Por favor, explique en detalle qué es la música gótica.
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Música Gótica y Música Gótica es sinónimo, fusionada.
Música gótica
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Gothic es la transliteración del gótico inglés. También traducido como "gótico", las dos traducciones son completamente equivalentes. El gótico es una rama del movimiento post-punk de finales de los 70 hasta mediados de los 80. Formado bajo tierra, representa el lado más oscuro y melancólico del rock and roll. La banda gótica también es conocida por sus trajes dramáticos y sus seguidores (llamados godos). En términos de calidad de sonido, el gótico adopta efectos de sintetizador sombríos y procesa sonidos de guitarra pre-punk para crear una sensación siniestra y triste y, por lo general, un fondo sonoro espectacular.
Contenidos
Tres significados diferentes de la palabra gótico
Características del rock gótico
El origen del rock gótico
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La diferencia entre gótico y punk
Tendencias retro en la música gótica
El uso del canto de ópera
Introducción detallada al rock gótico
Géneros relacionados del rock gótico
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Tres significados diferentes de la palabra Goth
Significado original
La palabra gótico originalmente se refiere a las tribus germánicas de Europa occidental. Esta palabra originalmente no tiene un significado aterrador u oscuro.
Significado moderno
Durante el Renacimiento, la palabra gótico se usaba para referirse a las formas de arte medieval. Por ejemplo, las iglesias medievales se llamaban iglesias góticas. Si hablamos de música gótica en esta época, nos referimos a la música de la Edad Media. Este estilo de música recuerda a la grandiosa y gloriosa arquitectura gótica de la Edad Media, sin ningún significado aterrador o sombrío.
Significado moderno
Lo que ahora se llama música gótica en realidad se refiere al rock gótico, que es un estilo musical que surgió recién en la década de 1980. Este estilo no tiene nada que ver con el significado original de la palabra gótico. Se llama gótico porque bebe de elementos de terror y lúgubres de las novelas góticas de los siglos XVIII y XIX.
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Características del rock gótico
En términos generales, el rock gótico tiene las siguientes características: atmósfera oscura, decadente, fría y aterradora. la gente se siente deprimida y desesperada, expresa el anhelo de muerte y negro, y está lleno de temperamento artístico. No sólo contiene una belleza exquisita, sino que también crea una sensación de falta de armonía.
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El origen del rock gótico
El origen del rock gótico está influenciado principalmente por dos aspectos. Uno es el movimiento post-punk en el. finales de los años 1970, la segunda son las novelas góticas de los siglos XVIII y XIX.
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La diferencia entre gótico y punk
El rock gótico es producto del movimiento punk rock que alcanzó su punto máximo. Las principales diferencias entre gótico y punk son las siguientes:
1. El punk tiene opiniones políticas distintas y el punk espera cambiar el status quo social. Los góticos son estéticos y decadentes, y los góticos son indiferentes a la política.
2. Los punks creen que la realidad social es fea, por eso quieren rebelarse contra ella. Los godos creen que la realidad social es fea y por eso quieren escapar de ella.
3. La diferencia en la visión del mundo entre el punk y el gótico determina la diferencia en sus estilos musicales. La música punk es ruidosa y ruidosa y el ambiente es cálido. La música gótica es fría, discreta y cansada del mundo.
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Tendencias retro en la música gótica
Hay tendencias retro en la música gótica, incluido el uso de instrumentos medievales y la referencia a la música clásica. Se utiliza el estilo de canto de ópera, y las letras y los materiales están extraídos de la literatura gótica moderna, etc. Esto no sólo realza la magnífica belleza del arte gótico, sino que también profundiza aún más su decadente vacío.
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El uso del canto de ópera
Muchas bandas góticas (especialmente bandas de metal gótico) utilizan la voz de las sopranos de ópera como cantantes principales o armonía. .
Pero esta no es una característica exclusiva de la música gótica. Muchas músicas no góticas también utilizan este tipo de canto.
