Por favor, comparte tu experiencia escribiendo novelas, todo el mundo las ha leído~ ¡Por favor, sé sincero! experiencia

Hola querida, codificar novelas es muy difícil. Lo compilé basándome en algunas habilidades reales y experiencias personales compartidas por la mayoría de los escritores y editores. Espero que pueda ayudarte.

1. No seas perezoso. Sigue actualizando el código todos los días. Una vez que te vuelvas perezoso, será difícil retomarlo.

2. No pienses tanto, no pierdas el tiempo preocupándote por los detalles, simplemente enciende el ordenador todos los días y hazlo.

3. No hables de sentimientos o pensamientos profundos. Escribe primero la novela y luego escribe sobre otras cosas que quieras escribir.

4. Utilice la lengua vernácula para contar historias, no utilice modismos ni dichos antiguos deliberadamente y no siga el llamado estilo de escritura. La primera prioridad es explicar la historia y los personajes con claridad.

5. Persista en terminar el libro y trate de no ser demasiado vago. De lo contrario, será fácil desarrollar una actitud informal y un hábito de escritura, y será fácil ser demasiado informal.

6. Antes de enviar artículos al sitio web, comprenda cuidadosamente las reglas y beneficios de la firma del sitio web y no espere hasta firmar el contrato para cuestionarlo.

7. Sigue escribiendo. No vayas al editor a pedir recomendaciones o recursos, de lo contrario, fácilmente te molestará. Incluso si tengo la oportunidad de recomendarte más adelante, no lo pensaré. de ti a menos que tengas una buena relación conmigo.

8. La atención se centra en contar historias, no en razonar. Los lectores vienen a leer historias, no a escuchar su razonamiento.

9. Escribir historias apasionantes es la primera prioridad. No hagas alarde de tu talento literario, a nadie le gustará.

10. No es necesario que escribas un esquema, pero al menos debes conocer y recordar la dirección principal de la trama.

11. No te preocupes demasiado por el tema que escribes. Presta más atención a las historias y tramas que escribes. Los lectores no eligen novelas basándose en el tema. La escritura es atractiva, a mucha gente le gustará independientemente del tema.

12. Asegúrate de que la historia sea fluida y concisa, pero no seas prolija. A nadie le gustan las palabras prolijas.

13. No te desanimes ni por un momento, ten confianza en ti mismo, ten expectativas psicológicas correctas y no seas demasiado ambicioso.

14. Hay muy pocas personas que se convierten en dioses con un libro. La mayoría de los grandes escritores lo escribieron durante muchos años antes de volverse populares. Muchas personas también escribieron durante muchos años y cambiaron de vestimenta antes de volverse populares. Los grandes escritores también confían en lo acumulado, así que no temas los malos resultados al principio.

15. Mantén una buena actitud. No importa si lees el primer y segundo libro.

16. Puedes aprender de algunos trabajos clásicos más vendidos, pero no debes plagiar, ¡recuerda!

17. Si no has firmado un contrato después de alcanzar las 100.000 palabras, puedes considerar cancelarlo. Si no lo ha firmado después de alcanzar las 200.000 palabras, le sugiero que no continúe escribiendo. Las condiciones de firma actuales aún son muy flexibles. Si realmente no puedes firmar un contrato, puedes ir a Shuqi Sign a Thousand Words 2. Es solo para practicar y podrás mejorar una vez que te vuelvas popular.

18. Preste atención al momento de la recomendación, esté preparado para guardar el manuscrito con anticipación y realice las actualizaciones adecuadas al recomendar.

19. Escuche más a los editores. Los editores profesionales siguen siendo muy útiles para la creación y pueden ayudar a las personas a evitar obstáculos.

20. No seas supersticioso con los Tres Capítulos Dorados y no los rechaces por completo. Si puedes cumplir con las reglas de los Tres Capítulos Dorados, intenta estar satisfecho, pero no pierdas. la historia original por el bien de los Tres Capítulos Dorados.

21. No te preocupes por tus malas habilidades de escritura. Las buenas habilidades de escritura pueden ser una ventaja, pero se puede decir que las habilidades de escritura son lo menos importante en las novelas en línea. buena historia.

