Sobre el cine realista y el cine de género
El desarrollo de la teoría y la práctica realistas en cada etapa es para una determinada clase o grupo de la sociedad, y añade nuevas connotaciones de la época a la teoría estética realista. Las tipologías cinematográficas son el resultado del desarrollo de la industria cinematográfica. En el proceso de industrialización, las películas prestan cada vez más atención a las características de género de las películas. El realismo es una tendencia en la creación cinematográfica, pero estos dos conceptos son inseparables en la creación cinematográfica. Este artículo primero analiza brevemente los conceptos de películas realistas y películas de género, y luego utiliza una película para ilustrar la relación entre películas realistas y películas de género.
Palabras clave: cine realista; cine de género; tema; modelado; forma de expresión
En la creación cinematográfica, el cine realista y el cine de género son los dos modos de creación dominantes. La creación de películas realistas refleja principalmente la vida objetiva, mientras que las películas de género son películas con características típicas creadas según un patrón determinado. Aunque los dos son diferentes en sus métodos creativos, no podemos separarlos en la creación cinematográfica. Las películas realistas enfatizan el alto nivel artístico, pero pueden ignorar el disfrute; sin embargo, las películas de género pueden reducir el arte al mismo tiempo que captan firmemente el apetito del público. Si los dos se combinan en la creación cinematográfica, la calidad general de la película aumentará a un nivel superior.
1. Los conceptos de cine realista y cine de género
1. ¿Realismo? Esta palabra originalmente hace referencia a uno de los métodos creativos básicos de la literatura y el arte, que se centra en reflejar fielmente la vida real y es altamente objetivo. Aboga por la observación objetiva y tranquila de la vida real, la descripción precisa y delicada de acuerdo con el estilo de vida original y se esfuerza por reproducir fielmente personajes típicos en entornos típicos. El cine nació en 1895 y es la categoría más joven entre todas las artes. ? ¿Realismo? El uso original de la palabra en la película fue sólo un cambio terminológico. Como arte científico y tecnológico que utiliza luces y sombras para reflejar la realidad y la vida, la expresión realista del cine es esencialmente diferente de la literatura, la pintura y otras categorías artísticas. Desde las películas mudas originales de Chaplin, pasando por el movimiento documental británico, el realismo poético francés y el realismo socialista soviético, hasta el neorrealismo italiano, que tuvo la mayor influencia en las generaciones posteriores, el realismo pasa por una idea: prestar atención a la realidad social. Estos problemas se destacan como la contradicción entre el hombre y la sociedad, el conflicto entre el hombre y la naturaleza, la brecha entre el hombre y el hombre, la lucha entre el hombre y su propia alma, etc.
2. ¿Películas de género
? ¿Película de género? Es una película realizada bajo diferentes tipos de regulaciones. Como método de producción cinematográfica, alguna vez dominó Hollywood en las décadas de 1930 y 1940. Las películas comerciales en otros países capitalistas también utilizan el concepto de género como concepto básico de producción cinematográfica. El llamado género se refiere a las categorías, categorías o formas de películas formadas debido a diferentes temas o técnicas. Como método de producción cinematográfica, las películas de género tienen las siguientes características: los creadores de películas deben cumplir estrictamente con las regulaciones básicas del tipo de película designada por el productor, a saber (1) trama formulada. (2) Personajes de ocho patas. (3) Imagen visual gráfica. Según las características psicológicas de la audiencia, la producción de películas de género se centra en un determinado género en un determinado período, es decir, ¿cómo se llama? ¿Desplazamiento de la ola de calor? Forma.
