Cómo describir paisajes arquitectónicos antiguos

A los antiguos artesanos chinos les encantaba utilizar imágenes vívidas de animales en su arte. Esto es muy diferente de Grecia. La mayoría de las esculturas de la arquitectura griega utilizaban hojas de plantas para formar patrones. Las esculturas chinas antiguas utilizan vívidas imágenes de animales como dragones, tigres, pájaros y serpientes. En cuanto a los patrones de plantas, gradualmente se hicieron populares después de la dinastía Tang.

En la dinastía Han no sólo la danza, la acrobacia y otras artes estaban muy desarrolladas, sino que incluso la pintura y la escultura estaban en un estado de auge. Los patrones se basan principalmente en patrones de nubes, patrones de truenos y dragones rodantes, y las esculturas son en su mayoría animales majestuosos con dos alas voladoras. Refleja plenamente la vitalidad del pueblo Han en ese momento.

Esta belleza voladora también se ha convertido en una característica importante del antiguo arte arquitectónico chino.

Hay algunos artículos en "Obras Escogidas" que describen la arquitectura de la época. Las descripciones del esplendor de los edificios palaciegos de la ciudad en aquella época parecen ser sólo exageraciones y fantasías. No precisamente. Los materiales físicos que hemos excavado en las catacumbas y las magníficas decoraciones de los edificios antiguos muestran que las descripciones de las "Obras seleccionadas" se basan en la realidad y no están lejos de la realidad.

Ahora veamos un artículo en "Obras seleccionadas", "Lü Ling Guangdian Fu" de Wang Wen. Este poema nos dice que la decoración interior de este palacio no solo está decorada con flores de loto verdes y plantas acuáticas, sino también con imágenes de muchos animales voladores: dragones voladores, bestias furiosas, pájaros rojos, fénix alados, serpientes revoloteando, ciervos blancos. estirando el cuello, conejos allí agachados, simios persiguiéndose con vigas y negras. No sólo había animales, sino también personas: un grupo de bárbaros, de expresión triste y ojos demacrados, arrodillados frente a frente sobre las vigas del techo en un lugar peligroso. Hay dioses y chicas de jade en él. "De repente lo miré y sonó como un fantasma". Después de hacer tal descripción, el autor concluyó: "El mundo de la imagen está lleno de variedades y cosas extrañas. Los dioses de las montañas y los espíritus del mar describen sus formas, siempre". cambiante, y todo. Plástico, colorido y fascinante "Se puede decir que este es el predecesor de las Seis Reglas de Sheikh.

No es sólo la decoración interior del edificio, sino también la imagen de todo el edificio, que también es una expresión dinámica. Los singulares "aleros voladores" de la arquitectura china desempeñan este papel. Según el "Libro de las Canciones", la arquitectura del rey Xuan de la dinastía Zhou siempre ha sido como un faisán volador (Sigan), lo que demuestra que la arquitectura china ha estado cuidando la belleza en vuelo durante mucho tiempo.

En segundo lugar, una de las estéticas del espacio

El procesamiento artístico de la arquitectura y los jardines es el arte de procesar el espacio. Lao Tzu dijo una vez: "Una casa está excavada en una habitación. Cuando no hay nada, hay una habitación. El uso de una habitación se debe a su espacio". La "nada" de "Laozi" también es "Tao", que es el ritmo de la vida.

Los jardines chinos están muy desarrollados. Al lado de las tres salas principales de la Ciudad Prohibida en Beijing, hay mares en tres lados. En los suburbios se encuentran el Antiguo Palacio de Verano y el Palacio de Verano, que son los jardines del emperador. Las casas antiguas siempre tienen un patio y un patio, que también puede considerarse como un pequeño jardín. Por ejemplo, Zheng Banqiao describió un patio como este:

"La Casa Mao de diez años tiene un patio, postes de bambú, pies de estalagmitas, no hay mucho terreno y no cuesta mucho. Hay sonidos en el viento. y lluvia, sombras en el sol y la luna, poesía Hay vino y amor, y hay compañerismo en el ocio. No soy el único que ama a Bambú y Piedra, pero Bambú y Piedra también me aman. Él gasta mucho dinero. construir un pabellón de jardín o viajar por el país, pero al final no puede disfrutar y queremos ver montañas y ríos famosos, pero no podré ir allí por un tiempo. pequeña escena, llena de afecto y sabor familiar, atemporal? Para esta pintura, si es difícil coleccionarla, se puede restaurar en secreto ". "Banqiao Carved Bamboo and Stone")

Podemos ¡Mira que este pequeño patio le dio al pintor Zheng Banqiao muchas emociones ricas! El espacio se puede reunir y liberar según la concepción artística del corazón, fluido e ilusorio.

