Buscando películas similares a Coco
Estilo manga japonés: Serie sobre la mayoría de edad de Hayao Miyazaki
Las buenas películas nunca se desvanecen con los años, sino que son como una jarra de vino añejo que se vuelve más suave con el tiempo. Hayao Miyazaki es digno de ser un productor de anime a nivel divino. Casi todos ellos son clásicos a nivel de libro de texto y, combinados con la música de Joe Hisaishi, son perfectos. ¡Aquí están mis 7 favoritos!
"El viaje de Chihiro" (2001)
Douban: 9.2 [Japón]
Esta es una de mis series de animación favoritas sobre la mayoría de edad. Encontrarse a uno mismo es una etapa por la que todos debemos pasar. En la infancia, es posible que todos conozcamos a algunos amigos que quieran protegerse, como el dragón blanco y el hombre sin rostro, para no estar solos cuando nos encontremos con situaciones desesperadas. Esos justos momentos de sufrimiento nos enseñan que hay dificultades y calidez en este mundo, y que todos somos afortunados.
"Castillo en el cielo" (1986)
Douban 9.0 [Japón]
El estilo de pintura inicial es un poco infantil, pero la imaginación es asombrosa. El trasfondo de la historia es delicado y los cuadros pintados a mano están llenos de intimidad.
"The Wind Rises" (2013)
Douban: 7.8 [Japón]
Sigue siendo una obra temática contra la guerra En pocas palabras, lo es. Un joven persiguiendo sueños. La historia de amor con la desafortunada chica, después de calmar los llamados de los sueños, el amor y la guerra, lo que queda son las ganas de "vivir". La vida es complicada, pero también sumamente sencilla.
"Mi vecino Totoro" (1988)
Douban: 9.1 [Día]
Tengo que decir que Hayao Miyazaki es un animador talentoso y de buen corazón. Dándole a este mundo cruel la mayor ternura, Mi vecino Totoro es como un sueño sobre los elfos en nuestra infancia, permitiéndonos consolarnos unos a otros en la soledad.
"El castillo ambulante" (2004), "Nausicaa del valle del viento" (1984), "Listen Up" (1995)...
Manga japonés: Makoto Serie de estilo estético de Shinkai
El tema de la animación de Makoto Shinkai es diferente de la perspectiva de Hayao Miyazaki sobre la sociedad y el crecimiento. Se centra más en el amor puro, juvenil y sincero. La trama de animación de Makoto Shinkai es un poco menos expresiva, pero el estilo de pintura es hermoso y los fanáticos del cómic lo elogian porque "cada cuadro se puede usar como tablero".
"Cinco centímetros por segundo" (2007)
Douban: 8,3 [Japón]
Si las flores de cerezo caen a una velocidad de 5 centímetros por segundo, luego dos ¿Cuánto tiempo tarda un corazón en acercarse? Cuando éramos jóvenes, no entendíamos el amor. Sólo después de que lo extrañamos nos dimos cuenta de que la palabra que no podíamos decir en ese entonces era amor. Esta animación es perfecta.
"El jardín de las palabras" (2013)
Douban: 8.2 [Japón]
La trama de esta animación "Amor profesor-alumno" es un poco Sangriento La ambientación de los personajes no es muy buena, pero es sin duda el pináculo del trabajo de Makoto Shinkai. Las imágenes de enfermedades entrelazadas son poéticas y exquisitas.
"Children Chasing Stars" (2011)
Douban: 7.2 [Japón]
Esta obra bellamente conmovedora ha sido criticada: la transformación comercial de Xinhai Cheng Xian se ha convertido en ¡Una versión imitadora de Hayao Miyazaki! La tensión expresiva en el contexto de la civilización industrial no es buena y las magníficas imágenes no pueden salvar la trama inexplicable.
"Más allá de las nubes, la tierra prometida" (2004)
Douban: 7.8 [Día]
Pensé que trataba sobre amor, pero resultó ¡Ser tan misterioso de ciencia ficción! La poética escena apocalíptica confunde completamente a la gente entre la realidad y el futuro.
Bai Yun Cang Gou en el universo paralelo, ¿existe algún acuerdo entre ella y tú?
Serie americana linda y súper linda de Disney
Ingeniosa y divertida, la tecnología digital y la tecnología cinematográfica se combinan. Debes estar más familiarizado con Mickey Mouse y el Pato Donald, Blancanieves y los Siete. Enanos...
"Despicable Me" (2010)
Douban: 8.5 [US]
Los villanos despreciables no son rival para niños traviesos e inocentes. a pesar de la trama ¡Anticuado, pero sin duda un caballo oscuro en las películas animadas del año! Los Minions se han vuelto populares en todo el mundo. ¿Se han convertido en tus nuevos favoritos?
"Zootopia" (2016)
Douban: 9.2 [US]
El mundo animal refleja el mundo humano, y se refleja la visión de paz y belleza. en la película Es vívido y vívido. La película demuestra una vez más que los dibujos animados no son solo para niños, sino también para adultos. Son divertidos y conmovedores, pero también tienen giros en la trama.
"Inside Out" (2015)
Douban: 8.7 [US]
La ternura y la imaginación salvaje nos hacen reexaminarlo entre risas y lágrimas. propias emociones y recuerdos, para luego aprender a crecer y decir adiós.
"Big Hero Marines" (2014)
Douban: 8.6 [US]
Una animación dramática al estilo muy americano, con colores heroicos y efectos especiales de robots Lleno de temperamento industrial, finalmente gana siendo lindo.
