¿Cuáles son las obras representativas del poeta irlandés Yeats?

Primeros años y obras

Yeats nació en Sandymount, no lejos de Dublín, la capital de Irlanda. Su padre, John Butler Yeats, era descendiente del comerciante de lino Jervis Yeats. El comerciante murió en 1712 y su nieto Benjamín se casó con Mary Butler, hija de una familia prominente del condado de Kildare. John Yeats estaba estudiando derecho cuando se casó, pero pronto los abandonó para estudiar retratos. Su madre (la abuela de William Butler Yeats), Susan Mary Porekesfen, provenía de una familia de origen angloirlandés en el condado de Sligo. Poco después del nacimiento del poeta, se mudó con una familia numerosa a Sligo. Él mismo siempre ha creído que el condado de Sligo fue el origen de su verdadera infancia. La familia Butler-Yeats era una familia muy artística. Jack, el hermano del poeta, se convirtió más tarde en un pintor famoso, mientras que sus dos hermanas, Elizabeth y Susan, participaron en el famoso "Movimiento de Artes y Oficios".

Para seguir la carrera pictórica del padre del poeta, la familia de Yeats se mudó más tarde a Londres. Inicialmente, Yeats y sus hermanos fueron educados en casa. La madre del poeta extrañaba mucho su ciudad natal, Sligo, y a menudo les contaba a sus hijos historias y folclore sobre su ciudad natal. En 1877, William Yeats ingresó a la escuela primaria Godolphin y estudió allí durante cuatro años. Sin embargo, a William no pareció gustarle su experiencia en Godolphin y sus resultados no fueron sobresalientes. Debido a dificultades económicas, la familia del poeta regresó a Dublín a finales de 1880. Al principio vivió en el centro de la ciudad, luego se mudó a Howth, en las afueras.

La estancia en Haus fue una importante etapa de desarrollo para el poeta. Haos está rodeado de colinas y bosques y se dice que los elfos están encantados. La familia Yeats contrató a una criada que era esposa de un pescador. Estaba familiarizada con todo tipo de leyendas rurales, y las misteriosas aventuras que contó se recopilaron en "Celtic Twilight", que se publicó más tarde.

En octubre de 1881, el poeta continuó sus estudios en la Escuela Erasmus Smith de Dublín. El estudio de su padre estaba cerca de la escuela, por lo que el poeta pasaba allí a menudo y conoció a muchos artistas y escritores en Dublín. Durante este período, Yeats leyó muchas obras de escritores británicos como Shakespeare y discutió con escritores y artistas mucho mayores que él. Se graduó de esta escuela secundaria en diciembre de 1883 y luego comenzó a escribir poesía. En 1885, Yeats publicó su primer poema en la Dublin University Review, junto con un ensayo titulado "Los poemas de Sir Samuel Ferguson". De 1884 a 1886, estudió en la Escuela Metropolitana de Arte de Kildare Street, predecesora de la actual Escuela Nacional de Arte y Diseño de Irlanda.

[Editor] Jóvenes Poetas

Antes de empezar a escribir poesía, Yeats ya había intentado combinar poesía con conceptos y emociones religiosas. Más tarde, al describir su vida infantil, dijo: "...Creo...si un espíritu fuerte y compasivo constituye el destino de este mundo, entonces podremos tener una mejor comprensión del mundo a través de aquellas almas que se integran con seres humanos." Las palabras del deseo se utilizan para comprender mejor este destino."

Los primeros poemas de Yeats a menudo se extrajeron de la mitología y el folclore irlandés, y su estilo de lenguaje estuvo influenciado por la prosa prerrafaelita. Durante este período, los poemas de Shelley tuvieron una gran influencia en Yeats. En un ensayo posterior sobre Shelley, Yeats escribió: "Releí Prometeo desencadenado. De todos los grandes libros del mundo, ocupa en mi corazón un lugar más importante del que podría haber imaginado".

Yeats también fue influenciado por John Oriare, el famoso líder feniano en Irlanda en ese momento. En sus últimos años, el poeta dijo una vez que Orialet era el "anciano más magnífico" que jamás había visto: "A partir de las conversaciones de Orialet y de los libros irlandeses que me prestó o me dio, logré la ambición de mi vida.