Guo Guo, de la dinastía Song, evaluó la pintura de paisajes como "una escena factible, prometedora, transitable y habitable" (Lin Zhi). Viabilidad, esperanza, transitabilidad y habitabilidad son también los conceptos básicos de la pintura. arte del jardín, también hay edificios en el jardín. Es necesario poder vivir y descansar, pero no sólo vivir, también debe ser nadable, factible y prometedor. La "esperanza" es lo más importante. Todo arte es "esperanza" y aprecio.

No sólo "viajar" puede desempeñar el papel de "ver" (el corredor del Palacio de Verano no sólo nos guía a "viajar", sino que también nos guía a "ver"), es decir, "vivir" también es "ver". . Las ventanas no solo sirven para ventilar, sino también para contemplar un nuevo reino y brindarnos una sensación hermosa.

La ventana juega un papel importante en el arte del jardín. Con las ventanas la comunicación se produce tanto en el interior como en el exterior. El bambú o las montañas verdes fuera de la ventana parecen una pintura a través del marco de la ventana. El Salón Leshou en el Palacio de Verano tiene ventanas en casi todos los lados, y hay muchas ventanas pequeñas en las paredes encaladas circundantes que dan a la vista del lago, cada ventana es igual a una pequeña pintura (Li Yu dijo: "Una ventana tiene una regla). , y no hay intención de pintar"). La misma ventana, vista desde diferentes ángulos, tiene un escenario diferente. Esto aumenta infinitamente el ámbito de la pintura.

Existe un poema de la dinastía Ming que puede ayudarnos a comprender la función estética de las ventanas.

Un piano ha estado inactivo varias veces.

Cuenta el azul fuera de la ventana de bambú.

La puerta cortina está abandonada,

La brisa primaveral explota en su interior.

Esta pequeña habitación está aislada del mundo exterior, pero conectada con el mundo exterior a través de una ventana. No había nadie presente, resaltando la belleza de la pequeña habitación. El poema es como una naturaleza muerta y se puede apreciar como un bodegón de varias manzanas pintadas por Cyzanne.

No sólo pasillos y ventanas, todos los edificios, plataformas, pabellones y pabellones son para “ver”, para obtener y enriquecer la belleza del espacio.

Hay una placa en el Palacio de Verano llamada "El primer piso del lago de montaña". En otras palabras, este edificio absorbe el paisaje de un gran espacio. "Sandu Fu" de Zuo Si: "Los ocho polos pueden estar rodeados por una pulgada, y todo puede contenerse en un momento". Poema de Su Shi: "Reúnanse lejos y confíen en edificios altos, reúnanse tranquilamente por un tiempo y la gente lo hará". cuídalo." Esto es lo que significa. También hay un pabellón en el Palacio de Verano llamado "Viajar por el mundo de las imágenes". "Viajar por el mundo de las pinturas" no significa que la sala de exposiciones en sí sea un cuadro, sino que el gran espacio exterior de la sala de exposiciones es como un gran cuadro. Al entrar a la sala de exposiciones, se accede a este gran cuadro. Por eso, Jicheng de la dinastía Ming dijo en "Yuan Ye": "El pabellón es alto y refrescante, las ventanas están vacías, miles de hectáreas de océano, las cuatro estaciones son magníficas".

Esto muestra la belleza de las características nacionales. Los antiguos griegos parecían desconocer la belleza natural que rodeaba el templo. La mayoría admira el edificio aislado. La gente en la antigua China era diferente. Siempre tienen que atravesar edificios, puertas y ventanas y tocar la naturaleza exterior. "La ventana contiene la nieve otoñal de Xiling, y el barco de Wu Dong atraca en la puerta" (Du Fu). El poeta pasa de una pequeña habitación a miles de años de nieve y miles de kilómetros de barcos, es decir, de una puerta a una ventana al tiempo y al espacio infinitos. Como "Las montañas y los ríos bordan hogares, el sol y la luna tallan rayos". (Du Fu) "Los aleros vuelan a través del arroyo y las ventanas caen hacia el pabellón con nubes" (Li Bai) Todos ven lo grande desde el. Pequeño, y el espacio pequeño entra en el espacio grande, lo que enriquece la sensación de belleza. No importa cuán grandes sean las iglesias extranjeras, siempre tienen limitaciones. Pero cuando miramos el altar del Templo del Cielo, esta mesa no mira hacia el techo, sino hacia un cielo vacío, que trata al universo entero como a su propio templo. Esto es muy diferente de Occidente.