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Introducción detallada al rock gótico
El gótico no suele ser un estilo popular en sentido estricto y se le da un estilo hermoso y poético. tendencias, elegías despiadadamente tristes y dramatizaciones interminables. Sin embargo, generó una subcultura comprometida y aún próspera, que mantuvo vivos sus conceptos estéticos mucho después del apogeo original de la música. El padrino del gótico es el ex músico punk británico Joy Division. Su música y letras frías, remotas y obsesivas introspectivas sentaron las bases de la estructura original del gótico. Pero para todos los efectos, lo que realmente dio vida al gótico fue "Bela Lugosis Dead", del álbum debut de la Bauhaus de 1979. Bandas sombrías de pre-punk como The Cure y Siouxsie & the Banshees habían perfeccionado el estilo gótico durante el mismo período, y su música pesada, su aspecto intimidante y sus trajes negros se convirtieron en una parte importante de la adoración de sus fans. A medida que la popularidad del gótico se extendió entre una cierta sensibilidad alienada por los adolescentes (primero en Inglaterra, donde se originaron la mayoría de las bandas góticas, y más tarde en los Estados Unidos), su espíritu ideológico se volvió cada vez más excéntrico y el timbre inicial se desarrolló ligeramente.
The Cure, Siouqwie & the Banshees y Mission UK se convirtieron en elementos más populares y alternativos en su música, mientras que Sisters of Mercy, Fields of the Nephilim y la banda estadounidense Christian Death utilizan técnicas pesadas, a veces metálicas. A finales de la década de 1980, el movimiento gótico original había dejado de existir, pero la música mutó hacia nuevas formas y continuó influyendo en gran parte del género black metal. Durante los años 90, la música gótica comenzó a cruzarse con la música industrial, creando híbridos que atrajeron a ambos lados, al igual que las tendencias oscuras (que también combinaron sintetizadores de los 80 con dream pop). La segunda mitad de la década de 1990 también vio la repentina aparición de la influencia gótica en el heavy metal; un nuevo género de bandas de black metal reformadas imitaron muchos sonidos y estilos góticos, mientras que algunas bandas de metal alternativo también siguieron el estilo gótico (incluido Marilyn Manson). ).
El término "gótico" se utilizó durante el Renacimiento para referirse a una forma de arte medieval.
Lleva el nombre de la tribu alemana "goda", que invadió Italia y derrocó al Imperio Romano. En el siglo XV, la gente generalmente tenía el concepto de Renacimiento y esperaba volver a la era clásica. El período comprendido entre la Edad Clásica y el Renacimiento se denomina Edad Media. Debido a que Italia estaba resentida con el pueblo godo por destruir su Imperio Romano, la gente del Renacimiento siempre tuvo un término negativo para la Edad Media. Llamaron a este período "gótico", que significa barbarie y rudeza. Por supuesto, tenemos que ver ambos lados de las cosas. La Edad Media dejó al mundo muchos patrimonios culturales preciosos y obras de arte excepcionales. Hubo mejoras revolucionarias en la tecnología arquitectónica durante este período, lo que dio como resultado catedrales góticas como NOTRE-DAME (Notre Dame de París). El arte gótico no sólo se refleja en la arquitectura. Desde el siglo XII hasta principios del XVI, las esculturas, los productos de vidrio, las decoraciones, etc. fueron etiquetados como arte gótico. La religión juega un factor muy importante en las obras de arte góticas. Pintores y escultores utilizaron sentimientos religiosos más que métodos realistas para expresar sus temas. En cualquier caso, la gente durante el Renacimiento obviamente rechazó implícitamente la palabra "gótico".
Durante el Movimiento Romántico (MOVIMIENTO ROMÁNTICO) hacia 1822, la cultura medieval poco a poco fue adquiriendo gran relevancia y se convirtió en una moda a ojos de algunas personas. El romanticismo se convirtió en el centro de este movimiento cultural. Los románticos esperan romper con las limitaciones de la historia, algunos esperan regresar a la era medieval, algunos buscan ideales en la atención religiosa o mística y otros intentan obtener respuestas de la naturaleza. Utilizan sus propias formas diferentes para lograr sus objetivos.
