¿A quién se necesita para la producción de juegos?
1: Edición de arte, producción de video, audio, fotografías y otra información.
2: Programación de ingeniería, que se ocupa de la jerarquía de mapas y los efectos tridimensionales de las tareas.
3: Planificación del juego, que se ocupa de la ruta principal del jugador y los antecedentes del desarrollo de la historia.
4: Promotor de juegos, responsable de la promoción y publicidad especial de los juegos.
5: Administrador del juego, maneja las actividades interactivas en línea.
6: Atención al cliente del juego, atender sugerencias de jugadores, dudas, quejas, etc.
7: Mantenimiento de la sala de servicios de juego, mantenimiento de datos en el servidor de juego y mantenimiento y actualizaciones.
8: Programación de juegos, la persona más importante, responsable de la programación interna del juego, reparación de ERRORES, etc.
Proceso de producción del juego
Etapa de planificación<. /p >
1. Gestión creativa: El primer paso es realizar una reunión. El método más común en la reunión es adoptar el "método de lluvia de ideas". Cada uno debe aportar sus propias sugerencias e ideas, que luego se debaten entre todos. Además, habrá una persona dedicada a levantar acta de la reunión en el lugar de celebración. En las primeras etapas del desarrollo del proyecto, se realizarán estudios de mercado.
2. Redactar un borrador: El segundo paso es redactar un borrador de planificación, también llamado carta de intención. El propósito de redactar un borrador de planificación es permitir que cada miembro del equipo tenga una comprensión general del proyecto a desarrollar y aclarar los objetivos.
3. Análisis de mercado: El tercer paso es el análisis de mercado.
1) Clientes objetivo: El punto más importante es determinar los clientes objetivo. Es decir, ya sea que el juego sea para jugadores principales o para jugadores masivos comunes y corrientes. Si el juego está desarrollado para jugadores principales, la dificultad del juego debe ser mayor; por el contrario, si el juego está desarrollado para jugadores masivos, la dificultad del juego debe ser más simple. La mejor manera es permitir a los jugadores personalizar la dificultad del juego.
2) Estimación de costes: Tomando como ejemplo los juegos online, incluye los siguientes aspectos
① Servidor: el coste del hardware necesario para ejecutar los juegos online. La mayor parte del costo. Representa aproximadamente el 40% del coste total.
②Atención al cliente: Pertenece a la categoría de coste laboral. La diferencia entre los juegos en línea y los juegos independientes es que son diferentes del modelo de venta de "atención posventa" de los juegos independientes. Después de que los usuarios juegan a este juego, los operadores deben proporcionar continuamente actualizaciones y diversos servicios en línea.
③Equipo de desarrollo: costos laborales, la mayor parte real de este costo es el salario de los miembros principales y los productores talentosos.
④Gestión: El coste de gestión es relativamente bajo.
⑤Gestión de cuentas de usuario: parte del costo de emisión, pero también dentro del alcance de las operaciones. En cuanto al coste, es casi insignificante.
⑥Oficina, ordenador, mobiliario: Este aspecto es el más importante, pero después de este gasto, el coste es prácticamente nulo o muy reducido a la hora de desarrollar el siguiente juego.
⑦Ancho de banda: Forma parte del coste de distribución, pero también pertenece al ámbito de operaciones. El costo también es extremadamente alto y, por supuesto, puede variar de un lugar a otro.
⑧Gastos de publicidad, publicidad y promoción: pertenecen a los costes de explotación. Cabe decir que el mejor método publicitario es la publicidad, pero el coste de cada anuncio es diferente, por lo que no entraré en detalles.
⑨Cliente: Costos de creación de clientes de juegos, tarjetas de puntos, tarjetas de recarga, impresión de manuales de juegos, empaques de juegos y obsequios de juegos.
⑩Otros gastos.
4. Análisis de necesidades: El cuarto paso es escribir un libro de análisis de necesidades. Esto incluye los siguientes tres aspectos:
1) Requisitos artísticos: escriba un libro de análisis de requisitos artísticos, que incluya diagramas de demanda, carga de trabajo, etc. La carga de trabajo se mide en días. El contenido específico es el siguiente:
① Escena: incluye mapas del juego, escenas pequeñas, etc.
② Personajes: incluidos personajes jugadores, NPC importantes (compañeros de equipo de jugador, NPC que proporcionan tareas, NPC de la trama principal, etc.), NPC secundarios (transeúntes, aldeanos, etc.), monstruos, BOSS, etc. .
③Animación: En cuanto a animación, se estima que las necesidades de cada empresa son diferentes. Si las capacidades de la empresa son limitadas, se puede subcontratar la producción de animación.
④Props: Lo principal a considerar es si se adopta el sistema de muñecas de papel.
⑤ Imagen de cuerpo completo: Imagen de cuerpo completo del personaje.
⑥Still Painting & CG: Still Painting y CG necesidades que pueden aparecer en el juego. Si no, no es necesario escribir.
⑦Avatar del personaje: las necesidades de producción del avatar del personaje, incluidas las expresiones del personaje, incluida la felicidad, la ira, la tristeza, la alegría, la tristeza y otras expresiones.
⑧Interfaz: requisitos de interfaz, incluida la interfaz principal, varias subinterfaces, interfaces de pantalla, interfaz de apertura, interfaz FINAL, interfaces de guardado y carga, etc.