En tercer lugar, la segunda belleza del espacio

Para enriquecer la belleza del espacio, se deben utilizar diversas técnicas en la arquitectura del paisaje para organizar, organizar y crear el espacio, como tomar prestado el paisaje. y paisaje dividido, paisaje separado, etc. Entre ellos, el paisaje de préstamo incluye el paisaje de préstamo, el paisaje de préstamo, el paisaje de préstamo, el paisaje de préstamo, el espejo de préstamo, etc. En definitiva, es enriquecer el paisaje.

La torre de la montaña Yuquan parece ser parte del Palacio de Verano, una "escena prestada". La Torre Guanyun en el Jardín Persistente de Suzhou puede tomar prestado el paisaje de la Colina del Tigre, y el Jardín del Administrador Humilde puede construir una rocalla contra la pared y un "Pabellón Liang Yi" para tener una vista panorámica del muro divisorio y romper las restricciones del valla, que es también una especie de "paisaje prestado". El paseo del Palacio de Verano divide el paisaje en dos partes, una son los vastos lagos y montañas que están cerca de la naturaleza, y la otra son los pabellones y pabellones que están cerca de la creación del hombre. Los visitantes pueden mirar desde ambos lados, enriqueciendo la impresión de belleza. Ésta es una "visión divisiva". En la novela "Un sueño de mansiones rojas", el Grand View Garden utiliza puertas, rocallas, muros, etc. , provocando idas y venidas en el jardín, con diferentes niveles de profundidad. Al igual que las diferentes notas musicales, los visitantes tienen diferentes estados de ánimo. A esto también se le llama "separación de situaciones". El Jardín de la Armonía en el Palacio de Verano es un patio autónomo que crea otro espacio y otro tipo de interés. El pequeño jardín de este gran jardín se llama "Lonely View".

Cuelgue un gran espejo junto a la ventana y el paisaje del gran espacio fuera de la ventana se reflejará en el espejo, convirtiéndose en una luminosa "pintura al óleo". "Las nubes están en la ropa a través de la ventana, reflejando las montañas y los manantiales en el espejo" (poema de Wang Wei). "Las sombras de las velas pasan a través del hueco de la ventana y la corriente se mira en el espejo" (poema de Ye Lingyi). Esto se llama "préstamo espejo". "Tomar prestado un espejo" significa tomar prestado un paisaje de un espejo para que el paisaje se refleje en el espejo y convierta la realidad en realidad (el pabellón que da a la pared en Suzhou Yiyuan no está en buenas condiciones, pero es un espejo grande que incorpora la rocalla y el Pabellón Luoji enfrente del territorio y lo expande). Este es también el propósito de tallar una piscina en el jardín para reflejar el paisaje.

Ya sea tomando prestadas escenas, contrastando escenas, dividiendo escenas o dividiendo escenas, enriquecemos la belleza y creamos una concepción artística organizando el espacio, organizando el espacio, creando espacio y expandiendo el espacio. El arte de los jardines chinos tiene un papel especial en este aspecto y es un campo importante para comprender las características estéticas de la nación china. En resumen, como dijo Shen Fu: "Lo pequeño se ve en lo grande y lo pequeño se ve en lo grande. Lo virtual es real y lo real es virtual. Puede estar oculto o expuesto, superficial o profundo. no son sólo los giros y vueltas de la dinastía Zhou" ("Seis capítulos de una vida flotante") ). Esta es también una característica del arte chino en general.

Las características artísticas de los antiguos jardines chinos

1. El arte de la jardinería, aprender de la naturaleza

Aprender de la naturaleza en el arte de la jardinería incluye dos aspectos, uno es El diseño general y la combinación deben ajustarse a la naturaleza. La relación entre montaña y agua en la rocalla y la combinación de factores escénicos como cimas, arroyos, laderas, cuevas, etc. deben ajustarse a las leyes objetivas de la formación del paisaje natural. En segundo lugar, la combinación visual de varios elementos del paisaje debe ajustarse a las leyes de la naturaleza. Por ejemplo, los picos de rocalla se componen de muchas piedras pequeñas. Al apilarse, deben imitar la textura de las rocas naturales y minimizar los rastros del apilamiento artificial. Las piscinas suelen tener giros y vueltas naturales. La disposición de flores, plantas y árboles debe ser densa y natural. También se mezclan árboles y arbustos para perseguir el interés natural y salvaje.

