreciación de la danza, las personas primero deben tener ciertas condiciones subjetivas, es decir, deben tener ciertos conocimientos de danza, nivel de apreciación de la danza y capacidad cognitiva, para que las actividades de apreciación de la danza puedan ser un procedimiento normal y fluido. Esto es exactamente lo que dijo Marx: "Si quieres disfrutar del arte, debes ser una persona cultivada artísticamente". "Sólo la música puede despertar el sentido de la música en las personas; para los oídos que no entienden la música, la música más bella tampoco tiene sentido". , la música no es un objeto para ella..." Por lo tanto, entendemos las características del arte de la danza, la relación entre la danza y otras artes, los diversos factores que constituyen la imagen de la danza, y el proceso de su producción, etc. Muy necesario . Como hemos mencionado antes, la danza es un arte que utiliza los movimientos refinados, organizados y embellecidos del cuerpo humano como principal medio de expresión para expresar las emociones y pensamientos de las personas y reflejar la vida social. Desde el punto de vista de las características sensoriales de las obras de danza que atraen al público, se trata de un arte escénico que combina lo auditivo (temporal) y lo visual (espacial).

El arte se compone de diferentes tipos de arte. La danza, como una de las artes, es también un mundo muy amplio, también se compone de diferentes tipos, estilos y estilos de danza. Según la función y finalidad de la danza, se puede dividir en dos categorías: "Danza Práctica" (autoentretenimiento) y "Danza Performance" (entretener a la gente). En cada categoría, se divide en tradicional y popular según ". tiempo", y luego se divide en dos categorías. Hay cuatro categorías; según la función y el propósito de la danza, la danza se puede dividir en dos categorías: danza en vida y danza artística.

Luego se puede subdividir aún más, pero no importa qué método de clasificación, los límites son borrosos y la clasificación es la siguiente.

1. "Práctico" (autoentretenimiento)

Dirigido al fitness, el placer, la inteligencia y el rendimiento, los participantes suelen ser a la vez bailarines y espectadores, y no necesitan serlo. público.

Danza Práctica Tradicional

Danza Práctica Popular

2. "Performance" (entretener a la gente)

Con fines de actuación o apreciación. , los participantes se dividen en artistas y público.

Danza tradicional

Danza popular

3. Estilo de vida

La danza de la vida es realizada por personas para sus propias necesidades en la vida. Actividades de danza.

La danza de la vida incluye: danza personalizada, danza religiosa de sacrificio, danza social, danza de autoentretenimiento, danza deportiva, danza educativa, etc.

(1) Danza personalizada: también conocida como danza festiva y ritual, es una variedad de actividades de danza masiva que se llevan a cabo en bodas, funerales, siembra, cosecha y otras festividades festivas.

(2) Danza religiosa y sacrificial: Es una forma de danza para actividades religiosas y sacrificiales. Se utiliza principalmente para orar por las bendiciones de los dioses, para eliminar desastres y enfermedades, convertir la mala suerte en buena suerte, hacer prósperas a las personas y los animales, tener una buena cosecha o agradecer a los dioses por sus regalos. La danza es una forma de danza ceremonial utilizada para adorar a los antepasados. En el pasado, la gente lo usaba para expresar su nostalgia por sus antepasados ​​o para esperar que sus antepasados, dioses y budas los protegieran.