Ilustración de Yefeng: ¿Cuál es la pintura original? Déjame mostrarte lo que significa el artista original.
Es también el mejor portavoz de la moda.
David Downton, David Downton,
nació en Londres en 1959.
Cuando era niño,
el mejor regalo para él era un gran trozo de papel blanco.
Sin embargo,
Lo que David no esperaba era que
con el tiempo, pudiera ganarse la vida pintando.
▲David Downton pintaba cuando era joven.
▲El estudio es tu propio cuadro, nada menos que el estudio de Picasso.
▲Puedes crear trabajos increíbles en un banco de trabajo "divertido e informativo".
David estudió inicialmente diseño gráfico,
su primer trabajo fue a principios de los años 1980.
Portada de revista de informática.
▲ Ilustración de moda de David Downton en 1998 en Nueva York. Fabricado en tinta y papel de acetato de celulosa.
▲Ilustración de moda de 1998 de David Downton de Christine Lacroix, utilizando papel de caja de tinta.
Durante 15 años,
David fue ilustrador independiente.
Pase lo que pase,
Le encantaba la vida de ilustrador independiente.
▲Ilustración de David Downton de 1999 del diseño de moda de Jean Paul Gaultier. Combina un vestido negro con gafas de sol negras para lucir aún más impresionante. David utiliza a Kate Moss como modelo, mostrando el encanto clásico de la moda con un estilo popular. Esta obra es bastante famosa en la industria de la moda y es una de las obras más representativas en el campo de la ilustración de moda de los últimos años.
▲ Ilustración de moda de 1999 de David Downton para Valentino. Al igual que Lacroix, Eric y otros, sus colores están llenos de modernidad.
▲ Paloma Picasso, ilustración de moda londinense de 1999 de David Downton. Realizado en gouache, papel para cartuchos de tinta y papel acetato.
▲David Downton completó las pegatinas de botellas cortadas en papel en Londres en 1999, utilizando a Iman como modelo. El papel Pantone se recubre con acetato y luego se entinta.
La obra de David tiene líneas simples y suaves.
Tiene una gran textura y el estilo no es artificial.
Bien puede mostrar la elegante postura del cuerpo humano.
Debido a este estilo de pintura único,
Algunas personas comenzaron a invitarlo a hacer ilustraciones de moda.
Entre ellos se encuentra
Carmen dell'Orefice, un mito de 85 años,
también fue una de las musas de David.
▲ Ilustración de moda de David Downton en Nueva York en el año 2000, la modelo es Carmen Dale Orpheus (Carmen Dale Orpheus) y el diseñador es Thierry Mugler (Thierry Mugler). El cuadro fue pintado primero con pasteles al óleo sobre papel Pantone, cubierto con papel de acetato de celulosa y luego pintado con tinta.
▲Retrato realizado por David Downton en 2001 de Anna Page, editora en jefe de una famosa revista de moda europea. Capturó con éxito el alma de esta "madrina de la moda". Colores exagerados, expresiones juguetonas, actitud rebelde, combinados con pinceladas aparentemente salvajes pero muy hábiles ~ ¡perfecto!
▲ David Downton pintó un retrato de la directora de diseño de Chanel, Amanda Harriet, en 2002.
Siempre te ha admirado por Lacroix, Antonio,
Eric, estos artistas.
Así,
existen similitudes en color y línea en estilos pictóricos anteriores.
Realizó ilustraciones para exposiciones de alta costura para revistas.
Del 65438 al 0997, participó activamente en los desfiles de alta costura de París.
Al principio, estaba aturdido y completamente desprevenido.
Pero
Los desfiles de moda de París realmente son,
artistas inspiradores.
París tiene las mujeres más bellas y los mejores trabajos de diseño.
Aquí todo es encantador.
Mientras la modelo desfila por la pasarela,
David nunca dibuja.
Como esto le resultaba imposible,
simplemente tomó fotografías o miró su reloj,
para sentir realmente cada momento conmovedor.
Pintaba en cada oportunidad que tenía.
No se le escapaba ningún momento en el que su modelo estuviera inmóvil.