En segundo lugar, separar espacios e integrarlos en la naturaleza

Los antiguos jardines chinos utilizaban diversos métodos para separar espacios, entre los que se utilizaban principalmente los edificios para encerrar y separar espacios. El espacio separado busca romper las limitaciones del espacio físico limitado del jardín desde una perspectiva, integrándolo con la naturaleza y expresándola. Por lo tanto, es necesario abordar la relación entre forma y espíritu, escena y emoción, intención y situación, virtualidad y realidad, movimiento y quietud, causa y préstamo, verdad y falsedad, finito e infinito, anarquía e imposibilidad. De esta forma se integra y amplía el espacio del jardín y el espacio natural. Por ejemplo, el uso de ventanas con goteras hace que el espacio circule y sea visualmente suave, por lo que es continuo y desempeña un papel en la penetración mutua en el espacio. Mirando a través de la ventana con goteras, se pueden ver las exquisitas decoraciones florales y los patrones coloridos, que tienen un fuerte sabor nacional y valor estético a través de la ventana con goteras, los árboles de bambú se desdibujan y se balancean, los pabellones y pabellones desaparecen y aparecen, y el cielo azul y las nubes blancas vuelan en la distancia, creando una sensación de interés y dominio espacial profundo y vasto.

En tercer lugar, la arquitectura de los jardines se ajusta a la naturaleza

Los antiguos jardines chinos tienen montañas y ríos, salones, pasillos, pabellones, pabellones, edificios, terrazas, pabellones, pabellones y pabellones. barcos, muros y otros edificios. Montañas artificiales, patrones de piedra, cuevas, escalones de piedra, picos de piedra, etc. Todos muestran belleza natural. Agua artificial, la orilla gira libremente y el agua se ondula paso a paso, mostrando el paisaje natural. Todos los edificios están en armonía con el entorno natural sobre y bajo tierra y, al mismo tiempo, todas las partes del jardín están conectadas de forma natural, de modo que el jardín encarna las características artísticas de la naturaleza, la indiferencia, la tranquilidad y la sutileza, y recibe efectos de visualización como el cambio de paisaje, la mejora gradual y la visión de lo grande desde lo pequeño.

En cuarto lugar, los árboles y las flores son naturales.

A diferencia de los jardines sistemáticos occidentales, los antiguos jardines chinos se centraban en la expresión de la naturaleza en el tratamiento y disposición de flores, plantas y árboles. Los pinos y los cipreses se elevan hacia las nubes, las ramas de los sauces cuelgan con gracia, las flores de durazno florecen a lo largo de kilómetros, las ramas se doblan libremente y la fragancia de las flores se desborda. Su forma y espíritu son muy importantes para expresar la naturaleza.

Aprender de la naturaleza, integrarse en la naturaleza, adaptarse a la naturaleza y expresarla: aquí es donde los antiguos jardines chinos encarnan la cultura nacional de "armonía entre el hombre y la naturaleza". Esta es la característica más importante independiente de la del mundo. bosques.Es también la razón fundamental de la eterna vitalidad del arte.

Poesía china y arte de los jardines chinos

Los jardines chinos se llaman "jardines literatos". Beijing Fragrant Hill Hotel es la obra maestra del Sr. Ieoh Ming Pei. Debido a que la arquitectura y los jardines están bien combinados, la gente la llama "arquitectura elegante y libresca". Primero la llamo "elegante, limpia y fresca", lo cual significa lo mismo. Esto es suficiente para demostrar que sin la poesía china no habría jardines chinos. ¿Qué pasa con la pintura? También se basa en las pinturas de los literatos de Nanzong.

Se dice que "hay pintura en el poema". "Hay poesía en la pintura" en última instancia no puede separarse de la poesía. Ésta es la idea dominante de la jardinería china.

Después de las Dinastías del Sur y del Norte, los literatos depositaron su afecto en las montañas y los ríos, se enorgullecían del humo y las nubes y evitaban la desgracia con su afecto. Esto no sólo se veía en las acciones, sino también en las acciones. poesía. El jardín debería estar terminado a tiempo. Luego vinieron las dinastías Sui, Tang, Song, Yuan, Ming y Qing, todas en la misma línea. El edificio de Bai Juyi es Lushan y sus famosas obras se transmiten de generación en generación. El famoso jardín de Luoyang descrito por Li está lleno de flores y algas. Este antiguo jardín fue construido basándose en ideas literarias. La existencia del jardín fue transmitida de Levine. Se complementan y se promocionan mutuamente. El jardín es real y el jardín es real. Los dos son iguales.