22. El título del libro es muy importante. Un título reconocible puede atraer a más lectores, pero también debes tener cuidado de no nombrar el libro al azar por ser nuevo y diferente.

23. No mires siempre los resultados y no tengas miedo de ver los resultados. Mira los datos del libro con una actitud normal, analiza y capta la dirección de la trama. .

24. El objetivo principal de escribir novelas es hacer felices a los lectores, y no dejarlo pasar sólo por el placer personal.

25. Mantener una buena rutina diaria y hacer ejercicio adecuadamente. Escribir novelas también requiere un cuerpo sano que te apoye.

26. No seas supersticioso con el dicho de que un millón de palabras conducirán a un dios. Es solo una palabra de aliento. Habiendo escrito una novela de un millón de palabras, tienes experiencia en escribir novelas largas. .

27. Mantén guardados al menos algunos capítulos. Si te encuentras con eventos inesperados y no tienes tiempo para escribir, no tienes que preocuparte por las interrupciones.

28. El protagonista debe tener una visión correcta de la vida. No escribas una imagen de un protagonista con problemas obvios con tres perspectivas. Será difícil que a los lectores les guste y el sitio web será difícil de recomendar. .

29. La trama debe tener altibajos, y no debe ser aburrida ni aburrida, creando conflictos entre personajes, y utilizar rutinas de bofetadas y contrabofetadas. flexiblemente.

30. No te preocupes por si la rutina está pasada de moda. También puedes escribir historias usando rutinas antiguas. La clave es escribir una historia que sea emocionante y hermosa.

31. No te apresures a buscar a alguien para comentar después de haber escrito un poco. Es inútil elogiarte por lo buena que es tu escritura. Aún tienes que mirar a los lectores. Es inútil criticarte y apagar tu entusiasmo por escribir.

32. Aunque el tema no es importante, intenta no tocar algunos temas impopulares porque hay pocos lectores. Si quieres escribir, también puedes combinarlo con otros temas.

33. No creas que es imposible seguir la tendencia. Escribe sobre ello primero y encuentra la sensación de escribir sobre ello. Una vez que tengas una base de popularidad y lectores, entonces podrás escribir cualquier cosa.

34. No te quedes sentado y pienses en ello cuando conozcas a Kavin. Ir a hacer otra cosa, salir a caminar, hacer ejercicio, ver una película, etc., son todas buenas opciones.

35. Si te encuentras con una trama de seguimiento y no sabes cómo organizarla, simplemente revisa las rutinas de otras personas, abre nuevos mapas, recluta nuevos villanos y usa rutinas como contrabofetadas. en la cara.

36. No discutas con los lectores. No permitas que los comentarios negativos de los lectores afecten tu estado creativo.

37. Desarrolla el hábito de tomar notas y registra cualquier buena inspiración que pienses o veas de manera oportuna.

38. Cuando alguien haga preguntas, no se deje llevar por las emociones, piense si lo que dijo el lector es correcto, comprenda la psicología de lectura del lector y luego haga los ajustes apropiados.

39. No intentes encontrar reglas en los libros sobre incendios. No hay reglas. Simplemente cuenta la historia de manera maravillosa y luego haz lo que tengas que prestar atención.

40. Intenta escribir en la perspectiva de tercera persona. Excepto por algunas novelas, la mayoría de los lectores no aceptan mucho el método de escritura en primera persona.

41. No acumule configuraciones a voluntad. Las configuraciones aparecen apropiadamente en el proceso de contar la historia, en lugar de explicarse todas a la vez.

42. Anota los agujeros que cavaste y recuerda rellenarlos más tarde.

43. Nunca abuses del protagonista. Al menos a los lectores de vídeos masculinos rara vez les gustan los artículos que abusen del protagonista.

44. No abuses del protagonista, pero no dejes que el protagonista se vaya sin problemas, de lo contrario no habrá ninguna expectativa y no sentirás nada. Debes crear dificultades y conflictos. para el protagonista.

45. No puede haber heroína.

46. La protagonista no debe tener un personaje parecido a Madonna. A ningún lector le gustará una protagonista tipo Madonna.