A lo largo del movimiento romántico se empezó a considerar que el gótico estaba asociado a la oscuridad, la extrañeza, los fantasmas, etc. Los escritores románticos y góticos como Byron, Shelley, Baudelaire y Verlaine estaban obsesionados con expresar el lado oscuro del ser humano. Las emociones góticas también se reflejan claramente en el arte visual, con pintores como Caspar David Friedrich mostrando oscuridad y desolación. En arquitectura, el estilo neogótico se fue poniendo de moda poco a poco. Durante este período, continuaron surgiendo muchos novelistas góticos. La literatura gótica no sólo mostró el lado oscuro de los seres humanos, sino que también desafió el modo de pensamiento ortodoxo de la sociedad de esa época. Era una mezcla de horror y misterio. Los personajes más típicos de las novelas góticas son los vampiros, como el Frankenstein de Mary Shelley, el Drácula de Brian Stoker y las descripciones de las encarnaciones de vampiros de Edgar Allan son las mismas que en el pasado. La comparación ha entrado en una perspectiva opuesta. (Entrevista con el vampiro de las escritoras contemporáneas Anne Rice y Lost Souls de Poppy Z. Brite también son continuaciones del estilo de Stoker).
En la década de 1980, el movimiento gótico moderno comenzó a tener lugar en el Reino Unido y en el Reino Unido. El surgimiento del movimiento gótico puede considerarse como una continuación del movimiento punk. En cualquier caso, el espíritu gótico comenzó a mostrar su influencia en la música. La música gótica expresa como temas la tristeza y el vacío de la naturaleza humana, y también tiene un fuerte interés por la muerte. La lentitud, la tristeza e incluso el terror son las características de su música. música.
La primera persona en utilizar el término "goth" fue el presentador de radio británico Anthony H. Wilson, quien también era el manager de Joy Division. Una vez anunció que Joy Division sería una banda gótica diferente. otras bandas convencionales. Como movimiento cultural moderno, la cultura gótica comenzó con la ola musical del PUNK rock a finales de la década de 1970. Cuando este último retrocedió gradualmente, la cultura gótica sobrevivió como una subcultura marginal. La cultura gótica es una categoría cultural única de música, arte y literatura de estilo retro medieval. Musicalmente hereda el estilo musical de la música PUNK rock europea y estadounidense de la década de 1970. La fuerte tendencia retro del estilo arquitectónico gótico en Europa Occidental en el siglo VI. El siglo XIX se ha transformado en ese tipo de literatura misteriosa y oscura, sombría y grotesca. En realidad, la cultura gótica tiende hacia una actitud no violenta, pacifista, pasiva y tolerante ante la vida. Pero en muchos medios se la malinterpreta como una cultura marginal extremadamente violenta, que odia a las minorías y es supremacista blanca. La cultura gótica siempre muestra un temperamento espiritual solitario, alienado y sombrío. Siempre explora aquellos temas sociales que invitan a la reflexión, como la discriminación racial, la guerra y el odio. La fascinación espiritual por la muerte impulsa a la cultura gótica a intentar constantemente encontrar otra forma de pensar sobre la vida, el dolor y la muerte.
Un nuevo movimiento gótico se ha vuelto cada vez más influyente a lo largo de la década de 1980. En comparación con el punk producido a finales de la década de 1970, que era una cultura alternativa rebelde que no se conformaba, tal vez el surgimiento del nuevo movimiento gótico. es un reflejo del punk. El movimiento gótico se opone a conceptos morales, sexuales estrechos y creencias religiosas tradicionales. La música refleja el lado oscuro de la naturaleza humana y la fascinación única por la muerte. El sonido lento y poderoso de la música a menudo se expresa en la depresión. , Sombrío, incluso morboso.