Conoce al maestro de la jardinería. Es decir, la altura del jardín refleja el nivel cultural del propietario. Muchos jardines famosos de literatos y pintores fueron concebidos a partir de poemas y prosa. Además del propio maestro, debe haber seguidores en la jardinería. Hay diferentes tipos de comensales, entre ellos literatos, pintores, flautistas, compositores, maestros montañeses, etc. Discuten entre ellos, aportan sus ideas con cámaras y construyen jardines para sus propietarios. No sólo eso, tras la finalización del Encuentro Literario y del Vino, que integra celebridades, poesía y jardinería, será demolido y renovado. A finales de la dinastía Ming, Yuan construyó un "Jardín Lejiao" para Wang Shimin, y el autor lo cambió a cuatro. Puedes conseguir un jardín famoso aquí, ni una sola vez. Especialmente a finales de la dinastía Ming. Una vez dije que la poesía, la caligrafía, la pintura y la ópera de aquella época eran pensamientos y sentimientos expresados ​​de diferentes formas. ¿Cuál es el predominio de los pensamientos y sentimientos? Generalmente se refiere al pensamiento de los eruditos-burócratas. Todos son literatos, sensibles a la poesía y buenos para escribir, pintar y cantar. Todos sus jardines tienen la misma conciencia, con la elegancia como expresión principal. Hay poemas y prosa en el jardín y ha sido decorado recientemente. Está conectado a la frente y va con el tema del jardín. Jardín y poesía se vuelven uno. Por lo tanto, cada vez que la gente entra a los jardines chinos, se siente poética. Si los turistas tienen un alto conocimiento cultural, definitivamente pueden cantar algunos buenos poemas, y los pintores también pueden pintar algunas escenas de los jardines Ming y Qing. Creo que estas escenas son inevitables para todo viajero, por eso aparecen.

"Going to the Garden" de Tang Xianzu y "Picture Pickings" para "The Peony Pavilion" son óperas y literatura sobre jardines, y también enseñan a la gente cómo comprender la esencia espiritual de los jardines chinos. “Las montañas están llenas de azaleas rojas, y afuera el humo es ebrio y suave”, “Las nubes entran en el pabellón al anochecer, y el viento, la lluvia, el humo y las olas atraen a los barcos”. Su empatía por los viajes es realmente asombrosa. El amor está en el jardín, y el amor debe escribirse en el jardín. La literatura nace con amor, y lo mismo ocurre en el jardín.

Qian Yong de la dinastía Qing dijo en "Fuyuan Conghua": "La jardinería es como la poesía, debe haber giros y vueltas y ecos antes y después. Lo más tabú es apilar, y lo más tabú es Misceláneo. A eso se le llama una buena estructura. “Para decirlo sin rodeos, la jardinería no es diferente a escribir poesía. Desde la poesía podemos entender el método de jardinería, y el jardín puede nadar y convertirse en poesía. También se concibe la poesía y la jardinería, por eso digo que la jardinería es un jardín. Todavía necesita poder expresar la concepción artística. La estética china se centra en la concepción artística, y la misma concepción artística puede expresarse en diferentes formas de técnicas artísticas. Los poemas tienen el reino de la poesía, las letras tienen el reino de la poesía, las canciones tienen el reino de la música, las pinturas tienen el reino del pintoresquismo y la música tiene el reino de la música. Aquellos que son hábiles en jardinería pueden usar la escritura, la pintura y la música. . Se puede combinar con flores y árboles de paisaje, estanques, pabellones y pabellones. Cuando la gente está en su entorno, hay poemas y cuadros, cada uno con su propia belleza. Por eso, “aunque es obra del hombre, se abre al cielo”. Los jardines chinos, únicos en el mundo, en realidad utilizan la poesía para crear jardines.

La poesía está vacía, la jardinería no debe amontonarse. Por lo tanto, "El sol brilla y la lluvia se seca sobre las hojas, el agua es clara y redonda y las hojas de loto caen con el viento". Las escenas de jardines están más vacías que la realidad y la literatura es extremadamente etérea. Los jardines chinos pueden inspirar infinitas emociones con paisajes tangibles, que a su vez pueden producir paisajes infinitos. Estos paisajes están entrelazados, borrosos, inseparables y las escenas se mezclan en la técnica de jardinería china. En "Wen Xin Diao Long", la llamada "escritura para el amor", hablo de crear paisajes para el amor. Las emociones pueden producir literatura y paisajes. Su origen también es uno.