47. No le des al protagonista un nombre extraño, ya que eso sólo desanimará a los lectores.

48. Un capítulo debe tener al menos 2.000 palabras y configurarlo según tus hábitos.

49. Explíquelo a los lectores con anticipación y haga lo mejor que pueda después de solicitar permiso.

50. Si no tienes motivación al encontrar palabras clave, puedes deletrear con otras personas las palabras clave Chenggua. Varias personas codifican juntas para estimular la motivación creativa.

51. Presta atención a encontrar tu propio estilo. No lo uses como quieras. Los lectores no podrán soportarlo.

52. Reconozca su propio estilo novedoso y encuentre una plataforma de sitio web adecuada. Los diferentes estilos de sitios web son diferentes.

53. Debes prestar atención a la lógica de la historia. Aunque no es necesario que sea demasiado estricta la mayor parte del tiempo, no debe haber lagunas lógicas obvias y la historia que inventes debe serlo. capaz de completarse.

54. Si utilizas clásicos de la poesía del mundo real, debes prestar atención al método y utilizarlos de forma racional, no hagas que la gente sienta que estás copiando e inventando números a la fuerza.

55. El personaje debe ser tridimensional, al menos principalmente tridimensional y con personalidad distinta.

56. Utilice adecuadamente algunas técnicas para organizar razonablemente el clímax de la trama, un pequeño clímax en unos pocos capítulos y un gran clímax en decenas de capítulos.

57. Aprende a llegar al clímax. Esto se acumula y se utiliza para atraer a los lectores en el momento adecuado y despertar su imaginación.

Para decirlo sin rodeos, significa aprender a romper el contexto (no)

58. Utilice memes con moderación sólo por ser divertidos. El uso razonable es el enfoque correcto.

60. Los dedos de oro no se pueden utilizar sin pensar. Es más fácil resaltar el papel de los dedos de oro cuando se utilizan en lugares clave.

61. Si es fácil quedarse atascado o desviarse de la línea principal, puedes hacer tanto un esquema como un esquema detallado.

62. La introducción debe ser brillante y hacer que las personas quieran leer mejor una vez que la vean.

63. Las novelas urbanas deben ajustarse a la lógica de la vida real y no deben ser demasiado escandalosas.

64. Las novelas históricas deben estudiar primero los antecedentes históricos específicos, y los artículos históricos que están llenos de lagunas sólo pueden disuadir a los lectores.

64. Las novelas de temática empresarial también deben cumplir con las reglas y la lógica empresarial básicas.

65. No te apresures a contar una historia. La clave es contar la historia de forma maravillosa.

66. El vocabulario insuficiente se puede solucionar mediante la acumulación diaria y la referencia a información.

67. Aunque la historia es el foco, el núcleo de la historia es el espíritu de comunicación, por lo que la intención debe ser clara y tener alma.

68. Por muy bonito que sea el escrito, no caigas en descripciones irrelevantes, que afectarán la narrativa de la historia. Esto afectará la percepción de toda la historia, desviará la atención del lector e interrumpirá su interés.

69. Las escenas importantes pueden centrarse en describir el entorno para resaltar y generar la atmósfera deseada, pero no deben ser demasiado largas, siempre y cuando se consiga el efecto.

70. Una redacción adecuada está bien, pero no pierdas demasiado texto y tiempo en personas y cosas irrelevantes.

71. No utilices palabras resumidas y abstractas para contar. Debe ser concreto para que las personas puedan obtener información más específica y concreta.

72 Si puedes escribir "un perro amarillo de pelo largo", no escribas "un perro"; si puedes escribir "una taza de té con leche caliente", no escribas "un". taza de bebida", y así sucesivamente.

73. Si vuelves a leer tu trabajo y descubres que algunas palabras y oraciones te resultan incómodas, debes revisarlo y prestar atención la próxima vez.

74. Los personajes tendrán diversos movimientos y expresiones al hablar. No siempre hables directamente sin ninguna descripción o modificación.

75. Hacer más uso de los cinco sentidos de las personas: la vista, el oído, el olfato, el gusto y el tacto para que la descripción sea más inmersiva.

76. La descripción de las acciones del personaje debe ser significativa, como reflejar la personalidad del personaje, las actividades psicológicas del momento, la atmósfera ambiental, etc.