El movimiento neogótico está obviamente relacionado con el Romanticismo de los siglos XVIII y XIX. Los temas líricos de la muerte, y la exploración de la destrucción y la oscuridad son las características de los artistas góticos. **La misma forma de expresión, musicalmente, algunos géneros, aunque agregan ritmos de baile y elementos de música electrónica, todavía usan acordes menores y ritmos lentos para mostrar características institucionales obviamente grotescas e inhibidoras. Visualmente, a los artistas góticos parece gustarles reforzar una estética mortal. con rostros pálidos, vestidos negros, moda victoriana (como camisas ribeteadas de crepé), ruinas medievales y arquitectura gótica.
Es difícil determinar específicamente la época en que se produjo la música gótica, algunos grupos nuevos a finales. Los años 1970 comenzaron a tener un componente negro en su sonido o apariencia, como The Cure, Siouxsie and the Banshees, The dreamend, Adam & the Ants, Ultravox, Killing Joke, The Sound, the Comsat Angels y Joy Division. Los estilos de música pop oscura tuvieron una gran influencia en la música gótica posterior. Quizás el primer himno gótico real fue Bauhaus Bela Lugosi.
La primera banda británica de pop gótico fue UK Decay (nadie lo sabe ahora). A mediados de la década de 1980, algunas bandas como The Sisters of Mercy, The Mission y Fields of the Nephilim lograron un éxito relativo, su música rock gótica y su apariencia se convirtieron en la forma estándar del gótico y se convirtieron en objeto de imitación por parte de muchos grupos posteriores, especialmente. En el Reino Unido, excelentes bandas durante este período incluyen And Also The Tree, Xmal Deuschland, Love Like Blood, etc.
El estilo de música gótica antigua ocupó una posición dominante durante la década de 1980, mientras que algunas bandas lo fueron. explorando nuevos sonidos y explorando nuevas rutas musicales. El mejor ejemplo es It's Dead Can Dance. Después de su primer álbum típicamente gótico del mismo nombre, la música absorbió elementos de la música medieval y oriental, y el estilo incorporó muchos elementos de músicas del mundo. En los años siguientes, DCD ganó más reconocimiento, lo cual es una lástima. El caso es que la banda se ha desintegrado recientemente. Los Cocteau Twins y DCD son ambos de la compañía 4AD y son representantes del estilo musical psicodélico discreto de 4AD. /p>
El Reino Unido no es el único lugar que produce música negra, The Swans de los Estados Unidos Las primeras incursiones en la música de vanguardia dieron como resultado varios álbumes geniales como Children of God, White Light from The Mouth of Infinity y The Burning World. Otra banda legendaria, Christian Death, es considerada por muchos como la banda gótica más famosa de Estados Unidos. Continúan haciendo algunos álbumes controvertidos. Los más recomendados son Only Theatre of Pain y Catastrophe Ballet. Además, incluyen a Faith & the Muse, London after Midnight también es un excelente grupo gótico de Estados Unidos.
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Géneros relacionados con el rock gótico
Ahora aprendamos sobre la música gótica. El estilo mejorado y otras escuelas de música relacionadas EBM (Electronic Body Music) producida en Bélgica es un tipo de música electrónica, fría y negra.
Fue producido bajo la influencia de bandas electrónicas como Kraftwerk en el movimiento alemán KRAUTROCK. Front 242, una de las bandas fundadoras de EBM, es conocida por sus ritmos minimalistas, sonidos depresivos y vestimenta de comando militarista. The Klinik, Insekt, Dive, Click Click, A Split Second y posteriormente Suicide Commando son algunas de las bandas importantes de BM. Dive y Klinik utilizaron ruido de sonar para crear una atmósfera helada en el espacio exterior. Suicide Commando incorpora más elementos de música dance. Un estilo musical similar se llama Industrial en los Estados Unidos y Canadá, como Front Line Assembly, Skinny Puppy y otras bandas. La música sintetizada y los sonidos de múltiples capas que producen son perfectos para escuchar con auriculares. Los álbumes clásicos de Front Line Assembly son Caustic Grip (1990) y Tactical Neural Implant (1992), que vale la pena coleccionar para todos los que gustan de EMB.