"Bajo la introducción de Oriare, Yeats conoció a Douglas Hyde y John Taylor. El primero fundó la Liga Gaélica (Liga Gaélica) en 1893 y se comprometió a preservar y aumentar el uso de la lengua irlandesa.

La primera de Yeats El poema más importante fue "La isla de las esculturas", una obra onírica que se inspiró en el poema de Edmund Spenser. El poema se publicó en la Dublin University Review. El primer trabajo publicado de Yeats fue un folleto, Mosada: A. Dramatic Poetry, que también se publicó en la University College Dublin Review y fue financiado únicamente por su padre. Después de eso, completó el poema narrativo "The Wanderings of Oisin" y publicó la colección de poemas "The Wanderings of". Oisin and Other Poems" en 1889. Esto fue incluso en el estilo de Yeats. La primera obra, que no ha sido negada incluso después de su madurez, se basa en las leyendas y mitos de los antiguos guerreros irlandeses. Al poeta le llevó dos años completos completarla. este poema, y ​​su estilo refleja claramente a Ferguson y Lar. La influencia de los prefilisteos en los poetas. Este poema sentó las bases para los temas poéticos posteriores de Yeats: perseguir una vida de contemplación o una vida de acción. Los poemas líricos y baladas de esta colección de poemas se originan en la imaginación de Yeats sobre los indios y Arcadia en su juventud: dioses y diosas, príncipes y princesas, palacios, pavos reales y lotos misteriosos, etc. El poema revela un romanticismo evidente y Rastros de Rafael. Después de "The Wanderings of Usin", Yeats nunca más escribió poemas. La mayoría de sus otras obras tempranas fueron poemas líricos con temas de amor o misterio. En constante expansión, conoció a muchos escritores famosos en Irlanda y Gran Bretaña en ese momento. incluidos George Bernard Shaw y Oscar Wilde.

La familia de Yeats regresó a Londres en 1887, y en 1890 Yeats y Ernest Rhys cofundaron el "Rhymer's Club", un grupo literario de ideas afines. poetas que se reunieron regularmente y publicaron en 1892 y 1894. Sus primeros poemas seleccionados de Yeats también incluyen la colección de poemas "La rosa misteriosa" y "El viento entre las cañas". De hecho, los logros literarios de la "Sociedad de Poetas". " no eran altas, y Yeats fue casi el único en lograrlo. Un poeta de logros notables.

[Editor] Pleiades Goon, el Renacimiento irlandés y el Teatro Abbey

En 1889, Yeats conoció a Miss Pleiades Goon. Es una mujer apasionada por el movimiento nacionalista irlandés. Miss Gangang admiraba mucho el primer poema de Yeats "La isla de las esculturas" y tomó la iniciativa de conocer profundamente a Yeats. Después de dos años de estrecho contacto, Yeats le propuso matrimonio a la señorita Gangang, pero fue rechazado más tarde, tres veces en 1889, 1900 y 1900. En 1901, todos fueron rechazados. A pesar de esto, Yeats todavía sentía fascinación por la señorita Gunton y escribió la obra "Condesa Kathleen" basada en ella. En la obra, Kathleen vende su alma al diablo para salvar a su pueblo del hambre y finalmente ir al cielo. La obra no se representó hasta 1899 y provocó muchas controversias religiosas y políticas. Finalmente, en 1903, Miss Gun se casó con el político nacionalista irlandés John McBride. Este año, Yeats emprendió una larga gira de conferencias por Estados Unidos. Durante este período tuvo un breve romance con Olivia Shakespeare. Se conocieron en 1896 pero se separaron un año después.

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También fue en 1896 cuando Yeats conoció a la Sra. Augusta Gregory, quien fue presentada por su amigo común Edward Martin. Lady Gregory animó a Yeats a unirse al movimiento nacionalista y escribir obras de teatro. Aunque Yeats estaba influenciado por el simbolismo francés, había claramente un estilo irlandés claro y distintivo en sus creaciones.

Este estilo se vio reforzado por las interacciones de Yeats con la generación más joven de escritores irlandeses. Yeats, junto con Lady Gregory, Martin y algunos otros escritores irlandeses, lanzaron el famoso "Movimiento del Renacimiento irlandés" (o "Movimiento del Renacimiento celta").