⑨Objetos dinámicos: incluyendo antorchas, luces y sombras, etc. que pueden aparecer en el juego.
⑩Desplazamiento: También llamada barra de desplazamiento. Determinar necesidades específicas en función de la situación del juego. Mover mapa: determine si es necesario según las circunstancias específicas del desarrollo del juego. Píxeles del editor: requisitos de píxeles para varios editores, como editores de niveles, editores de mapas, etc. Efectos especiales de partículas: requisitos de efectos especiales de partículas 3D. Carteles promocionales; incluidas las necesidades de producción de carteles promocionales de juegos, carteles, etc. Packaging del juego: Producción del packaging de portada del cliente del juego. Ilustraciones del manual de instrucciones: Requisitos de producción de las ilustraciones incluidas en el manual del juego. Ilustración del disco: Los requisitos de producción para la ilustración en el disco del cliente del juego. Sitio web oficial: requisitos de producción para el sitio web oficial del juego.
2) Requisitos del programa: escriba un libro de análisis de requisitos del programa con los siguientes contenidos específicos:
①Editor de mapas: incluidos los requisitos funcionales del editor, diversos requisitos de datos, etc.
②Editor de partículas: Respecto a los requisitos para el editor de partículas.
③ Minijuegos integrados: incluye las necesidades de varios minijuegos dentro del juego.
④Funciones funcionales: incluidas varias funciones del programa, parámetros técnicos, datos, detección de colisiones, IA y otros requisitos que puedan aparecer en el juego.
⑤ Requisitos del sistema: incluidos los requisitos para los importadores de sistemas, como el sistema de actualización, el sistema de accesorios, el sistema de movimiento, etc.
3) Requisitos de planificación
① División de la planificación: incluidos scripts, valores, interfaces, ejecución, etc.
② Control de progreso: siempre preste atención al tiempo y al control del progreso del desarrollo, y debe escribir un cronograma especial del proyecto.
③Reunión periódica: El proyecto se presentará en forma de hitos. Cuando se completa un hito o se alcanza una fecha fija, es necesario celebrar una reunión periódica. Además de que los miembros se comuniquen entre sí, también deben discutir las dificultades encontradas durante el desarrollo, si hay retrasos en el progreso y otros. asuntos.
2. Etapa de organización: En segundo lugar está la etapa de organización del proyecto.
1. Determinar el cronograma: Determinar el cronograma y el progreso del desarrollo del juego. Incluyendo los siguientes aspectos:
1) Etapa de versión demo
① Planificación preliminar: Planificación preliminar y planificación del proyecto.
②Diseño de niveles: etapa de diseño de niveles.
③Preproducción de arte: Producción de arte de preproducción. ?
④ Arte de postproducción: producción de arte de postproducción.
⑤Implementación del programa: implementación del programa, incluida la codificación, etc.
2) Etapa de versión alfa
Pruebas internas: principalmente probar y mejorar varias funciones para ver si hay errores importantes. ?
3) Etapa de versión Beta
·Pruebas externas: prueba y mejora varias funciones y prepárate para el lanzamiento del juego.
4) Etapa de versión de lanzamiento
·Lanzamiento del juego: Se completa el proyecto y comienza el lanzamiento oficial del juego.
5) Etapa de versión Gold Release
1. Desarrollo de parches: desarrollo de paquetes de parches para juegos, versiones mejoradas y varios complementos oficiales, etc.
2. Determinar personal: Determinar el personal necesario para cada proyecto. Incluyendo planificación, programación, arte, pruebas, música, operaciones, etc.
3. Asignar tareas: asignar tareas de desarrollo específicas a cada persona.
4. Escribe un plan: escribe formalmente un plan de juego.
3. Etapa de desarrollo: La tercera es la etapa de desarrollo del proyecto.
En esta etapa, es principalmente necesario mantener una comunicación fluida con todas las partes y manejar diversas emergencias en la producción del juego. Esto requiere comunicación con colegas, supervisores, líderes y jefes, etc.
4. Etapa de control: Finalmente está la etapa de control del proyecto.
1. Tiempo
1), control de costos: es necesario prestar atención al control de los costos de desarrollo, incluidos servidores, servicio al cliente, alquiler de locales, mano de obra (especialista en relaciones comunitarias, desarrollo). equipo, gestión), equipamiento (oficinas, ordenadores, mobiliario, etc.), ancho de banda, gestión de red, publicidad, costes de publicidad y promoción, etc.
2) Cambios en el mercado: Preste atención a los factores del mercado.
①Calendario de emisión: debe prestar atención al cronograma de emisión y emitirlo antes de las vacaciones de verano e invierno.
②Factores de piratería: Siempre debemos prestar atención al impacto de la piratería, los servidores privados y otros factores en la distribución del juego.
3) Factores de la competencia: Siempre hay que prestar atención a la situación de los competidores. Después de todo, sólo conociéndote a ti mismo y a tu enemigo podrás ganar todas las batallas.
2. Calidad
Dado que el nivel de los desarrolladores es mayoritariamente desigual, la calidad del trabajo debe determinarse en función del nivel general del personal de producción. Ni los requisitos son demasiado altos ni los requisitos demasiado bajos, se debe considerar un compromiso.