"Frozen" (2013)
Douban: 8.3 [US]
Hay muchas sorpresas en el tema cliché del príncipe y la princesa, y no hay ninguna sorpresa deliberada. sensacionalismo. Es simple. La historia tiene un pequeño giro que tiene sentido, la banda sonora es el toque final y el efecto de la magia del hielo y la nieve es asombroso.
"El libro de la vida", estrenada en México en 2014, ganó el 72º Globo de Oro a la Mejor Película de Animación (nominada) y el 42º Premio Annie de Animación a la Mejor Película de Animación (nominada).
Cuenta la historia de una pareja de rivales amorosos, Manolo y Joaquín, que esperan ganarse el corazón de la amante de sus sueños, María, los dos gobernantes del reino divino en la Tierra de la Memoria y la Tierra. Los Forgotten son optimistas sobre un ganador. Hicieron una apuesta al respecto.
El protagonista masculino Manolo no sólo tiene que derrotar a su rival amoroso Joaquín y ganarse el corazón de su amante María, sino que también tiene que viajar a través de la "Tierra Recordada" (el mundo de los muertos), resistir a todos. Todo tipo de tentaciones y regreso al mundo. Esta es una historia de amor mexicana muy auténtica.
El Libro de la Vida
La película es magnífica, colorida y llena de elementos culturales mexicanos. Los mexicanos creen que la muerte es el fin de la vida y el comienzo de una nueva vida. Cada año, los dos primeros días de noviembre se celebra el tradicional festival "Día de Muertos", que se celebra grandiosamente en todo el país. La gente usa máscaras y juega, y el pan y los dulces están decorados con imágenes de esqueletos.
La película está ambientada en el Día de Muertos en México. Los colores, los instrumentos musicales e incluso la comida del mundo de los muertos, así como la forma del esqueleto del protagonista, se inspiran en las costumbres tradicionales. de la “Fiesta de los Muertos”.
Cada detalle del Festival Mexicano de los Fantasmas: los recortes de papel, los pétalos de caléndula y el diseño de la Ciudad de los Muertos son muy similares a "Coco". Aunque las dos películas tienen historias diferentes, ambas tienen un escenario en el que los protagonistas se niegan a heredar las tradiciones familiares y en cambio aman la música, lo que nos lleva a un mundo imaginario maravilloso.
La temática de la película es muy sencilla, es decir, debemos creer firmemente en nuestras intenciones originales y afrontar el mundo con valentía y optimismo.
¿Cuál es tu libro de la vida? Es hora de escribir tu historia...
"El cadáver de la novia", estrenada en 2005, obtuvo 8,2 puntos en Douban y ganó el 78º Premio de la Academia a la mejor película de animación (nominada)
La película cuenta la historia de un Víctor humano que accidentalmente se encuentra con una novia zombie, pero todavía tiene a su amada Victoria en el mundo. Después de experimentar varias historias, la novia zombie se convierte en una mariposa y se va volando.
La novia cadáver
El nombre suena aterrador, pero en realidad es muy cálido.
Al principio no tenía muchas expectativas para esta animación, porque los zombies realmente no encajan con mi estética. El protagonista masculino tiene un par de piernas más delgadas que cerillas y su cuerpo deformado lucha por sostener su cabeza temblorosa. Es feo...
Pero después de leerlo, sentí la necesidad de llorar por lo que le pasó a la novia zombie, su personalidad y todas las cosas que sucedieron, no me conmovió un poco. triste.
El tono general de la película es lúgubre y frío, con escenas como bosques vacíos y cabañas oscuras. Los tonos oscuros y el azul son los colores principales de esta película.
Las formas de los protagonistas también son inquietantes. En los ojos que están a punto de sobresalir, el enorme blanco de los ojos y los globos oculares con forma de sésamo contrastan fuertemente, lo que da miedo. Es muy irónico que el mundo humano sea blanco, negro y sin vida, pero el mundo zombie esté lleno de color.
Toda la película subvierte la tradición de principio a fin.
Por ejemplo, las imágenes y los temas aterradores y sombríos en realidad transmiten un sentimiento cálido; en la película, todos los fantasmas muertos regresan al mundo, un joven secular y dos novias, una en el mundo y otra; en el inframundo, el anciano muerto abraza con fuerza a la anciana que aún vive, y los abuelos, nietos y amigos vuelven a sentir el calor entre ellos... La imagen es muy conmovedora
La película de 2009 "; Ghost Mom" (Coraline", Douban 8.1, Mejor Película de Animación en la 82ª edición de los Premios de la Academia (nominada).
Cuenta la historia de una niña, Caroline, que accidentalmente entra en un mundo espejo paralelo al mundo real, el cual está lleno de rarezas y fantasía. Encontró exactamente la misma "madre" en este mundo, excepto que tenía ojos de botón. Resultó que esta madre parecía amable, pero no solo secuestró a los verdaderos padres de Caroline y a otros niños, sino que también intentó coserle los ojos a Caroline y dejarla en este mundo para siempre. Sin embargo, Carolina no se rindió, sino que luchó con valentía.
Ghost Mother
La película no es aterradora, pero sí oscura; no es trágica, sino pesada. Siempre está llena de una sensación espeluznante de "una tormenta está a punto de llegar, y la tormenta está a punto de llegar". el viento llena el edificio", insinuando algo. Sucederán cosas.
Esta es una película tanto para niños como para adultos. Tanto los niños como los adultos tienen sus propias interpretaciones de la realidad y los sueños.