Además de las creaciones literarias de los escritores, la traducción y excavación de leyendas antiguas, la poesía gaélica y las canciones populares gaélicas modernas por parte de traductores académicos también jugaron un papel importante en el Renacimiento irlandés. La figura representativa fue Douglas Hyde, quien más tarde se convirtió en presidente de Irlanda. Sus "Canciones de amor de Connaught", compiladas por él, fueron muy elogiadas.

Uno de los logros más duraderos de este movimiento fue la fundación del Abbey Theatre. En 1889, Yeats, Lady Gregory, Martin y George Moore fundaron el "Teatro Literario Irlandés". El grupo sólo existió durante dos años y no tuvo éxito. Con la ayuda de dos hermanos irlandeses, William Fay y Frank Fay, que tenían una amplia experiencia en la creación dramática, y la secretaria no remunerada de Yeats, Anne Elizabeth Frederica Horniman (que había participado en 1894 de George Bernard Shaw. Con la ayuda de una inglesa adinerada que estrenó Arms and Hombres en Londres, el grupo forjó con éxito una nueva escena teatral nacional irlandesa. Después de que el famoso dramaturgo John Millington Sheen se involucrara, el grupo incluso ganó mucho dinero con representaciones teatrales en Dublín y construyó el Abbey Theatre el 27 de diciembre de 1904. La noche de la inauguración del teatro se proyectaron dos de las obras de Yeats. Desde entonces hasta su muerte, la carrera creativa de Yeats siempre estuvo relacionada con el Abbey Theatre. No sólo fue miembro de la junta directiva del teatro, sino que también fue un prolífico dramaturgo.

En 1902, Yeats financió la creación de Dan Emer Press para publicar obras de escritores relacionados con el Renacimiento. Esta editorial pasó a llamarse Kula Publishing House en 1904. La editorial existió hasta 1946 y estuvo dirigida por las dos hermanas de Yeats. Publicó 70 libros en total, 48 de los cuales fueron escritos por el propio Yeats. En el verano de 1917, Yeats se reunió con la señorita Oka y le propuso matrimonio a su hija adoptiva, pero ella fue rechazada. En septiembre le propuso matrimonio a una inglesa, George Hedless, y ella aceptó. Los dos se casaron el 20 de octubre de ese año. Pronto, Yeats compró la Torre de Barheli cerca de Cool Park y pronto la renombró "Torre de Barheli". Yeats pasó la mayor parte de los veranos aquí por el resto de su vida. El 24 de febrero de 1919 nació en Dublín la hija mayor de Yeats, Ann Yeats. Ann heredó la sabiduría, la tranquilidad y la amabilidad de su madre, así como el extraordinario talento artístico de su padre, y más tarde se convirtió en pintora.

[editar] La influencia del misticismo

Yeats tuvo un fuerte interés por el misticismo y el espiritismo a lo largo de su vida. En 1885, Yeats y algunos amigos fundaron la "Orden Hermética de Dublín". Esta organización celebró su primera reunión el pasado 16 de junio, con Yeats como líder. Ese mismo año, se inauguró oficialmente la Sociedad Teosófica de Dublín bajo la organización del espiritista brahmán Mohini Satri, y Yeats participó en su primera sesión el año siguiente. Más tarde, Yeats se volvió adicto al misticismo y al espiritismo. En 1900, incluso se convirtió en el líder de la "Hermandad Oculta de la Aurora Dorada". Se incorporó a esta organización en 1890. Después de casarse, Yeats y su esposa intentaron una vez escribir inconscientemente, lo cual fue muy popular.

La tendencia mística de Yeats es particularmente evidente en su famoso poema "Leda y el cisne". Este breve poema está extraído de la mitología griega y cuenta la historia de Zeus transformándose en cisne y casándose con la bella Leda y dando a luz a dos hijas (una es la famosa Helena, que desencadenó la guerra de Troya; la otra es Clitemnestra La, esposa de Agamenón, comandante del ejército griego). Este tema ha aparecido repetidamente en obras literarias y artísticas occidentales.

Respecto a la intención original de Yeats al escribir esta famosa obra, los críticos occidentales han tenido diversas interpretaciones e interpretaciones. Algunos creen que "la raíz de los cambios históricos está en el sexo y la guerra", mientras que otros creen que "la historia es la creación de los seres humanos". resultado de la acción simultánea de la fuerza y ​​la fuerza destructiva." La historia literaria occidental convencional considera "Leda y el cisne" como una obra histórica de la poesía simbolista.

