¿Cómo puede un director sin habilidades de pintura dibujar guiones gráficos?

El punto más importante que se debe destacar en este artículo es que el guión gráfico es útil para el director, ya sea que lo utilice o no al hacer una película. Incluso los directores que no saben dibujar pueden expresar fácilmente sus ideas a través de guiones gráficos después de aprender varios métodos de ilustración simples y rápidos que se mencionan en este artículo.

Los guiones gráficos transmiten básicamente dos tipos de información: el contenido del entorno externo de la secuencia (diseño del escenario—ubicación) y el estado espacial de la secuencia (escenario sonoro, ángulos de cámara, planos y movimiento de la escena). cualquier elemento dentro de ellos).

Así como un artista de guiones gráficos puede expresar la atmósfera, la iluminación y otros aspectos del diseño ambiental, un director también puede utilizar técnicas de dibujo simples para transmitir sus ideas para la configuración básica de la cámara. Una vez que se ha escrito una gran parte del guión, el director puede ver el flujo dramático de la historia que no se puede transmitir en un guión. Además, el proceso de creación de imágenes en papel es una técnica para promover ideas, no sólo un plan que el equipo creativo debe establecer en el set.

El proceso resulta más ventajoso cuando el propio director realiza los dibujos. Si estás dirigiendo una película, no podemos decir lo suficiente sobre la importancia de arremangarse y mirar directamente a la imagen. No importa cuán toscos sean nuestros dibujos, el proceso de pensamiento y el estado mental necesarios para organizar las tomas en papel no tienen precio.

Lo que sigue son varios métodos de ilustración rápidos y sencillos que se pueden combinar de cualquier forma necesaria para presentar el concepto del director para una toma o escena. Nuestra escena es una mujer corriendo por la calle y entrando al camino de entrada.

Imagen 1: La explicación con texto en un cuadro es el tipo más simple de guión gráfico.

En la imagen de arriba, comenzamos con el método de comunicación más básico, usando texto para describir y flechas que indican. la orientación de la pantalla del sujeto de la toma o el movimiento de la cámara. Aunque este método puede parecer tosco para diseñar secuencias de películas, los directores con experiencia en edición pueden interpretar este tipo de diagrama y tener una idea de la programación.

Diagrama 2 Dos vistas esquemáticas, vista aérea en planta y alzado.

La imagen de arriba muestra dos esquemas, el primero es una vista aérea en planta, dibujando claramente la posición de la cámara y la dirección de los movimientos del personaje. El segundo conjunto de imágenes son elevaciones que muestran la altura de la cámara. Los bocetos son útiles para planificar la secuencia de tomas en el set, ya que surgirán muchos problemas logísticos. Normalmente, el esquema debe abordar la mejor manera de programar el personal y el equipo. El plano aéreo podría mostrar la colocación de la vía en el plano anterior antes del almuerzo, bloqueando la carretera con un vehículo que tuvo que ser apartado en ese momento. Aunque el boceto de la fachada muestra claramente la ubicación de las cámaras, no revela mucho sobre las cualidades de la escena, la emoción o el movimiento de la cámara.

Imagen 3: Una figura simple sin sentido de perspectiva

Otra alternativa es utilizar una figura simple para representar la posición del personaje y la dirección de acción. La Figura 3 son dos versiones de palo. cifras. Una figura de palo no puede mostrar la altura de la cámara porque no tiene sentido de perspectiva. Aunque toscas, estas cuatro imágenes son muy útiles.

Figura 4: Dibujos de figuras simples con flechas añadidas para indicar la perspectiva

Estos dibujos se pueden dibujar en un minuto y pueden decirnos cómo se edita cada conjunto de tomas en conjunto. . El director puede usar esta imagen simple para modificar la escena de la toma y agregar algunas flechas de perspectiva adicionales para expresar la perspectiva del director, como se muestra en la Figura 4.

Flechas como esta en la Figura 5 son una excelente manera de indicar ángulos de cámara y movimientos de lente, y se pueden dominar fácilmente con solo un poco de práctica.