77. No te preocupes por si el arreglo del protagonista es demasiado coincidente, desafortunadamente no hará que el libro sea razonable.

78. Al describir algunos asuntos específicos, si no se ven en la vida diaria, se pueden utilizar métodos más contrastantes para describirlos.

79. No busques la novedad, especialmente cuando se trata del protagonista. No es necesario describir lo guapo que es el protagonista, pero no debe ser feo, y es mejor no describirlo. como grasa.

80. El coeficiente intelectual del protagonista no necesita ser extremadamente ingenioso, pero debe ser inteligente. A los lectores no les agradará un tonto que solo conozca la fuerza bruta.

81. El drama emocional del protagonista debe ser afectuoso y significativo.

82. Si quieres escribir sobre un personaje femenino que se enamora del protagonista masculino, no debe haber ninguna razón para ello. Debe haber una razón razonable para que ella se enamore del protagonista masculino. .

83. Al configurar el sistema de energía, no hagas que el protagonista sea demasiado perfecto. Debe haber puntos fuertes pero también puntos débiles.

84. Lógicamente, debemos seguir el principio de que si hay ganancia, debe haber pérdida, y si hay bien, debe haber mal. Cualquier cosa que el protagonista quiera conseguir, debe pagar algo. Por ejemplo, la expresión de Zweig "todos los regalos están marcados secretamente con un precio" ha sido utilizada por innumerables autores.

85. Al describir, también debes seguir las reglas de superficial a profunda. No crees un montón de información complicada para explicar al principio. No cuentes historias y las escribas como un ensayo argumentativo. Recuerda que el punto clave es contar historias.

86. En la caracterización, puedes adjuntar algunas etiquetas a los personajes para vincularlos a una determinada imagen de personaje que deseas mostrar, para lograr el propósito de impresionar a las personas.

87. Es necesario dejar una sensación de misterio a los lectores. Trate el proceso de contar historias como un proceso de revelación de secretos, atrayendo a los lectores a leer las historias posteriores, en lugar de contar el mundo entero. una vez.

88. El comienzo del artículo debe ser relajado, simple, meticuloso y lento, para que la gente pueda verlo cómodamente, no se apresure a llenar muchas cosas al mismo tiempo. comienzo.

89. El protagonista no tiene que aparecer al principio. Primero puedes hablar sobre qué tipo de mundo es este y explicar los antecedentes generales y las relaciones.

90. Recuerda incluir muchos nombres al principio para que los lectores no recuerden al protagonista.

91. Elegir un sitio web es muy importante. Primero puedes obtener más información sobre los principales sitios web o consultar a tus amigos.

92. Es muy útil para los editores profesionales tener sus perspectivas profesionales y experiencia de observación para captar las tendencias del mercado.

93. El editor no está obligado a ayudar con orientación. Si consulta al editor y no obtiene una respuesta o no obtiene los resultados que desea, no se preocupe.

94. Los comentarios de compañeros y lectores sólo pueden usarse como referencia y retroalimentación. No los tomes a la ligera ni demasiado en serio.

95. No demores la actualización hasta que sea demasiado tarde, en primer lugar, es por el bien de los lectores y, en segundo lugar, por ti mismo. Si hay un tiempo de actualización prescrito, también puedes evitar accidentes que puedan provocar fallos. para actualizar a tiempo.

96. Elija un seudónimo reconocible que sea fácil de recordar, pero no demasiado complicado. Un buen seudónimo dará a los lectores una primera impresión diferente.

97. Cumplir con las normas, políticas y regulaciones del sitio web, no escribir lo que no debas escribir y realizar cambios oportunos cuando el editor te lo solicite.

98. Tenga cuidado con algunos estafadores que pretenden comprar derechos de autor de adaptación. Tenga más cuidado antes de firmar un contrato. Puede preguntar a amigos y editores.

99. Planifica razonablemente tu tiempo de escritura, de vida y de trabajo, y trata de no trasnochar, con el tiempo, esto no solo afectará a tu creación, sino también a tu cuerpo.

100. Una vez más, no seas perezoso. Sigue actualizando las palabras clave todos los días. Una vez que seas perezoso, habrás terminado.