En la formación del pensamiento místico de Yeats, la influencia de Catherine Tynan no fue insignificante. Tainan era una poeta talentosa y Yeats tuvo una relación estrecha con ella en sus primeros años. Fue bajo la influencia de Tainan que Yeats participó con frecuencia en las actividades de varias organizaciones místicas. Tainan admiró el talento de Yeats durante toda su vida, pero Yeats gradualmente la alejó.

Las tendencias místicas de Yeats estuvieron significativamente influenciadas por la religión india. En sus últimos años, incluso tradujo personalmente el "Upanishad" hindú al inglés. La teosofía y la meditación sobrenatural se convirtieron en la fuente de inspiración de la poesía posterior de Yeats. Algunos críticos han criticado las tendencias místicas de Yeats en su poesía, argumentando que carece de rigor y credibilidad. W. H. Auden criticó duramente a Yeats en sus últimos años como "un adulto deplorable cuyo cerebro ha estado ocupado por tonterías sobre la brujería y la India". Sin embargo, fue durante este período que Yeats escribió muchas de sus obras más duraderas. Si quieres comprender el misterio de la poesía de Yeats en sus últimos años, debes comprender el sistema de pensamiento místico de su libro "Spiritual Vision" publicado en 1925. Hoy en día, la gente lee este libro para comprender los poemas posteriores de Yeats, pero no lo considera una obra religiosa o filosófica.

[Editor] La transición al modernismo

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En 1913, Yeats conoció en Londres al joven poeta estadounidense Ezra ·Pound. De hecho, Pound vino a Londres en parte para conocer a este poeta mayor. Pound consideraba a Yeats "el único poeta digno de un estudio serio". De 1913 a 1916, Yeats y Pound pasaron cada invierno en una casa de campo en Ashdown Forest. Durante este tiempo, Pound se desempeñó como asistente nominal de Yeats. Sin embargo, la relación entre los dos poetas comenzó a deteriorarse cuando Pound revisó algunos de los poemas de Yeats sin su permiso y los publicó públicamente en la revista Poetry. Las modificaciones que Pound hizo de los poemas de Yeats reflejaron principalmente su odio por el ritmo poético victoriano. Sin embargo, ambos poetas pronto empezaron a extrañar los días en que tenían relaciones sexuales y aprendían el uno del otro. En particular, el conocimiento de Pound sobre la música japonesa Noh de la viuda de Ernest Fenollosa sirvió de inspiración para la próxima obra aristocrática de Yeats. La primera obra escrita por Yeats para imitar el Noh japonés fue "By the Eagle's Well". Dedicó el primer borrador de esta obra a Pound en enero de 1916.

Yeats es generalmente considerado como uno de los poetas más importantes en lengua inglesa del siglo XX. Sin embargo, a diferencia de la mayoría de los poetas modernistas que continuaron experimentando en el campo del verso libre, Yeats fue un maestro de las formas poéticas tradicionales. La influencia del modernismo en el estilo poético de Yeats se refleja principalmente en el hecho de que con el paso del tiempo, el poeta abandonó gradualmente el estilo tradicional de escritura de poesía en sus primeras obras, y su estilo de lenguaje se volvió cada vez más frío y pasó directamente a la tema. Este cambio de estilo se refleja principalmente en sus creaciones intermedias, incluidas las colecciones "Seven Woods", "Duty" y "The Green Helmet".

En 1923, Yeats ganó el Premio Nobel de Literatura. El rey de Suecia entregó personalmente el premio. Dos años más tarde publicó un poema breve, "La fertilidad de Suecia", para expresar su gratitud. En 1925, Yeats publicó una minuciosa obra en prosa, Visiones, en la que citaba las opiniones de Platón, Breton y varios filósofos modernos para fundamentar sus teorías de la astrología, el misticismo y la historia.

[editar] Carrera política

Yeats conoció a muchos jóvenes modernistas a través de Pound, lo que hizo que sus poemas de mitad de período se alejaran del estilo temprano "Celtic Dawn" de la época. Su atención a la política ya no se limita a los campos culturales y políticos que le obsesionaban a principios del Renacimiento. En las primeras obras de Yeats se refleja plenamente la postura aristocrática que estaba en lo más profundo de su alma.