Las flechas son símbolos versátiles y fáciles de usar. manipular. La Figura 5 muestra símbolos de flechas en varios ángulos, que pueden usarse para ilustrar el movimiento de la cámara, el movimiento del sujeto de la lente o ambos. Las flechas se pueden utilizar para indicar la trayectoria compleja de un coche en fuga, o se pueden utilizar en un esquema para indicar el movimiento de la cámara en un plano general (plano secuencial).

Figura 6 Varios patrones de flechas que se pueden usar en guiones gráficos

Otra variación de flechas se muestra en la Figura 6, que muestra todos los ángulos. Para ayudar a completar el trabajo de visualización rápidamente, el director puede tener a mano una página de dibujos de flechas de un libro u obtener una copia de los dibujos de flechas del director de arte cuando esté dibujando una figura de palo. Esto ahorrará tiempo al generar la sensación de perspectiva. El fotograma en sí también se puede utilizar como una flecha para indicar la trayectoria de la cámara en una escena, y los fotogramas superpuestos también pueden cumplir la misma función. Si se conservan las líneas entre fotogramas superpuestos, esto significa que la cámara se detuvo en movimiento y luego reanudó el movimiento. La figura 7 muestra un ejemplo típico de esto.

Figura 7 Se pueden utilizar imágenes superpuestas para representar la toma en movimiento A; todo el cuadro de la escena se puede dibujar como una flecha para indicar la ruta de movimiento B del sujeto en movimiento; el artista del guión gráfico dibuja el borde; marco como una flecha para ilustrar el movimiento de la cámara en relación con el sujeto C

Volvamos a la cuestión de expresar la perspectiva de un personaje simple. Un método es encerrar al personaje con un tridimensional. cuadro para ilustrar el ángulo de la cámara.

La Figura 8a muestra dos tomas de ángulo bajo. Sin los cuadrados sería imposible transmitir la altura de la cámara.

Figura 8b Agregar un cubo en perspectiva a la figura simple puede ayudar a expresar el ángulo de la cámara.

La Figura 8b muestra un ángulo extremadamente bajo ligeramente diferente y un primer plano en ángulo alto. Puedes ver que el coche se trata como un cubo para ayudarnos a definir la perspectiva. Incluso con una imagen simple como esta, la técnica de sumar cuadrados puede ayudarnos a determinar dónde está la cámara. Incluso si no tienes experiencia en dibujo, es fácil aprender a controlar los ángulos de estos cuadros. Nuevamente, la preparación de una página de dibujos de cubos con varios ángulos se puede usar como referencia al dibujar, o puede ser proporcionada por el director de arte. Agregar forma y volumen a una figura simple nos permite comprender mejor sus relaciones espaciales. Por ejemplo, la Figura 9 nos cuenta cómo un director utiliza diferentes versiones de la composición para encontrar la relación posicional entre la mujer y el coche en el encuadre con el que está más satisfecho.

Figura 9 Agregar volumen a las figuras de palitos puede transmitir mucha información compositiva

Brian DePalma usa historias en la computadora Macintosh. Utilice un software de guión gráfico para dibujar figuras simples como ésta. convertirse en una herramienta para ayudar a la memoria. Cada fotograma contiene un icono que nos recuerda los detalles familiares de la toma, incluidos todos los elementos de perspectiva que faltan. Por supuesto, lo que funciona para Parma puede no funcionar para usted y es posible que pueda encontrar un método de presentación diferente que funcione para usted. Uno de los placeres del storyboard de este libro es descubrir la forma única en que cada artista ha desarrollado un storyboard.

Extraído de "Movie Lens Design" (edición del 25.º aniversario)

Lectura ampliada:

Cómo utilizar el pensamiento de imágenes para analizar guiones

¿Cómo hacer un storyboard de una película?丨 ¡Contiene el precioso manuscrito de "Moonrise Kingdom"!

FIN.

Contribución/Cooperación: pmovie-learn