Por ejemplo, durante el proceso de montaje,
A veces incluso durante el desfile cuando las modelos se toman un descanso. ...
▲Los cosméticos también son sus herramientas. Es una relación persistente entre plumas y ambos tonos son adecuados.
David dijo: "Cuando comencé a dibujar, pensé que era mi responsabilidad recrear la ropa de acuerdo con la pasarela en el escenario". Sin embargo, mi primer desfile de moda fue en el desfile de Versace. piso. Antes de que Kate Moss desapareciera, ¡solo le dibujé los brazos! Por lo tanto, es mejor apreciar cualquier detalle que el modelo actual tenga en exhibición. "
▲El draft también está en movimiento.
David cree que lo más importante es la sensación del cuerpo debajo de la ropa.
Luego están Detalles como proporciones y colores.
Sin embargo, esto es más difícil de hacer.
▲El borrador también está en movimiento.
David dibujó innumerables bocetos de diseño. Luego selecciona los mejores y, cuando termina de dibujarlos, comienza a "descomponerlos y reconstruirlos".
Continúa dibujando
hasta que parezcan naturales.
p>
Es famoso en medios de comunicación de todo el mundo, como The Times y The Independent.
Y "Harper Benjamin" (Edición australiana), etc.
Escritura reportajes sobre moda
Y realizó tres exposiciones individuales en Londres
También ha realizado exposiciones individuales en Nueva York
En los últimos años,
< También ha diseñado identidades visuales para centros comerciales en Hong Kong.Para Vogue Women. Ilustración para la serie de moda. ▲David Downton pintó la portada del "Saturday Evening Post" en 2004. creado en París y está realizado en gouache, acuarela y papel.
▲Cartel publicitario diseñado por David Downton para el desfile de Topshop en septiembre de 2004. Esta marca es obra de un joven diseñador.
▲David Downton fue seleccionado por "Commissioned by Vogue" (Edición China) como una ilustración de Valention Fitting. Realizada con tinta, gouache y papel, papel acetato. ▲Ilustración de moda de David Downton para YSL en 2006. Tinta, acuarela y papel.
▲ Ilustración de moda realizada por David Downton para YSL en 2006, compuesta de tinta, gouache, carboncillo y papel.
▲David Downton fue una ilustración de moda por encargo de la revista Madame (. Edición alemana) en 2007. La pintura se dibujó primero sobre papel con pasteles al óleo, se cubrió con papel de acetato de celulosa y luego se pintó con tinta y gouache.
▲La ilustración de David Downton fue un encargo del Times de Londres en. 2007. Los materiales son tinta, gouache y papel.
▲David Downton para su revista en 2008. La ilustración para "PourquoiPas" es Tita Wantis, el vestuario es de Lacroix. papel de acetato cubierto con película
David es un bailarín sexy La pintura es muy vívida~
Tienes que trabajar duro y moler el mortero de hierro hasta convertirlo en una aguja~
Si quieres tener la capacidad de superar a los demás,
¡debes practicar al extremo! /p>
¿Quiénes son los ilustradores CG más poderosos en China, no sé si existen? hay tutoriales Los mejores en China son:
Benjamin, un nuevo y poderoso dibujante en China, dibuja Feng: Chinese New Comic School, obras representativas: SENA Police Officer, Flowers Without Summer, Fantasy in the Afternoon. Shift, Palomas volando silenciosamente, Un día, ese verano, Nadie puede volar, Nadie lo recordará, Naranja
Zhu Feng, un maestro internacional en diseño conceptual de ciencia ficción industrial, tiene un estilo de ciencia ficción industrial. Sus obras representativas incluyen "Precuelas de Star Wars", "Transformers", "Escape from Clone Island", "War Game" y "El señor de los anillos 2".
Nuclear Abyss es un conocido diseñador de arte de juegos y artista conceptual con un estilo audaz y salvaje. Sus obras representativas incluyen el diseño artístico de "El encuentro de los héroes de la dinastía Tang", "Warriors of". la Dinastía Tang" y "Mundo Mercenario".
