Ilustraciones de olas: ¿conoces estos 6 estilos comunes de carteles con ilustraciones?

¿Quién sabe qué hace la "Comuna de Have Illustration"?

Have Illustration se dedica desde hace mucho tiempo a la creación de ilustraciones de cuentos, historietas, cómics filosóficos, etc., con una variedad de de temas, estilos y formas de contenido. Hay más de 2.000 trabajos publicados. Sus obras han sido publicadas en más de treinta publicaciones. Introducción al webmaster: Chang'an Xiaolang Introducción: Anteriormente conocido como He Tao, anteriormente conocido como Xiaolang, nacido en 1978 en Chang'an, provincia de Shaanxi. En 1995, comenzó a estudiar pintura, caligrafía y diseño chinos, y luego se unió a la Asociación de Investigación de Pintura y Caligrafía de Shenzhou de la provincia de Shaanxi. En 1998, la pintura de peonía china "Guo Feng" que creó ganó la Medalla de Oro en el Concurso de Pintura China. en poder del "Museo de Arte Wu Daozi". Ha trabajado como profesor, ha hecho bonsais, ha realizado tallas en piedra y madera y se ha ganado la vida vendiendo pinturas. Ahora se especializa en la creación de ilustraciones y diseño gráfico de libros en la revista. Sus obras han aparecido en decenas de publicaciones. Las principales publicaciones que publican las obras de Chang'an Xiaolang son: "Historias seleccionadas", "Historias contemporáneas", "Historias humorísticas", "Historias de terror", "Historias maravillosas", "Historias Grand View Garden", "Historias clásicas", " Cuentos", "Colección", "Club de cuentos de trabajo", "Historia de amor", "Narrativa", "Libro de cuentos", "Club de cuentos", "Club de cuentos clásicos", "Historia dorada", "Historia popular", "Club de cuentos". ", "Buena historia", "Rey de las aventuras", "Fantasy Bar", "Women's Digest", "Matrimonio y familia sana", "Amor verdadero", "Ensayos seleccionados", "Yi Hui", "Yilin Wenhui", " Vision", "Colección literaria contemporánea", "Exposición cultural", "Han Hai Tide", "Jianghu", "Jinwuxia", "Happy Composition", "Sunshine", etc. Sitio web Cómo dibujar ondas para estudiantes de primaria

Los pasos para que los estudiantes de primaria dibujen ondas son los siguientes:

1 Utilice agua en gradiente

Primero, dibujar el fondo del mar.

Cuanto más profundo es el océano, más oscuro es el azul (opaco), y cuanto más cerca está la profundidad, más claro es el color (transparente). Este cambio de color del océano se describe mediante un gradiente. Puedes utilizar la herramienta de degradado o difuminar los colores divididos por degradados para hacerlos más familiares.

2. Cómo dibujar ondas

A continuación, dibuja las burbujas (ondas blancas) que son conscientes de las ondas.

Debido a la influencia de la distancia, las olas parecen densas en la profundidad y muchas ondas son reflejadas por los rayos del sol y parecen brillantes. Por otro lado, la distancia entre las olas en el frente es mayor debido a la perspectiva.

Las olas blancas parecen ondear sobre el agua a medida que la fuerza de la ola se extiende y se debilita. Hakunami puede expresar la aleatoriedad única de los objetos naturales a través de la pintura mientras cambia apropiadamente el grosor del pincel.

3. Cómo colocar reflejos

En lugar de resaltar cada ola, colócala en un área clara.

Por cierto, te recomiendo que busques: Civet Classroom, o abras WeChat en tu teléfono móvil y añadas un amigo en el cuadro de búsqueda: Civet Classroom, síguelo con un clic y no te preocupes. ¡Aprendizaje gratuito! Hay muchos cursos de ilustración y los profesores brindan orientación en línea todos los días. ¡Tus habilidades de ilustración harán que tu pereza no pueda escapar! Resáltalo, es gratis, es realmente gratis, ¡es realmente gratis!