En segundo lugar, el realismo en las películas
La importancia de las películas realistas es reflejar objetiva y verdaderamente la vida, prestar atención a los medios de vida y la realidad de las personas y crear una imagen social típica tras otra, que Es fiel al realismo. Todo el mundo tiene una idea realista en mente; la realidad que se muestra en una llamada película realista también debe ser la realidad de la vida de algunas personas, y no puede abarcar a todas. De esta manera, el realismo tiene una ambigüedad conceptual. Una opinión es que, siempre que exprese la realidad de la mayoría de las personas, es una especie de realismo. Sin embargo, también surgen problemas. ¿A quién se refiere la mayoría de la gente? ¿La mayoría de la gente corriente vive en las clases bajas de la sociedad? ¿O es un grupo que tiene derecho a hablar y hablar del conocimiento? Si fuera una persona común, no tendría derecho a hablar, pero la mayoría de las personas que trabajan en películas pertenecen a grupos culturales y conocedores. Existe una brecha en el reconocimiento de identidad entre ellos, por lo que es difícil hacer una película que pueda hacerlo. expresar bien sus verdaderos sentimientos. Una película sobre la vida real y pensamientos reales. Si es un intelectual que tiene derecho a hablar, representa una minoría en términos de cantidad, lo que es contrario a la definición de mayoría. De esta forma se acota el concepto de realismo.
Permítanme hablar de películas realistas mediante un ejemplo.
Hace poco vi una película sobre la Segunda Guerra Mundial: la película de la ex Yugoslavia "Walter Defends Sarajevo". Esta es una excelente película realista. La película tiene muchas características típicas de las películas occidentales: la narrativa es concisa, el diálogo es claro, o es conciso y se detiene en el punto, o hay implicaciones persistentes entre las palabras, e incluso hace que la gente se dé cuenta de repente. "Walter Defends Sarajevo" se convirtió en un gran éxito en China. Esta película refleja fielmente la historia de la heroica resistencia del pueblo yugoslavo cuando los nazis invadieron Yugoslavia durante la Segunda Guerra Mundial. A diferencia de muchas películas chinas contra la guerra que representan a las personas como dioses, esta película está llena de ingenio, coraje, traición y disfraz. El suspenso que lo recorre es el del misterioso guerrillero Walter. Lideró a los guerrilleros a la victoria una y otra vez, pero iban y venían sin dejar rastro, e incluso los miembros de su equipo no pudieron encontrarlo. Los métodos más utilizados en las películas son el seguimiento y el disfraz. Por supuesto, también existen contramedidas. Un oficial alemán disfrazado de Walter, un partisano disfrazado de soldado alemán, etc. La película es profundamente conmovedora, los personajes son de carne y hueso y los protagonistas y villanos de la película son todos auténticos. En términos de creación de personajes, no sigue el viejo patrón de algunas películas revolucionarias que mitifican y formulan a los revolucionarios y vuelven a los enemigos estúpidos e irreconocibles. Los revolucionarios de la película no predicaron apasionadamente, simplemente actuaron en silencio. Los personajes positivos de la película no tienen muchas líneas y los personajes negativos no señalan con el dedo. Lo que más me conmovió de esta película fue ver la unidad del pueblo de Yugoslavia, con guerrillas por todas partes. Hay muchas cosas geniales en esta película. Por ejemplo, cuando los nazis tendieron una trampa para que la gente reclamara los cuerpos de los partisanos de alto rango, el reparador de relojes y Walter, como partisanos, abren el camino hacia los cuerpos de sus seres queridos. Soportaron el gran dolor de perder a sus seres queridos, persistieron en el espíritu revolucionario de despreciar la muerte y enfrentaron el hocico de los fascistas con la cabeza en alto, lo que me hizo suspirar, por otro ejemplo, el relojero se hizo pasar por Walter y murió; generosamente. Sabiendo que hay tigres en las montañas, prefiero ir a las montañas y a los ríos; sabiendo que nunca volveré, moriré generosamente. Cuando cayó el relojero, de repente voló la paloma de la paz, expresando el noble estado del ser humano que sacrifica su vida por la paz, otro ejemplo son las palabras del coronel de las SS al final de la película: Mira, esta ciudad, él es Walter; . Sarajevo es Walter, Yugoslavia es Walter y todos los pueblos amantes de la paz en todo el mundo son Walter. Esto es justicia. ¿Avance cinematográfico? ¿Vida diaria? ¿La vida cotidiana revela plenamente el estado de guerra? ¿Vida diaria? No es diario, por lo que cuando los espectadores ven personajes familiares de la vida cotidiana, a menudo obtienen una experiencia estética que va más allá de su experiencia diaria, que puede resultar sorprendente o inesperada.
En tercer lugar, la relación entre el cine realista y el cine de género