Xiaobai es la primera caricaturista en China en ganar el Premio Nobel en la industria de la animación. Tiene un estilo hermoso y un arte de tatuaje único. Sus obras representativas incluyen su colección personal de pintura "Azul y Blanco" y el. cómic "Siloinetsiproche".
Su Haitao, un famoso artista chino CG, tiene un estilo de humor americano. Las obras representativas incluyen ilustraciones como "Angels and DeviIs", "My Friends" y "Suharta 0's Art Scrapbook".
Liu es una nueva generación de pintores CG y diseñadores conceptuales locales. Su estilo distintivo es el arte de los monos y la pintura escolar europea. Las obras representativas incluyen "Blood Red Sunset", la versión de Zhang Jizhong del diseño conceptual de "Journey to the West", diseño de personajes, etc. El diseño conceptual de la película "El Rey Mono" se está serializando actualmente en la caricatura europea "Royal Blood".
Fuerza: un famoso dibujante de Matrix, con un estilo distintivo: cómics americanos incondicionales, obras representativas: LILLUM, la animación promocional online de pelham 123, "After the End", "Fast and Furious". , "Matrix", "Fundador de CG Beauty Matrix", "KONUNGAR", etc.
Ahua, un famoso artista y diseñador conceptual de arte de juegos de cine y televisión chino, tiene un estilo único: el hermoso estilo coreano. Sus obras representativas son obras de cine y televisión: Película: Hollywood Avatar; Traducción al chino: God of War from Another Dimension; Serie de televisión: Double Dragon of the Tang Dynasty; Flying Immortal; Comics: Sun Wukong; Colo. El juego funciona: Pintor original\Dibujo de póster, dibujo de póster del Cielo y la Tierra, Leyenda de Espada y Hada 2, Espada y Espada, El Camino de los Inmortales y los Demonios, Batalla de las Almas. Trabajos publicitarios: pegamento multiusos French Patter, Volkswagen alemán, fideos instantáneos Huafeng, Pizza Fever, Levi, S Clothing, CK Clothing, Siemens.
Noah, un diseñador conceptual de primer nivel internacional, tiene un estilo único: escenas mágicas. Sus obras representativas incluyen Expose, D'Artiste, Painter, Exotique, Spectrum, etc.
El principal ilustrador de juegos de China: Invisible Man, con un estilo distintivo: diseñador de conceptos de juegos diversificados, obras representativas: Royal Emblem, Gate of Ghosts, Overlord of the Three Kingdoms 2, Qin Yi, Tianjiao, New Journey to the. West Note, el camino para pintar el alma: Cielo y Tierra, Héroes, Dragon Empire, Shenlong.
En abril, un dibujante muy conocido en China con un estilo distintivo: los cómics de rima antigua. Entre sus obras se incluyen: "Un sueño en el jardín", "Early Summer", "Purple Wood Rain", ". A Rabbit", "Same Kind" y "Midland", "Morning Star", "Godzilla Silently", "Love", "Long Song", etc.
Weng Ziyang es un maestro de la tinta y el lavado CG entre los dibujantes nacionales. Tiene un estilo distintivo de tinta y lavado CG. Sus obras representativas incluyen "El gaitero errante", "El joven espadachín que ama las mariposas". "White Lotus Silent", "Killing" "Out of Chu", "Red Cliff", "Qin Yi", etc.
¿Cuál es la pintura original? Es necesario comprender lo que quiso decir el pintor original. La pintura original es un dibujo lineal sobre papel para dibujar las imágenes iniciales y finales o imágenes fijas de los personajes de la imagen. En este paso también se dibujan líneas horizontales para sombreado y separación de colores. Por eso, algunas personas lo traducen como "key-animetor" o "ilustrador" (uso menos común). En otras palabras, se refiere a las acciones clave de un objeto durante su movimiento. También llamados fotogramas clave en diseño por computadora, la pintura original es relativa a la animación. La creación de pinturas originales es el proceso más importante que determina la calidad de los movimientos de los personajes en las escenas del juego.