Idealizó la vida de la gente común irlandesa e ignoró deliberadamente la realidad de la pobreza y la debilidad de esta clase. Sin embargo, un movimiento revolucionario iniciado por los católicos de clase baja de la ciudad obligó a Yeats a cambiar su actitud creativa.

La nueva tendencia política de Yeats se refleja en el poema "Septiembre de 1913". El poema ataca la famosa huelga general de Dublín de 1913 encabezada por James Larkin. En "Pascua de 1916", el poeta cantó repetidamente: "Todo ha cambiado / cambió por completo / pero ha nacido una belleza aterradora". Yeats finalmente se dio cuenta de que el valor de los líderes del Levantamiento de Pascua residía en sus orígenes humildes y sus vidas pobres.

A lo largo de la década de 1920 y principios de la de 1930, Yeats se vio inevitablemente afectado por la agitación en su país y en el mundo en general. En 1922, Yeats ingresó al Senado irlandés. Uno de los mayores logros de Yeats durante su carrera en el Senado fue servir como presidente del Comité de Moneda. Fue esta institución la que diseñó las primeras monedas de Irlanda después de la independencia. En 1925 abogó con entusiasmo por la legalización del divorcio. En 1927, Yeats se describió a sí mismo como una figura pública en su poema "Entre colegiales": "Una celebridad sonriente de unos sesenta años". En 1928, Yeats se retiró del Senado por problemas de salud.

La postura de clase aristocrática de Yeats y su estrecha relación con Pound acercaron bastante al poeta a Mussolini. Expresó en numerosas ocasiones su admiración por el dictador fascista. Incluso escribió algunos elogios al fascismo, aunque nunca fueron publicados. Sin embargo, cuando Pablo Neruda lo invitó a Madrid en 1937, Yeats respondió manifestando su apoyo a la Revolución Española y su oposición al fascismo. Las inclinaciones políticas de Yeats eran muy ambiguas. No apoyó la democracia, pero en sus últimos años se distanció deliberadamente del nazismo y el fascismo. Sin embargo, a lo largo de su vida, Yeats nunca aceptó ni aprobó la política democrática. Al mismo tiempo, estuvo profundamente influenciado por el llamado "movimiento eugenésico".

[Editor] Vida y creación en sus últimos años

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Después de entrar en sus últimos años, Yeats gradualmente se volvió menos directo que en mediana edad Al tocar temas políticos, comenzó a escribir en un estilo más personal. Comenzó a escribir poemas para su familia y sus hijos, describiendo en ocasiones sus propias experiencias y emociones sobre el paso del tiempo y el envejecimiento gradual. "La gran fuga de los animales del circo", incluida en su último poemario, expresa vívidamente la fuente de inspiración de sus obras posteriores: "Ahora que mis escaleras han desaparecido / Debo tumbarme al principio de esas escaleras". Después de 1929, Yeats se alejó de la Torre Turballeli. Aunque muchos de los recuerdos de la vida del poeta se encuentran fuera de Irlanda, en 1932 alquiló una casa en un suburbio de Dublín. En sus últimos años, Yeats fue muy prolífico y publicó muchas colecciones de poemas, obras de teatro y ensayos. En sus últimos años se escribieron muchos poemas famosos, incluido el pináculo de su vida, "Navegando a Bizancio". Este poema representativo encarna el anhelo de Yeats por la antigua y misteriosa civilización oriental. En 1938, Yeats acudió por última vez al Abbey Theatre para ver el estreno de su obra "Purgatorio". Ese mismo año publicó La autobiografía de William Butler Yeats.

En sus últimos años, Yeats sufrió diversas enfermedades y, acompañado de su esposa, viajó a Francia para recuperarse. Sin embargo, finalmente murió el 28 de enero de 1939 en el "Happy Holiday Inn" de Menton, Francia. Su último poema fue "La Torre Negra", basado en la leyenda del Rey Arturo. Después de su muerte, Yeats fue enterrado inicialmente en Roquebrune. En septiembre de 1948, de acuerdo con el último deseo del poeta, su cuerpo fue trasladado a su ciudad natal, el condado de Sligo. Más tarde, su tumba se convirtió en una atracción llamativa en el condado de Sligo. Su epitafio es la última frase de la obra posterior del poeta "Al pie de la majestuosa montaña": "¡Muestra ojos fríos / Mira la vida, mira la muerte / Caballero, avanza!" Yeats dijo una vez durante su vida que Sligo era el persona más importante de su vida es el lugar donde tuvo la influencia más profunda, por lo que sus esculturas y monumentos también se encuentran aquí.

