¿Qué tipo de actuaciones tiene Luo Kun?
"Luok Kun" es un tipo de danza dramática nacional tailandesa, y "Luok Kun" significa danza dramática. "Nakorn" se divide en tres formas de interpretación: "Nakorn Chadri", "Nakorn Noi" y "Nakkun Nai". "Nakorn" ha atravesado un camino de desarrollo tortuoso. "Nakorn Chadri" es la forma más antigua de "Nakorn Nakorn", que comenzó entre la gente del sur y luego se extendió gradualmente al centro de Tailandia. Los que entran al palacio se llaman "Lok Kun Nai", es decir, Luo Kun interior o Luo Kun de palacio. El "Lok Kun" difundido entre la gente se llama "Lok Kun No", que significa Luo Kun exterior o Luo Kun salvaje. . Los roles de Inner Lok Kun son todos interpretados por mujeres, y los roles de Outer Lok Kun son todos interpretados por hombres. La familia real también prohibió explícitamente a las actrices fuera del palacio interpretar "Nakorn Nai". Esta prohibición no fue abolida hasta el rey Rama IV de la dinastía de Bangkok (1851-1868). Wailuokhun presta especial atención a las actuaciones cómicas del bufón, que tratan sobre la vida social popular. Hay muchos repertorios interpretados en Wai Luo Kun, con una amplia gama de temas. Además de "Manora", también están "Golden Conch", "Kavi", "Chaiyata", "Pingsawang", etc. Nelokun es una especie de drama cortesano que se desarrolló a finales de la dinastía Ayutthaya durante el reinado del rey Polummag. La representación se limitaba al palacio. Nei Luokun busca danza elegante, canto melodioso y elegancia de gusto, y es muy particular en todos los aspectos de la actuación. Los pasos de baile y los requisitos de modelado están estandarizados, y el repertorio de Nei Luokun se centra principalmente en historias y mitos religiosos. leyendas, y sólo representa " "Inau", "Ramajan" y "Unalu" son tres obras de teatro. Debido a la atención de la familia real y al refinamiento y procesamiento de los artistas de las dinastías pasadas, sus habilidades artísticas se han vuelto cada vez más perfectas, las habilidades de interpretación se han estandarizado gradualmente y los pasos y formas de danza también se han estandarizado gradualmente. Las habilidades de interpretación son estrictas y exquisitas, los estilos de baile son tranquilos y elegantes, y el lenguaje de señas y el diálogo son muy particulares. Los actores generalmente no usan máscaras y sus actuaciones son libres y animadas. Pueden bailar mientras hablan o hacer que los payasos realicen actuaciones improvisadas para aprovechar el tema. "Nakorn" pasó del folklore a la corte y de nuevo al folklore, después de un largo período de práctica artística, se ha convertido en un arte de danza independiente en Tailandia. Tiene formas ricas, delicados pasos de baile, maravillosos diálogos y fuertes movimientos rítmicos. Es elogiado como "arte dramático de danza de calidad oriental". "Nakorn" también utiliza "Maita" y "Maibu" del "Kong" de Tailandia como material didáctico para la formación básica de actores, y su acompañamiento musical es generalmente coherente con "Kong".
La mayor parte del contenido del repertorio se basa en historias, mitos y leyendas religiosas. Además, también hay repertorios basados en anécdotas cortesanas, leyendas heroicas y temas modernos. El repertorio principal es "Mrs. Manola" (es decir, la historia del mito y leyenda popular Dai "Zhaoshutun y Nanmuna"), "Príncipe Suvarna Hong", "La leyenda de Inao", etc. "Lady Manola" requiere sólo dos personas para actuar, una persona desempeña el papel de Lady Manora y la otra interpreta al payaso, ermitaño, monstruo, pájaro y bestia. El lugar de la actuación suele ser un espacio abierto en un pueblo o ciudad. Los músicos y cantantes se sientan en la esquina del tapete, y el centro del tapete es el área de actuación. No se utiliza ningún decorado, sólo un banco sirve como asiento para los actores y también sirve como atrezzo simbólico.
Con el progreso de los tiempos y la influencia del arte dramático extranjero, el arte dramático de danza tailandés también ha mejorado. Los dramas "Kong" y "Nok Kun" comenzaron a adoptar escenarios y escenas separadas. Por ejemplo, el drama de danza nacional a gran escala "Mrs. Manola" de "Nak Kun Nai" se dividió en múltiples representaciones. persona que desempeña un papel, y el escenario y los accesorios Incluso los carros reales del emperador fueron llevados al escenario, y la actuación fue grandiosa y hermosa. Los artistas están completamente descalzos durante la actuación y sus movimientos son lentos y rítmicos. Son elegantes y encantadores, y son amados y respetados por la gente de Tailandia y otros países. Aunque existen muchas similitudes en los métodos de expresión artística y el vocabulario de danza de "Kong" y "Luokun", todavía existen diferencias, principalmente en los siguientes cuatro puntos:
1. "Kong" sólo representa el drama tradicional de la epopeya "Ramajan", mientras que "Nakorn" interpreta una gama mucho más amplia de temas, incluidas historias religiosas, mitos y leyendas, leyendas heroicas, temas modernos, etc.
2. Diferentes formas de expresión. Los personajes de "Kong" necesitan usar máscaras para actuar sin decir nada, mientras que los personajes de "Luokun" no usan máscaras y pueden decir algo en situaciones apropiadas.
3. Diferentes estilos de baile.
Tanto "Luok Kun" como "Kong" son bailes que se centran en el modelaje, pero en comparación, "Luok Kun" enfatiza el encanto y la suavidad de los movimientos. Habrá escenas de artes marciales a gran escala en las representaciones dramáticas de "Kong". Con movimientos vigorosos y poderosos, y los movimientos de baile son mejores que los de "Kong" es fuerte, pero los pasos de baile básicos son similares.
4. La rutina de actuación de "Kong" es rigurosa y su vocabulario está estandarizado, lo que es un modelo para heredar las tradiciones culturales tailandesas. "Nakhon Si Thammarat" ha seguido desarrollándose con los cambios de los tiempos. El "Nakhon Si Thammarat" moderno ha absorbido el arte dramático europeo y estadounidense. Después de continuas reformas e innovaciones por parte de escritores y artistas, ha derivado nuevos dramas que reflejan las vidas de. pueblo tailandés moderno sobre la base de la cultura tradicional tailandesa.