Aún no hemos hablado de Alemania, que ahora es el centro de la música gótica. Muchas bandas alemanas están etiquetadas como DARK WAVE. Project Pitchfork fue la primera banda en Alemania que se involucró en el campo de la música gótica. Aunque su estilo musical ha cambiado, siempre han sido un grupo popular. Su primer álbum, Dhyani, también es un clásico, con música típicamente negra y letras críticas. composición. Los miembros de la banda Deine Lakaien tienen una sólida base musical y han producido canciones románticas como 'Love me to the end'. La obra tiene cierto aire medieval. Un gran número de grupos en Alemania mantienen su lengua materna al cantar, como por ejemplo Goethes Erben, y el nombre del grupo lo dice todo. Sus primeros tres álbumes fueron como una trilogía. Cada uno es independiente y está relacionado entre sí. Bandas como Lacrimosa y Tilo Wolf continúan experimentando con técnicas de expresión musical agregando elementos como la música metal. Por supuesto, debemos conocer al grupo Das Ich. Su álbum clásico es Die Propheten. Las canciones del álbum tienen letras complejas y están llenas de sabiduría. Calva y Nada, un grupo representativo de la música electrónica oscura, canta en alemán y español. Su característica más distintiva es el bajo del cantante Brenal, y las letras involucran principalmente temas políticos, sociales y otros. en Colombia. Es único en el reino de la música especial. En general, debido a la trama romántica, se dice que la mayoría de las bandas alemanas son producto de una combinación de canciones románticas y electrónica oscura.
Hoy en día, la música dentro de la categoría gótica está cada vez más diversificada. Por ejemplo, dark folk (folk oscuro), representantes de este estilo de música son Current 93, Death in June, Sol Invictus y Fire + Ice. Los primeros trabajos de C93 fueron relativamente experimentales y difíciles de entender. Más tarde, David Tibet utilizó su pensamiento personal para comenzar a explorar la dirección de la música folclórica acústica. Death in June, el grupo predecesor de C93, ha sido bastante controvertido desde el lanzamiento de su primer álbum Nada. Incluso han sido acusados de tendencias de extrema derecha. Pero lo que más nos impresionó de DIJ fue su música ritual pagana. Si quieres escuchar este tipo de música, te recomiendo que vayas a World Serpent, un excelente sello musical. Todas las bandas mencionadas anteriormente han lanzado trabajos bajo su sello. Por cierto, hay otro grupo italiano, Ordo Equitum Solis, que también debería merecer nuestra atención.
Muchas bandas góticas tienen algún tipo de trama medieval y combinan música medieval con técnicas creativas modernas. En Alemania existen muchos grupos medievales de este tipo. Los creadores de música suelen tener una buena formación en música clásica. Orquestas famosas como Qntal, Estampie, Freiburger Spielleyt, etc.
Este tipo de música es más influyente en Italia, como Ataraxia y Camerata Mediolanense, que han producido muchas obras musicales destacadas. El grupo no sólo atrae a un público gótico sino que también atrae a algunos apreciadores de la música clásica. La música de The Moon yacía escondida debajo de una nube y Rosa Crux absorbió elementos de la música de festival.
Por supuesto, el estilo de muchas bandas es muy difícil de definir. Por ejemplo, Take Kirlian Camera de Italia, el estilo de la banda ha cambiado cada año en los últimos 20 años. Los temas musicales de la banda francesa de electrónica oscura y erótica Die form involucran principalmente S/M (***), y cada uno de sus trabajos nos trae nuevas sorpresas. Otra banda de Francia, Collection d'Arnell Andrea, el sonido del piano es muy distintivo y se ha convertido en su propia firma única. Las obras de In the Nursery, una banda que sabe componer música orquestal, son muy adecuadas como acompañamiento en películas. En Suecia, el país nórdico, el sello Cold Meat Industry ha lanzado muchos trabajos musicales únicos a través de años de arduo trabajo. Las bandas bajo su paraguas tienen estilos diversos, como las sangrientas bandas experimentales Brighter Death Now y Deutsch Nepal, el grupo de música ambiental Raison d'Etre, los neoclásicos The Protagonist, el grupo de música celestial Arcana, etc. Hablando de Tianyin, si quieres saberlo mejor, te sugiero que escuches bandas representativas como Love is Colder than Death, Black Tape for a Blue Girl y Stoa.