La poesía y la prosa crean jardines con pasión. Si el jardín tiene éxito, debe haber una sala de estudio y una sala de lectura llamada jardín, donde se pueda practicar la lectura y la apreciación. Por lo tanto, el Jardín del Maestro de las Redes en Suzhou tiene un pabellón para leer y pintar. Quienes se quedan en el jardín tienen un lugar para aprender las escrituras budistas y quienes se quedan en Shaoxing tienen un lugar para aprender. Esta persona famosa puede ser reclutada. Aunque no hay un nombre, la función real es la misma que la de alguien con una cantidad.

Por lo tanto, celebrar una elegante reunión cultural y vitivinícola en el jardín se ha convertido en una forma especial de visitar los jardines en China. Históricamente, las grandes reuniones en Yiyuan en Beijing y Suiyuan en Nanjing durante la dinastía Qing fueron transmitidas como buenas historias por las generaciones futuras, dejando muchos artículos famosos. En cuanto a las obras de los turistas, son realmente demasiadas. Los poemas donados junto con el jardín se han publicado en la galería de poesía.

Leer novelas de cuaderno de finales de la dinastía Ming es como ir a un jardín. Y hay muchas palabras que realmente se parecen a la jardinería. Estos literatos a menudo poseían jardines famosos o participaban en asuntos de jardinería. Por lo tanto, desde mediados de la dinastía Ming hasta principios de la dinastía Qing, se puede decir que los jardines literatos de este período fueron los más desarrollados, con altos estándares y muchos artistas famosos. El libro "Garden Metallurgy" resume y refleja las ideas y métodos de jardinería de este período, y los artículos son elegantes y paralelos. Sospecho que su libro debe haber sido pulido por las Escrituras, por lo que no es sólo un libro de artesano. "Club de teatro, utensilios de dormitorio y palabras de una familia" de Li Yu también es adecuado tanto para gustos refinados como populares. Li Ben también es dramaturgo literario. Sin mencionar la "Canción del dolor eterno" de Wen Zhenheng, los literatos han transmitido la caligrafía, la pintura y la poesía de generación en generación. Sus familias tienen jardines famosos, y el Jardín de Arte de Suzhou todavía existe en la actualidad. En cuanto al jardín, debe ser escrito por literatos, describiendo el paisaje y pintando emociones, añadiendo color a la piedra primaveral. Es bien conocido el papel de las placas en los jardines como punto de partida.

Los jardines chinos deben cuidar la música, y el pabellón frente al mar es su lugar. Hay treinta y seis pabellones de patos mandarines en el Jardín del Administrador Humilde en Suzhou, y la Red de Agua Zhuoying en el Jardín del Maestro. En ese momento, el Sr. Yu y su padre de Sulu, Zhang Bianyuan (es decir, la sección occidental del Jardín del Administrador Humilde), estaban tocando música aquí con sus amigos musicales de Wuzhong. Por lo tanto, el Sr. La obra de Yu estaba llena de estilo de libro y su arte estaba profundamente arraigado en el jardín. Su respeto por la tinta humana me pertenece y sé a qué me refiero.

La palabra "decente" en jardinería hay que tomarla prestada de la literatura. Los nobles tienen cuerpos y los jardines también tienen cuerpos. La palabra "respetable" es la misma que aparece en las noticias sobre jardinería. Así que uso la poesía Song para comparar los jardines de Suzhou: el jardín del Maestro Wang, como la poesía de Yan Xiaoshan, es fresco y poco convencional; el Jardín Persistente es como la poesía de Wu Mengchuang, con siete pisos y no se puede romper en pedazos, allí; Son lugares etéreos como nubes y grullas salvajes. Van y vienen sin dejar rastro, por lo que Jiang Baishi y otros se fueron; el Pabellón Canglang contenía canciones y poemas, es como una palabra clara, que puede entenderse desde su reino. Si un jardinero no tiene fundamento poético, ¿de dónde le viene la inspiración? Los estilos no se pueden mezclar. Los poemas y las canciones se forman a partir de diferentes emociones. Los poemas no deben tratarse como canciones largas. Qué tipo de emoción, qué tipo de contenido y qué tipo de estilo son todos independientes.