Cree una nueva capa y use el modo "superposición" para que sea efectivo para dibujar resaltados. Utilice un pincel suave con aproximadamente un 20 % de opaco para iluminar ligeramente alrededor de las líneas luminosas y aumentar la transparencia.

Nuevamente, agreguemos resaltados usando una superposición. Si reduce ligeramente el brillo y dibuja de tal manera que se mezcle con el azul claro del fondo, la ilustración se volverá claramente visible.

4. Cómo proyectar sombras

Si dibujas un color azul oscuro debajo del agua debajo de las olas blancas, puedes proyectar una sombra.

Esta vez, dibujé una sombra de la onda, pero si quieres agregar más degradados, te recomendamos usar dos sombras o una capa multiplicativa.

Por último, podrás crear olas reales dibujando olas blancas en la playa que tienes delante. ¿Conoce estos 6 estilos comunes de carteles ilustrativos?

Se puede decir que 2020 es el mundo de las ilustraciones

"Long No See Hot Dry Noodles" que ha conmovido a innumerables personas

hasta varios carteles recientes de marcas de festivales.

Puedes ver ilustraciones por todos lados

¿Sabes cuáles son los estilos comunes de ilustraciones?

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¡Echemos un vistazo a los estilos comunes de los carteles ilustrativos!

Las ilustraciones de estilo plano se componen principalmente de bloques de colores, con formas geométricas y contornos suaves. La información es más intuitiva y permite a las personas saber cuál es la interfaz. de un vistazo el mensaje transmitido.

La interfaz plana también puede realizar mejor la transformación de imágenes y las páginas web se cargan más rápido. Por lo tanto, las ilustraciones de estilo plano se utilizan ampliamente en diversos campos.

El estilo de dibujo lineal es una extensión del estilo plano.

Agregue contornos y trazos a elementos planos y agregue trazos al contorno de ilustraciones de contorno. En comparación con el estilo plano, es más tridimensional y lindo. Se usa a menudo en carteles. página, logotipo, etc.

Las ilustraciones de estilo de textura también se denominan estilo de ruido granulado, que es otra rama del estilo plano. La textura granulada se superpone a la página para presentar una textura mate, un poco como la pintura con arena, pero más delicada. pintura de arena.

La forma principal de expresión es el uso de una gran cantidad de bloques de color. Los elementos son simples y limpios. La textura a menudo se superpone a las luces y sombras de los elementos. los detalles de la imagen. La transición de la imagen es natural, tridimensional y vívida. El estilo de la pintura es relajado e informal.

Ukiyo, en lenguaje budista, se refiere a "el mundo humano próspero y vacío". Ukiyo-e expresa los altibajos del mundo humano en forma de pintura.

El estilo de pintura Ukiyo-e se basa en grabados tradicionales, enfatizando la pintura plana de líneas y bloques de color, con colores vivos, y utiliza pájaros, peces y olas del océano como principales formas de expresión.

Las ilustraciones MBE son un estilo creado por un diseñador de Dribbble. Utilizan líneas negras gruesas para representar elementos, eliminando elementos innecesarios de la imagen. Los bloques de color son claramente diferenciados, redondeados y lindos. Junto con elementos pequeños, se utiliza a menudo en páginas de guía, páginas de inicio, logotipos, etc.

La ilustración en acuarela es un método de pintura relativamente popular en los últimos años. Las líneas simples y los colores suaves son tranquilos y naturales. Las ilustraciones en acuarela son particularmente creativas y pueden expresar tanto realismo como abstracción. Magia y otros estilos diversos.

Las ilustraciones son uno de los elementos de diseño más comunes en nuestras vidas

En los últimos años, poco a poco se han ido convirtiendo en la corriente principal del diseño de carteles.

Diferentes estilos de ilustración Los estilos aportan las diferentes experiencias visuales de las personas

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