Darkwave
El rock gótico se combina con otras escuelas de música para formar una variedad de estilos diferentes, que pueden denominarse colectivamente darkwave. Ver: Onda oscura.
Metal gótico
La combinación del rock gótico y la música heavy metal (especialmente doom metal) formó el nuevo género del metal gótico.
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10 álbumes imprescindibles para los fans de Goth
1 Bauhaus-In The Flat Field
Primera recomendación Desafortunadamente. El álbum debut de Bauhaus, "In The Flat Field", fue lanzado poco después del lanzamiento del sencillo "Bela Lugosi'Dead". En ese momento, Murphy y los demás miembros de la banda probablemente aún no se habían consolidado como un grupo gótico. Quizás a mucha gente no le gustó "In The Flat Field", pensando que las canciones del álbum eran demasiado pesimistas. En mi opinión personal, "In The Flat Field", como el posterior "Mask", es de hecho una obra maestra de la Bauhaus. La música es oscura pero bailable, y las obras del álbum reflejan el sentido del humor único de la Bauhaus.
2. Joy Division-Placeres desconocidos
Cada trabajo publicado por Joy Division es una obra maestra. En los primeros días de la creación de la banda, el estilo de la era de Varsovia era el punk negro influenciado por Sex Pistol y poco a poco pasó de la aspereza primitiva al gótico introspectivo. En el álbum más representativo Unknown Pleasures, Ian Curtis compuso una gran cantidad de canciones vagamente conceptuales pero imaginativas. Este álbum continúa el tema de Cutis sobre el anhelo por la muerte. Joy Division no puede ser llamada una banda gótica en un sentido estricto, pero la música en sí tuvo una profunda influencia en el estilo gótico posterior, y la negrura de la música es interoperable.
3. Siouxsie and the Banshees-Once Upon a Time
El arreglo único de Severin y la voz de Sioux constituyen la música más bella del período posterior.
El estilo de los álbumes de Siouxsie and the Banshees cambia y progresa con cada álbum, desde el punk hasta hermosas canciones de amor. Desde este punto de vista, no todo el mundo puede aceptarlo. Lo que se recomienda aquí es la colección única Once Upon a Time, que representa el gótico temprano, mientras que las obras posteriores de Twice Upon a Time son más comerciales y maduras. En general, Siouxsie and the Banshees es diferente de Joy Division y Bauhaus. Mientras escuchamos su música, Banshee nos guía a través del mundo de las cuerdas y los samples de Sitar.
4. Cure-Faith
Gracias a Cure y a los británicos por presentar la palabra "gótico" al mundo. The Cure era algo similar a los Banshees en sus primeros días (Robert Smith participó una vez en la gira de los Banshees). Después de que la banda salió del atolladero del punk, el estilo musical tendió a ser gótico. Los temas oscuros y sombríos de la muerte y la soledad están impregnados de sus tres mejores álbumes: Seventeen Seconds, Faith y Pornography, entre los cuales Faith es el más importante. pendiente.
5. Christian Death-Only Theatre of Pain
En la década de 1980, el joven Rozz Williams fundó Christian Death, la banda gótica más famosa de Estados Unidos. los góticos. Experimental y cambiante. Theatre of Pain, de bajo presupuesto y sólo en CD, es el más emblemático, con temas de religión herética y maldad perfectamente presentados en la impresionante voz de Williams. El Ballet Catastrophe, que también vale la pena recomendar, es más discreto e incorpora elementos de ópera. El trabajo de Valor desde que Williams dejó el equipo ha sido un tanto libre y tonto.