[Editor] Las principales obras de Yeats

1886 - "Mosada"

1888 - "Colección de mitos y cuentos populares de la campiña irlandesa"

1889 - "Las andanzas de Usin y otros poemas"

1891 - "Historias irlandesas clásicas"

1892 - "La condesa Kathleen y otras leyendas y letras"

1893—"Amanecer Celta"

1894—"El campo del deseo del corazón"

1895— "Poemas recopilados"

1897 - "El La Rosa Misteriosa"

1899 - "El viento entre los juncos"

1903 - "El concepto del bien y del mal"

1903 - "En los siete bosques "

1907 - "Descubrimiento"

1910 - "El casco verde y otros poemas"

1913- "La poesía de la frustración"

1914- "Responsabilidad"

1916- "Fantasía de la juventud"

1917- "Los cisnes salvajes de Cooley"

1918 - "A la tranquila luz de la luna"

1921 - "Michael Roberts y los bailarines"

1921 - "Cuatro años"

1924 - "El gato y la luz de la luna"

1925 - "Visión"

1926 - "Alejamiento"

1926 - "Autobiografía"

1927 - "Explosión de Octubre"

1928 - "Torre"

1933 Año - "La Escalera y Otros Poemas"

1934 - "Obras Escogidas"

1935 - "La Luna Llena de Marzo"

1938 - "Poemas nuevos"

1939 - "Los últimos poemas y dos obras de teatro" (publicado póstumamente)

1939 - "En la olla de gas " (publicado póstumamente)

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William Butler Yeats (1865-1939) fue un famoso poeta irlandés y ganador del Premio Nobel de Literatura en 1923.

1. Vida de Yeats

Nacido el 13 de junio de 1865 en Dublín, Irlanda, escribió sus primeros poemas en 1882. En 1888 conoció a William Morris, Bernard Shaw y Oscar. ... Wilde y otros escribieron el libro "Mitos y folclore". En 1889, publicó su primera colección de poemas "Wandering Oisin and Other Poems". Ese mismo año conoció a Maut Gang. En 1894, conoció a Olivia. .. Shakespeare, en 1895, se publicó "Poemas seleccionados". En 1896, conoció a Lady Gregory. En 1897, se publicó "La rosa secreta". En 1903, se publicó la colección de poemas "En los siete bosques". Se publicaron los ensayos "The Good and the Good", "Evil Thoughts" y "Shadowed Water" en 1905. En 1908, se publicó "Selected Poems" en ocho volúmenes. En 1909, conocí a Ezra Pound. En 1913, Pound sirvió como secretario de Yeats. En 1914, se publicó la colección de poemas "Responsabilidad". En 1917, le propuso matrimonio a Isabel, la hija de Maut, pero fue rechazado. Se casó con George Hyde Leith. Se publicó "Wild Swans of Cole Manor". En 1923 ganó el Premio Nobel. Premio Literario, en 1925 se publicó "Phantom", en 1928 se publicó "Tower", en 1933 se publicó "Spiral Ladder", en En 1939, Yeats falleció y fue enterrado en Francia. En septiembre de 1948, su cuerpo fue devuelto a Irlanda y enterrado al pie de la montaña Benbulben.

2. Discurso del Premio Nobel

“A través de la guía de la inspiración, el espíritu nacional se expresa en la poesía en una forma artística de alto nivel.

