Por favor, presente la película "Blue Velvet"
"Blue Velvet"
Punto clave: posmodernismo
El genio director David Lynch es una figura representativa del cine posmodernista de Hollywood. Utiliza sus películas para explorar lo misterioso y. Extraño mundo espiritual. Tome "Blue Velvet" como ejemplo para hablar brevemente sobre ello.
Trama edípica. En la mitología griega, el padre de Edipo se casó con su madre. Esta alusión es utilizada por los psicoanalistas para explicar el complejo de Edipo. Lynch utiliza un Frank patológico y una Dorothy casi patológica para invocar el complejo de Edipo. Al mismo tiempo, Jeffrey, que se esconde en el armario y es testigo de la violencia de Frank, forja un segundo complejo de Edipo. Las confrontaciones entrelazadas entre hombres y mujeres muestran el retorcido estado psicológico de la gente moderna. Aunque las relaciones entre hombres y mujeres en las películas de Lynch son violentas, extrañas y locas, no se puede negar que estas naturalezas humanas reales que existen en el lado oscuro sí existen.
Cambio de punto de vista. Las narrativas cinematográficas de Lynch nunca siguen las reglas. En esta película, comenta sobre el sadismo y el masoquismo cambiando de perspectiva, es decir, a través de las diferentes perspectivas de Frank, Dorothy y Jeffrey. A través de muchas diferencias, como género, edad y puntos de vista, proporciona a la audiencia múltiples perspectivas de pensamiento.
Un personaje antiheroico. Todos los protagonistas de Lynch tienen un lado oscuro, como Jeffrey, que es alegre y guapo en la superficie. Una vez quiso rescatar a Dorothy, pero a medida que se desarrolló la trama, su sentido de la justicia fue conquistado por el voyeurismo y, al final, también violó. la ley como Frank. Por supuesto, es un personaje así que es al mismo tiempo bueno y malo, lo que resalta la incertidumbre y la irracionalidad de la naturaleza humana. Betty en "Mulholland Drive" refleja la difícil situación del mundo real a través de los sueños, que es exactamente la interpretación de su lado oscuro; Seiler en "Wild at Heart" es valiente y valiente por un lado, pero también se siente inferior y culpable por el otro. por otro lado, derivado de secretos desconocidos Lesión infantil... Son las contradicciones psicológicas de los personajes las que llenan la narrativa, mostrando el encanto del psicoanálisis y al mismo tiempo mostrando una tensión explosiva.
Música fantástica. Hay que decir que la alfabetización musical y el gusto de Lynch son de nivel maestro. En esta película, los ojos profundos y la voz profunda de Dorothy cantaron "Blue Velvet" de manera elegante y conmovedora (rompió el corazón de muchas personas), haciendo que esta sección de canto y baile fuera parte de la personalidad del personaje, creando una atmósfera dramática extraña y confusa.
Posmodernismo. El posmodernismo aboga por la disolución del significado y valor absolutos y la disolución del centro. Para esta película, se concentra en los personajes y las historias. Por ejemplo, Dorothy y Jeffrey no pueden ser considerados simples débiles o buenas personas. Esta incertidumbre subvierte la alta tradición de los protagonistas de Hollywood. Además, la estructura argumental de la película parece estar centrada en Jeffrey. Con la intervención de Dorothy y Frank, se elimina esta centralidad, mostrando una narrativa con múltiples perspectivas.