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Reseña de la película Fire Lover

La genialidad de Louis Malle es que no se conformó con mostrar simplemente una historia tan erótica con un toque de humanismo, porque después de todo la película no es un tratado de teoría psicoanalítica. No importa cuán valiosos sean los pensamientos que revele una película, si no puede brindar a las personas una experiencia hermosa, no será una película ni un arte, y no podrá tener una belleza conmovedora.

Louis Malle analizó este tabú humano con un ojo estético y, en el proceso de contar esta historia, cada elemento de la película alcanzó el máximo nivel de belleza.

La música y el sonido de la película se fusionan a la perfección con la trama. Al inicio de la historia se utiliza un alegre tono de piano para mostrar la única calidez que tienen Steve y su familia, y posteriormente para mostrar la escena pastoral de la casa de su suegro el tema de amor de Steve y Anna se expresa con un; tono de violonchelo pesado e incómodo; Steve La última vez que el marido y Anna tuvieron relaciones sexuales, lo que llevó a la trágica muerte de Martin, utilizó el sonido de la trompeta, que era tan triste, tan aterrador y tan incómodo al final de la película, como el de Steve; Terminado el último monólogo interior, la música de cuerdas tocada por la big band surge junto con el corazón del protagonista, esa especie de dolor eterno, esa especie de odio indescriptible, que es insoportable de escuchar. Además, Steve y Anna hicieron el amor debajo de una iglesia en París con el sonido de las campanas de la iglesia; esta forma de condensar la emoción del sonido y el alma, la decadencia y la santidad en un tiempo y espacio específico con el sonido de las campanas es impactante, ambos inolvidables. La música y las películas son adecuadas para expresar el subconsciente de las personas. Como maestro de cine, Louis Malle ciertamente no consideraría la música y el sonido simplemente medios auxiliares para realzar la atmósfera y exagerar las emociones, sino como el poderoso lenguaje narrativo.

La cinematografía de la película es clásica. La iluminación, la composición y casi todas las tomas recuerdan a las pinturas clásicas de Ingres y Rembrandt. Todas las escenas interiores de la película tienen tonos cálidos, lo que concuerda mucho con la calidez, la lujuria y el estado de ánimo del protagonista. El paisaje exterior es tan verde como una pintura al óleo. Las escenas de la vida seleccionadas por los británicos a través de la lente siempre te harán tan hermoso que tu corazón temblará. También son buenos para colocar tragedias en escenas hermosas. Esto parece haberse convertido en una especie de conciencia cinematográfica y una especie de tradición cinematográfica. a ellos. En esta extrema belleza experimentamos la inutilidad del héroe y la heroína: la bella realidad y el trágico presagio forman un marcado contraste. Cuanto más bella es, más insoportable es la tristeza y la desolación de su destino...

《 "Fire Lover" utiliza un incesto impactante y una lujuria sin escrúpulos para convertir el erotismo en fantasía y la perseverancia en suspiros, lo que hace que la gente no pueda evitar sentirse conmovida por ello.

Una obra maestra de Louis Malle y del cine europeo. No hay duda de que Louis Malle no quería hacer una crítica moral oposicional binaria del incesto entre los protagonistas masculinos y femeninos. Y se presta más atención a encarnar una especie de fisión espiritual entre crimen y castigo, dolor y placer a través del casi loco diálogo físico entre ambos. Y para esta fisión buscamos la base psicológica para que las personas se conviertan en seres humanos.

Esta es una obra dirigida por un maestro del cine francés para los británicos y Francia son las ciudades natales del humanismo. Este tipo de cooperación hace que la búsqueda estética y la narrativa, la interpretación, la música, el video y otros elementos de la película tengan las características distintivas de las películas europeas: espíritu humanista profundo y sobrio, búsqueda cinematográfica personalizada, ritmo tranquilo y suave; ; estilo de imagen poética...

El incesto es el mayor tabú de la humanidad. La expresión poética de Louis Malle de este tabú se refleja principalmente en la perspectiva humanista de la narrativa. Esta es una especie de timidez para los artistas occidentales del siglo XX.

No hay duda de que este tipo de fisión es consciente y más subconsciente, que es la base psicológica para que las personas se conviertan en seres humanos.

El director de cine Louis Malle no hace una crítica moral oposicionista binaria del incesto entre los protagonistas masculinos y femeninos, sino que presta más atención a la relación entre crimen y crimen a través del diálogo físico casi loco. entre ambos. Se refleja una especie de fisión espiritual entre el castigo, el dolor y el placer.