”

3. Poesía temprana

Yeats no mencionó su poesía temprana en su autobiografía Definida antes de 1889, T. S. Eliot definió repentinamente la poesía temprana de Yeats en 1919. En este momento, el poeta. Tenía ya más de sesenta años y ya se habían publicado ocho volúmenes de poemas seleccionados. En seis años, el poeta viajará a Estocolmo para recibir el Premio Nobel. Sólo un maestro como T. S. Eliot se atrevió a hablar en ese tono: "Antes. los poemas del viejo Yeats conquistaron mi entusiasmo, el joven Yeats. La poesía del poeta casi no existía para mí en aquella época -quiero decir a partir de 1919- mi propia evolución había terminado; "No me atrevo ni quiero ser tan conciso sobre Yeats. Estoy más dispuesto a estar de acuerdo con la división de Wang Jiaxin en las "Obras completas de Yeats" compiladas por él, utilizando 1889 como límite. Anteriormente, su "Memoria" y "By the Fireside" ", "She Lives in the Maple Grove", "Love Song", etc. ciertamente no son obras maduras, pero en "Love Song" hay "La muerte nunca llegará / a este bosque distante y fragante, " y en "Canción de amor" "Al lado del fuego" tiene "Bajo las estrellas de luto, luto bajo las estrellas", y en "Memoria" hay "En este momento, mi alma se eleva, tocándola suavemente/lejos, un suspiro , el suspiro del otro". Poemas. Yeats no mencionó sus primeros poemas ni en "Sueños de juventud" ni en "Cuatro años" ni en su "Autobiografía". De hecho, en 1889, Yeats ya tenía veintitrés años, y Rimbaud ya había escrito "El barco borracho" cuando tenía diecisiete años, Mallarmé comenzó a escribir "Heroplot" cuando tenía poco más de veinte años y Baudelaire tenía veinte. Escribió muchos capítulos de "Las flores del mal" cuando tenía uno o dos años. De esta manera, Yeats debe ser considerado como un poeta precoz pero no precoz. Quizás esto no sea malo, porque resulta que en la poesía en la historia es casi raro que veamos a un poeta que sostenga. su vida poética durante tanto tiempo como Yeats, escribiendo durante más de medio siglo hasta el final de su vida

4. "La rosa secreta". Entiendo por qué T. S. Eliot sólo mencionó "Quién caminó con Fergus" y no "La rosa secreta" cuando se refiere a los primeros poemas de Yeats. En mi opinión, "La rosa secreta" debería ser un poema que encarne plenamente el espíritu de Yeats, la creencia en. belleza, el lenguaje de la revelación divina, el simbolismo de la rosa y las líneas, el ritmo y los pensamientos del poema. Cabe decir que la atmósfera elevada revelada en los poemas anteriores de Yeats está lejos de ser comparable. Esta atmósfera elevada se ha convertido en una especie de cosa viva que sigue creciendo, como un ser vivo. El ritmo del pulso es como la circulación de la sangre.

5.

En Yeats, lo más digno de nuestro respeto es su espíritu poético. Yeats es una persona que lo encarna. Para una persona cuya vida entera está inmersa en la poesía, el núcleo de su espíritu poético es la pasión fría y duradera. Profundamente reflejado en su vida, en los poemas de Yeats no hay cantos ni aullidos, sino solo belleza de fantasía, tranquilo e intelectual, siempre elevó su supervivencia a un nivel muy alto, reflejando, amando, explorando y meditando. Desde muy temprano acortó la distancia entre la poesía y trató de tomar conciencia de las cosas. La conciencia logró un salto de la objetividad al símbolo y a la fantasía, permitiendo que la conciencia simple alcanzara directamente el estado hipnótico: "Más tarde descubrí que este estado era suficiente. ¿Para que produzcan visiones de acuerdo con mis deseos? Si estuviera en mi propia mente, el ojo evoca tales símbolos. Mi mente afecta directamente a sus mentes. Me di cuenta de que varios sistemas de inspiración, instrucción o invocación eran más poderosos porque requerían más atención que los símbolos aislados. De vez en cuando, encuentro algo entre los símbolos que nunca antes había escuchado, aunque este tipo de cosas tiene sus raíces históricas y no puede ser así. estar sin razón. Dejé que mi mente vagara de una imagen a otra, y estas imágenes comenzaron a influir en mi escritura, haciéndola sentir más viva. Creo que con estas imágenes llegará un estado cada vez más profundo del alma, y ​​esto es vivir en una esperanza infructuosa”.

¿Por qué la pasión del poeta Yeats sigue siendo tan duradera? ¿Quizás sea porque no proviene del nivel de la conciencia ni del nivel emocional, sino de la parte más profunda de la vida: del alma?

