Buscando una reseña de la película "Hearse". El requisito estándar para el examen de arte del departamento de dirección es de aproximadamente 2000 palabras, no se requiere resumen, reseña de película estándar.
Debido a esto, "Wind and Cloud" presenta una sensación de estar fuera de contacto con los tiempos. El "1949" al comienzo de la película es un movimiento inteligente. Aunque este año generalmente se considera un nodo histórico, los cambios en la ciudad en la primera y segunda mitad del año han marcado un hito en la política, la cultura y la gente. medios de vida y sistemas lingüísticos, por lo que evitamos hablar de ello. El límite de tiempo exacto puede darle al trasfondo de la historia posterior una capa de "No sé que hay gente Han" o "No sé que hay gente Han". ". La ambigüedad de "No conozco a Han".
La ambigüedad del tiempo también se refleja en el arte y la vestimenta, ya sea la próspera Shanghai o la misteriosa organización 701, ya sea la gente común. En las calles o trabajadores del partido, en el escenario, no hay signos claros de "post-liberación" en la utilería y el vestuario, y no son símbolos de la "Nueva China" con los que estamos familiarizados en trabajos cinematográficos y televisivos anteriores. No es en absoluto la expresión habitual de la "Nueva China" que conocemos en trabajos cinematográficos y televisivos anteriores. Shanghai es como la República de China en su apogeo, aparte del misterio de "701", no hay color político. No hay rastros de trajes de Lenin o de Mao en las calles. Los protagonistas visten lo que quieren. Esto no es ni la República de China ni la ""Nueva China", no es exagerado decir que estamos en una era abstracta. /p>
El lenguaje también es evasivo. En lugar de "Kuomintang", utilice el ligeramente amigable "Chiang"; no utilice el despectivo "agente del Kuomintang" ", en lugar de llamarlos "agentes de Chiang"; en lugar de llamarlos a todos "agentes de Chiang", los llaman "agentes de Chiang"; en lugar de llamarlos a todos "agentes de Chiang", los llaman "agentes de Chiang". No utilizan el término despectivo "agentes del Kuomintang" sino que se llaman a sí mismos "agentes de Chiang". agentes"; no utilizan el término claro "Nueva China", sino el término más neutral "país", que sin saberlo se minimiza a lo largo de la película. Sin que Zhou Xun, Wang Xuebing u otros "productores ****" hagan ningún gesto O gritando consignas, son como espías. Zhou Xun está jugando a las cartas con un grupo de gente de Chongqing. Ustedes son un país, yo soy un idiota *, dijo con calma: "Todos están buscando comida". Realmente es una línea que sólo puede ser escrita por gente de Hong Kong, y también refleja la mentalidad única de "asalariado" de la gente de Hong Kong; incluso el Jefe Ejecutivo dijo: "Haré un buen trabajo", quien. ¿No lo hace para ganarse la vida? ¿Quién no lo hace para "conseguir comida"? El país y el Partido Comunista están peleando de un lado a otro, pero la gente de Hong Kong está en el medio: "Cada uno hace lo suyo, pero es sólo un trabajo." Qué maravilloso.
Todo este envejecimiento y despolitización sirven a la ambigüedad de los personajes. Por lo tanto, durante mucho tiempo, nos resulta difícil determinar de qué lado está el Los protagonistas no son importantes en este momento. Lo importante es completar la misión y el drama de ida y vuelta que surge en el proceso. Es un drama policial de Wheatfield. La nueva botella espía todavía contiene su vino favorito. p>
Así que aprecio los esfuerzos de McQueen por maximizar una historia ya limitada. Pero cuanto más trabajan, más demuestran en el clímax que estos esfuerzos todavía son en vano.
En lo transversal. , el contraataque contra Chongqing comienza con una bandera roja de cinco estrellas en el lugar de la manifestación- -Este es el primer símbolo ideológico claro en la película, lo que sugiere que esta escena será sorprendentemente trágica, seguido de un discurso del jefe del "Pueblo del Pueblo". Ejército de Liberación", que también es la primera vez que se utiliza "Nueva China" en la película. Esta habitual expresión "ortodoxa".
Toda la evitación y minimización previa de este momento fue caricaturizada como "sin garantía en el último festival". La conciencia política que estalló en el proceso de cazar a la "Pandilla Chongqing" me dejó sin palabras. Esta es la primera vez en mi limitada experiencia como espectador de películas que veo a un director no izquierdista de Hong Kong filmar una escena sobre el cerco y la represión del Kuomintang. Y ahora ya estamos en 2012.
Lo interesante es que los "reaccionarios" son todos actores de Hong Kong:
Lo interesante es que los "reaccionarios" son todos actores de Hong Kong: Fang Ping, Wu Jiali y Lin Wei, mientras que el otro lado La "facción roja" son actores del continente encabezados por Wang Xuebing. Por otro lado, la "facción roja", encabezada por Wang Xuebing, son todos actores del continente. Si lo comprende con atención, descubrirá que "Tou Ming Zhuan" no es una coincidencia.
La razón por la que este drama llega tan tarde puede deberse a la censura ideológica que todo el mundo "entiende". Como obra que cuenta la historia de la revolución, no deja claro cuándo requiere señalar claramente al enemigo. Pero eso es lo que lo hace aún más triste. No quiero usar la palabra "traición" para describir esta escena, porque entiendo cuánta impotencia creativa hay en ella. Pero en ese momento no pude evitar preguntarme: "¿Es este un punto de inflexión para los directores de Hong Kong?
Este punto de inflexión coincide con la década de "Infernal Affairs", por lo que vale la pena hacer una comparación. .
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En ambas películas, los "accesorios" clave de Tony Leung son el código Morse. En "Infernal Affairs", el código Morse se utiliza para transmitir información criminal sobre el inframundo de Hong Kong y en "; The Storm". , Los productores de mierda utilizaron el código Morse para obtener secretos del enemigo.
Similar al saludo de Tony Leung, Chen Yongren saludó al superintendente Ye (policía de Hong Kong) en un callejón oscuro y a He Bing. Estaba allí Saludando a Zhang Xuening (el mártir ****anista) a plena luz del día. El primero es una persona, el segundo es un grupo de personas con una identidad ambigua y el segundo es políticamente correcto. He Bing se parece mucho a Chen Yongren, quien fue reclutado. En los últimos diez años, el creador ha transformado un fuego artificial intencionalmente o no, lo cual es triste.
Después de todo, los cineastas en el sistema lo son. no "personas que siguen la tendencia", como el protagonista masculino de "Painted Skin 2". ¿Es una metáfora de la situación actual que no se pueden ver películas chinas?