6. Y también los árboles: la noche del 24
Y también los árboles, uno de los componentes importantes del movimiento gótico temprano, ahora rara vez se nota. La banda ha creado mucha música excelente y triste que todo amante de la música gótica debería apreciar. Desde un punto de vista técnico, And Also the Trees no se puede comparar con los góticos de hoy, pero esto no impide buscar emociones sinceras en su música. La mejor manera de entender And Also the Trees es experimentarlos en vivo. Evening of the 24th contiene una gran cantidad de canciones de la presentación en vivo de la banda en 1986, todas ellas de los trabajos más exitosos de la banda.
7. Sisters of Mercy-Floodland
El nombre Sisters of Mercy se ha convertido en el mejor portavoz de la música gótica en la mente de muchas personas, y Andrew Eldrich, el cantante principal de la banda de Leeds, Inglaterra Es natural que se convierta en el príncipe del reino de la música gótica. Desde un punto de vista personal, el álbum de 1987 Floodland es la obra maestra de Sisters of Mercy. Con el teclado y la caja de ritmos, el álbum tiene las características de una música completamente gótica y las letras son discretas pero muestran pretensión. No hay duda de que Sisters of Mercy es el punto más brillante en la historia de la música gótica.
8. Death In June-Pero, qué termina cuando los símbolos se hacen añicos
Death In June, una banda que siempre trata los temas del amor y la muerte. Escuchar su música es como una referencia simbólica a rituales antiguos y convertirse en un pagano autoindulgente.
Los primeros Death In June fueron más experimentales, como The Cathedral of Tears publicado en 1991 (que muestra himnos militaristas y gritos que coagulan la sangre). Las obras posteriores adoptaron técnicas creativas más folk, como But, What Ends When the Symbols Shatter de 1992. ?, además de las molestas advertencias políticas personales del artista detrás de la música, el álbum hace un gran trabajo en otros aspectos, como la estructura musical personalizada.
9. The Swans-The Burning World
Desde el día de su existencia, The Swans siempre ha mantenido el carácter revolucionario de la música underground. A estas alturas, son dignos de Respectful. En los últimos 10 años, muchos aspectos del estilo musical, expresión, estructura, etc. han cambiado durante la creación y los primeros años. Lo único que permanece sin cambios es que la banda siempre ha mantenido la apariencia original y sincera de la música gótica. En el álbum The Burning World, Michael Gira expresa sus ideas musicales con su fuerte canto sudamericano. Bastante vago pero maravilloso. De hecho, Swans tiene muchos discos excelentes, algunos de los cuales son difíciles de comprar ahora. Se recomienda buscar discos publicados por la banda después de 1987. Creo que te enamorarás de ellos.
10. Nick Cave And The Bad Seeds-Tender Prey
Es difícil generalizar la música de Nick Cave como gótica. Los estilos de cada uno de sus álbumes son tan diferentes. Tender Prey es el trabajo culminante de Nick Cave. Como en álbumes anteriores, es difícil clasificarlo en un estilo, aunque Bad Seeds en ese momento se acercaba al gótico en términos de orientación musical. Tender Prey contiene varios elementos de blues sureño, death metal y un hombre australiano. Bueno, ahora hay razones suficientes para posicionar a Tender Prey como un álbum de "country-blues-goth".
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Varias bandas góticas famosas
Autumn Tears
Una mezcla minuciosa de himnos y música clásica Música trágica y sinfónica. También están influenciados por Dead Can Dance, Stoa, Enya, etc. El arreglo sinfónico puede fácilmente evocar fuertes emociones de tristeza y soledad en los oyentes, y la oscuridad del alma sale corriendo. Sus obras representativas son la trilogía "Poemas de amor para un niño moribundo".
Bauhaus
Definitivamente se le puede llamar el creador del Rock Gótico. Marcando el verdadero nacimiento de una subcultura discreta. Los elementos vocales, dramáticos, metálicos y electrónicos hacen que su música esté llena de emociones, y las inquietantes melodías hacen que la gente esté al borde de la psicodelia. (
Christian Death
Una de las bandas más importantes del mundo gótico, son los más experimentales y cambiantes de trama entre los góticos, aunque sus riffs lentos no son lo suficientemente mortales, pero Los siniestros efectos de fondo sintéticos, las letras oscuras y el sentimiento antirreligioso los hacen únicos en el círculo del death metal. A lo largo de los años, los miembros de la banda han cambiado varias veces y han producido casi treinta álbumes en estilo. parece gótico, pero el color político antirreligioso y radical no ha cambiado (el talento de Williams (banda Soul La) es infinito, todo en la música.