Yeats siguió escribiendo poesía casi hasta el final de su vida. No sé si el poema "Política" fue su último poema. Murió el 28 de enero de 1939, pero en 1938 durante su vida. Después de su muerte, en realidad escribió "John Kensala en memoria de la Sra. Mary Moore", "El mosquito de patas largas", "Under Ben Bulbburn", "Adónde van mis libros", "La deserción de los animales del circo", "Ven, actores, reúnanse a mi alrededor", "La Estatua", "La Torre Negra", "Política" y muchos otros poemas, entre los que "Bajo Ben Bulben", "Adónde van mis libros", "El abandono de los animales de circo" ", "Estatua" y "Política" pueden considerarse poemas destacados:

"La niña estaba allí

En la política de Roma, Rusia o España

Cómo puedo concentrar mi energía

...

Pero desearía poder volver a ser joven

Tenerla en mis brazos "In the Arms"

("Politics")

Quiero creer que este es el canto del cisne de Yeats, porque en tal canto del cisne, el verdadero espíritu de Yeats se ha transmitido de manera muy acertada. perfeccionismo, un alma inmortal que nunca será desilusionada.

6. One Man’s Revolution

Los poemas de Yeats tienen un muy buen lenguaje. ¿Cuáles son las características de este lenguaje? Es difícil de describir. ¿hermoso? ¿puramente? ¿Simbólico? ¿conciso? Los hay todos, pero ninguno se puede generalizar.

Yeats nació en la era de la poesía romántica. Algunos lo llaman "el último poeta romántico", otros lo llaman "el maestro del simbolismo" y otros lo llaman "el mayor poeta del siglo XX". ". "Poeta inglés", T.S. Eliot llamó "el maestro indiscutible".

Pero en esencia, Yeats es un poeta modernista. Completó la transición del romanticismo al modernismo de manera casi inimitable con su propia gran conciencia. Antes que él, ya fuera Byron o Shelley, ya fuera Keats o Wilde, durante este período, aunque la poesía romántica tradicional había desarrollado una tendencia esteticista cada vez más fuerte, y la poesía simbolista también estaba naciendo y naciendo, pero nació la revolución verdaderamente completa. casi en su totalidad en la poesía de Yeats. Se puede decir que la revolución de Yeats es una profunda revolución interior. En los poemas de Yeats, el lenguaje realmente ha trascendido el nivel de las herramientas y los portadores, y ha alcanzado un estado de vida completo, libre y vívido:

Distante, rosa secreta, inviolable

Abrázame en mi momento crítico allí

Estos están en el Santo Sepulcro o en el vino En el carro

La persona que está buscándote vive más allá de la agitación

y la confusión que frustra los sueños: profundamente

en los párpados pálidos, El sueño es perezoso y pesado

La gente lo llama belleza. ...

...Yo también estoy esperando

el momento huracanado del amor y el odio.

Cuándo las estrellas se dispersaron en el cielo,

Como chispas que emergen de una herrería, luego se oscurecen

Obviamente tu tiempo ha pasado Llega, tu fuerte viento golpes

¿La rosa lejana, más secreta, inviolable?

("La rosa secreta").

Este tipo de belleza, pureza e innovación no tiene precedentes.

La revolución es dolorosa y difícil. La revolución de los rebeldes puede estar basada en sangre y sacrificio, pero la revolución interior, la revolución innovadora, la revolución silenciosa sin gritos es el mayor desafío en la meditación, Yeats en la exploración más persistente y profunda de la realidad. En el mundo desconocido, penetra con su propia luz en un mundo más amplio. Escuche a Yeats hablar de la literatura: "La literatura debe ser responsable de su poder y mantener toda su libertad. Debe flotar libremente como los espíritus y el viento; debe disfrutar del derecho". penetrar cada brecha en la naturaleza humana y tener derecho a describir la relación entre la mente y varias cosas en la vida y las leyes, y a describir esta relación de acuerdo con su verdadera apariencia, y no es algo que demos por sentado, por supuesto. ; si no lo hace, no puede darnos el fundamento de comprensión y bondad sin el cual nuestro sentido moral degeneraría en crueldad. La literatura debe ser tan incapaz de mentir como la Naturaleza. Cuando se habla de todas las virtudes, hay que decir: " La mayor virtud es la bondad.'" Escuche a Yeats decir del poeta: "Un poeta debe, por la naturaleza de las cosas, ser un hombre que vive una vida absolutamente honesta y cuanto mejor escribe, mejor es su vida. /p>