Crea una atmósfera de maldad, tristeza y belleza. )
Dead Can Dance
OF MERRY y otras bandas góticas australianas igualmente famosas utilizan técnicas musicales de "pop ambiental" y "ritmo mundial" para combinar canciones populares europeas, especialmente musicales. elementos del Renacimiento medieval. Su música está llena de belleza perdida, arrepentimiento, tristeza, inspiración y nobleza, llena del objetivo eterno del ser humano de obtener una existencia significativa.
Muerte en junio
.Muerte En Junio, un para siempre. Una banda que trata temas de amor y muerte.
Escuchar su música es como una referencia simbólica a rituales antiguos y convertirse en un pagano autoindulgente. El primer Death In June fue relativamente experimental e hizo un trabajo excelente en todos los aspectos.
Nick cave & The Bad Seeds NICK CAVE y los Bad Seeds
Nick Cave, el "Rey de los Godos", ha pasado de ser un monstruo extraño y loco en sus primeros años a siendo un locutor compasivo hoy en día. O siempre ha sido el portavoz de la imagen gótica más familiar. Las profundas huellas que Dead Nick ha dejado en la tierra negra durante quince años demuestran que siempre será el rey gótico al que seguiremos de cerca.
(Aunque este príncipe gótico tiene muchos problemas en su vida personal, la música no es mala. Me gusta. Recomiendo escuchar su Nick Cave y The Bad Seeds-Murder Ballads (Murder Ballads), que Es muy clásico. Casi todas las canciones tienen una voz femenina para acompañar a Nick, incluso algunas simplemente gritan o lloran, incluidos algunos cantantes pop populares, muy genial)
The Cure
. Desde el punk pop descuidado hasta el dance rock gótico: un estilo musical originado por ellos, que ocasionalmente muestra un sentido de romance, una visión del mundo melancólica, voces ansiosas y una forma enredada de tocar la guitarra crean el sonido característico de The Cure. Su música hace que la gente aprecie la fuerza, la pasión y el desafío. mostrando los colores de la soledad, la alienación social y la desesperación, combinados con un ritmo bailable.
Campos de los Nefilim
La voz que sale de las profundidades de la tumba, las letras poéticamente hermosas y la atmósfera digna, oscura y deprimente de la música siempre me hacen sentir especial Ver esta banda desde una perspectiva diferente. Después de la disolución, la carrera en solitario del soulman Carl McCoy fue igualmente respetable. ¡Que el nombre Nefilim nunca sea olvidado! El álbum "Mourning Sun" se puede descargar en eDonkey
The Sister Of Mercy
Muchas personas consideran el mejor portavoz de la música gótica, el extraño e inquietante tambor. El ritmo de la máquina crea un fino pero duro fondo negro, y el sonido ligeramente exótico de la guitarra se intercala rápidamente en el espacio apoyado por el canto inexpresivo y los efectos sonoros del bajo profundo y deprimente...
Los Cisnes Cisnes
Desde el día de su existencia, The Swans siempre ha mantenido el carácter revolucionario de la música underground, y a estas alturas son dignos de respeto. En los últimos 10 años, muchos aspectos del estilo musical, expresión, estructura, etc. han cambiado durante la creación y los primeros días. Lo único que permanece sin cambios es que la banda siempre ha mantenido la apariencia original y sincera de la música gótica. Swans tiene muchos discos excelentes, algunos de los cuales son difíciles de comprar ahora. Te recomiendo que busques cualquier disco publicado por la banda después de 1987. Creo que te enamorarás de ellos.
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Bandas que a menudo se confunden con góticos
Las siguientes bandas no son góticos, pero a menudo se confunden con góticos.
Opeth (death metal, no muy relacionado con el gótico)